La presse, 9 juillet 2005, C. Arts et spectacles

[" www.cyberpresse.ca/arts MON T R É AL SAME D I 9 J U I L L ET 2 0 0 5 CHANTAL GUY e retour?Cette affirmation le fait rire, et lui fait finalement plaisir.«Comme je le dis souvent, quatre ans, ce n'est pas très long.Mais si les gens le prennent de même, je suis bien content.» Son dernier spectacle, 11 000 km avec huit inconnus, s'est terminé en 2001.Depuis, il a participé à Juste pour rire ainsi qu'à d'autres festivals, s'est produit dans le monde corporatif et a tâté un peu de cinéma, en jouant dans la série L'Or et dans Les Invasions barbares, où il nous a surpris en syndicaliste à gros bras.Pour lui, cette «absence» n'était pas vraiment des vacances, mais il le concède, ça faisait longtemps qu'on avait vu sa binette en haut de l'affiche.Contrairement à la chanson d'Aznavour, il n'aime pas s'y voir.«Je déteste ça! Je viens de voir un panneau avec ma face.Je ne m'aime pas beaucoup.» Alors imaginez au cinéma, sur grand écran! L'expérience fut moins pénible qu'il ne l'aurait cru.«J'ai réussi à oublier que je ne m'aimais pas parce que ça sonnait très juste.Je me suis plus accepté aussi, grâce à Denys Arcand, car je ne me sentais pas à la hauteur.J'ai le goût d'en faire, du cinéma.J'ai très le goût, même.» C'est un mordu du 7e art, il aime le répéter.De cinéma français en particulier.Là-dessus, il est intarissable et part dans une de ces longues digressions qui ont fait sa marque de commerce.Que voulezvous, les rechutes font partie des régimes.Mais il estime que c'est justement cette passion du cinéma français qui l'a servi lorsqu'il est allé en mars à Paris assurer la première partie du spectacle d'Elie Semoun, qui le réclamait depuis des années.Son numéro, Le Régime, a fait crouler de rire nos cousins, et l'accent n'a pas été un problème.«Ça riait aux mêmes moments qu'au Québec, raconte-t-il, encore surpris.Le régime, c'est un sujet universel.Comme la peine d'amour ou la jalousie.Quand Elie Semoun a vu l'été dernier ce numéro, il m'a dit : «Ah là, c'est assez! Tu viens! Tu racontes le quotidien avec détails et c'est exactement ce qu'ils aiment.» À la suite de cet accueil positif, Jean- Marc Parent retournera tâter le pouls du public français en novembre, puis en janvier au Casino de Paris.Il projette de lancer officiellement un spectacle en 2006.«C'est le fun, car en adaptant pour le public français, on dirait que tous mes numéros sont nouveaux.» Les hypocondriaques s'amusent.Jean-Marc Parent n'a pas changé et, d'ailleurs, il ne croit pas qu'on puisse changer.S'améliorer peut-être.À 43 ans, il a toujours aussi peur de la mort \u2014 et des grandes premières de spectacle.«Je pense tout le temps que je vais mourir demain.Si jamais la providence me fait vivre vieux, je suis dans le trouble.Je vais finir mes jours dans une maison de chambre avec une toilette pour huit! J'aurais dû m'en mettre de côté.» Quand on a perdu sa mère à 4 ans et son père à 14, on a certainement un rapport particulier avec la Grande Faucheuse.«Je n'ai aucune confiance en la vie, laisse-t-il tomber.J'adore la vie, mais je ne peux pas lui faire confiance, personne ne le peut.La vie se fout de tout, elle n'a pas de façon de penser, elle n'a pas de croyances, elle roule.Elle n'en a rien à foutre qu'on soit passé ici!» JUSTE POUR RIRE : AUTRES TEXTES EN PAGES 2 ET 3 VOIR PARENT EN PAGE 3 Jean-Marc Parent : «J'adore la vie, mais je ne peux pas lui faire confiance, personne ne le peut.» JEAN-MARC PARENT EST AU RÉGIME.FINI LE BUFFET ALL-YOU-CAN EAR ET LES ORGIES DE PARLOTE DANS DES SPECTACLES-MARATHONS! APRÈS QUATRE ANS DE RELATIVE ABSENCE, LE VOICI DE RETOUR, PRESQUE DISCRET, DANS UN SHOW DE DEUX HEURES BIEN TASSÉES, URGENCE DE VIVRE.BLACK EYED PEAS RAPOU PAS RAP?PAGE 10 MAMMAMIA TROIS FEMMES, UN MARIAGE ET 20 MILLIONS DE SPECTATEURS PAGE 14 BLACK EYED PEAS PHOTO FRANÇOIS ROY, LA PRESSE© URGENCE DE RIRE FESTIVAL JUSTE POUR RIRE 2 AOÛT, 19 H Spectrum BILLETTERIE : www.ticketpro.ca (514) 908-9090 RENSEIGNEMENTS : (514) 876-8989 ou 1 888 444-9114 www.francofolies.com Pour la premièrefois au Spectrum dans un spectacle-concept étonnant, avec lesguitares planantes d'Alain Auger et la voix absolument magni/que d'Elisapie Isaac ! Tendances en collaboration avec TA IMA 169 ARTS ET SPECTACLES FESTIVAL JUSTE POUR RIRE MARIE CHANTE LAFORÊT Les petites chansons de la grande Marie SONIA SARFATI CANNES \u2014 Nous sommes en 1963.Hier ou presque, quoi ! Marie Laforêt, la très belle aux yeux d'or qui était aux côtés d'Alain Delon dans le film culte Plein soleil, enregistre Les Vendanges de l'amour.Une chanson totalement à contre-courant du yéyé alors roi et maître des ondes.Le succès est immédiat.La toute jeune femme enligne ensuite les tubes.Il a neigé sur Yesterday, Viens viens, Que Calor la Vida, Ivan Boris et moi, La Tendresse, etc.Succès sur disque, mais elle ne monte pas sur scène.Les pressions en ce sens allant en augmentant, elle doit prendre une décision.En 1969, elle dit oui.à condition de faire ses premiers pas « très très loin ».« C'est ainsi que j'ai fait mon premier tour de chant au Québec.Pour mon retour à la scène, il était hors de question que je commence ailleurs », fait l'interprète rencontrée sur une terrasse donnant sur la Croisette cannoise, où un hommage lui était rendu en parallèle avec le festival de cinéma.Et quand Marie dit « je le veux », il semble que son entourage lui réponde « nous aussi ».Du 14 au 16 juillet, elle présentera Marie chante Laforêt au Cabaret Music Hall du Musée Juste pour rire.Un tour de chant où elle interprétera ses grands succès dans une « mise en scène » de Laurent Ruquier.Et les guillemets s'imposent, l'homme d'humour refusant le titre officiel de metteur en scène : « C'est un travail commun entre elle et moi.Et, en tant que producteur, mon souhait n'est même pas de faire de l'argent.Mon souhait est celui d'un fan.Mon souhait c'est de voir sur scène cette femme intègre qui a préféré se retirer que de changer, d'enregistrer ses chansons en disco ou autres styles.comme d'autres ont fait pour tenter de durer.» Ça n'a pas été le cas de Marie Laforêt, qui n'a pas chanté sur une scène depuis plus de 30 ans.Elle a par contre brûlé les planches à quelques reprises ces dernières années, d'abord pour reprendre le rôle de Maria Callas dans Master Class.Un spectacle que Laurent Ruquier a vu trois fois.C'est pour cela qu'il lui a offert, plus tard, de reprendre le rôle principal dans sa propre pièce, La Presse est unanime, avant de l'inviter à collaborer de manière hebdomadaire à son émission de radio.Ce qu'elle fait depuis un an.Et c'est là que les gens ont commencé à lui demander.pas « si » mais « quand » elle remonterait sur scène.Marie Laforêt aurait eu tendance à répondre « N'y pensez même pas ».C'est par choix qu'elle avait abandonné le métier.Parce qu'il était devenu autre chose.Et qu'elle n'aimait pas cette « autre chose ».« Quand j'ai commencé, il y avait cette simplicité dans le métier.Mais tout est devenu tellement sérieux ! On n'entend plus que « J'ai passé trois ans en studio » ou « J'ai mis ma vie dans cet album » ! C'est tellement pompeux ! » regrette celle qui parle des pièces de son répertoire comme « de petites choses gentilles et amusantes ».L'idée de représenter ces chansons devant public lui semblait improbable.C'était avant que Laurent Ruquier ne s'en mêle.Il y a quatre mois à peine.« Il fallait que ça se fasse dans la vitesse, sinon ça ne se serait pas fait », indique-t-il.Comme s'il fallait prendre l'interprète de vitesse sur elle-même.Quand il m'a parlé de chanter devant des gens, j'ai d'abord pensé que c'était pour lui, pour une soirée entre amis, rigole Marie Laforêt.Et soudain, je me suis retrouvée dans une histoire que je n'avais pas du tout envisagée ! » Elle aurait pu reculer.Elle ne l'a pas fait.Parce qu'avec elle, « c'est sur le coeur et sur la gentillesse que ça marche ».Et Laurent Ruquier, dit-elle, possède les deux.En plus, il y avait LA coïncidence : elle lui demande de commencer le spectacle au Québec avant de faire la rentrée parisienne (qui se fera à l'automne).et Laurent Ruquier lui annonce que, justement, il sera à Montréal en juillet, pendant le Festival Juste pour rire de son agent et ami Gilbert Rozon.Ce qui explique la présence de l'interprète à la programmation de l'événement.Pas pour faire de l'humour.Même si elle en a : « Je n'ai pas de voix.Je n'aime pas mes chansons.Imaginez, ces petits trucs tout gentils et simples, alors que je suis si sophistiquée ! » lance-t-elle avant d'éclater de rire.Et de continuer, toujours dans une amusante autodérision : « J'ai presque honte mais, en même temps, ce sont des chansons qui ont touché le coeur des gens et, d'une certaine manière, marqué une époque.Je n'ai aucun jugement à porter sur cela, juste essayer de redonner, au moins en partie, ce que j'ai reçu.Et elle va s'appliquer à le faire.MARIE CHANTE LAFORÊT, au Cabaret Music Hall, les 14, 15 et 16 juillet à 20 h.Les frais de ce reportage ont été payés par Juste pour rire Marie Laforêt interprétera ses grands succès dans une « mise en scène » de Laurent Ruquier.PHOTO FOURNIE PAR JUSTE POUR RIRE Quand Marie Laforêt dit « je le veux », il semble que son entourage lui réponde « nous aussi ».Du 14 au 16 juillet, elle présentera Marie chante Laforêt au Cabaret Music Hall du Musée Juste pour rire.3325187A FESTIVAL JUSTE POUR RIRE ARTS ET SPECTACLES GUY NANTEL Le temps de la récolte CHANTAL GUY Ce n'est pas seulement sur scène que Guy Nantel dit les « vraies affaires ».En entrevue aussi.Il admet volontiers que, malgré ses 17 ans d'expérience comme humoriste, il n'a pas le rayonnement populaire d'un Louis-José Houde ou d'un Patrick Huard.Il admet tout aussi facilement ses ambitions: cette année sera SON année.« Toutes les planètes sont alignées », laisse-t-il tomber, avec confiance.Le titre de son premier spectacle solo Par la porte d'en arrière, qu'il a produit lui-même et qui avait charmé la critique, aurait pu définir sa carrière, mais le vent a tourné pour Guy Nantel, qui propose son deuxième one-man-show, Les Vraies Affaires.Un spectacle qui n'est justement pas présenté par la porte d'en arrière, car Guy Nantel a finalement signé avec l'écurie Juste pour rire, et il a maintenant droit à la Formule 1 de la machine promotionnelle.« Déjà, je vois toute la différence.Tout est beaucoup plus facile, plus accessible, les portes s'ouvrent, explique- t-il en jetant un coup d'oeil à sa petite fille (maman est au travail).Les gens me disent : c'est le fun de voir à quel point tu as changé depuis un an.Alors que je n'ai rien changé du tout.» Pourquoi maintenant ?Mais pourquoi maintenant, après 17 ans à repousser les offres de producteurs?«Je n'étais pas boycotté par l'industrie, sauf que je me faisais offrir des contrats que je ne considérais pas honnêtes.Juste pour rire est arrivé non seulement avec un contrat, mais avec une attitude, et des gens qui y croient totalement.Après tout, Guy Nantel est comme n'importe quel artiste, il veut un public.Mais pas à n'importe quel prix.«Je n'ai jamais voulu être l'enfant martyr de l'humour, qui allait traverser vents et marées pour être enfin compris.Ce n'est pas ça du tout ! Je veux un succès populaire et que les affaires aillent bien.Je ne suis pas un torturé ! Par contre, je pense être quelqu'un d'authentique, qui croit en certaines valeurs, dans la vie comme au niveau artistique.À cause de son style plus grave, de ses monologues longs qui allient propos sociaux, analyse de l'actualité et confessions touchantes sur l'existence \u2014 Les Vraies Affaires se termine par un monologue sur son père \u2014Guy Nantel a représenté, d'une certaine façon, une « vieille école » de l'humour.Mais le vent a tourné.Persistant dans la voie de l'humour engagé et social pendant une décennie où ce type d'humour ne vendait pas, Guy Nantel est à présent au goût du jour, et la nouvelle « crise » de l'industrie, qui a essuyé beaucoup de critiques cette année, ne l'affecte pas.Elle le sert bien, plutôt ! Et il ne compte pas se faire damer le pion.« Je trouve que beaucoup d'humoristes en profitent pour changer leur image, note-t-il.Je ne veux pas avoir le monopole de cette image-là, mais ce que je veux dire, c'est que j'ai payé pour les années où ce n'était pas à la mode ; alors j'espère bien récolter maintenant que les gens demandent cet humour, et qu'on va me coller l'étiquette de quelqu'un qui a été intègre pendant toutes ces années.On m'a déjà dit de faire de l'humour plus léger, qu'on se fichait de la politique, qu'on préférait des affaires sur les relations hommes-femmes.Là, je pense que c'est mon tour.» Oui, il a payé pour son style.En abordant les attentats du 11 septembre deux mois après l'événement, par exemple.« Ça frisait les huées.Les gens n'étaient pas prêts.Quelques années plus tard, j'ai eu une ovation au Saint-Denis.Ça prend un minimum de courage, d'authenticité et de foi quand tu fais ce métier- là.» Et de sérieux, pourrait-il ajouter.En personne, Guy Nantel n'enfile pas les blagues pour rassurer son interviewer et le convaincre de son statut professionnel dans la vie.Il est aussi sérieux qu'un politicien (quoique ce parallèle soit de moins en moins pertinent.) et précise au photographe qu'il n'a pas envie de faire des grimaces.