La presse, 19 mai 2007, C. Arts et spectacles

[" Simple et rapide! 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Encore fallait-il mettre ces textes en musique.Angélil a immédiatement pensé au vieux complice Jean-Jacques Goldman qui, cette fois, ne voulait pas composer de musiques.On a donc réuni sept compositeurs \u2014 il en est resté cinq, dont trois qui étaient du disque 1 fille &4 types en 2003 \u2014 à qui on a fait une proposition claire\u2026 et audacieuse : on donne tous les textes à tout le monde et la meilleure version sera choisie par René et Céline.«Ça a brassé, se souvient Georges Mary.Le temps qui compte de Marie Laberge, j'en ai cinq versions.La Berceuse de Janette Bertrand, j'en ai quatre.Et je ne vous dis pas À cause\u2026 On a retenu la quatrième version, celle de Jacques Veneruso, et je l'ai envoyée par e-mail à René et Céline.Ils l'aimaient, mais ils avaient déjà eu celle de (Marc) Dupré que Céline adorait.» On a donc gardé les deux versions, très différentes l'une de l'autre, Dupré (On s'est aimé à cause) gardant le texte original de Françoise Dorin, que Veneruso (À cause) a coupé pour faire «très radio».«C'est Céline qui a décidé.Elle s'est payé ce plaisir», précise Mary.Georges Mary est particulièrement fier du résultat.«Je pense que c'est le premier album où elle se retrouve, dit-il.Jusqu'à maintenant, Céline a eu papa, maman, la famille, René, Eddie Marnay, Luc Plamondon, Jean- Jacques Goldman, beaucoup de succès, d'amour, de travail, mais c'est quand même des frères, des papas, des rencontres d'hommes.Cette fois, elle rencontre des femmes qui s'intéressent à elle, qui parlent avec elle.Si j'avais un titre à faire, ça serait: La femme qui chante les femmes.» PHOTO DANIELA FEDERICI PHOTO ANDRÉ PICHETTE, LA PRESSE© Georges Mary D'ELLES DE CÉLINE DION Les textes des chansons de l'album D'elles ont été écrits par 10femmes, cinq Québécoises et cinq Françaises.Alain de Repentigny nous les présente.Qui sont Elles?LES QUÉBÉCOISES JOVETTE-ALICE BERNIER vNée à Saint-Fabien, dans le Bas-du-Fleuve en 1900, décédée en 1981.Romancière et poétesse, journaliste dans des quotidiens et des magazines, elle écrit pour la radio et la télé, dont le téléroman Rue de l'Anse.En 1969, elle a remporté le Prix du Cercle du livre de France pour son roman Non monsieur.On la décrit comme une féministe avant l'heure et un esprit libre.SA CHANSON: LE POÈME FEMME COMME CHACUNE, ÉCRIT EN 1923, QUE LE MUSICIEN ERICK BENZI A DÉNICHÉ DANS UNE ANTHOLOGIE JANETTE BERTRAND vNée en 1925 à Montréal.Janette Bertrand n'a plus besoin de présentation tellement elle a touché à tout: la télé, de Janette veut savoir et Quelle famille à ses entrevues artistiques dans Janette en passant par L'amour avec un grand A, sans oublier le cinéma, l'enseignement, un courrier du coeur, une autobiographie qui a fait fureur et, à 82 ans, un premier roman, Le bien des miens.SA CHANSON: BERCEUSE Janette Bertrand : «C'est une chanson tellement personnelle, c'est la seule qui parle d'elle et de son enfant.Ce qu'elle a fait, Céline, de cette chansonlà, c'est à tomber par terre.» DENISE BOMBARDIER vNée à Montréal en 1941.Journaliste, essayiste et romancière, publiée en France comme ici.Après avoir longtemps animé des émissions d'affaires publiques à Radio-Canada, elle commente l'actualité à TVA, au 98,5 FM et signe une chronique hebdomadaire dans Le Devoir.Elle vient de lancer le roman Edna, Irma et Gloria chez Albin Michel).SA CHANSON : LA DIVA Denise Bombardier : « Je l'ai rencontrée la veille du jour où elle a dû tout annuler (à cause de problèmes de santé).J'ai vu sur scène la Céline mythique et après, la Céline fragilisée, démaquillée, avec sa figure un peu angulaire.Je lui ai dit: vous avez quelque chose physiquement de la Callas et j'ai découvert qu'elle était absolument fascinée par la Callas.» MARIE LABERGE vNée à Québec en 1950.Romancière et auteure dramatique, Marie Laberge a beaucoup écrit pour le théâtre, gagnant le Prix du Gouverneur général du Canada pour C'était avant la guerre à l'Anse à Gilles et la croix de Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres en France pour L'Homme gris, en 1989.Ses romans, particulièrement sa trilogie Le goût du bonheur, ont connu un succès phénoménal au Québec.On attend son nouveau roman à l'automne.SA CHANSON : LE TEMPS QUI COMPTE Marie Laberge : «Le temps n'est pas le même pour cette femme-là qui n'a pas 40 ans, mais a déjà 25 ans de carrière, qui est mariée à un homme qui a plus d'années qu'elle, qui a un enfant qui lui grandit dans la face.Elle tire sur le temps.Plus on vit intensément, plus notre temps est compté et plus ça pousse à vivre fort.» LISE PAYETTE vNée à Verdun en 1931.Lise Payette a touché à tout : la radio, la télé, du talk-show Appelez-moi Lise à ses téléromans, de La bonne aventure aux Super Mamies.Elle a fait sa marque comme ministre du premier gouvernement péquiste en 1976.En plus de publier des livres, elle écrit dans plusieurs journaux et magazines, abandonnant récemment sa chronique dans le Journal de Montréal par solidarité avec les travailleurs lockoutés du Journal de Québec.SA CHANSON: JE CHERCHE L'OMBRE Georges Mary: «Lise Payette, y a rien à toucher.C'est arrivé, c'est fait, c'est bon.Mais la magie de l'affaire, c'est qu'elle a rencontré une musique.Quand Jacques Veneruso nous a amené la maquette, tous les autres compositeurs se sont écrasés.» LES FRANÇAISES NINA BOURAOUI vNée à Rennes en 1967.Nina Bouraoui passe son enfance en Algérie, patrie de son père, puis vit en Europe depuis qu'elle a 14 ans.Ses romans racontent sa famille, sa vie déchirée entre ses deux identités et elle y traite ouvertement de son homosexualité.Son roman Mauvaises pensées lui vaut le prestigieux prix Renaudot en 2005, et son nouveau roman, Avant les hommes, paraît ce mois-ci chez Stock.SES CHANSONS: IMMENSITÉ ET LES PARADIS Georges Mary: «Son éditeur, Jean-Marc Roberts, mon ami, m'a donné un livre de Bouraoui.Quand elle m'a appelée, j'ai aimé sa chaleur.Sa réponse immédiate, c'était: \u201cJe veux!\u201d Oui, son univers est différent de celui de Céline, mais quand elle rentre chez elle, pour s'inspirer, elle écoute Céline ou des artistes comme elle.» FRANÇOISE DORIN v Née à Paris en 1928.Comédienne et auteure prolifique de théâtre et de romans, elle a été mariée au comédien Jean Poiret, puis à Jean Piat.Elle a écrit des chansons pour plusieurs chanteurs comme Barbara, Juliette Gréco, Mireille Mathieu et Aznavour, dont l'immortelle Que c'est triste Venise.SES CHANSONS : ET S' IL N'EN RESTAIT QU'UNE (JE SERAIS CELLE-LÀ) ET LE DOUBLÉ À CAUSE/ON S'EST AIMÉ À CAUSE Georges Mary: «Quand Céline a chanté au Stade de France (en 1999), Françoise Dorin l'a vue faire des signes à René qui était malade.Elle m'a dit: \u201cJ'ai un titre de chanson\u201d.C'était À cause.» NATHALIE NECHTSCHEIN vNée en France au milieu des années 60.«Je suis née trisomique 21 (\u2026).Parfois, je trouve les soi-disant normaux bien plus handicapés que moi.» dit Nathalie Nechtschein sur son site internet.Fan de Prévert, elle a publié un recueil de ses poèmes, Ma différence, en 1992.Elle a fait du théâtre dans une troupe où se côtoient handicapés et non-handicapés.SA CHANSON: SI J'ÉTAIS QUELQU'UN Georges Mary: «Jean-Jacques Goldman et Erick Benzi ont vu un reportage sur elle à la télé.Érick me dit : \u201cJ'ai lu son livre chez un petit éditeur, il y a un truc très intéressant, ça m'inspire beaucoup.\u201d J'ai été la voir à Grenoble.Avant de la quitter, elle m'a dit comme ça: \u201cEt je vais la rencontrer (Céline)?Je vais pouvoir parler avec elle?C'est vraiment avec elle que je vais parler?J'ai hâte, j'ai hâte, j'ai hâte!\u201d» CHRISTINEORBAN vNée en 1954 à Casablanca.Christine Orban a été une cavalière de haut niveau, trois fois championne du Maroc, avant de devenir notaire puis de se consacrer au roman.On lui doit notamment L'âme soeur et Une folie amoureuse, un roman sur le thème de la jalousie, écrit avec son mari Olivier Orban, qui a fondé sa propre maison d'édition avant de diriger aujourd'hui les Éditions Plon.SA CHANSON: JE NE SUIS PAS CELLE Georges Mary: «Un personnage parisien.Elle est très amie avec le patron de TF1 et des gens de chez vous, dont Robert Charlebois.Elle a été formidable.Elle avait un autre texte qui s'appelle L'âme soeur (comme son roman), ça n'allait pas parce que c'est un texte sur la mort\u2026» GEORGE SAND vNée à Paris en 1804 et décédée en 1876.C'est sous le pseudonyme George Sand qu'Amantine Aurore Lucile Dupin a publié son oeuvre romanesque d'inspiration romantique qui compte plus de 60 titres, dont La mare du diable et La petite Fadette.Elle a aussi écrit des pièces de théâtre, des contes et signé des critiques.Elle a eu une liaison intense avec l'écrivain Alfred de Musset, puis avec les compositeurs Liszt et Chopin.Non seulement cette féministe d'une autre époque, politiquement engagée, se faisait-elle appeler George, mais il lui arrivait de se vêtir comme un homme et de fumer le cigare.SA CHANSON: LETTRE DE GEORGE SAND À ALFRED DE MUSSET, ÉCRITE À VENISE LE 12 MAI 1834 PHOTO MICHEL GRAVEL, LA PRESSE© PHOTO MARTIN CHAMBERLAND, LA PRESSE © PHOTO RADIO-CANADA PHOTO PIERRE MCCANN, LA PRESSE © PHOTO RÉMI LEMÉE, LA PRESSE© PHOTO FOURNIE PAR HACHETTE CANADA ROBERT MAILLOUX, LA PRESSE© PHOTO CAROLE BELLAÔCHE/ H&K D'ELLES DE CÉLINE DION STÉPHANE LAPORTE COLLABORATION SPÉCIALE Montréal, Studio Mel's, le vendredi 11 mai, 15 h.Céline is in the building.Le plateau de télé, qui était jusque-là relaxe, devient soudainement fébrile.Céline court rejoindre sa styliste Annie Horth, qui l'attend dans sa loge pour faire des essayages pendant que les techniciens s'a ffairent.TF1, la grosse chaîne privée française, enregistre aujourd'hui une émission spéciale pour le lancement du nouvel album de Céline, D'elles.Demain, ce sera au tour des Québécois.La répétition débute.Céline chante Être à la hauteur avec des vedettes de la comédie musicale Le Roi Soleil.Quand arrive le refrain, des flammes sortent de la scène.Les yeux de Céline s'agrandissent.Elle n'était pas au courant.L'irruption volcanique a eu lieu dans son dos.Ce genre d'effets spéciaux provoque une immense chaleur.La chanson terminée, Céline dit au micro : « Merci pour le barbecue ! Vous m'avez mis le feu au .» Puis elle se met à chanter Feeling Hot! Hot! Hot ! D'autres stars auraient été insultées qu'on mette la scène en feu sans les prévenir.Pas Céline.Elle en rit.Entre chaque chanson, elle fait le bouffon.Détendant l'atmosphère.Toute l'équipe vous le dira, de la productrice au machiniste : « C'est tellement agréable de travailler avec elle.» Johnny Hallyday, lui, est plus dans sa bulle.De champagne probablement.Céline chante Blueberry Hill avec le Elvis des Français.Pas besoin de trucage comme pour le vrai Elvis.Johnny n'est pas mort, quoiqu'il a l'air un peu embaumé.Maman Dion assiste à la répétition, deuxième rangée en avant.Comme elle assistait à celle du talk-show de Michel Jasmin, il y a 26 ans.Rien n'a changé.C'est toujours sa petite fille qui passe à la télé.