«C'est un travail.Je ne passe pas mon temps à faire le fou.Je pense qu'il y a beaucoup de grands comiques qui ont en eux une certaine tristesse, une certaine colère.Sans prétendre être un grand comique, je sais qu'il y a un peu de ça en moi aussi.On pense qu'un bon sujet comique, c'est ce qui fait rire.Pour moi, un bon sujet d'humour, c'est ce qui fait mal.Un bon gag, c'est ce qui vient mettre un baume sur cette douleur-là.» Surprendre, déranger, toucher, il adore ça.Ce qu'il faisait d'ailleurs très bien lorsqu'il nous offrait ses reportages à La Course destination monde, dont il est ressorti grand gagnant en 1994.C'est que Guy Nantel ne croit pas qu'il faille dans son métier suivre la vague, mais la précéder.« Un artiste, et je ne parle pas seulement d'un humoriste, c'est la locomotive, ce n'est pas le train ! Il y en a même qui font des études de marché.Ça me fait rire.On dit parfois que certaines personnes sont courageuses parce qu'elles s'attaquent à la politique.Elles le seraient si elles étaient irakiennes, mais ici, ce n'est pas très courageux.Je ne dis pas qu'il ne faut pas le faire \u2014 je le fais \u2014 mais le courage, c'est de s'attaquer à ce que tout le monde croit être de bonnes valeurs sociales et de dire : je n'y crois pas pantoute.» Un double discours Même s'il trouve saines les critiques qui ont été formulées à l'endroit des humoristes, Guy Nantel estime qu'elles tiennent un double discours.« Quand tu ne prends pas position, on te le reproche, et quand tu déplaces de l'air, ça dérange, on n'est pas d'accord.Il faudrait se décider un moment donné, parce qu'il n'y a pas de consensus dans la prise de position.Normal, sinon, c'est de la démagogie.» Les vraies affaires, donc.Sommesnous prêts à les entendre ?« C'est quand même un show d'humour, ce n'est pas une conférence comique.Essentiellement, ce show-là, c'est moi.Il n'y a personne qui a écrit une ligne de texte à part moi làdedans.C'est en plein le show que je veux livrer depuis que je suis enfant et que je veux faire de l'humour, parce qu'il a des qualités humoristiques, mais humaines aussi.Si j'avais voulu bullshiter le monde, j'aurais fait les choses autrement et j'aurais eu du succès avant ça.» .LES VRAIES AFFAIRES, de Guy Nantel, à la Maison Théâtre à compter d'aujourd'hui, 21 h 30.PHOTO ROBERT MAILLOUX, LA PRESSE © Après avoir persisté dans la voie de l'humour engagé et social pendant une décennie où ce type d'humour passait plutôt mal, Guy Nantel est à présent au goût du jour.LE QUATUOR CHANTAL GUY On dit que la musique adoucit les moeurs.mais peut-elle aller jusqu'à nous faire rire ?Pour la série Les Incontournables, Juste pour rire mise entièrement sur Le Quatuor, un groupe français de quatre musiciens déjantés qui savent mettre le feu à leurs archets.Ils avaient charmé le public montréalais en 1998 avec Il pleut des cordes, récompensé en France d'un Molière et d'un Victoire.Pierre Ganem, l'alto du groupe \u2014 qui compte Jean-Claude Camors (violon), Laurent Vercambre (violon) et Jean-Yves Lacombe (violoncelle) \u2014 se souvient de ce passage au Québec il y a maintenant sept ans.« Nous avions joué tous les jours au Monument-National pendant un mois et c'était formidable, raconte-t-il au bout du fil, de l'autre côté de l'Atlantique.À chaque soir, les gens venaient de plus en plus nombreux.Le Quatuor, qui a plus de 20 ans de carrière, était auparavant venu faire un petit tour en 1984 et en 1995.Depuis, ils ont fait le tour du monde.Après tout, qu'est-ce que la barrière de la langue quand on a la musique ?Pierre Ganem confie cependant que son souhait, ce serait de faire une vraie tournée au Québec.« Il suffit que vous leur disiez de nous inviter et nous, on vient, hein ! Y'a pas de problèmes ! » D'ici cette grande virée québécoise, nous aurons quand même droit à une douzaine de représentations, du 12 au 24 juillet, de leur tout dernier spectacle, Sur la corde rêve, aussi fou que le précédent, paraît- il, et récompensé lui aussi d'un Molière, soit celui du meilleur spectacle musical en France en 2003.Depuis 1993, le groupe travaille avec le metteur en scène Alain Sachs \u2014 considéré comme le cinquième membre du Quatuor \u2014 si bien que l'aventure musicale s'est transformée de plus en plus en expérience « musicothéâtrale ».« Artistiquement, nous avons beaucoup évolué, explique Pierre Ganem.Au départ, nous faisions vraiment plus du cabaret, du music-hall, mais avec Alain Sachs, nous avons appris une plus grande rigueur théâtrale.Les membres du Quatuor sont non seulement d'excellents musiciens, dont le répertoire s'étire du rock au classique en passant par le jazz et la variété, mais ce sont aussi des comédiens-chanteursdanseurs- acrobates-mimes.Autrement dit, nous sommes loin du récital traditionnel et tout, mais vraiment TOUT peut arriver pendant leur prestation.« Les gens sont plutôt interloqués, car quand on voit des musiciens classiques faire des choses extrêmes, c'est plutôt choquant.J'espère que les gens se rappelleront de nous quand on reviendra.» Il faut s'attendre à un zapping musical, extrême lui aussi.Pas moins de 150 extraits de pièces de toutes sortes.« J'ai déjà essayé de les compter, mais je me suis endormi, blague Ganem.Ça passe très vite, il ne suffit que de 15 secondes pour reconnaître le thème d'une pièce.Nous nous contentons de l'évocation.En fait, c'est le spectateur qui fait le travail avec son imaginaire, il invente en quelque sorte le décor et c'est avec ça qu'on joue.» Non, ce n'est pas la musique qui fait rire dans les spectacles du Quatuor, mais les situations, précise-t-il.« Je déteste que la musique puisse être drôle, dit-il.La musique est là pour être jouée, pour être respectée.On ne va jamais tourner une musique en ridicule ou jouer mal pour faire rire, vraiment pas.Ce qui est drôle, ce sont les virages à 90 degrés en permanence et ce que les personnages font sur scène.» Pour ceux qui ont vu Il pleut des cordes en 1998, qu'est-ce qu'il y aura de nouveau ?« Ils vont retrouver des numéros qu'ils ont aimés a priori, annonce Ganem.Il y a toujours des numéros qu'on transmet d'un spectacle à l'autre.Ce sera plus léger, plus drôle et plus simple, mais on a aussi essayé d'aller plus loin dans des choses signifiantes.Par exemple, nous avons une séquence sur la Deuxième Guerre mondiale, une autre sur les religions.« On ne se contente pas d'essayer d'être drôle, on essaie aussi d'exposer des points de vue tout en restant dans la légèreté et la musique, essentiellement.» On se demande comment le Quatuor peut démontrer musicalement la Deuxième Guerre mondiale.« Il n'y a qu'une seule manière de le savoir, c'est de venir nous voir, parce que je ne peux pas vous le dire autrement ! » .SUR LA CORDE RÊVE, du Quatuor, au Théâtre du Nouveau Monde du 12 au 24 juillet, 19 h.Musiciens extrêmes Les membres du Quatuor sont non seulement d'excellents musiciens, ce sont aussi des comédienschanteurs- danseurs-acrobates-mimes.Urgence de rire PARENT suite de la page 1 On comprend soudain beaucoup mieux le titre de son spectacle, Urgence de vivre.« Ça parle de ce que j'ai toujours pensé, probablement à cause de ce que j'ai vécu, note-til.Je trouve qu'on essaie d'avoir du contrôle sur tout dans la vie, mais tout ce qu'on contrôle dans l'espace-temps, c'est la minute qui passe.C'est cette minute qu'on gaspille le plus car soit qu'on vit dans le passé, soit qu'on se projette sans arrêt dans l'avenir.Je vais être heureux quand j'aurai ceci, quand j'aurai fait ça.Oui, mais, en ce moment, l'es-tu ?» Il y a du conteur et du thérapeute chez Jean-Marc Parent, qui se dit « aussi méchant qu'un kleenex ».Il ne croit pas pouvoir revivre le succès qu'il a connu à l'époque où il faisait flasher les lumières à toute la province à L'Heure JMP.« Je pense que tout le monde a son moment et je ne m'en plains pas ; je l'ai eu très fort.Là, ce que j'essaie de faire, c'est de revenir en prenant ma place.Si je peux continuer à avoir juste la chance de communiquer mes pensées et faire rire du monde, ce qui est toute ma vie, le reste ne compte pas.» Au plus fort de la tempête médiatique et des critiques, il est parti à Hawaï avec sa blonde, où il a passé ses vacances à pleurer sur la biographie d'Olivier Guimond.« J'arrêtais pas de brailler ! Ma blonde me disait : t'es plate, là, Jean-Marc, on est sur la plage, à Hawaï ! Pis je braillais ! » Raconté avec moult détails par l'humoriste, ce souvenir tristounet donne le fou rire.On dirait que Jean-Marc Parent a toujours envie de recréer l'ambiance d'une jasette entre vieux amis autour d'un feu de camp.« Mes numéros, c'est comme des petits films, explique-t-il.J'aime beaucoup installer un univers avant d'y entrer.Les références viennent rapidement, ça donne l'impression qu'on est entre amis.C'est bien plus facile de faire rire les gens après parce qu'ils ont l'impression de te connaître.» Pour la première fois en 16 ans de carrière, Jean-Marc Parent a fait appel aux services de scripteurs (Nicolas Lemay, Serge Langevin, François Valade.), ce qu'il a adoré.Le spectacle Urgence de vivre, qui aborde les petits travers et les grandes contradictions des êtres humains, est constitué à 100% de nouveau matériel.« Et je me bats pour ça, souligne-t-il.Mes deux numéros de l'an passé, le régime et l'hôpital, ont bien marché et les spectateurs les demandent.Je leur dis : « Ben non ! Vous payez ! Je ne vais pas vous offrir quelque chose que vous connaissez, ça va en plus passer 1000 fois à la télé ! » Les gens doivent avoir l'assurance que pendant deux heures, ils auront droit à des numéros jamais vus nulle part.Je vais probablement présenter un extrait au gala de Peter Mac Leod, mais je me suis arrangé avec Juste pour rire pour qu'ils ne le passent pas à la télé avant deux ou trois ans, le temps que roulera le spectacle.» .URGENCE DE VIVRE de Jean-Marc Parent, à compter du l2 juillet, 20 h, à la salle Pierre-Mercure.Il y a du conteur et du thérapeute chez Jean-Marc Parent, qui se dit « aussi méchant qu'un kleenex ». ARTS ET SPECTACLES PHOTO STEVE FENN, REUTERS © Tom Cruise a répété son manège mardi en bondissant cette fois-ci sur le divan de The View, au réseau ABC.Tom Cruise devrait s'allonger sur le divan HUGO DUMAS TÉLÉVISION La recette est simple.Invitez Tom Cruise à une émission de télé.Dégagez le divan des objets encombrants.C'est beau, tout est prêt ?Demandez maintenant à l'acteur s'il aime vraiment, éperdument et follement sa nouvelle conquête, la jeune actrice Katie Holmes.Boing ! voilà Tom Cruise debout sur le divan en train de bondir comme un gamin de six ans gavé de sucre.Mardi matin, la vedette de La Guerre des mondes a répété son manège chez les filles de The View du réseau ABC.Boing, boing! Tom debout sur le sofa.Ça va, on a compris.C'est l'amour fou entre l'acteur de 42 ans et sa fiancée Katie Holmes, de 16 ans sa cadette.Katie qui ?demandez-vous.Holmes, Katie Holmes, qui a accédé au « vedettariat » grâce à son rôle de Joey dans Dawson's Creek, un feuilleton pour adolescents.Et comme par hasard, la belle Katie a elle aussi un film à promouvoir cet été : Batman Begins.Fin mai, c'est sur le plateau de l'animatrice américaine Oprah Winfrey que Tom Cruise, un acteur habituellement réservé, discret et en contrôle parfait de sa carrière, a ouvert une brèche dans sa personnalité, comment dire, bizarre.Même Oprah n'en revenait pas.« Il n'est plus là.Cet homme est parti.Je ne l'ai jamais vu comme ça », répétait l'animatrice devant un public hystérique.Chez Oprah, Tom Cruise, le regard un peu fou, ne tient plus en place.Il saute sur le canapé (plusieurs fois), se met à genoux pour professer son amour à Katie et brandit le poing dans les airs comme un joueur de hockey ayant gagné la coupe Stanley.« Je suis en amour », justifie-til.Ouais, O.K., mettons.Au début de l'émission, Oprah rigolait.À la fin, quand Tom Cruise l'a physiquement secouée, on ne sait pas trop pour prouver quoi d'ailleurs, elle riait jaune.Malaise.Le lendemain, tous les quotidiens américains se bidonnaient de cette démonstration excessive de sentiments, qui sonnait faux.Même le New York Times s'est penché sur l'authenticité de cette relation amoureuse hyper-médiatisée.« On sait que le pauvre gars doit aller à Oprah, prétendre être en amour avec Katie Holmes et ça ne nous dérange pas : il a un film à promouvoir.Mais pourrait-il faire semblant avec plus de conviction ?» a écrit la chroniqueuse Tina Brown dans le Washington Post.Les frasques de Tom Cruise chez Oprah, où il a gesticulé comme un ado en rut dans une sorte de danse de Saint-Guy, selon Le Monde, ont fait le tour de la planète, déclenchant une tonne d'articles souvent très critiques à son endroit.Il faut dire que Tom Cruise, un apôtre de la controversée Église de scientologie de L.Ron Hubbard, ne s'est pas aidé en multipliant les déclarations incendiaires.En entrevue, il a attaqué gratuitement l'actrice Brooke Shields qui a admis, dans un livre, avoir pris des antidépresseurs pour soigner sa déprime.Rien de bien mal.Sauf que les scientologistes rejettent la psychiatrie (une pseudo-science, selon eux) ainsi que l'usage de médicaments.Réponse de Cruise : Brooke aurait dû faire de l'exercice et prendre des vitamines au lieu du Paxil.« Et regardez où sa carrière est rendue maintenant », a ajouté Cruise.Rarement la vedette de Top Gun et Mission impossible s'est montrée sous un jour aussi peu favorable.Vite sur ses patins, Brooke Shields a répliqué que l'acteur devrait se contenter de sauver le monde des extraterrestres.Elle lui a aussi offert deux billets pour sa comédie musicale Chicago : un billet adulte pour lui et un billet pour enfant, s'il désire amener sa copine Katie avec lui.Bang ! dans les dents ! L'image publique parfaite de Tom Cruise a craquelé davantage lors de son passage au Today Show de NBC, le jour de la Saint-Jean-Baptiste.Un autre moment de télé mémorable, qu'il est facile de retracer sur Internet en fouillant un peu.Matt Lauer contrôlait parfaitement l'entrevue jusqu'à ce que le sujet glisse sur la psychiatrie et le Ritalin.Tom Cruise est devenu agressif, montrant du doigt l'animateur à plusieurs reprises.