« Cadreurs à vos casques ! » Le réalisateur Patrice Duchesne vient de lancer l'appel à ses caméramen.Le show va commencer.Il es t 22 h 20 .On n'est pas couchés .La télé, c'est comme l'amour, c'est bon quand c'est long.On enregistre en premier les titres avec Johnny.L'idole veut quitter tôt.Même si cela désorganise l'ordre de ses changements de costumes, Céline l'accommode.Tout pour que tout le monde soit bien.Les V.I.P.regardent l'enregistrement dans la green room.Je sais, la télévision a beaucoup de termes anglais, surtout quand ce sont les Français qui la font.Entouré de l'éditeur Georges Mar y e t du gér a nt Mar io Lefebvre, René Angélil regarde sa protégée.La Reine est en train de chanter The Show Must Go On de Queen.René se tourne vers moi, les yeux remplis d'admiration : « Aie ça c'est bon! » Deux heures et demie du matin, les yeux de René sont un peu plus petits.L'émission française vient de se terminer.Céline est toujours sur scène.C'est l'anniversaire de l'animateur, Nikos Aliagas.Et Céline lui chante : « Mon cher Nikos, c'est à ton tour.» pendant que l'équipe de production apporte un gâteau.Le public, qui est là depuis 17 h, ne bronche pas.Tant que Céline est là, il est là.Surtout qu'on a beau être en plein milieu de la nuit, la chanteuse accepte de signer des autographes, avant de rentrer chez elle.Au tour des Québécois Dix heures plus tard, Céline est déjà de retour aux studios Mel's pour enregistrer l'émission spéciale qui passera lundi soir à TVA.Le réalisateur Jean Lamoureux a hâte de répéter.Mais les Français ne sont pas partis.Ils n'ont pas fini.Florent Pagny ne pouvait être présent la veille pour enregistrer Caruso avec notre diva, a lors c'est aujourd'hui .Ça chamboule l'horaire, mais les Productions J ont dit oui.Les Québécois sont tellement gentils.On devait commencer l'enregistrement à 16 h, il est 18 h 30, et ça ne tourne toujours pas.Il y a eu des petits pépins techniques dus au manque de répétition.Depuis Montcalm, quand ça va mal au Québec, c'est toujours la faute des Français ! Pour faire activer les choses, l'animatrice Julie Snyder se met à chanter Ce n'était qu'un rêve sur la scène.Il n'y a pas mei l leure mot ivat ion pour l'équipe technique.On s'empresse à ce que tout soit en place pour qu'elle cesse ! Stand by, cinq minutes.Céline attend à l'arrière-scène.Prête à chanter S'il n'en restait qu'une.Les techniciens allument les torches.Le jeune recherchiste Jean-Philippe Dion vient s'asseoir à mon petit bureau de for tune en coul isses.Il est tout rouge.« J'en reviens pas ! Céline vient me demander si elle avait le temps d'aller dans sa loge quelques secondes.Je viens de donner la permission à la plus grande chanteuse au monde d'aller dans sa loge.Ma carrière est faite ! » Des stars qui demandent des permissions, Jean-Philippe n'en croisera pas beaucoup.Dix-neuf heures, l'émission débute.Céline jase avec Julie Snyder ; de Vegas, du site inter- CÉLINE DION FAIT DE LA PHOTO FOURNIE PAR GÉRARD SCHACHMES Céline Dion est passée par Montréal, la fin de semaine dernière, afin d'enregistrer des émissions spéciales destinées aux marchés québécois et français.Notre collaborateur Stéphane Laporte, qui était le concepteur de la version québécoise, raconte les coulisses des deux journées de tournage.Céline is in the building.Le plateau de télé, qui était jusque-là relaxe, devient soudainement fébrile.Lise Payette, Janette Bertrand et Julie Snyder entourent Céline Dion lors de l'émission Céline dion D'Elles. D'ELLES DE CÉLINE DION PHOTO FOURNIE PAR GÉRARD SCHACHMES LOUISE COUSINEAU TÉLÉVISION On a beau avoi r vu 2000 spectacles de Cél i ne D ion à la télé, cette femme a le génie de toujours se réinventer et nous étonner.Céline Dion D'elles - TVA, lundi 20h - nous la ramène avec ses chansons toutes écrites par des femmes.Vous verrez l'émotion de Lise Payette, Janette Bertrand et Den ise Bomba rd ier quand elles verront pour la première fois leurs textes s'envoler en musique, chantés par une voix remarquable, jamais si bien contrôlée.Je découvre encore une fois comment cette voix est tellement plus modulée en français.Bien sûr, les chansons Titanic et Bagdad Café m'ont toujours donné la chair de poule.Mais je trouve qu'en français, la voix est plus expressive.Plus près de moi.Mais Céline ne fait pas que chanter dans cette émission de deux heures.Comme d'habitude, puisque nous sommes de la famille, elle nous laisse entrer dans sa vie privée.On la voit embrasser le petit René- Charles aux cheveux longs couché devant le foyer.C'est d'ailleurs grâce à René- Charles qu'elle découvrira le monde dont elle a déjà fait le tour « sans avoi r rien vu », avoue-t-elle.Il sera de la grande tournée - jusqu'en Chine - qui suivra la fin du spectacle à Las Vegas, et Céline en profitera pour découvrir l'univers avec lui.Elle a gardé son côté truculent.Parlant de Maman Dion, qui est assise au premier rang et qui rit aux éclats, Céline lui reproche son désir de se faire remonter ci et ça.« Les plis, c 'est tellement rassura nt », lance-t-elle, ajoutant qu'elle craint toujours que son corps osseux ne soit pas confortable pour son enfant.Elle vous réserve une surprise de tai l le, que je vais ga rder sec rète .Un indice : rappelez-vous son Bye Bye où el le s 'éta it poi ntée déguisée en Môman de La pet i t e vie.Sachez qu'elle a rajeuni son répertoi re d'imitations, mais qu'il reste intensément québécois.Elle vous donnera aussi son truc pour préparer le souper en se levant le matin.Je n'ai pas vu l'émission au complet : Jean Lamoureux et le concepteur Stéphane Laporte étaient encore en plein montage jeudi après-midi.Julie Snyder, qui anime l 'émission, était repartie à Las Vegas chercher des images supplémentaires qui lui manquaient.Mais ce qui était terminé était remarquable.Les images du réalisateur Jean Lamoureux sont lumineuses, encore plus si vous avez la haute définition - canal 604 chez Vidéotron.La scène a l'air immense.Céline bouge magnifiquement dans ce décor où on verra des flambeaux qui partiront en feux d'artifice.Et dans des robes fort élégantes.Le moment le plus étonnant est, pendant la chanson La diva écrite par Denise Bombardier, l'arrivée de la voix de Maria Callas chantant La bohème.C'est téméraire de marier ces deux voix, et pourtant c'est terriblement émouvant.Bref, l'émission à ne pas rater lundi.De toute façon, il n'y a rien de bon ailleurs.COURRIEL Pour joindre notre chroniqueuse : louise.cousineau@lapresse.ca Pleurer, rire et s'étonner avec la diva québécoise TÉLÉVISION net préféré de René-Charles, de sa prochaine tournée mondiale et de sa dernière trouvaille cul inai re.Puis, les auteurs québécoises de son nouvel a lbum se joignent à el les : Lise Payette, Janette Bertrand, Denise Bombardier et Marie Laberge.Céline interprète chacune de leurs chansons, en plus de chanter trois titres signés par des auteures françaises.Et ça parle ; de l'ombre, de la lumière, de la culpabilité des mères, de l'indignation et du temps qui passe trop vite.Céline y va d'une envolée drôle et touchante sur la beauté de sa mère, sur son confortable physique de grand-maman.Un grand moment.Des portraits de chacune des parolières sont aussi présentés.C'est Céline qui en fait la narration.La réalisatrice Clodine Galipeau est allé lui faire enregistrer les voix horschamp, il y a un mois, à Las Vegas.Céline a fait ça après une séance d'enregistrement à 3h du matin.Elle a lu mes courts textes comme si elle avait toujours fait ce métier.Et René, à côté, s'extasiait après chacune des prises : « Céline n'a pas de bon sens ! C'est une championne ! » L'avion décolle bientôt ! En ce moment, René est un peu plus stressé.Il est dans la salle de réalisation, installée dans le parking de chez Mel's.Le réalisateur Jean Lamoureux est en train de découper les 10 caméras qui filment Céline de tous les angles.René est derrière lui, et lui dit: « Faudrait activer un peu, notre avion décolle à 23 h.» Il est 22 h 15.Jean a chaud.Il y a plusieurs semaines, lors des meetings de production, l'horaire avait été clairement déterminé.Le vendredi, Céline enregistra it l 'émission des Français de 16 h 30 à 19 h 30, et le samedi, elle enregistrait l'émission des Québécois, de 16h à 19 h.Son avion partant de Dorva l à 23h.La chanteuse a des engagements le lendemain à Vegas.De plus, le pilote du jet privé ne peut décoller plus tard, question de réglementation.Bien sûr, aucun des horaires ne fut respecté.C'est ça, la télé.René n'est pas choqué.Il sait bien que toutes les décisions qui ont engendré des retards ont été prises pour faire la meilleure émission possible.Il est même un peu mal à l'aise de mettre de la pression.C'est pas de sa faute, c'est la faute de l'avion.Ou de Montcalm.Vingt-deux heures trente.René est de retour en coulisses.Prêt à décoller.Il regarde sa montre, désespéré : «René- Cha rles va s'en al ler tout seul ! » Comme dans Home Alone 2! Sur scène, on est durant une pause, Céline prend le temps de signer des autographes.Elle devait se changer après l'interprétation de La diva, mais elle ne l'a pas fait, pour gagner du temps.On ne s'en plaint pas.Elle est tellement radieuse dans cette longue robe de bal, les cheveux relevés.Vingt-trois heures quinze.Les auteurs et Céline s'embrassent.L'émission est terminée.Scott Price, le directeur musical, pianote Leaving on a Jet Plane.Le garde du corps de Céline escorte la star jusqu'à sa voiture.Céline had left the building.Trente minutes plus tard, Julie, dans sa loge, reçoit un appel.C'est René dans l'avion qui tient à la remercier.Et à remercier toute l'équipe.Le week-end télé de Céline s'est bien déroulé.Ils n'en ont pas pour autant fini avec nous.Une équipe de Productions J les rejoindra pour tourner le voyage des auteurs là-bas.Ce segment sera présenté durant le générique.Plusieurs vedettes du calibre de Céline boudent le petit écran.Pas elle.René et Céline ont toujours su se servir de la télé et la servir.Et l'ampleur de leur succès n'y est pas étranger.Leur patience et leur disponibilité sont un exemple pour bien des stars d'un soir.Trois heures du matin, heure du désert .Le jet tourne au-dessus de l'aéroport de Las Vegas.Une fois, deux fois, trois fois.Il ne peut atterrir.Le pilote n'a pas la confirmation sur son tableau de bord que ses roues sont sorties.Céline et René doivent encore attendre.Des problèmes techniques et des retards, il n'y en a pas juste en télé.L'important, c'est d'arriver.L'émission D'elles sera diffusée lundi, 20h, à TVA.Plusieurs vedettes du calibre de Céline boudent le petit écran.Pas elle.René et Céline ont toujours su se servir de la télé et la servir.DEMAIN DANS LA PRESSE Céline Dion chante-t-elle pareil en anglais qu'en français ?AUSSI : une grille blanche de mots croisés sur sa carrière. SAISON 2007-08 I MUSICI DE MONTREAL Yuli Turovsky - Directeur Artistique Commanditaire principal Commanditaire de série Commanditaire associé 36 concerts - 3 séries Les meilleurs artistes canadiens et internationaux avec vos Musici ! Abonnez-vous avant le 21 juin et courez la chance de gagner une longue fin de semaine à New York.Brochure disponible info@imusici.com ou 514 982-6038.3475761A Abonnez-vous! 514 842-8194 duceppe.com SAISON 2007-2008 Le Doute de John Patrick Shanley mise en scène de Martine Beaulne Le vrai monde?de Michel Tremblay mise en scène de René Richard Cyr La Casta Flore de Peter Quilter mise en scène de Monique Duceppe Les Sunshine Boys de Neil Simon mise en scène de Claude Maher Equus de Peter Shaffer mise en scène de Daniel Roussel 3479403A 3477409A D'ELLES DE CÉLINE DION ALAIN DE REPENTIGNY Et s'il n'en restait qu'une (texte de Françoise Dorin, musique de David Gategno) Céline est de retour, et elle est en voix! Dans le titre, Françoise Dorin refait un clin d'oeil au poème Ultima Verba de Victor Hugo (elle a déjà donné le même nom à une pièce) pour clamer haut et fort le triomphe de l'amour.Premier single accrocheur.Immensité (texte de Nina Bouraoui, musique de Jacques Veneruso) Une chanson irrésistible, malgré son petit côté National Geographic (ou serait-ce plutôt La muraille de Chine de Salvador ?).Superbe musique de Veneruso, magnifiquement servie par la voix de Céline.