« Est-ce possible que, pour certaines personnes, le Ritalin soit une bonne chose ?» a demandé Matt Lauer.« Matt, tu ne sais même pas ce qu'est le Ritalin.Si tu commences à parler de déséquilibre chimique, tu dois lire les recherches qui ont servi à élaborer ces théories, Matt.O.K.?C'est ce que j'ai fait », a répliqué sèchement Cruise, en ajoutant que son interviewer parlait à travers son chapeau et que le Ritalin était une « drogue de rue ».Puis il y a eu ce passage à The View mardi matin.Boing! Tom Cruise répète sa steppette sur le sofa.Reboing ! Katie Holmes\u2014surprise \u2014 enjambe le même sofa.Une des animatrices de The View, prévisible, a même sorti une ceinture de sécurité pour attacher Tom Cruise au canapé.« Je ne peux pas me retenir », ajoute Cruise.À Hollywood, les observateurs se demandaient si les excentricités de Tom allaient couler La Guerre des mondes, qui a coûté 135 millions.La réponse est non : la superproduction a récolté plus de 100 millions au box-office lors de son premier week-end.Tom Cruise peut donc continuer à sauter sur les sofas en toute tranquillité.Suggestion: il pourrait peut-être s'y allonger à la place.MTV fortement critiquée CTV ne gagnera pas de Gémeaux pour sa couverture du Live 8 samedi dernier.Le réseau canadien s'est concentré uniquement sur le concert de Barrie, en Ontario (zzzz), et a omis de présenter plusieurs grands moments à Londres et à Philadelphie.Aux États-Unis, MTV a aussi subi les foudres des téléspectateurs pour ne pas avoir diffusé le discours de Nelson Mandela et la réunion de Pink Floyd.Les VJ de MTV ont aussi été écorchés pour leurs entrevues ratées en coulisses.Une VJ n'a rien répliqué quand le rappeur Kanye West lui a déclaré que le sida a été «placé » en Afrique comme le crack dans la communauté noire américaine : « pour démanteler les Black Panthers (du leader Malcolm X) ».COURRIEL Pour joindre notre chroniqueur : hugo.dumas@lapresse.ca 3325286A SÉPARÉS À LANAISSANCE Amateurs de cette rubrique, l'équipe fantôme est en plein nettoyage de sa corbeille et classe vos suggestions par ordre de priorité.Elle fait ça peinarde, un Karla glacé à la main \u2014 c'est comme ça que la salle de rédaction a rebaptisé le cappuccino glacé.Ben quoi, ça donne froid dans le dos, non ?En attendant que le grand ménage soit terminé, nous passons la proposition de Claude, l'un de nos lecteurs les plus assidus, des plus sérieux et des plus professionnels, qui a noté une certaine ressemblance entre le célèbre pianiste Louis Lortie et l'humoriste Sylvain Larocque.Comme quoi cette rubrique, malgré son apparente insignifiance, réunit tous les milieux et abat toutes les frontières.CITATIONS DE LIVE 8 «L'organisation était botchée à l'os.Il a fallu qu'on aille s'acheter des de guitare au dépanneur.Mais c'était bien pire à Londres.Paul Mc Cartney m'a envoyé un message sur mon beeper : c'était 911.» \u2014 Simon Proulx, des Trois Accords, faisant son comique en direct de Barrie, Ontario.«C'est une si grande cause.Elle me fait réaliser à quel point je suis chanceuse dans la vie.Je veux m'impliquer davantage dans cette cause.Aussi, j'ai l'intention de lire tous les journaux pendant que je serai à Athènes pour organiser mon mariage.» \u2014 Paris Hilton, parlant du Live 8 international, dans un grand élan altruiste, déterminée à sauver le Tiers- Monde, mais seulement si elle peut y traîner sa sacoche et son petit chien-chien.«Y a-t-il une plus belle façon de transmettre un message qu'à travers la musique ?» \u2014 Claude Debussy, pardon, Tommy Lee (ex du groupe Mötley Crüe, ex de Pamela Anderson), entendu au Live 8 Canadien et pris en flagrant délit de profondeur philosophique.ILS, ELLESONT DIT\u2026 «À ce que je sache, Tom Cruise n'a jamais souffert de dépression postpartum.\u2014 Brooke Shields, pas contente, commentant le combat de Cruise contre les antidépresseurs et la psychiatrie en général.«Je n'y pense pas trop.» \u2014 Jordy, quant à son avenir.(Oui, LE Jordy de l'insupportable Dur dur d'être un bébé, maintenant âgé de 17 ans, grand gagnant du show télé français La Ferme Célébrités.) «Aller acheter un cappuccino glacé chez Tim Hortons.» \u2014Le premier projet de Karla Homolka, après 12 années de prison (pas certain que Tim Hortons apprécie ce genre de publicité gratuite !) EN HAUSSE.EN BAISSE - L'équipe des Arts + Spectacles Une rubrique qui veut sauver l'Afrique, mais à temps partiel seulement.Sylvain Larocque Louis Lortie > L'ÉQUIPE DU POINT Elle est dure, la guerre des réseaux, mais elle est fascinante et en dit long sur nos obsessions communes.TVA avait marqué un grand coup récemment grâce à Nathalie Simard qui accordait à Paul Arcand une entrevue-choc.La SRC prend maintenant sa revanche et reçoit dans ses studios Karla Homolka en personne, fraîchement expédiée de son cachot.Pour commenter cette passionnante bataille médiatique, TQS fera probablement appel au Doc Mailloux et au maire de Huntingdon.Et Télé-Québec, à un prof de sociologie des communications de l'Université Laval.> CÉLINE Vegas la miroitante.Vegas la décadente.C'est l'endroit qu'a choisi Céline pour dire à l'univers, via satellite, sa grande conscience sociale et son amour de l'Afrique\u2026 Notre Céline n'a pu se rendre, en chair et en voix, à Barrie pour la grande messe internationale du Live 8.Des mécontents ont hué sa prestation, rediffusée sur écran géant, voulant probablement dire à la diva, accaparée par son boulot, quelque chose comme : «Mais qu'est-ce que tu fous dans le confort de tes paillettes à Babylone?On parle du Tiers- Monde ! C'est ici qu'on a besoin de toi ! » entracte@lapresse.ca Philippe Couillard PHOTO GETTY IMAGES PHOTO ARMAND TROTTIER, LA PRESSE © PHOTOTHÈQUE , LA PRESSE © Paris Hilton picks N:\\BI\\BIP\\Classé OCR\\2005TXT\\07-09 ARTS ET SPECTACLES INFO et BILLETS : 514-899-0938 www.orgueetcouleurs.com 3000 rue Viau, Montréal métro Viau 41e saison lesmercredis soirs à 19 h 30 Orchestre Métropolitain du Grand Montréal Yannick Nézet-Séguin, chef Mercredi 13 juillet Sérénades Mozart et Brahms Mercredi 20 juillet Passions slaves Smetana et Dvorak Mercredi 27 juillet Very British Vaughan Williams et Elgar Les Violons du Roy Jean-François Rivest, chef Mercredi 3 août Faste et exubérance Vivaldi, Corelli et Scarlatti avec le directeur artistique Yannick Nézet-Séguin été 2005 Concerts populaires de Montréal Les 3323666A FESTIVAL DE LANAUDIÈRE Une grande fête du piano GUY MARCEAU COLLABORATION SPÉCIALE Huit pianistes canadiens se partageront les quatre pianos à queue sur la scène de l'Amphithéâtre de Lanaudière vendredi prochain.La grande fête du piano, placée sous le thème Tous les pianos du monde, promet un déluge de notes, des oeuvres éclatantes et curieuses, et une rareté, l'Ouverture 1812 de Tchaïkovsky « On a d'abord voulu créer une soirée amusante, divertissante, et, disons-le, spectaculaire, dans la lignée de celle qu'on a présentée en 1993 et en 1997 où l'on avait même huit pianos sur scène, explique Alex Benjamin, directeur artistique adjoint au festival.Cette année, de concert avec le thème du festival, Plaisirs partagés, on a voulu créer des rencontres entre les interprètes, et présenter au public la nouvelle génération de pianistes canadiens.» Tous ces jeunes loups ont déjà fait parler d'eux sur les scènes nationale et internationale ; Jean-François Latour, Jimmy Brière, David Jalbert, Katherine Chi et Ian Parker ont tous des carrières bien entamées.« Mais faire un tel concert, c'est comme constituer une bonne équipe de hockey, ça prend aussi des vétérans ! On pourra entendre Angela Cheng, ainsi que Dominique Morel et Douglas Nemish qui forment déjà un duo depuis longtemps.» Au répertoire pianistique, les arrangements et transcriptions pour deux pianos ou quatre mains sont légion, et le XIXe siècle a été faste en la matière.Mais au dire d'Alex Benjamin qui a orchestré le programme, trouver des arrangements pour trois ou même quatre pianos, ça n'allait pas tout seul.« Il y avait des contraintes de temps, de logistique, de droits d'auteur et de répertoire.Même si on sait qu'une oeuvre existe, encore faut-il mettre la main dessus ! Par exemple, on aurait pu obtenir une transcription pour quatre pianos du Sacre du printemps de Stravinsky, mais pour une question de droits, on ne l'a pas eu à temps.Puis il fallait aussi équilibrer le répertoire pour deux, trois et quatre pianos en tenant compte des disponibilités des interprètes et des rares lieux qui comptent quatre pianos! Et même si tous ont eu les partitions depuis plusieurs mois déjà, ils arriveront seulement trois jours avant le concert pour mettre tout ça ensemble ! » Cabaret des curiosités À la distribution, on ne comptera jamais plus que quatre pianistes sur scène, mais la configuration permet plusieurs combinaisons possibles.« On a inclus trois oeuvres pour quatre pianos, d'autres pour deux et trois pianos (Toccate en fa majeur de Bach transcrite par Percy Grainger), ainsi qu'une pièce pour deux pianos et huit mains.» Et cette curiosité au milieu de ce cabaret classique sur les noires et les blanches est un Pot-pourri des symphonies de Beethoven dans un arrangement du pianiste français Jean-François Heisser.« Au XIXe siècle, des éditeurs comme Schirmer et Peters avaient tout un bataillon de pianistes qui écrivaient des transcriptions un peu folles, comme celle-ci.Ça peut paraître étrange, mais c'est fait avec beaucoup d'intelligence et d'humour, même si on esquisse parfois seulement certains thèmes.» Autre curiosité, Paris de Darius Milhaud, oeuvre musicale descriptive de scènes parisiennes, une des rares oeuvres écrite spécifiquement pour quatre pianos.Au reste de l'affiche, le duo Morel-Nemish interprétera une transcription pour deux pianos de Jésus que ma joie demeure de J.-S.Bach (extrait de la cantate BWV 147), ainsi que La Valse de Ravel.Jean-François Latour et Jimmy Brière joueront la Rhapsodie hongroise no 2 de Liszt et Pavane pour une infante défunte de Ravel (transcrite par Castelnuovo-Tedesco).Et le clou de la soirée, la transcription (écrite en 2000 par Frank Chiu, élève d'Angela Cheng) pour quatre pianos de l'Ouverture 1812 de Tchaïkovsky.« Pour le final, quatre trompettes, quatre trombones et quatre percussions se joindront aux pianistes ! .TOUS LES PIANOS DU MONDE, le vendredi 15 juillet à 20h à l'Amphithéâtre de Lanaudière ; infos : (450) 759-4343 ou www.lanaudiere.org PHOTO FOURNIE PAR LE FESTIVAL DE LANAUDIÈRE Angela Cheng 3330233A 3325403A La musique vend sur Internet LOS ANGELES \u2014 Les achats de musique sur Internet aux États-Unis ont été multipliés par trois au premier semestre 2005, tandis que les ventes de disques étaient en baisse de 7 % par rapport à la même période en 2004, rapporte le quotidien Variety.Citant une étude de l'institut Nielsen Sound Scan, le journal spécialisé dans le divertissement a précisé que 158,7 millions de chansons avaient été téléchargées légalement au cours des six premiers mois de 2005, contre 54,7 millions au premier semestre 2004.\u2014 AFP 3326187A 3329984A 3329607A . Parents-enfants, un mélange explosif! Un site extraordinaire Salle climatisée Forfait souper-théâtre disponible Comédiens Michel Charette France Castel Geneviève Schmidt Michel Daigle Une comédie de Bruno Marquis, en collaboration avec Marylise Tremblay Direction artistique Michel Laperrière Mise en scène Richard Fréchette À 30 minutes de Montréal, Autoroute 20 Ouest, Vaudreuil-Dorion, Pointe-des-Cascades Dès le 9 juin 2005 Le Théâtre des Cascades (450) 455-8855 1 866 494-8855 www.theatredescascades.com 3327532A MONIQUE PAGÉ FRÉDÉRIC ANTOUN TRIO HOCHELAGA NICOLÒ EUGELMI ALEXANDRE THARAUD 28e Saison« Plaisirs partagés » Quelques concerts à l'affiche PIANISTES ALAIN LEFÈVRE ET NIKOLAÏ LUGANSKY DEUX POÈTES, DEUX GRANDS CONCERTOS Samedi 9 juillet / 20 h / Concert Hydro-Québec MATHIEU : Concerto de Québec TCHAÏKOVSKI : Concerto pour piano no 1 ORCHESTRE DU FESTIVAL / Gregory VAJDA Un événement exceptionnel : deux concertos pour piano en un même concert, interprétés par deux musiciens brillants, puissants et généreux.Amphithéâtre (Joliette) / 43 $, 35 $, 26 $, Pelouse 15 $ MÉLODIES D'ÉTÉ - AIRS ET DUOS TIRÉS D'OPÉRAS ET D'OPÉRETTES Dimanche 10 juillet / 14 h / Concert Desjardins Monique PAGÉ, soprano Frédéric ANTOUN, ténor SINFONIA DE LANAUDIÈRE / Stéphane LAFOREST Airs tendres, duos ensoleillés et suites orchestrales pour doux après-midi d'été.Amphithéâtre (Joliette) 23 $, 19 $, 17 $, Pelouse 12 $ PARFUMS DE FRANCE - DUBOIS, RAVEL ET FAURÉ Lundi 11 juillet / 20 h / Concert Banque Nationale TRIO HOCHELAGA et Nicolò EUGELMI, altiste invité Trios de DUBOIS et RAVEL ; quatuor de FAURÉ Enivrantes, caressantes, atmosphériques et colorées, trois grands tableaux impressionnistes.Église de St-Alphonse-Rodriguez / 25 $ PIANISTE ALEXANDRE THARAUD - CONCERTOS ITALIENS DE BACH Mardi 12 juillet / 20 h / Concert Banque Nationale BACH : Concertos pour clavier d'après Vivaldi et Marcello et le Concerto « Italien » CHOPIN : Douze valses La critique internationale est unanime : le pianiste français Alexandre Tharaud est un véritable orfèvre du piano.