À cause (texte de Françoise Dorin, musique de Jacques Veneruso) La première des deux versions de ce texte, sur une musique eurodisco (Céline en Donna Summer ?) pas du tout désagréable.Pour une fois qu'une chanson plus dance n'est pas réservée à ses albums anglais.Je cherche l'ombre (texte de Lise Payette, musique de Jacques Veneruso) Un texte parfait pour une chanteuse sur qui les projecteurs sont constamment braqués, sur « cette vie trop courte qui file entre nos doigts ».Et une musique qui a des couleurs de My Heart Will Go On, mais qui privilégie l'élégance, la sensibilité, la nuance, l'émotion non forcée.Madame Payette écrirait- elle des chansons en cachette?Un classique en devenir.Les paradis (texte de Nina Bouraoui, musique de Gildas Arzel) Pop-rock très efficace bien servie par la guitare chantante goldmannienne de Gildas Arzel.Un texte avec des références au film Mulholland Drive de David Lynch comme, d'ailleurs, le roman Mes mauvaises pensées de la même Nina Bouraoui.Vous allez la fredonner.La diva (texte de Denise Bombardier, musique de Erick Benzi) Céline et Callas.Attention, concept.Ça commence et se termine par Callas qui chante La bohème (celle de Puccini, pas d'Aznavour) puis Céline, dans son « désert de gloire » chante et crie le destin tragique de la diva dans un enrobage musical classique.C'est juste un peu - comment dirais-je ?- trop.Femme comme chacune (texte de Jovette Alice Bernier, musique de Erick Benzi) Un texte très sensuel écrit par une poétesse québécoise en 1923, sur de la pop-rock dansante.Flyé comme idée.Mais dans ce disque de haute tenue, la musique me semble un peu banale.Si j'étais quelqu'un (texte de Nathalie Nechtschein, musique de Erick Benzi) Cette chanson sur un texte d'une femme trisomique aurait pu être racoleuse.Elle ne l'est pas du tout.Céline mord littéralement dans ce texte simple, mais universel, sur une musique qui passe de la pop soft à la Sting, à la tempête.La finale tout en douceur est aussi belle que troublante.Je ne suis pas celle (texte de Christine Orban, musique de David Gategno) Une ballade très « classe» pour un texte intrigant que chante Céline avec toutes les nuances qui s'imposent, entre la force et la délicatesse.Dommage qu'en partant, le piano électrique sonne un peu cheesy.Le temps qui compte (texte de Marie Laberge, musique de Jacques Veneruso) Belle chanson, plus rock celle-là (bravo!) sur le deuxième thème dominant de cet album (après l'amour): le temps, celui qui est encore plus relatif quand on s'appelle Céline Dion.Le refrain viendra vous chercher comme l'ont fait jadis les musiques de Goldman pour Céline.Berceuse (texte de Janette Bertrand, musique de David Gategno) Imaginez ce que dirait Céline à son fils chaque soir avant de partir chanter au Caesars Palace.Vous entendez le piano et les cordes ?C'est en plein ça.Lettre de George Sand à Alfred de Musset (texte de George Sand, musique de Erick Benzi) Vraiment différente de toutes les autres.Fuyant les conventions de la chanson populaire (couplet-refrain-bridge), Erick Benzi a choisi de donner des couleurs classiques au fort beau texte de rupture de George Sand.Céline récite d'abord le texte avant de le chanter avec une émotion palpable.On s'est aimé à cause (texte de Françoise Dorin, musique de Marc Dupré et Jean- François Breau) Avec sensiblement le même texte de Françoise Dorin, Dupré et Breau ont fait une fort jolie ballade qui n'a rien à voir avec la version dance de Veneruso.Une chanson qui va faire du chemin, portée par un délicieux solo de guitare très sixties.POP Céline Dion D'elles HHHH Columbia/Sony- BMG Céline haut de gamme Tous les samedis dans CE QU'ON A VU, CE QU'ON EN PENSE.Céline Dion revient en force avec un album en français.Ça fait plaisir à entendre.D'elles était un beau flash, encore fallait-il le réaliser, faire un tout avec les textes de 10 femmes et les musiques de cinq compositeurs, manifestement inspirés.Ça se tient si bien - sans doute parce que Céline en est le ciment - qu'on est tenté de parler de son meilleur album en carrière.Le temps nous le dira.Voici nos premières impressions, chanson par chanson, après une douzaine d'écoutes. 3478899A 3479953A UN BAL MASQUéVERDI ROMéO ET JULIETTE GOUNOD LE BARBIER DE SéVILLE ROSSINI MADAME BUTTERFLYPUCCINI ABONNEZ-VOUS 514.985.2258 :: 18-30 ANS À PARTIR DE 60$ 07/08 3484027A 3484319A www.duceppe.com La Leçon d'histoire d' Alan Bennett mise en scène de Serge Denoncourt DU 25 AVRIL AU 2 JUIN «\u2026pièce drôle et pertinente\u2026 mise en scène énergique [\u2026] jeu impeccable des interprètes, Robert Lalonde en tête et l'ironie douce-amère du texte d'Alan Bennett font merveille\u2026 On s'amuse, on rit, on s'émeut\u2026 » Le Téléjournal, SRC «\u2026miseenscène énergique, pleinedetrouvailles\u2026Robert Lalonde [\u2026]remplitmagnifiquement sa tâche dans le rôle du prof\u2026 Les huit comédiens qui composent cette classe [\u2026] sont multitalentueux\u2026une pièce drôlement intelligente\u2026 » Désautels, Première Chaîne « \u2026 quel spectacle\u2026 Vraiment superbe\u2026 Magnifique\u2026 c'est tellement bien écrit, c'est tellement intelligent et c'est tellement bien fait\u2026Denoncourt a un don extraordinaire \u2026 J'ai adoré ça.» Je l'ai vu à la radio, Première Chaîne «\u2026brillamment et élégamment mise en scène\u20268jeunes à découvrir\u2026 C'est unbon, bon, bon, bon spectacle.» Samedi et rien d'autre, Première Chaîne « \u2026 ce texte séduit par son intelligence et son sens de la nuance\u2026 Parmi les jeunes comédiens, tous talentueux, soulignons le travail de Francis Ducharme, de Renaud Paradis et d'Olivier Morin\u2026» D'arts et spectacles, Radio-Canada.ca « Hector [\u2026] incarné magistralement par Robert Lalonde\u2026 de jeunes et bons acteurs \u2026 mise en scène rapide et \u201cpunchée\u201d de Serge Denoncourt\u2026» La Presse 3474841A AGENCE FRANCE -PRESSE Le réseau de télévision Fox a renouvelé le contrat de la série 24, produite et interprétée par Kiefer Sutherland, pour les saisons 2008 et 2009.24 a vu son audience fléchir cette saison, mais reste un élément- clé de la programmation de Fox.Les ventes de coffrets DVD et la diffusion de l'émission à l'étranger en font aussi l'une des dramatiques les plus populaires de la planète.Les producteurs ont l'intention de modifier certains éléments, mais conserveront ce qui a fait son succès : la résolution d'une crise en 24 heures.Deux autres saisons de 24 au réseau Fox Le dimanche dans INFORMATION, PRÉVENTION, SOLUTION Le dimanche dans VOUS DÉVOREREZ ! à partir du 14 juin 2007 450.227.8466 514.990.4343 www.theatrestsauveur.com sortie 60 auto.15 nord 450.227.1389 514.990.7272 www.theatresteadele.ca sortie 67 auto.15 nord COMÉDIE de RAY COONEY MISE EN SCÈNE ET ADAPTATION VINCENT BILODEAU COMÉDIE de NORM FOSTER MISE EN SCÈNE : YVON BILODEAU ADAPTATION : ISABELLE MIQUELON à partir du 14 juin 2007 Claude Laroche Violette Chauveau Jean Petitclerc Michèle Deslauriers Jean-Pierre Chartrand Claude Prégent Isabelle Miquelon Mélanie Pilon Vincent Bilodeau Linda Sorgini Roger Léger Pascale Delhaes FAITES-VOUS PLAISIR EN PROFITANT DE NOTRE EXCELLENT SOUPER DE FONDUE CHINOISE 3481510A 3484601A Ténor recherché une comédie de Ken Ludwig mise en scène de Perry Schneiderman traduction et adaptation de Benoît Brière et Perry Schneiderman Chantal Baril Benoît Brière Pierre Collin Patrice Coquereau Jacques Girard Nathalie Mallette Dominique Pétin Adèle Reinhardt décor Jean Bard costumes Maryse Bienvenu éclairages Norberts Muncs conception sonore Nicolas Basque DU 19 JUIN AU 8 SEPTEMBRE RÉSERVATIONS 450492.4777 sans frais1866 404.4777 ADMISSION 514790.1245 www.theatreduvieuxterrebonne.com Prix régulier : 35 $ Prix de groupe disponible 26-27et30JUINCOMPLET 3482913A PRÉSENTE France Castel Michel Laperrière François Chénier Julie Ménard À 30 minutes de Montréal, Autoroute 20 Ouest, Vaudreuil-Dorion, Pointe-des-Cascades Théâtre des Cascades (450) 455-8855 1 866 494-8855 Jeu-Ven 20h Sam 19h et 21h30 www.theatredescascades.com 3481032A LE THÉÂTREDEROUGEMONT PRÉSENTE DU 20 JUIN AU 1 ER SEPTEMBRE2007 HUIT FEMMES UNECOMÉDIEPOLICIÈREDE ROBERT THOMAS ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE JEAN-GUY LEGAULT AVEC: MARILYNPERREAULT SOPHIE FAUCHER NATHALIEGASCON BRIGITTEPAQUETTE GENEVIÈVE BÉLISLE LOUISE LATRAVERSE CATHERINE FLORENT BÉAT RICE PICARD UNE PRÉSEN TATION DE RÉSERVEZ MAINTENANT (450) 469-1006 - SANS FRAIS: 1 888 666-3006 Forfaits disponibles - www.theatrederougemont.com 370, rang de la Montagne, Rougemont LES PRODUCTIONS JEAN-BERNARD HÉBERT 3482171A THÉÂTRE DES GRANDS CHÊNES DU 15 JUIN AU 1ER SEPTEMBRE 2007 \"t d\"$ hommes (819) 363-2900 - Sans frais: 1 877 563-2900 Forfaits disponibles - www.grandschenes.ca - 356, Marie-Victorin, Kingsey Falls LES PRODUCTIONS JEAN-BERNARD HÉBERT av\"c : ANDRÉ MONTMORENCY PAULINE MARTIN ROGER LA RUE SYLVIE FERLATTE AMÉLIE GRENIER MARC ST-MARTIN JEAN-FRANÇOIS HARRISSON ÉLIZABETH DUPERRÉ 3482342A ARTS ET SPECTACLES Madame, vous n'en pouvez plus que votre mari dise bonjour au chien en rentrant à la maison.Monsieur, vous en avez plus qu'assez du vague à l'âme de votre femme.Paul Dewandre, l'adaptateur de Les hommes viennent de Mars, les femmes de Venus au théâtre, pourrait vous aider à surmonter vos problèmes de couple.ANABELLE NICOUD Le livre de John Gray, Les hommes viennent de Mars, les femmes de Vénus est au couple ce que le livre d'Allen Carr, La méthode simple pour arrêter de fumer, est aux fumeurs en repentir : une bible remplie de conseils percutants et persuasifs pour en finir avec nos mauvaises habitudes.Aussi, messieurs, avant de proposer une partie de jambes en l'air à Madame, assurez-vous d'avoir été tendre avec elle, sans arrière-pensée sexuelle.Et vous, madame, cessez-donc de couper les ailes de votre compagnon, et donnez-lui ce dont il a besoin: des félicitations.« L'idée, ce n'est pas de faire une étude sociologique sur l'origine des différences entre hommes et femmes, estime Paul Dewandre, venu à Montréal présenter son spectacle aux médias.Je pars juste du constat des différences, et je propose des pistes pour y répondre.» En un peu plus d'une heure de spectacle, Paul Dewandre, vêtu d'une blouse blanche, muni d'une baguette, joue les docteurs Folamour.Objectif de la séance, permettre à tout un chacun de devenir « bilingue », c'est-à-dire de parler autant la langue du masculin que celle du féminin.« L'idée du spectacle, c'est d'ouvrir la conversation », dit-il.On rit un peu au passage des mises en situation imagées ou encore des métaphores cocasses, comme celle du sexe et de la cuisine.Trop simple?