Église de Lavaltrie / 25 $ BROCHURE DE SAISON ET BILLETTERIE : 1 800 561-4343 ou (450) 759-4343 : Navette Express aller retour Montréal - Joliette - Montréal Information à la billetterie 1575, boulevard Base-de-Roc, Joliette (Québec) ALAIN LEFÈVRE NIKOLAÏ LUGANSKY 3325230A CCrrééaattiioonn ddee NNoorrmmaanndd LLaattoouurreellllee 1 800 265-5412 www.legendesfantastiques.com « .du multimédia poussé à sa limite » Le Soleil « Une soirée mémorable, un défi énorme réussi avec brio.» La Presse « Un chef-d'oeuvre d'ingéniosité.» Radio-Canada jusqu'au 20 août Unique au monde, Uniquement à Drummondville Du CRÉATEUR DE CAVA LIA Acclamé par plus de 300 000 spectateurs 3327784A « La folie des Amazones frappe Kingsey Falls » A.Bérubé Journal de Sherbrooke « Les comédiennes sont remarquables » J.Beaunoyer La Presse «Des Amazones rafraîchissantes » Laura Martin La Tribune «Un texte pétillant à se mettre sous la dent » S.Lévesque Le Devoir «Du théâtre d'été de bon goût » M.Toupin La Nouvelle 17e ÉDITION BILLETS EN VENTE MAINTENANT ! www.francofolies.com Profitez d'un rabais de 2 $ par billet Accès à des billets réservés Possibilité d'utiliser vos BONIDOLLARS via la Billetterie à la carte VISA Desjardins 1 877 BILLETS.Quantité limitée.Certaines restrictions s'appliquent.RÉGLEZ VOS ACHATS DE BILLETS DES FRANCOFOLIES AVEC LA CARTE VISA DESJARDINS À la billetterie centrale, au Spectrum de Montréal 318, rue Sainte-Catherine O.Ticketpro www.ticketpro.ca (514) 908-9090 1 866 908-9090 À la Place des Arts (514) 842-2112 1 866 842-2112 www.pda.qc.ca Admission (514) 790-1245 1 800 361-3595 www.admission.com Billetterie PROMOTION Achetez un billet de 25 $ouplus (avant taxesetfrais de service) au guichet du Spectrum et recevezunbillet gratuit pour le spectacle Franco Fou de votrechoix.Quantités limitées.Spectaclesàprix Franco Fous(de9,50$à24,50$)+taxesetfraisdeservice F (514) 876-8989 1888 444-9114 /www.francofolies.com avec L' ORCHESTRE MÉTROPOLITAIN DU GRAND MONTRÉAL dirigé par YANNICK NÉZET-SÉGUIN AVEC PLUSIEURS INVITÉS SURPRISES DONT : JAMIL ENRICO MACIAS MARIO PELCHAT WILFRED LE BOUTHILLIER ET STÉPHANEVENNE CARTE BLANCHEÀ MARIE ELAINE THIBERT GILLES VIGNEAULT YANN PERREAU ÉRIC LANDRY FLORENT VOLLANT MARTIN LÉON ROBERT CHARLEBOIS YVON DESCHAMPS JEAN-PIERRE FERLAND JESSICA VIGNEAULT LOUISE FORESTIER CLAIRE PELLETIER ET AUTRES SURPRISES SPECTACLE DE CLÔTURE SPECTACLE D'OUVERTURE DIANE DUFRESNE CHANTE KURT WEILL NOUVEAU SPECTACLE ACCLAMÉ ! SOIRÉE ARABO-ANDALOUSE ET SES GRANDS SUCCÈS DANIEL BOUCHER LOCO LOCASS YANN PERREAU MARA TREMBLAY PIERRE LAPOINTE STEFIE SHOCK SYLVIE PAQUETTE LILI FATALE LE 29 JUILLET AVEC : CHRISTOPHE ROBERT CHARLEBOIS ET AUTRES SURPRISES LE 30 JUILLET AVEC : DANIEL DARC DIANE DUFRESNE ET AUTRES SURPRISES PREMIÈRE PARTIE : DAARA J ALAIN BASHUNG SPECTACLE D'ADIEU ! OFFENBACH EN FUSION AV EC LE VIC VOGEL BIG BAND ET MARTIN DESCHAMPS 20 h, à la Salle Wil frid-Pelletier ou Théâ tre Maisonneuve, PdA Les Événements FUSION LESNUITS ZX5 DE 21h, au Métropoli s RÉCIPIENDAIRE DES FÉLIX ALBUM DE L'ANNÉE ET INTERPRÈTE FÉMININE DE L'ANNÉE ET DU JUNO MEILLEUR ALBUM FRANCOPHONE ! Salle Wilfrid-Pelletier, 29 juillet Théâtre Maisonneuve 30 et 31 juillet Théâtre Maisonneuve, 2 août Théâtre Maisonneuve 4 août Salle Wilfrid-Pelletier, 3 août 29 et 30 juillet 31 juillet TOUS AV EC VIGNEAULT AU BOUT DU MONDE DANS SON DÉCOR NATUREL 3 août STEFIE SHOCK AVEC MARTIN DESCHAMPS HUGO LAPOINTE MARIE MAI ET AUTRES SURPRISES ! 2 août LE PART YÀ ÉRIC LAPOINTE Salle Wilfrid-Pelletier 6 août LES LAURÉATS RÉUNIS SUR SCÈNE CÉLÈBRENT LE 10e ANNIVERSAIRE DU PRIX FÉLIX-LECLERC Renseignements : BERNARD LAVILLIERS ENRICO MACIAS GROOVY AARDVARK LOCO LOCASS VINCENT VA LLIÈRES ET FRED FORTIN 4 août 5 août 6 août FRANCE FRANCE FRANCE EN RAPPEL ! INTERPRÉTERONT DES EXTRAITS DE LEUR RÉPERTOIRES : PREMIÈRE PARTIE : LYNDA THALIE LES HÉRITIERS DE FÉLIX LECLERC PREMIÈRE PARTIE : GATINEAU «DANS LA FOULE C'ÉTAIT PLUS QUE DE LA LIESSE OU DU DÉLIRE, C'ÉTAIT RIEN DE MOINS QUE LA MACHINE À VOYAGER DANS LE TEMPS [.] » -Philippe Rezzonico (Journal de Montréal) «UNMÉCHANT GROS BUZZ, OUI !» -Marie-Christine Blais (La Presse) LESFRANCOFOLIESDÉBUTENT DANS MOINSDE 3SEMAINE S! 3330872A 3330657A ARTS ET SPECTACLES BLACK EYED PEAS Plus pop que hip hop?PHILIPPE RENAUD COLLABORATION SPÉCIALE Une semaine après sa performance à l'événement Live 8 \u2014celui qui s'est déroulé à Philadelphie \u2014, la populaire formation hip-pop Black Eyed Peas se produit au Stade Uniprix, ce soir, avec le très pertinent Talib Kweli et la recrue r&b Jully Black.Fergie, la fille du groupe, nous parle de l'album Monkey Business, du succès et de bouddhisme.De bouddhisme ?N'ayez crainte, la jolie Fergie ne traverse pas une crise de « tomcruisite », elle n'essaie pas de convertir qui que ce soit \u2014 « Je suis catholique », précise-t-elle.C'est tout simplement tombé dans la conversation.La belle blonde était chez sa mère \u2014 « Je suis sans domicile fixe ces temps-ci » \u2014, dans son petit bled californien de Hacienda Heights, banlieue pas cossue de Los Angeles.Entre deux brassées de lavage : quelques entrevues téléphoniques.« C'est bien, les tournées, mais c'est épuisant à la fin, dit-elle d'un ton enjoué.Nous avions une journée de congé ; alors plutôt que de rester à l'hôtel, j'ai pris l'avion et je suis allée voir maman ! Ici, à Hacienda Heights, il y a le plus gros temple bouddhique d'Amérique du Nord.Il est magnifique, mais ils l'ont construit sur un terrain vague qui me servait de terrain de jeu lorsque j'étais petite.» Très jeune, Fergie (qui a maintenant 30 ans) avait un autre terrain de jeu : la scène.La Californienne a fait ses débuts dans la série jeunesse américaine Kids Incorporated (cinq saisons durant les années 80).Elle a chanté, comme choriste, sur l'album de la one-hit wonder Markita (Toy Soldiers, quelqu'un ?).Dans les années 90, elle a fait partie du groupe pop vocal féminin Wild Orchids (un autre bide).En 2003, elle a rencontré Will.i.am, principal chanteur/rappeur des Black Eyed Peas, juste à temps pour entrer en studio et enregistrer ce qui allait devenir Elephunk, l'album qui a généré les succès Where Is The Love \u2014 en duo avec son ex, Justin Timberlake \u2014et Let's Get It Started.Elephunk a fait passer les Black Eyed Peas d'agréable groupe hip hop à monstre pop, non sans rebuter les fans de la première heure, qui les ont accusés de « s'être vendus » et de se vautrer dans la facilité.Bien sûr que Monkey Business est accrocheur, et c'est là le génie des quatre membres du groupe \u2014Fergie, will.i.am, Apl et Taboo.Il s'ouvre avec Pump It, pétaradant rap articulé autour du Misirlou de Dick Dale, rendu célèbre par le film Pulp Fiction.Facile.La chanson My Style tente de nous refaire le coup de Where Is The Love en réquisitionnant à nouveau les services de Timberlake.« C'est un ami, on se connaît depuis longtemps, on sort dans les clubs ensemble », justifie Fergie.« Oui, il y a beaucoup de collaborations sur l'album.C'est un travail d'amitié, ce sont tous des gens qu'on admire et qu'on apprécie.Travailler en studio avec James Brown (pour They Don't Want Music, l'un des meilleurs titres de l'album) était très intimidant.Nous l'avions rencontré lors du gala MOJO (du magazine britannique du même nom).Je n'en reviens pas encore qu'il ait accepté.» Même stupéfaction lorsque Fergie et ses collègues ont travaillé en studio avec nul autre que Sting \u2014 qui semble avoir la faveur des grosses gommes du hip hop : Puff Daddy et Every Breath You Take, Craig David et Rise & Fall.« Sting nous a invités dans son château pour enregistrer la chanson United, une adaptation du thème du déracinement dans Englishman in New York.Nous y sommes restés quelques jours, après quoi nous avons pris l'hélicoptère pour aller jouer à Glastonbury ! » Plus pop que hip hop, la musique des Black Eyed Peas ?« Écoute, à mon sens, c'est toujours du hip hop, dit-elle avec l'assurance d'une fille à qui on a souvent posé la question.L'esprit et l'énergie sont là.Sauf que Black Eyed Peas expérimente et refuse d'être catalogué.Sur Monkey Business, il y a du rap, de la pop, du dancehall, du reggaeton, et c'est ce qui fait notre personnalité.Or, honnêtement, que tu appelles notre musique du rap ou non, ça m'importe peu.» .BLACK EYED PEAS, se produisent au stade Uniprix, ce soir ; artistes invités : Talib Kwellet Kully Black.PHOTOCAROLYN KASTER, ASSOCIATED PRESS © Les Black Eyed Peas au cours de leur prestation au Live 8 de Philadelphie la semaine dernière.Apl.de.ap, Fergie, Taboo et Will.i.am présenteront leur nouvel album Monkey Business au stade Uniprix ce soir.FLASH 3300255A 3326191A Les Beatles en tête Le titre des Beatles Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band interprété par Paul Mc Cartney et U2 en ouverture du concert Live 8 samedi dernier à Londres a pris la tête des palmarès en ligne dans plusieurs pays, selon Adam White, de Universal Music International.Lundi, la chanson pointait ainsi au sommet des classements i Tunes en Grande-Bretagne, au Canada, en Irlande, aux Pays-Bas, en Allemagne, en Italie et en Belgique.Le titre était également No 2 en Espagne et No 3 en France.Associated Press 3325443A Les Nonnes Samedis et dimanches 16 h 3316545A 3330461A . 3330296A 3330298A . ARTS ET SPECTACLES COMÉDIE MUSICALE/Mamma Mia NATHALIE PETROWSKI Fin 70, début 80, au plus fort de la vague Abba, quand les mélodies sirupeuses du groupe guimauve suédois inondaient les ondes en faisant tournoyer comme des toupies les boules-miroirs, Catherine Johnson travaillait dans un magasin de disques à Londres.Adepte du mouvement punk, ses héros musicaux étaient les Sex Pistols et les Clash.Comme elle le confie elle-même en rigolant : « La musique d'Abba n'était absolument pas dans mon champ de mire.Mais alors, absolument pas ! » Fin 70, début 80, cette Britannique mère de deux enfants oeuvrant dans le milieu du théâtre marginal était loin de se douter qu'un jour elle écrirait le livret d'une comédie musicale entièrement basée sur les chansons d'Abba, qui la rendrait millionnaire et en ferait un nom respecté sur Broadway.Mais voilà, la vie emprunte parfois d'étranges chemins, entraînant des gens là où ils n'auraient jamais imaginé s'aventurer.À quelques jours du début des représentations de la comédie musicale Mamma Mia, qui s'installera à la salle Wilfrid-Pelletier du 12 au 24 juillet, j'ai joint Catherine Johnson par téléphone à Londres.D'entrée de jeu, je lui ai annoncé que je détestais les tounes d'Abba pour m'en confesser.Mais que ma hargne viscérale avait fondu comme neige au soleil un soir de novembre 2001 au Winter Garden de New York, où Mamma Mia tenait l'affiche.Ce soir-là, l'anti- Abba notoire que j'étais s'est délectée des aventures de Donna Sheridan, un ex-rockeuse des années 70 réfugiée avec sa fille Sophie dans une île grecque où elle tient auberge.Comme tous les boomers dans la salle, je me suis identifiée au cliché de la mère seule ayant autrefois accumulé les nuits folles et les amants, au point de ne plus souvenir qui exactement était le père de son unique enfant.Pendant deux heures, alors que les trois géniteurs potentiels invités en cachette par Sophie défilaient sur scène au son des 22 chansons d'Abba, je n'ai cessé de me trémousser sur mon siège.À la fin, j'étais debout et je dansais dans l'allée, comme à peu près tout le monde dans la salle.L'histoire de ma conversion tardive a bien fait rire Catherine Johnson.Elle lui a rappelé sa propre conversion.« Même si j'ai longtemps donné dans le punk, un jour, j'ai vieilli et je me suis acheté une compilation d'Abba.Quand je la faisais jouer dans les fêtes, tous mes amis se moquaient de moi.C'était devenu une plaisanterie entre nous jusqu'au jour où la productrice Judy Craymer m'a téléphoné pour me demander si j'avais envie d'écrire une comédie musicale sur les chansons d'Abba.La proposition était tellement saugrenue et inattendue, surtout pour un auteur comme moi qui n'avais écrit que pour les marginaux, que j'ai dit oui immédiatement.» Assez paradoxalement, cette distance critique que Catherine Johnson entretenait à l'endroit de la musique d'Abba est peut-être une des clés du succès prodigieux de Mamma Mia.« Je crois que si j'avais été une fan invétérée d'Abba, je n'aurais pas osé prendre de libertés.J'aurais été trop respectueuse de l'oeuvre.Or, pour que la mayonnaise prenne dans un cas comme celui-là, il fallait absolument user de légèreté et d'ironie.Il fallait surtout éviter de se prendre trop au sérieux.» Catherine Johnson raconte qu'en écrivant le livret de Mamma Mia en 97, elle a systématiquement rayé la musique d'Abba de son esprit, se concentrant uniquement sur les textes des chansons qui, à ses yeux, contenaient, sous le sucre et la guimauve, un réel potentiel dramatique.« J'avais décidé de faire semblant qu'Abba n'avait jamais existé.Et ça marchait assez bien quand j'écrivais chez moi.Mais dès que je mettais le pied dehors pour aller faire mes courses, tous les magasins diffusaient encore leurs chansons, me rappelant brutalement à quel point leur musique faisait partie de notre quotidien.J'ai dû m'ajuster.» Trois femmes à l'avant-plan Évidemment, le succès de Mamma Mia n'est pas uniquement l'oeuvre de Catherine Johnson et de sa charmante histoire d'amour sur fond de rapport mère-fille et de conflit de générations.C'est d'abord et avant tout l'oeuvre d'un triumvirat constitué d'un auteur, d'un producteur et d'un metteur en scène.Or, pour une rare fois dans l'histoire plutôt masculine des comédies musicales, le noyau fondateur est entièrement féminin ; il comprend, outre Catherine Johnson aux textes, Judy Craymer à la production et Phyllida Lloyd à la mise en scène.