« Je n'apprends rien à personne, répond Paul Dewandre.Dans les couples, il y a des difficultés, je donne simplement des mots-clés pour parler des situations que les gens vivent et qu'ils ne peuvent pas toujours exprimer.» Sur Mars et Vénus, Paul Dewandre en connaît tout un rayon.Depuis 10 ans, ce conférencier, d'origine belge, spécialiste des relations humaines, anime des ateliers Mars et Vénus dans tout l'Europe francophone.Son succès lui inspire alors l'idée du spectacle, né en mai 2006.« Je pense qu' il y a une v ra ie at tente aujourd'hui.On devient plus exigeant dans notre couple.Avant, on n'avait pas le choix.On était mariés et on ne pouvait pas se séparer.Aujourd'hui, on veut rester ensemble à condition qu'il y ait de l'amour, de la complicité », analyse-t-il.La méthode prônée par John Gray et Paul Dewandre marche-t-elle ?« Cela marche chez moi depuis 15 ans », se contente-t-il de répondre ce père de famille, marié depuis 1993.Quant à savoir s'il a trouvé l'antidote aux séparations douloureuses, Paul Dewandre préfère ne pas se prononcer.« Je ne sais pas si c'est bien ou mal de rester ensemble, dit-il.Ce que je ressens, c'est que de plus en plus de gens ont une attente de s'inscrire dans la durée.Je crois que ces conseils peuvent aider, même s'il n'y a pas que cela.Mais cela peut permettre d'avoir une bonne base, et même pour se séparer.Au moins, les gens savent pourquoi.» Les hommes viennent de Mars, les femmes de Vénus, un spectacle de et par Paul Dewandre.Au cabaret du Lion d'or du 4 au 31 juillet.THÉATRE / Paul Dewandre La méthode simple pour arrêter de s'engueuler PHOTO ARMAND TROTTIER, LA PRESSE © Paul Dewandre propose, avec humour, des pistes de solution pour surmonter les problèmes de couple. UMWELT Cie Maguy Marin (Lyon) Un rendez-vous privilégié avec l'oeuvre radicale et sans compromis de la grande chorégraphe Maguy Marin.«Totalement insolite et original (.) un cru exceptionnnel» LE FIGARO «Avec Umwelt, Maguy Marin tape fort (.) Ici, elle signe une pièce majeure» LIBÉRATION 23>24>25 mai à 20h30 MONUMENT-NATIONAL ROUGE DÉCANTÉ Toneelhuis (Anvers) / ro theater (Rotterdam) Le metteur en scène Guy Cassiers, qui soulève l'enthousiasme sur les grandes scènes d'Europe avec son art multimédia, dirige ce bouleversant monologue livré par un acteur sublime.«Dirk Roofthooft fait ici la démontration qu'il est un acteur remarquable (.) C'est fort, très fort» LE MONDE 24>25>26 mai à 20h USINE C PERSPECTIVES MONTRÉAL Van Grimde Corps Secrets (Montréal) Isabelle Van Grimde s'associe aux metteures en scène Martine Beaulne, Marie Brassard, Dominique Leduc et Alice Ronfard pour revisiter des extraits de son répertoire.Aventure artistique inusitée! 24>25 mai à 20h, 26 mai à 16h, 27 mai à 14h AGORA DE LA DANSE QUANTUMQUINTET Continuum (Bruxelles) Passionné par les lois qui régissent l'univers, le chorégraphe Brice Leroux signe un ballet métaphysique envoûtant et hypnotique.«Une machine de précision poétique et lumineuse» LE VIF / L'EXPRESS 24>25>26 mai à 21h THÉÂTRE D'AUJOURD'HUI MNEMOPARK Theater Basel (Bâle) / Rimini Protokoll (Berlin) Chef de file d'un nouveau théâtre documentaire, Stefan Kaegi nous convie à une réjouissante traversée de la Suisse à bord d'un petit train électrique.La révélation du Festival d'Avignon 2006 ! «C'est fou, beau, drôle, émouvant et bourré d'idées.» LE SOIR 25 et 28 mai à 19h, 26 et 27 mai à 16h CINQUIÈME SALLE - PDA L'événement danse théâtre FRANK KETCHUP Le Pont Bridge (Montréal) Bricolage théâtral ludique, multimédiatique et « thrillertique », en écho aux manipulations génétiques, Frank Ketchup interroge avec humour notre volonté de rester humains.Une mise en scène de Carole Nadeau.25>26>29>30>31 mai 1er>2>4>5>6 juin à 21h ESPACE LIBRE LIFE IS BUT A DREAM #1 Exorage Group (Rennes) En hommage à l'écrivaine new-yorkaise Kathy Acker, égérie de la scène underground des années 1990, Patricia Allio créé un spectacle détonant propre à réveiller les consciences endormies.27>28>29 mai à 20h ESPACE GO A CERTAIN BRAIDED HISTORY THE DISAPPEARANCE OF RIGHT AND LEFT Sarah Chase Dance Stories (Hornby Island) La «danseuse d'histoires et conteuse de gestes» canadienne Sarah Chase présente deux de ses plus récentes créations.Double enchantement! Avec Sarah Chase, Andrea Nann et Peggy Baker 29>30>31 mai à 19h AGORA DE LA DANSE HEY GIRL! Socìetas Raffaello Sanzio (Cesena) Assistez à la naissance d'une Ève nouvelle dans cette création stupéfiante orchestrée par l'un des plus grands metteurs en scène actuels, Romeo Castellucci.«Un spectacle confondant de beauté, de radicalité esthétique et d'invention scénique.Éblouissant.» LES INROCKUPTIBLES 3>4>5 juin à 20h USINE C ARENA Compañía Israel Galván (Séville) Enfin à Montréal, le chorégraphe et danseur qui a révolutionné le flamenco en créant une gestuelle parfaitement originale.«Danseur pour danseurs, Israel Galvan est le plus grand» LE MONDE «Le Nijinski du flamenco!» L'HUMANITÉ 5>6 juin à 20h THÉÂTRE MAISONNEUVE - PDA INFO-FESTIVAL 514 842-2112 1-866-842-2112 www.fta.qc.ca SPECTACLE D'OUVERTURE COMPLET LE 23 MAI >>>Plus de vingt créations inédites dont.DÈS MERCREDI ! 