« Je crois que c'est la première fois que ça arrive, estime Catherine Johnson.D'ailleurs, c'est assez réjouissant de penser que ce qui se passe sur scène se passe aussi en coulisses, dans la mesure où, ce sont trois femmes qui sont à l'avant-plan.Mais ce qui est encore plus réjouissant, c'est que depuis six ans, je n'ai entendu personne se plaindre du fait que l'histoire de ces femmes de 40 ans était ennuyeuse et sans intérêt.» Mamma Mia a été créée à Londres le 23 mars 1999.À l'époque, personne n'avait envisagé une carrière internationale, ni même un séjour à Broadway, pour cette comédie musicale atypique où le personnage principal est une femme de 40 ans qui se balade pendant deux heures sur scène, pas maquillée, en salopettes et avec des cheveux gris.« Pour être franche, raconte Catherine Johnson, j'avais prévu que le spectacle resterait à l'affiche pendant trois mois.Et pour quelqu'un comme moi qui vient du théâtre marginal où les pièces durent quatre jours, c'était fabuleux ! » Six ans plus tard, Mamma Mia a été présentée dans 60 villes devant 20 millions de spectateurs, qui lui ont rapporté des revenus de plus de 750 millions.Avec 11 productions qui roulent un peu partout simultanément, dont trois permanentes, Mamma Mia a délogé Cats et Phantom of the Opera pour devenir la comédie musicale numéro un dans le monde entier.Sur Broadway, le spectacle entreprend sa quatrième saison, mais sans la comédienne franco-ontarienne Louise Pitre, qui a tiré sa révérence en 2003.La troupe de 30 comédiens, chanteurs et danseurs qui présentera Mamma Mia à Montréal n'est pas celle de Broadway.Il s'agit d'une des nombreuses troupes itinérantes qui sillonnent les États- Unis, l'Europe, l'Australie et le Japon.La troupe arrivera directement de Detroit au Michigan, avec dans le rôle de Donna, Lauren Mufson, une ex-stagiaire de la tournée américaine à qui on a offert le rôle-titre il y a un an et demi.Après Montréal, la troupe partira pour Ottawa, puis Winnipeg, Regina, Calgary et Vancouver.Quant à Catherine Johnson, elle vient d'abandonner un projet de film qui n'aboutissait pas pour mieux plancher sur la version cinématographique de Mamma Mia.Même si elle sait pertinemment qu'au cinéma, les choses sont toujours plus longues et plus compliquées, elle se dit que, cette fois, elle tient un bon filon.On n'en doute pas un instant.Trois femmes, un mariage et 20 millions de spectateurs PHOTODE JOANMARCUS, FOURNIE PAR LA PRODUCTION La troupe de 30 comédiens, chanteurs et danseurs qui présentera Mamma Mia à Montréal n'est pas celle de Broadway.Ci-dessus, les comédiennes Betsy Morgan, Bekah Nutt et Joelle Graham.18 JUIN au 30 JUILLET 2005 Samedi 18 juin Australie Howard & Sons Pyrotechnics Samedi 25 juin France Groupe F Samedi 2 juillet Argentine Fuegos Artificiales Júpiter Samedi 9 juillet Suède Göteborgs Fyrverkeri Fabrik Mercredi 13 juillet Espagne Pirotecnia Ricardo Caballer, S.A (RICASA) Samedi 16 juillet Rép.Tchèque Flash Barrandov SFX Mercredi 20 juillet Portugal Grupo Luso Pirotecnia Samedi 23 juillet Canada BEM Feux d'Artifice Mercredi 27 juillet États-Unis Rozzi's Famous Fireworks Samedi 30 juillet Clôture La Ronde / Panzera S.A.S.À PARTIR DE 3173$ SIÈGE RÉSERVÉ ET ACCÈS ILLIMITÉ À LA PLUPART DES MANÈGES Taxes en sus.Prix sujets à changements sans préavis.Billets en vente à La Ronde et sur le Réseau Admission.Tous les feux sont lancés à 22 h, beau temps, mauvais temps.Les soirs de feux, le pont Jacques-Cartier ferme vers 20 h et ouvre vers 23 h15.www.internationaldesfeuxloto-quebec.com Suède Samedi 9 juillet 3325495A ARTS ET SPECTACLES THÉÂTRE/Mars et Vénus JEAN BEAUNOYER Je sais bien que le propos n'a rien de nouveau et que les humoristes ont épuisé le sujet depuis bien longtemps, mais cette fois, c'est la forme qui m'intéresse.Parce que c'est le public qui va décider du déroulement de la pièce.Vous allez intervenir à six occasions pendant le spectacle.Et choisir, en brandissant un carton rose, si Félix revient de souper avec son ex à 20 h ou, en brandissant un carton bleu, s'il revient saoul après une beuverie avec de vieux chums à 3 h du matin.C'est vous qui déciderez même si Mélanie a atteint l'orgasme ou pas, toujours en brandissant le carton.Encore mieux, vous choisirez le sujet qui provoquera la chicane de couple et déciderez s'il se sépare ou non.L'idée est de l'humoriste Sylvain Larocque et de Stéphane E.Roy, qui ont trouvé en Sonia Vachon la complice idéale pour présenter ce spectacle particulièrement original.« Je ne voulais pas faire un troisième spectacle stand-up, dit Sylvain Larocque.J'ai pris goût au théâtre en jouant dans Ladies' Night et Camping sauvage et je pensais, comme bien d'autres, que traiter de la relation homme-femme dans un show stand-up, ça faisait cliché.Je voulais vivre une expérience théâtrale et provoquer des discussions entre les spectateurs après le spectacle.Je nourrissais ce projet depuis deux ans, sans savoir où on allait le jouer et il ne restait plus qu'à trouver la comédienne.On avait pensé tenir des auditions, mais quand on a entendu Sonia Vachon lire le texte, on a tout annulé : c'était elle, le personnage.» Et Sonia Vachon en a été ravie, touchée.Cette jeune femme rieuse, généreuse dans la vie et sur scène, bien en chair, savait très bien qu'elle n'avait pas le physique de la femme idéale, de la prochaine Miss Canada.Et pourtant, Sylvain Larocque et tous les autres intervenants dans ce spectacle, ne voyaient qu'elle.« On va représenter beaucoup plus de couples », disait Sonia Vachon, fort consciente que bien des femmes se reconnaissent en elle et que les vrais couples ne sont généralement pas des mannequins professionnels.Sylvain Larocque ne se considère pas comme irrésistible, lui non plus.Et il était temps qu'on parle des vraies affaires de couple avec du vrai monde.Voilà qui pourrait mener au succès de cette comédie qui ne fera pas toujours rire.Parce que cette pièce raconte le couple au quotidien pendant une période de sept ans environ.Une histoire cependant qui changera tous les soirs, selon les choix du public.Les comédiens ont dû apprendre 64 scènes différentes pour répondre à la demande.Des scènes qui durent de trois à sept minutes et qui sont jouées dans sept décors différents.On assistera à la rencontre du couple (vous devrez choisir si c'est elle qui fait les premiers pas ou lui) jusqu'à l'usure du couple avec les années et les habitudes.« C'est difficile à jouer parce qu'on doit couper de grandes émotions pour passer à une autre scène qui se déroule un an plus tard », remarque la comédienne.Et entre les scènes, c'est Stéphane E.Roy, le coauteur qui devient l'animateur et qui demande à la salle de voter.Pendant ce temps, les deux comédiens s'immobilisent et ne savent pas quelle scène ils joueront.C'est tout un défi pour de jeunes acteurs qui n'ont jamais occupé autant de place sur scène.« J'ai l'impression de devenir une véritable comédienne dans ce spectacle, confiait Sonia Vachon.Ce n'est pas seulement un rôle comique ou un personnage qui apparaît sporadiquement, c'est un éventail de sentiments très large que j'exprime.» En ce qui concerne Sylvain Larocque, c'est son premier grand rôle.Sonia Vachon a étudié au Conservatoire, lui pas.Il a appris son métier sur scène, en présentant en anglais puis en français des spectacles de stand-up.« Sylvain est d'une très grande générosité sur scène, note Sonia Vachon.Au théâtre, c'est l'une des plus belles qualités qu'un comédien peut avoir.Et comme humoriste, il s'est retrouvé sur scène plus souvent que moi.Les humoristes ont une mémoire extraordinaire.Moi, j'ai une mémoire à court terme.Le lendemain, j'oublie complètement mon texte de la veille.» Sylvain Larocque, pour sa part, raconte qu'il doit parfois reprendre un monologue qu'il a écrit, il y a plusieurs années.Par exemple, un monologue sur les noms de famille qu'il a écrit en 1998.Et pas question d'oublier une partie de son numéro parce que bien souvent les gens s'en souviennent.Mais au fait, comment Sylvain Larocque en est-il arrivé là ?Pourquoi l'a-t-on accueilli au Centre culturel de Joliette après les Jean Maheu, Maude Guérin, Normand Lévesque et compagnie, qui ont joué dans tant de pièces à succès ?Son parcours est intéressant.Il a obtenu un baccalauréat en chimie à l'Université Mc Gill et un autre en marketing aux HEC.Il a ensuite été consultant en informatique pour la compagnie IBM.Puis, un accident de moto est venu changer sa vie.« Après mon accident, qui a failli me coûter la vie, j'ai choisi le risque de devenir humoriste et je ne l'ai jamais regretté.L'accident a été terrible.J'ai eu deux arrêts cardiaques pendant l'intervention chirurgicale.J'avais 22 ans à l'époque et je suis chanceux de ne pas avoir de séquelles, à 38 ans.Quand j'ai joué dans Camping sauvage, je devais conduire une moto et j'ai tremblé comme une feuille quand je me suis assis pour la première fois depuis toutes ces années sur cette machine maudite.En moto, une roche sur la route peut te tuer.» Un drame qui a sûrement préparé le comédien et l'humaniste qui travaillé à une série télévisée sur l'histoire de l'humour au Québec (Humour P.Q.), un scénario de film et un spectacle solo.Quant à Sonia Vachon, elle termine le tournage de la série Laura Cadieux et tournera dans Virginie à compter du 18 juillet, en plus de s'occuper de ses deux enfants.En somme, on a réuni le couple idéal.professionnellement parlant.MARS ET VÉNUS, comédie de Sylvain Larocque et Stéphane E.Roy, mise en scène par Josée Fortier, présentée à la salle Rolland-Brunelle jusqu'au 27 août.Réservations : (450) 759-6202.Leur sort est entre vos mains! Après avoir marqué l'histoire du théâtre en été, en présentant successivement Les Parapluies de Cherbourg, L'Homme de la Mancha, Pied de poule et Frères de sang, le Centre culturel de Joliette s'accorde une pause.musicale et nous propose une comédie dramatique interactive sur le couple, intitulée Mars et Vénus.PHOTO FOURNIE PAR LE CENTRE CULTUREL DE JOLIETTE © « On va représenter beaucoup plus de couples », dit Sonia Vachon, fort consciente que bien des femmes se reconnaissent en elle.Sylvain Larocque ne se considère pas comme irrésistible, lui non plus.3325254A présente SONIA VACHON SYLVAIN LAROCQUE STÉPHANE E.ROY Auteurs SYLVAIN LAROCQUE STÉPHANE E.ROY Mise en scène JOSÉE FORTIER À LA SALLE ROLLAND-BRUNELLE DE JOLIETTE Salle Rolland-Brunelle Forfaits souper-spectacle disponibles 20, St-Charles-Borromée Sud, Joliette Une comédie interactive drôlement intelligente ! 450 759-6202 514-BILLETS www.ccultjoliette.qc.ca 7 JUILLET AU 27 AOÛT Aussi à Joliette STEEVE DIAMOND 13-20-26-27 JUILLET 2-3 AOÛT www.golfjoliette.ca 3319978A CET ÉTÉ À St-SAUVEUR 24 juin au 3 septembre à 20h30 CET ÉTÉ À BROMONT 25 juin au 3 septembre à 20h30 CET ÉTÉ À BROMONT LES 17-18-24-25-31 JUILLET ET 1ER AOÛT À SAINT-SAUVEUR DU 7 AU 23 OCTOBRE Mario Jean (450) 227-0433 ou 1-866-727-0433 Admission : (514) 790-1245 www.chapiteaux.ca GARY KURTZ Juste illusion une ?3316582A ARTS ET SPECTACLES NUITS D'AFRIQUE / OLIVER MTUKUDZI Chroniques du Zimbabwe ALEXANDRE VIGNEAULT Samedi dernier, jour de l'événement Live 8, Oliver Mtukudzi participait au Folk Fest de Vancouver.N'eut été d'un conflit d'horaire, il aurait probablement été à Johannesburg en Afrique du Sud ou en Cornouailles.Il a été approché, mais il a dû décliner l'invitation, puisqu'il s'était déjà engagé à jouer au Canada et aux États-Unis.Cette nouvelle tournée le mènera d'ailleurs de nouveau à Montréal, jeudi, en ouverture du festival Nuits d'Afrique.« C'est bien de savoir que les gens se soucient de nos vies, en Afrique, dit l'auteur-compositeur zimbabwéen à propos des concerts organisés par Bob Geldof.Mais je me demande si les retombées de ces concerts iront aux bonnes personnes ou s'il ne serviront que les intérêts personnels de certains.» En clair, il se demande si les dons récoltés en marge de ce grand événement iront aux gens qui ont faim ou dans les comptes bancaires numérotés de politiciens corrompus.Oliver Mtukudzi aurait aussi apprécié de voir plus d'artistes africains associés à Live 8, mais il ne faut pas s'attendre à ce qu'il fasse une sortie en règle.La polémique n'est pas son terrain de prédilection.Ni la politique, d'ailleurs.«Je ne comprends pas la logistique de la politique et je n'aime pas parler de ce que je ne comprends pas complètement », se borne-t-il à dire, lorsqu'on tente d'aborder la question.Son attitude est sans doute prudente.Le régime en place au Zimbabwe ne laisse pas tellement de place à la dissidence.Son compatriote Thomas Mapfumo, l'autre grande star de ce pays d'Afrique australe, a d'ailleurs choisi de s'exiler dans l'Oregon pour se prémunir contre d'éventuelles représailles suscitées par ses chansons qui critiquent ouvertement le président Robert Mugabe, réélu en avril au terme d'une autre élection mise en doute par des observateurs internationaux.« Quand j'écris mes chansons, je ne pense pas en termes politiques, mais de questions sociales.J'écris à propos de la vie quotidienne, de la mienne.Si vous appelez ça des chansons politiques, c'est votre opinion, précise-t-il, de sa voix posée et profonde.Une bonne chanson, c'est une chanson qui peut être utile.Oliver Mtukudzi, considéré comme le plus grand chroniqueur de la vie au Zimbabwe, enregistre des disques depuis plus de 25 ans.Sa percée en Amérique du Nord date toutefois de 1999, année de la sortie de son premier album sur l'étiquette new-yorkaise Putumayo.Son rythme de production ne s'est pas « occidentalisé » pour autant.Entre l'excellent Vhunze Moto, paru en 2002, et Nhava, lancé en mai, il a publié au moins deux autres nouveaux disques et trois compilations.« Je n'arrête jamais d'écrire, dit-il.Je ne peux pas me permettre d'arrêter mes activités pour me consacrer à l'écriture.Même en ce moment, en tournée, je travaille à une nouvelle chanson.Quand j'en ai assez, je peux les compiler et en faire un disque.» Pas de mbira Inspirée de sa culture Shona et de musiques sud-africaines (dont le mbaqanga), la musique de Tuku a une particularité : on n'y entend pas de mbira, ce piano à pouces très présent dans la musique du Zimbabwe et de plusieurs pays africains.« La plupart des musiciens de chez moi utilisent la mbira, alors j'ai décidé de proposer une autre vision de la musique, expose-t-il.J'ai transféré les mélodies de la mbira sur les guitares et les ai adaptées pour cet instrument.De cette façon, je conserve l'émotion de la mbira.sans mbira.» Il en résulte une musique accueillante où la guitare acoustique dialogue à voix posée avec la guitare électrique et des rythmes dansants.La prégnance des mélodies confère une personnalité presque pop aux chansons de Tuku.On est toutefois loin de la pop africaine occidentalisée bourrée de claviers.« On a utilisé beaucoup de claviers au tournant des années 1990, c'était le son de l'époque.Mais ce genre de sonorité m'éloigne trop de ce que je suis, de mon identité africaine, juge-t-il.Il y a encore du clavier dans ma musique et mes concerts, mais il ne domine pas comme ç'a pu être le cas à l'époque.» Engagé dans la diffusion de la musique du Zimbabwe, Oliver Mtukudzi l'est tout autant dans celle de la musique des pays de l'Afrique australe en général.Avec son ami sud-africain Steve Dyer, il a fondé un autre groupe, Mahube, dont c'est la mission.« Dans ce groupe, il y a aussi des gens du Malawi, du Lesotho, du Swaziland, du Botswana et du Mozambique, alors on joue de la musique de tous ces pays-là.» Occupé par sa carrière solo, qu'il mène avec son groupe Black Spirits, Oliver Mtukudzi affirme qu'il ne lèverait pas le nez sur une tournée internationale avec cette autre formation.« Ça ne me dérangerait pas du tout de prendre du temps pour faire connaître ces musiques, pour montrer au monde les différences entre toutes ces musiques du sud de l'Afrique », assure-t-il.Peut-être lors d'une prochaine édition de Nuits d'Afrique.OLIVER MTUKUDZI, jeudi 20h, au Spectrum en ouverture du festival Nuits d'Afrique.« Quand j'écris mes chansons, je ne pense pas en termes politiques.» PHOTO ROBERT SKINNER, LA PRESSE Oliver Mtukudzi : « J'écris à propos de la vie quotidienne, de la mienne.Une bonne chanson, c'est une chanson qui peut être utile.» 3328282A Pour m'abonner et profiter des offres spéciales, je visite cyberpresse.ca/abonnement (514) 285-6911 C'EST SI SIMPLE D'ÊTRE BIEN INFORMÉ, CHEZ SOI.AVOIR LE PLAISIR DE RECEVOIR À MA PORTE L'INFORMATION QUI ME TOUCHE! ARTS ET SPECTACLES UN MARIAGE AMATEUR Anne Tyler, Calmann-Lévy « En plus d'être une formidable conteuse, Anne Tyler est une fine psychologue.En compagnie des personnages attachants de ce très beau roman, on ne s'ennuie pas une seconde.Que voilà une belle réflexion sur la vie, l'amour et le temps qui passe.» R.M.JUNGLE Monica Sabolo, JC Lattès «Un roman sur l'adolescence à la fois grave, drôle, léger et émouvant, raconté avec brio.Superbe!» R.M.LA CROIX DE L'OCCIDENT Max Gallo, Fayard «Le l6e siècle sera marqué par le choc de la rencontre de deux civilisations, de deux croyances.Max Gallo, à travers un récit passionnant, donne à cette page d'histoire un relief saisissant.» R.M.www.hachette.qc.ca LES BELLES LECTURES DE REINE MALO Zorro, Isabel Allende chez Grasset Qui est Diego de la Vega, alias Zorro le justicier masqué, habile escrimeur et don Juan que nous connaissons tous?Dans ce roman, le premier sur l'enfance du héros, Isabel Allende nous emmène dans les coulisses de la légende.Journaliste et écrivaine d'origine sud-américaine, elle a publié notamment La Maison aux esprits, Fille du destin, Portrait Sépia et Mon pays réinventé.«L'histoire de Zorro comme seule Isabel Allende pouvait la raconter.Quel souffle! Quel esprit! Tout à fait dans la lignée de ses grands romans.Bravo ! » - REINE MALO 3325138A PRÉCISION Le ténor Richard Verreau, décédé mercredi à l'âge de 79 ans, souffrait d'un cancer du poumon et non pas de la gorge comme nous l'écrivions hier.Par ailleurs, son fils Jean Verreau précise que Herbert von Karajan a offert un contrat exclusif de cinq ans à Richard Verreau, que celui-ci a refusé.Enfin, c'est à la suite d'une intervention chirurgicale pour lui enlever les amygdales que la carrière de Richard Verreau a pris fin.À compter de ce moment, il a ressenti pour la première fois de la « fatigue vocale » et des nodules sont apparus sur ses cordes vocales, ce qui a nécessité une autre opération quelques années plus tard.\u2014 La Presse SPECTACLES DANSE LA PLACE À CÔTÉ (4571, Papineau) Festival flamenco de Montréal : 20h.THÉÂTRE DE VERDURE DU PARC LA FONTAINE Musiques et danses du Maghreb : 19h30.MUSIQUE CLASSIQUE CENTRE D'ARTS ORFORD (Salle Gilles-Lefebvre) Phillip Addis, baryton.Au piano : Emily Hamper.Rossini, Bellini, Donizetti : à 19h.FESTIVAL DE LANAUDIÈRE AMPHITHÉÂTRE Orchestre du Festival.Dir.Gregory Vajda.Nikolaï Lugansky, pianiste : Concerto no 1 (Tchaïkovsky), Alain Lefèvre, pianiste : Concerto de Québec (Mathieu), Danses de Transylvanie (Bartok), Les Préludes (Liszt) : à 20h.PAVILLON DES ARTS (Sainte-Adèle) Alexandre Da Costa, violoniste, Matt Herskowitz, pianiste.Mozart, Brahms, Paganini, Prokofiev, Sarasate, Kreisler, Monti : à 20h.VARIÉTÉS CABARET DU CASINO DE MONTRÉAL Femmes, revue musicale : 20h30.CABARET MUSIC-HALL (2111, rue Saint-Laurent) Susie Arioli : 20h.CAFÉ BISTRO L'ANGE-CORNU (265, boul.l'Ange-Gardien, L'Assomption) Luc de Larochellière : 20h30.CENTRE BELL (Scène Théâtre Broadway, 1260, rue de la Gauchetière) Notre-Dame de Paris : 20h.COMPLEXE CULTUREL GUY-DESCARY - PAVILLON DE L'ENTREPÔT (2901, boul.Saint-Joseph, Lachine) Benoit Paquette, humoriste : 20h.LA TULIPE (4530, rue Papineau) Soirée Pop 80 : 23h.MAISON DES ARTS DE LAVAL (1395, boul.de la Concorde) François Morency.MÉTROPOLIS (59, rue Sainte-Catherine E.) K-OS : 21h.PLACE DES ARTS - SALLE WILFRID PELLETIER Gregory Charles : 20h30.PLACE DES VESTIGES DU VIEUX-PORT DE MONTRÉAL Stéréotaxi.SALLE JEAN GRIMALDI DU CÉGEP ANDRÉ-LAURENDEAU (1111, rue Lapierre, La Salle) Spectacle Gospel : 19h.SPECTRUM (318, rue Sainte-Catherine O.) John Mayall & The Bluesbreakers : 18h.Ramachandra Borcar : 21h30.STADE UNIPRIX (angle des rues Saint-Laurent et Gounot) Black Eyed Peas : 19h30.THÉÂTRE SAINT-DENIS (1594, rue Saint-Denis) Patrick Huard : 19h30.THÉÂTRE PLAZA (6505, rue Saint-Hubert) Malajube - Yesterday's Reing - la descente du coude - Fifth Hour Hero - Fantômes fantoches : 20h.VIEUX CLOCHER DE MAGOG (64, rue Merry Nord) François Léveillée : 20h30.VOTRE SOIRÉE DE TÉLÉVISION THÉRÈSE PARISIEN COLLABORATION SPÉCIALE 18H30 K CINÉMA : U-571 Un drame de guerre terriblement efficace avec Matthew Mc Conaughey, Jon Bon Jovi et Bill Paxton.Durant la Deuxième Guerre mondiale, des marins américains détournent un sousmarin allemand pour y subtiliser un décodeur secret.Haute tension.18H30 a LES GRANDS FILMS : HOLLYWOOD ENDING Un film d'une réjouissante légèreté réalisé et interprété par Woody Allen.Pour renouer avec le succès, un réalisateur accepte l'offre de son ex de faire un film d'époque à gros budget, mais avant le tournage, un événement tout a fait imprévu vient compliquer les choses.Fou et irrésistible.20H00 D THE EMPEROR'S NEW GROOVE Un jeune empereur n'en fait qu'à sa tête et déclenche la colère de son conseiller en le congédiant.Ce dernier tente de l'empoisonner, mais rien ne passe comme prévu.Un film d'animation avec les voix de John Goodman, Eartha Kitt, David Spade.20H30 TV5 DES RACINES ET DES AILES Une belle visite dans le Paris rive gauche, au coeur du Quartier latin où rayonne la Sorbonne, dans le Paris des intellectuels et à Montparnasse.21H00 K CINÉMA : CE QUE FEMME VEUT Mel Gibson n'a pas l'air de s'ennuyer dans cette comédie sentimentale où il interprète un publicitaire qui a le don de lire dans les pensées des femmes ! Avec Helen Hunt et Marisa Tomei.SAMEDI 9 JUILLET Le Téléjournal HOLLYWOOD ENDING (4) avec Woody Allen, Téa Leoni Qui l'eût cru! / Nanette Workman, Sylvie Boucher Le Téléjournal Perdus Pour l'amour du country Le TVA 18 heures LE TOUT POUR LE TOUT 2 avec Anne Judson-Yager, Bree Turner TEQUILA SUNRISE (3) avec Mel Gibson, Michelle Pfeiffer Le TVA / Loteries LETTRES D'UN.(23:28) Les Grands Documentaires / Les trous noirs supermassifs Seconde Chance Les Grands Documentaires / Le Monde des oiseaux ZAZIE DANS LE MÉTRO (2) avec Catherine Demongeot, Philippe Noiret Belle et Bum/ Nanette Workman, France Castel, Linda Sorgini (22:38) .Monsieur Ripley U-571 (4) avec Matthew Mc Conaughey, Bill Paxton CE QUE FEMME VEUT (4) avec Mel Gibson, Helen Hunt News Travel, Travel W-Five Sue Thomas: F.B.Eye Cold Squad The Bobroom CTV News News Reg.Contact Sat.Report CFL on CBC CFL Football / Roughriders - Argonauts KIDS IN THE HALL: TOUR OF DUTY avec Dave Foley ABC News New England The Insider Ebert &.THE EMPEROR'S NEW GROOVE (4) Dessins animés America's Funniest Home Videos Raceline Pub News CBS News Entertainment this Week 48 Hours Mystery Crimetime Saturday.48 Hours Mystery News King of.NBC News Stargate: SG-1 Battlestar Galactica Battlestar Galactica Sat.Night The Lawrence Welk Show As Time.May to Dec.Mulberry Thin Blue.Mystery! Hetty Wainthropp.Soundstage THE APARTMENT (3) BBC News Journal.Mountain.Mc Laughlin Monarch of the Glen Barbara Executive.Pie in the Sky BBC News Soundstage Investigative Reports City Confidential Cold Case Files American Justice Silence, on court! Moi et l'autre .country Viens voir./ Yves Jacques Une soirée avec les stars du Festival d'été.Soirée avec les stars.(22:25) Les Violons Arts, Minds StarTV Hall and Oates: Live at.Dean Martin:Memories are.Rigoletto / Opéra Sex & the City Samedi de rire encore plus Québec en humour Y sont pas plus fous que.Les Interdits Célèbres et.coupables?Stars sur le vif UQAR.Mondialisation .Langagier Capharnaüm .des arts In Focus Entre l'arbre et l'école Quartier.Les durs à.Information internationale Howit's Made Super Ships / Top Ten Myth Busters American Chopper Biker Build-off American Hotrod Balade en.Soif de.Parcours d'artistes Tour de France 2005 / Pforzheim - Gérardmer Maeva La Smala au Sénégal .Sadie (18:06) Darcy's (18:33) Radio Free.(19:50) Are you Afraid of the Dark (20:16) BEVERLY HILLS COP II (4) ave Eddie Murphy .Dark (22:33) MICKI AND MAUDE (5) (22:47) Pub That '70s Show Friends Seinfeld Cops America's most Wanted Ultimate Poker Challenge Mad TV Inside Ent.National Toronto Indy Qualifier Without a Trace Calgary Stampede Opening Driving TV.Sat.Night Trouvailles et Trésors Soldats / Les Conquistadors Focus / Espionnage atomique L'Or (4/6) SAMSON ET DALILA (5) avec Victor Mature, Hedy Lamarr Masterminds Disaster of.Seapower to Superpower The Shining Mountains THE ODD ANGRY SHOT (4) avec Graham Kennedy The Shining Mountains Extra Making it Big Exchanging Vows .Marry me .Weddings The Call Punch.Girl Singles Matchmaker Benezra Salut.En concert: Ray Charles Musicographie / Prince THE MONKEES - GLOIRE D'UN JOUR (5) avec George Stanchev .Corla Egan Box Office Pimp mon char Exposé / 50 Cent & G-Unit .Filles! Les Jeunes.Fou raide! L'Gros Show Concert Plus / Much Music Video Awards La Caravane From Egypt to Montreal .libanais Paysage.Mabuhay.Parsvision Montreali.Teleritmo Mad TV BBC News Fashion File Culture.Hemisphere The Tribe Sat.Report Mansbridge The Passionate Eye / High Performance La Semaine verte Le Monde Justice Vu du large Le Téléjournal Enjeux / SOS police! .artistes Le Téléjournal Justice H2O Sports 30 Football / Roughriders - Argonauts Sports 30 Le Tour de.Qualifications Formule 1 Largo Winch Miss Match En quête de preuves Escale à L.A.Sans laisser de trace La Loi & l'Ordre Footballers Wives INTO THE FIRE (6) avec Lee Montgomery, Susan Anspach Showme.Naked Josh ENEMY AT THE GATES (4) avec Jude Law, Joseph Fiennes Sea Quest The Dead Zone Charlie Jade SUPERMAN (4) avec Christopher Reeve, Gene Hackman .(16:30) Sportsnetnews United.Soccer / Gold Cup: Canada - États-Unis Sportsnetnews Poker.Nos cousins.Degrassi.Panorama Été Maestro Un siècle de découvertes CLARA ET LES CHICS TYPES (4) avec Daniel Auteuil Panorama Été Marchés While you were out What not to Wear Moving up Trading Spaces Property Ladder Moving up Sportscentre Mosconi Cup / Billard Baseball / Blue Jays - Rangers Sportscentre .(17:00) .le meilleur Les Tofou Zéroman Les Simpson Futurama Malice et.Décalés.La Clique Décalés.Les Simpson Futurama Portrait Journal FR2 Côté cour Le gros homme et la mer Des racines et des ailes / Le Paris rive gauche Le Journal DONA FLOR ET SES DEUX MARIS Animal.Great Rivers National Geographic SERGEANT YORK (3) avec Gary Cooper, Joan Leslie FRIENDLY PERSUASION (4) (22:35) Manger Décore ta vie Métamorphose Oui, je le veux! .la cigogne L'espace.À bout de.SI LES MURS RACONTAIENT.(5) avec Demi Moore 100% écolo Mosaïque Clips Hip.des Arts Citron Lime Le Guide.Cantons.Révélation Boxe Rock Citron Lime Musique.Il était une.Radio Free.Degrassi.Edgemont Gilmore Girls Degrassi.Parents à.Martin.Spy.Yvon of.Funpak Smallville THE KARATE KID - PART II (5) avec Ralph Macchio YTV's Hit List Gamerz Métal hurlant Dead Zone Tru Calling Alias Poltergeist Le Grand Journal (23:45) .cartes (22:15) CANAUX 18h00 18h30 19h00 19h30 20h00 20h30 21h00 21h30 22h00 22h30 23h00 23h30 VD VDO CANAUX 18h00 18h30 19h00 19h30 20h00 20h30 21h00 21h30 22h00 22h30 23h00 23h30 VD VDO CÂBLE PBS CTV TQS TQc TVA :RDS: :S+: :SHOW: :SPA: :SPN: :TFO: :TLC: :TSN: :TTF: :TV5: :TVO: :VIE: :VOX: :VRAK: :YTV: :Z: :BRAV: :CD: :CS: :DISC: :EV: :FOX: :GBL-Q: :A&E: :ARTV: :MTL: :HI: :HIST: :LIFE: :MMAX: :MP: :NW: :RDI: CBC h ABC D CBS b NBC g aq cj or yA EM zH SRC CÂBLE PBS CTV TQS TQc TVA SRC ARTS ET SPECTACLES CLASSIQUE NOUVELLES DU DISQUE Jansons, demi-heros En attendant Jarvi Paavo Jarvi et le Deutsche Kammerphilharmonie Bremen (Orchestre Philharmonique de chambre de Breme), qui seront a Lanaudiere le 5 aout, figurent sur deux recents disques Penta- Tone : un programme Stravinsky comprenant L'Histoire du soldat, Dumbarton Oaks et le Concerto pour cordes, et un programme Strauss groupant la Suite du Bourgeois gentilhomme et le Duett-Concertino pour clarinette et basson.A Lanaudiere, ils donneront du Beethoven.La version Stokowski Comme Oliver Knussen et le Cleveland recemment chez Deutsche Grammophon, Jose Serebrier et l'Orchestre Symphonique de Bournemouth ont choisi l'orchestration de Stokowski et non celle de Ravel pour leur recent enregistrement des Tableaux d'une exposition de Moussorgsky.Chez Naxos.Wagner et Leinsdorf Roger Norrington et l'Orchestre de la Radio de Stuttgart completent leur recent disque Hanssler de la Pathetique de Tchaikovsky avec une rarete : la suite symphonique que le chef d'orchestre Erich Leinsdorf tira du Parsifal de Wagner.Melodies de Bolcom La soprano Carole Farley chante des melodies de William Bolcom, accompagnee au piano par le compositeur, sur un recent disque Naxos.Au total : 13 titres, dont My Father the Gangster, The Last Days of Mankind et Night, Make my Day.Integrale Buxtehude Le quatrieme volume de l'integrale Buxtehude de la marque Naxos vient de sortir.L'organiste engage dans l'entreprise : Craig Cramer.CLAUDE GINGRAS Mariss Jansons est devenu en septembre dernier le sixieme titulaire de l'Orchestre du Concertgebouw d'Amsterdam.Bien que fonde en 1888, le plus important orchestre de Hollande n'a connu que cinq chefs, le legendaire Willem Mengelberg ayant monopolise de 1895 a 1945 pres de la moitie de ces 117 ans d'existence de l'orchestre.La marque maison de l'orchestre, RCO (pour Royal Concertgebouw Orchestra), souligne l'entree de Jansons en publiant quelques enregistrements indiques comme ayant ete realises en concert.Or, comme c'est si souvent le cas de ces live commerciaux (et n'ayant rien a voir avec les pirates ), aucun bruit d'auditoire ne vient troubler l'audition.Les enregistrements ont manifestement ete realises dans la salle meme du Concertgebouw, mais vide.En tete de liste figure le poeme symphonique Ein Heldenleben ( Une Vie de heros ), de Richard Strauss.Ne en Lettonie en 1943 et fils d'un pere egalement chef d'orchestre, Mariss Jansons a dirige plusieurs fois a Montreal, et ce des 1973, a 30 ans.En l'espace de quelques jours, on l'avait retrouve devant le Philharmonique de Leningrad (en tournee) puis devant l'OSM.Et il nous donna deux fois le Heldenleben : en 1990, de nouveau avec l'OSM, et en 1991 avec le Philharmonique d'Oslo (nous recevions maints orchestres etrangers.une epoque revolue).En concert comme au disque, le travail de Jansons fut souvent captivant, parfois quelconque.Le present Heldenleben n'apporte rien a la discographie.L'orchestre est fabuleux .et son violon solo, tout a fait exceptionnel!., mais la conception manque de force et de relief.Strauss dedia son poeme symphonique a Willem Mengelberg et a l'Orchestre du Concertgebouw et ceux-ci l'enregistrerent en 1941 ; Mengelberg en fit meme un enregistrement des 1928 avec le Philharmonique de New York.Ces deux documents ont ete reedites en compact.Il existe egalement en CD au moins deux versions dirigees par Strauss lui-meme : 1926, Munich, et 1944, Vienne.Malgre quelques imperfections dans le jeu et le son, ces gravures laissent une impression autrement plus forte.Une immense personnalite conduit le recit, en six tableaux autobiographiques , et nous y fait croire.Ce qui n'est pas tout a fait le cas chez le nouveau venu Jansons.R.STRAUSS : Ein Heldenleben, poeme symphonique, op.40 Orchestre du Concertgebouw d'Amsterdam.Dir.Mariss Jansons RCO, 04005 3325538A DISQUES ARTS ET SPECTACLES Le retour du drole de type Le nom de Charlelie Couture n'evoquera peut-etre pas grand souvenir chez les amateurs de musique de 30 ans et moins.Au milieu des annees 80, ce drole de type avec une drole de barbichette et une drole de voix nasillarde (plus de tres beaux yeux verts.) etait pourtant, aux cotes d'Alain Bashung et Renaud, la preuve vivante que le rock en francais se pouvait.Mieux, qu'il se devait d'etre.Il faut peut-etre avoir vecu dans le Quebec post-referendaire de l'epoque pour mesurer l'importance qu'a eue Couture et comprendre l'amour que nous lui avons porte alors.En outre, petrissant toutes les musiques et influences pour en faire quelque chose de profondement original ET rock, le chanteur, mais aussi peintre et romancier Charlelie faisait dans le multidisciplinaire et avait cree son site avant que nous sachions epeler correctement le mot Internet ! Et pourtant, au fil des ans, on a un peu perdu de vue Couture (qui vient de s'installer a New York avec sa famille pour se consacrer a la peinture !).Lui aussi nous avait laisse tomber en preferant faire autre chose que des albums interessants, mais son 23e disque (son 21e en studio, si je ne m'abuse) est tres, tres bon et c'est une tres, tres bonne nouvelle.Une bonne nouvelle ne venant jamais seule, sachez que Charlelie sera en spectacle demain, 10 juillet, 21 h 30, au Festival d'ete de Quebec.Pour realiser ce disque, Charlelie a decide de rencontrer de jeunes musiciens sur Internet, d'echanger des fichiers avec eux, bref de leur demander des musiques urbaines et actuelles .electro, rock, reggae, etc.sur lesquelles il a ecrit des textes.On le sait, certains artistes dans la quarantaine ont tente l'experience rajeunissement musical sans grand succes.Dans le cas de Couture, 48 ans, la reussite est toutefois indeniable.S'appuyant sur des musiques tres differentes qui se melent pourtant harmonieusement en general, Charlelie Couture traite tant d'OGM (Eugene le gene est meme une des meilleures chansons de l'album !) que de phobies contemporaines ou de ses enfants qui grandissent (la tres belle Sers toi de moi, sous des allures de chanson d'amour, s'adresse a ses deux filles), des medias, de l'integrisme, des enfants enleves, de la guerre et aussi un peu d'amour tout court (mais l'amour l'inspire moins que le monde, c'est clair).Grace notamment au tres doue et jeune Dombrance (alias Bertrand Lacombe .on le comprend un peu d'avoir pris un pseudo.), qui signe quelques musiques, mais qui a surtout realise et mixe avec brio l'album, Charlelie fait donc, encore une fois, la preuve que le francais se conjugue tout a fait avec les musiques d'aujourd'hui.meme si la premiere chanson se chante en bonne partie en anglais .mais c'est justement pour parler de l'americanisation ambiante ! Bien sur, une couple de chansons ne sont pas tout a fait a la hauteur (dont Imbecile heureux ou Charlelie n'evite aucun cliche sur l'abetissement de notre epoque.), mais ce Double vue est a classer aux cotes des meilleurs albums du drole de type avec une drole de barbichette, une drole de voix nasillarde et deux tres beaux yeux verts qui ornent tant la pochette que l'interieur de l'album.Le retour de Charlelie La chanson Imbecile heureux Marie-Christine Blais CHANSON Charlelie Couture Double vue 1.2 Flying Boat / GSI / Select POP Embrace Out Of Nothing Lava/Independiente/ Warner Les amis de Coldplay C'est l'exemple classique du groupe qui s'est pointe a la fete un peu trop tot.Le nom, c'est Embrace, un band anglais qui aimait deja les grosses ballades symphoniques il y a pres de 10 ans .avant que le genre ne soit popularise par tous les Coldplay de ce monde .et qui n'a jamais connu le succes escompte.La suite fut douloureuse : doute, remises en question, contrat d'enregistrement dechire en mille morceaux par la compagnie de disques.Malgre tout, Embrace renait avec Out Of Nothing, un quatrieme CD qui nous arrive pres d'un an apres sa sortie en Europe.Les fans de Coldplay devraient y porter attention; les ingredients habituels sont tous la (piano, cordes), et Gravity, le deuxieme titre au menu, a ete compose par la bande a Chris Martin, rien de moins.Il y a plusieurs hymnes federateurs sur Out Of Nothing, il y a des tubes qu'on n'oublie pas, surtout l'excellent A Glorious Day.Mais il y a aussi certains exces musicaux un peu pompeux, particulierement du cote des arrangements.Bon, mais pas assez bon pour permettre a Embrace de conquerir les palmares.Assez accrocheur Un peu pretentieux Richard Labbe POP-ROCK Kelly Osbourne Sleeping in the Nothing EMI Un disque de Linda Perry On connait Kelly Osbourne car elle est la fille d'Ozzy.On connait son caractere d'enfant gatee a cause de The Osbournes.Comme chanteuse, on connait surtout sa reprise de Papa Don't Preach.Kelly est de retour dans un centre de desintoxication, parait-il, mais egalement avec un deuxieme album, Sleeping in the Nothing (il y a peut-etre un lien entre les deux).Un disque pop fait par des pros, qui s'ecoute etonnamment tres bien.En fait, on oublie qu'il s'agit d'un disque de Kelly Osbourne.L'interprete a eu recours aux services de Linda Perry, une pro qui a travaille avec les Pink, Gwen Stefani et Christina Aguilera.Perry a ecrit, produit, et assure la direction artistique de Sleeping in the Nothing, en insufflant a l'album une touche new wave des annees 80.Le disque est donc dans l' air du temps , a l'image du premier opus de Kelly, Shut Up, qui surfait dans des eaux pop-punk.La pop est plus mature et quelques titres pourraient meme jouer dans les clubs (One Word).Mais c'est l'album de Linda Perry.Pas celui de Kelly.De la bonne pop Ou est Kelly ?Emilie Cote ROCK The Raveonettes Pretty In Black Columbia / Sony BMG Et dire qu'ils sont du Danemark.Alors la, on s'est royalement goure.On croyait naivement que les Raveonettes, c'etait un groupe sympa, sans plus.Un petit groupe simple, repetitif, colle sur les memes trois accords.Bref, rien qu'une autre bande de garage, et rien pour nous jeter en bas de notre chaise.Mais la, il faut l'avouer, on se retrouve sur le cul ; lance recemment, Pretty In Black est une formidable synthese de la musique americaine des annees 50 a aujourd'hui.En 13 titres, les Raveonettes traversent les epoques en singeant tour a tour Buddy Holly, les groupes feminins des annees 60 (formidable reprise du My Boyfriend's Back des Angels), les Everly Brothers, le Velvet Underground (la batteuse Moe Tucker y est invitee !) ou les creatures post-punk du New York decadent des seventies.Tout ca selon les regles de l'art, avec des voix qui se collent parfaitement, avec des harmonies qui ne ratent jamais, avec une fougue qui temoigne d'une veritable passion pour le rock and roll.Pas si mal pour un groupe de garage, finalement.Le plus drole, c'est que cette savoureuse tranche de rock a l'americaine nous est servie par des Danois ! L'invasion scandinave continue.Les voix Quelques titres plus faibles Richard Labbe ROCK The Dead 60s The Dead 60s 1.2 Epic/Sony BMG Les Clash, quelqu'un ?Les influences, c'est normal.Tout le monde en a.Mais parfois, c'est trop, juste trop.Dans le cas des Dead 60s, par exemple.A peine 30 secondes d'ecoute, et ca nous saute deja en pleine face : les rythmes saccades, les references au reggae, les guitares nerveuses.Voila, c'est evident: ces gars-la ont passe beaucoup de temps .trop ?.a ecouter les Clash (epoque Sandinista !), et si Joe Strummer etait encore en vie, il serait probablement tente de leur coller une poursuite au derriere.Les influences, on veut bien, mais avec les Dead 60s, on verse dans la copie pure et simple.Et ce n'est meme pas subtil, contrairement aux groupes comme Franz Ferdinand ou The Bravery, qui ont au moins le merite de cacher (un peu) leur jeu.Ca ne veut pas dire qu'ils ne savent pas ecrire une chanson, les Dead 60s ; il y a meme quelques bonnes pieces sur ce compact.Seulement, il est impossible de les prendre au serieux.On ne sait trop ce que le futur leur reserve, mais au moins, on sait ceci : s'ils se font un jour virer par leur label, ils pourront toujours devenir un groupe hommage au Clash.Ils sont deja bien partis.Pour les rythmes Zero originalite Richard Labbe ROCK Stephen Malkmus Face The Truth Matador Records Charme estival Pavement s'est officiellement separe en novembre 2000, apres avoir ete declare LE groupe alternatif rock des Etats-Unis.Depuis, Stephen Malkmus fait cavalier seul.Face The Truth constitue son troisieme album solo.Contrairement a ce que pourrait presager le titre .un peu cucul.du disque, les tourments de Malkmus ne sont pas termines.Le parolier de talent raconte toujours a merveille les histoires de ses aleas quotidiens.There's a villain in my head / He's giving me shocks / Save me from me, lance-t-il au debut de Pencil Rot, dont les arrangements sont, comme le reste de l'album, denses et judicieusement soignes avec une touche lo-fi.Malkmus a realise un opus musicalement heterogene, dont le genie est de rester coherent dans sa facture rock intimiste.Les riffs sont enjoleurs (It Kills, Baby C'mon), les melodies ensoleillees (Freeze the Saints) et un son plus experimental nous prend dans la detour (No More Shoes, d'une duree de huit minutes).Certes, Face The Truth ne visite pas de contrees musicales inexplorees et rappelle bien entendu Pavement.Mais assis dans l'obscurite sur la galerie de sa cour arriere, en pleine chaleur, biere a la main, c'est parfait.Delicieuses histoires musicales Le titre du disque Emilie Cote DANCE Artistes varies This Is Reggaeton Matrix Audio / Sony-BMG Ceci est un message d'interet public Oubliez les P2P et les CD pirates : la pire contrefacon est celle qui se fait sur le dos des consommateurs et qui, d'une seconde pierre, porte un coup a la credibilite d'une scene musicale meconnue.La meteo aidant, le reggaeton est en train de s'installer vigoureusement dans les gouts musicaux des jeunes fans de hip hop et de dancehall d'Amerique du Nord.Et Montreal n'echappe pas a ce sirocco de rimes espagnoles et de rythmes saccades .les filles adorent ! En lancant This is Reggaeton, l'entreprise (je n'ose la qualifier d'etiquette.) Matrix Audio tend un piege nauseabond aux melomanes voulant s'initier au genre.La formule a deja ete appliquee au house et au techno : on s'approprie des succes qu'on reinterprete en studio, en vitesse, pour en faire un produit forcement de pietre qualite.Ainsi, l'immense Gasolina de Daddy Yankee est reduite a une bouillie dance, interpretee par un certain La Fabrika feat.DJ Pappas.Don Omar, Ivy Queen, Wisin Y Yandel et quelques autres ont aussi ete pirates par ces imposteurs.Pour se faire pardonner, Sony devrait editer ici l'album de Zion y Lennox ! Aux credits de production de cet album, on peut lire : Compilation Artist & Repertoire : MCMario.Permet d'apprecier les artistes Frelate Philippe Renaud collaboration speciale HIP HOP Missy Elliott The Cookbook 1.2 Elektra / WEA La fin d'une epoque Plus personne ne doute du talent de rimeuse et de rappeuse de Missy E, dont l'album (j'hesite a le qualifier de revolutionnaire) So Addictive, produit avec son complice Timbaland et paru en 2001, n'a pas pris une ride tant son audace et sa production ont fait ecole.Ce nouvel album, The Cookbook, dont on retrouve en partie les tonalites old-school du precedent This is Not a Test, marque la fin de sa demarche avec le brillant producteur Timbaland, qui n'offre que les deux premiers instrumentaux de l'album (Joy et l'efficace Partytime.) Un disque qui s'ouvre a de nouvelles idees, insufflees par de nouveaux collaborateurs: The Neptunes (geniale et inquietante On & On, noyee dans des basses mutantes), Scott Scorch (jolie prouesse r&b intitulee Meltdown) et ses propres productions, notamment celle du premier single, Lose Control, qui, avec l'aide de Ciara, tape dans l'electro en echantillonnant Cybotron.En contrepartie, ce disque souffre d'un eparpillement, comme si elle se cherchait, quelque part entre l'experimentation et des morceaux pop.A noter, une encourageante collaboration avec M.I.A.et les Jamaicains Vybz Cartel, du dancehall mutant que la Miss serait avisee d'explorer a nouveau, tant sa voix et ses idees se moulent a ce son.La meilleure au micro Inegal, indefini Philippe Renaud collaboration speciale HIP HOP Ying Yang Twins United States of Atlanta 1.2 TVT / Universal Chut ! Les Anglos appellent ca un novelty hit.Un succes que personne ne voyait venir, du surtout a l'originalite de ladite chanson.Les Ying Yang Twins ont reussi exactement cela grace a Wait (The Whisper Song), qui a rapidement circule dans les mains des DJ hip hop a sa parution, il y a quelques mois.Sur un beat minimal (signe Mr.Collipark, qui assure la direction de tout l'album) domine par de caverneuses et elastiques portions de basse, le duo chuchotte un texte vicieux.Le logo Parental Advisory: Explicit Lyrics, ils l'ont merite, avec mention ! Cependant, meme si ces deux jeunes hommes originaires d'Atlanta, capitale du crunk, nous refont le meme coup salace avec Pull My Hair, TVT leur a impose des titres plus diffusables .La formule vulgaire .et, admettons-le, plutot rigolote.est alors diluee dans des titres pop efficaces.Le titre r&b Long Time, une collaboration avec l'excellent Anthony Hamilton batie sur un sample d'Al Green, est jolie.Le futur single Live Again, avec Adam Levine de Maroon 5, trouvera son chemin dans les radios.Les Ying Yang Twins, des rappeurs ordinaires, tirent plutot bien leur epingle du jeu en offrant a leurs fans un albumassez cru et crunk, tout en s'ouvrant a un nouveau public.Un bon disque d'ete Oreilles chastes, s'abstenir Philippe Renaud collaboration speciale MUSIQUE DU MONDE Oliver Mtukudzi Nhava Heads Up Melodies quotidiennes Figure de proue de la musique au Zimbabwe, Oliver Mtukudzi a enregistre pres de 50 albums au cours des 25 dernieres annees.Ce n'est toutefois qu'a la faveur de son association avec l'etiquette de disques Putumayo, au tournant du millenaire, qu'il a finalement reussi a penetrer le marche nordamericain.Nhava, lance en mai, ne laisse entendre aucun changement majeur dans le style de Tuku.Memes guitares melodiques, memes voix graveleuses conversant avec des choeurs feminins, meme fond de blues et de rythmes sud-africains.Oliver Mtukudzi poursuit son bonhomme de chemin dispensant avis et conseils aux gens de son pays, voire a l'humanite.Respect du prochain et de l'environnement, necessite de travailler fort pour gagner sa vie, ses chansons son ancrees dans le quotidien et semblent justement faites pour enjoliver la vie de tous les jours.Un peu uniforme, Nhava n'est pas aussi convaincant que Vhunze Moto (2002), il ne renferme aucune piece telle Ndakuvara, chanson phare de son album precedent, mais met tout de meme en appetit a l'approche de son concert au Spectrum, jeudi prochain, en ouverture du festival Nuits d'Afrique.Les echanges vocaux Pas de Ndakuvara Alexandre Vigneault CLASSIQUE Concertos italiens Alexandre Tharaud, piano 1.2 Harmonia Mundi L'orfevre Apres avoir brillamment revisite Rameau, et grave ensuite une integrale Ravel des plus reussies, le pianiste francais Alexandre Tharaud retourne au baroque avec un programme tout Bach, des concertos italiens.Ce sont en fait des transcriptions de concertos de Marcello et Vivaldi (a l'origine pour orchestre et violon ou hautbois solistes), auquel il ajoute evidemment le Concerto italien plus connu du meme Bach.Le pianiste a choisi d'interpreter ces musiques (qu'on entendrait habituellement au clavecin ou a l'orgue) sur piano Steinway, qu'il utilise comme un confident, avec subtilite, livrant cette grande clarte du discours contrapuntique et creant des lignes d'ou emerge le chant discret dans les mouvements lents, et la verve rythmique sans pesanteur des mouvements rapides.On se plait a repenser aux gravures personnelles d'une Marcelle Meyer, qui visitait aussi au piano le repertoire baroque, et qui est d'ailleurs une inspiration pour le pianiste.Un grand bonheur pour le coeur et l'esprit qui s'eleve devant la poesie et la delicatesse des effets de M.Tharaud.Seul bemol : 58 minutes de musique, c'est un peu chiche.Les perles sont toujours rares.(en recital Bach et Chopin a Lanaudiere le 15 juillet a l'eglise de Lavaltrie) La clarte du discours Le minutage chiche Guy Marceau collaboration speciale . ARTS ET SPECTACLES WEEZER Toujours là ÉMILIE CÔTÉ Il y a un peu plus de 10 ans, ma collègue Marie-Christine Blais écrivait dans ces pages que le spectacle donné par Weezer au Spectrum avait été une soirée exceptionnelle et que la foule était composée de fans âgés en moyenne de 14 ans.Une jeune fille portait même un t-shirt de Robin et Stella.C'était un 25 mars 1995.Après la sortie du presque mythique « Album bleu », et du clip de Buddy Holly.Depuis, les temps ont changé.Le public de Weezer n'est plus en pleine puberté.La preuve, c'est que le quatuor s'amène en ville, au stade Uniprix demain soir, avec The Pixies.Beaucoup de vieux ados dans la vingtaine et la trentaine risquent d'assister au concert.Il serait donc surprenant de voir se créer un immense mosh pit comme au Spectrum, en 1995.Cinq albums plus tard, les fans de Weezer sont néanmoins toujours là et les critiques aiment toujours leur musique.D'autres éléments demeurent : Spike Jonze (Being John Malkovich, Adaptation) a réalisé le dernier vidéoclip du groupe, We're All On Drugs, comme il l'avait fait pour leur tout premier, Undone (The Sweater Song).Et le chanteur et cerveau musical du groupe, Rivers Cuomo, semble toujours aussi weird, comme disent les Anglais et comme on dit en bon français.La dernière rumeur, relatée dans Rolling Stone, veut que la méditation soit la nouvelle passion du musicien.Il a récemment annulé une tournée promotionnelle en France pour aider ses parents à déménager.Et le populaire magazine a eu beaucoup de mal à le photographier, car Cuomo partait en retraite pour quelques jours, histoire de réfléchir.Or, « il n'est tellement pas bizarre, a indiqué en entrevue le bassiste Scott Shriner, alors que le groupe était à Milwaukee, au Wisconsin.Chacun évolue différemment.On cherche la meilleure route.Comme la plupart des gens, Rivers a essayé différentes façons de fonctionner dans ce monde.La méditation lui fait du bien et améliore sa qualité de vie.Ce n'est pas bizarre.» « Quand je l'ai connu, poursuit Shriner, Rivers était l'agent du groupe.Il avait son propre bureau et portait des habits, car il faisait de la business toute la journée.Mais maintenant, il sort avec nous entre amis.» Après avoir travaillé dans le groupe Broken et avec Vanilla Ice (« J'étais sans emploi, je n'avais pas un sou »), Scott Shriner s'est joint à Weezer en 2001, en remplacement du bassiste Mikey Welsh, qui lui, avait succédé à Matt Sharp.« Un ami commun de Los Angeles a donné mon numéro de téléphone à Rivers, car le groupe avait besoin de quelqu'un pour la préproduction de Maladroit (l'avant-dernier album).J'étais un remplaçant.J'étais différent, mais les gars ont aimé comment je jouais.» Shriner n'étais pas un fan pur et dur de Weezer.« Quand j'ai entendu Undone (The Sweater Song) et Buddy Holly, j'ai trouvé ça judicieux et soigné, sans plus.C'est Say It Ain't So qui m'a touché.Et quand j'ai entendu El Scorcho (figurant sur Pinkerton), c'était tellement différent de ce qui jouait à la radio que je me suis dit : ces garslà ont des couilles pour faire une chanson comme ça.» Sur le dernier album de Weezer, Make Believe (sorti en mai dernier), la chanson que Scott Shriner aime particulièrement jouer sur scène est Perfect Situation.Une chanson où Cuomo raconte encore une fois son sentiment de dysfonction : What's the deal with my brain ?/Why am I so Obviously insane ?« La chanson est puissante et la guitare est cool », commente Cuomo.Fidèle au son et à l'attitude Weezer, l'humour est néanmoins bien présent dans Make Believe et l'esprit adolescent californien aussi (Beverly Hills).Comme pour Maladroit, le groupe a fait appel au réputé producteur Rick Rubin, cofondateur de la célèbre étiquette Def Jam, à qui l'on doit l'émergence des Beastie Boys, de Slayer (Hell Awaits) et de Red Hot Chili Peppers (Blood Sugar Sex Magik).« Nous voulions que Rubin fasse en sorte que le son Weezer ait du sens pour un large auditoire.» Shriner fait néanmoins remarquer que la touche eighties de la chanson In Such of Pity rappelle les Cars, dont le leader, Rick Ocasek, avait produit « L'Album bleu » et « L'Album Vert ».Weezer sera en tournée jusqu'à la fin de l'année.La dernière fois que le groupe a entonné ses riffs accrocheurs à Montréal remonte en 2002.Make Believe est le troisième album que Weezer pond depuis 2001.Et paraît qu'il y a encore des chansons sur les tablettes.Durant les cinq années de retraite de Cuomo entre l'introspectif Pinkerton et « L'Album vert », le leader de Weezer a noirci des pages et des pages de textes et de mélodies.Mais peut-être que sa banque de tubes commence à s'épuiser.Avant que la passion pour la méditation de Rivers Cuomo ne surpasse celle de la musique, ou encore qu'il retourne dans un garage where he belongs, où no one can hear him sing his songs, le public a une chance de voir le groupe à Montréal, demain, aux côtés des Pixies.Un chouette programme.Au risque de les irriter, les vieux ados sont avertis.WEEZER et THE PIXIES seront en spectacle au stade Uniprix, demain, avec le groupe The Fray en première partie.Les portes ouvrent à 18h et le concert débute à 19 h.PHOTO ARCHIVES LA PRESSE © Weezer partagera la scène du stade Uniprix demain avec le groupe The Pixies.«Chacun évolue différemment.Comme la plupart des gens, Rivers (le leader de Weezer) a essayé différentes façons de fonctionner dans ce monde.La méditation lui fait du bien», dit Scott Shriner, le bassiste de la formation californienne.3325937A présente Découvrez les visages de la passion, cet été, à Québec.Uneenvolée pour Paris Concours Renseignements sur www.mnba.qc.ca AU MUSÉE NATIONAL DES BEAUX-ARTS DU QUÉBEC Parc des Champs-de-Bataille, Québec (418) 643-2150 1 866 220-2150 www.mnba.qc.ca L'exposition est organisée par le Musée national des beaux-arts du Québec en collaboration avec le Musée Rodin de Paris.Le Musée national des beaux-arts du Québec est subventionné par le ministère de la Culture et des Communications du Québec.L'hôtel officiel de l'exposition 1 877 521-1591 www.loewsleconcorde.com LEONARD DE VINCI MICHEL-ANGE MUSÉE DES BEAUX-ARTS DU CANADA OTTAWA 29 MAI - 5 SEPTEMBRE 2005 Billets et renseignements : 1 888 541-8888 (613) 998-8888 380, promenade Sussex, Ottawa musee.beaux-arts.ca/125 Organisé par le Musée des beaux-arts du Canada.Avec l'appui du ministère du Patrimoine canadien et de l'ambassade de l'Italie.BELLISSIMA Bachiacca, Vierge à l'Enfant avec sainte Élisabeth et saint Jean-Baptiste (détail), v.1545, Frick Art &Historical Center, Pittsburgh 3316103A TENDANCES Tous les jours dans "]