3474975A 3485018A ARTS ET SPECTACLES HUGO DUMAS BILLET Ma mission?Découvrir à quoi ressemblera notre télévision dans deux, trois et même quatre saisons.Parfait, patron.Tel l'agent William Bumbray en début de carrière, mais avec un Starbucks dans les mains au lieu d'un revolver, j'ouvre un dossier d'enquête.Importance: haute.Premier constat : le petit écran québécois prendra des teintes à la CSI et Law & Order, avec plusieurs émissions d'enquêtes policières en chantier.Commençons avec Nirvana, écrite par Joanne Arseneau (Tag, 10-07) et réalisée par Patrice Sauvé (Grande ourse, La vie, la vie).Roy Dupuis aurait même accepté le rôle principal de cette série, celui de l'enquêteur Benoît Inglis, Bing pour les intimes.Il y a 15 ans, dans le village de banlieue de Lajoie, trois ados périssaient dans un horrible accident d'auto, en revenant de leur après-bal.Seul le conducteur - le fils du maire de Lajoie - avait survécu, mais trois mois plus tard, on l'assassinait.Pourquoi?Benoît Inglis, un drogué du travail, rouvrira l'enquête, qui avait été amorcée par son père, mort d'une crise cardiaque.Mais estce vraiment une défaillance du coeur qui l'a tué?« Nirvana, c'est une sorte de Chinatown (le fi lm-culte de Roman Polanski).Oui, il y a une enquête, mais on explore aussi les relations père-fils et la quête de bonheur du policier, qui part à la retraite, mais qui n'a jamais eu de vie à l'extérieur de son travail », détaille la scénariste Joanne Arseneau, qui collabore avec la productrice Nicole Robert de Go Films (Cheech, Horloge biologique).Nirvana dort présentement sur une tablette à Radio-Canada, qui lui a préféré la suite de la série Casino de Réjean Tremblay.Raison : à près de 800 000 $ l'heure, Nirvana coûte trop cher.«Radio-Canada cherchait des choses plus légères», croit Joanne Arseneau.Filière flics Toujours dans la filière «flics », Zone 3 (Minuit le soir) planche présentement sur Sans nouvelles de., une série signée par Louis Saïa (Vice caché), dont le titre évoque celui de l'américaine Without a Trace.Et pas besoin d'être Kurt Wallander ou Temperance Brennan pour deviner que Luc Picard, à qui le premier rôle a été attribué, se mettra sur la piste de personnes, eh oui, disparues sans laisser de trace.Dix volets de 10 heures devraient être livrés à la SRC, qui y a déjà investi 50 000$.Pour Ciné Télé-Action (René, Il Duce Canadese), le scénariste et journaliste Gilles Desjardins (Enquêtes, Des crimes et des hommes) peaufine Stup, une série policière «hyperréaliste» de 10 épisodes d'une heure s'articulant autour d'une policière de 32 ans.Après avoir été mise au rancart en raison d'une faute professionnelle, elle reprendra du galon et aboutira à l'escouade des stupéfiants de la police fédérale.«Ce sera un duel entre elle et le plus gros trafiquant de drogue du pays », détaille Gilles Desjardins.Au palais de justice Deuxième constat de l'enquête: le milieu de la justice - ses ramifications complexes, ses jeux de coulisses et la faune bigarrée qui y grouille - inspire nos auteurs.La maison Avanti (Les étoiles filantes, Casino) a proposé à la SRC un projet temporairement intitulé, voyez l'originalité ici, Justice.Patrick Lowe (Providence, Ramdam), lui-même un ancien avocat, en fignole les intrigues.Dans le synopsis, quatre amis du cégep, aujourd'hui dans la quarantaine, se f réquentent encore en raison de leurs emplois, qui les conduisent régulièrement dans un palais de justice de la taille de celui de Longueuil ou de Laval.Le groupe est formé d'une juge, une travailleuse sociale, un policier enquêteur et un avocat de la défense.Ce quatuor partage cependant un lourd secret, qui est demeuré enfoui pendant toutes ces années.Dans le premier épisode de Justice, la mystérieuse Geneviève, qui souffre de problèmes psychologiques, mais qui connaît le passé trouble de ses anciens amis, réapparaît dans le décor.Son arrivée chamboulera la dynamique du groupe.«Il y aura trois niveaux : on parlera des cas judiciaires traités par les personnages, on verra les personnages dans leur famille respective et il y aura tout l'aspect mystérieux du passé», indique le producteur Claude Maher, de chez Avanti.Justice, tourné dans le style de Providence, intéresse la SRC.De source bien informée (hum, hum!), je sais aussi que mon distingué collègue Yves Boisvert, en équipe avec le scénariste Jean-François Pedneault et le producteur André Dubois de chez Vendôme, a présenté à TVA le projet de série judiciaire Le procureur.Le titre dit tout.Voilà, chers lecteurs, la conclusion d'une autre belle enquête Jobidon.On se retrouve chez Tim Hortons, pour une bonne roue de tracteur au miel, avec les autres gars du poste.10-4.Sur un petit écran près de chez vous PHOTO ARMAND TROTTIER, LA PRESSE © Après le film Cheech, la productrice Nicole Robert et le réalisateur Patrice Sauvé refont équipe pour la série Nirvana. présenté par en collaboration avec 514.842.9951 Les Soirées Signature en collaboration avec Jeudi 24 et vendredi 25 mai, 20 h La symphonie « Résurrection » de Mahler Kent Nagano, chef d'orchestre Adrianne Pieczonka, soprano (Messiaen) Christine Brandes, soprano (Mahler) Sonia Racine, mezzo-soprano (Mahler) Choeur de l'OSM Iwan Edwards, chef choeur Olivier Messiaen, Poèmes pour Mi Gustav Mahler, Symphonie no 2, « Résurrection » Soirée du 24 Ne manquez pas le rendez-vous musical de 2007-2008 avec Kent Nagano, les musiciens de l'OSM et les grands noms de la scène internationale.Abonnez-vous dès maintenant ! www.osm.ca La nouvelle saison de l'OSM a été dévoilée ! COMPLE T! DIMANCHE20MAI KENT NAGANO ET LANG LANG ÉGALEMENTCOMPLET.3485060A UNE PRÉSENTATION DON GIOVANNI WOLFGANGAMADEUSMOZART 19.23.26.28.31 MAI 2007 À 20 H ET 2 JUIN 2007 À 14 H NICHOLSON # DAVIES # GRITTON # FORTIN # TESSIER # BEDARD # BEAUDIN HOPKINS # LES VIOLONS DU ROY # LABADIE # CYR EN ITALIEN AVEC SURTITRES FRANÇAIS ET ANGLAIS - BILLETS À PARTIR DE 44$ BILLETTERIE PDA 514-842-2112 - WWW.PDA.QC.CA PARTENAIRES ASSOCIÉS RENÉ RICHARD CYR MET EN SCÈNE L'OPÉRA DES OPÉRAS! 3477678A SAISON 2007-2008 ABONNEZ-VOUS ET ÉPARGNEZ 20 % 514 849-0269 GALA D'ADIEU ANIK BISSONNETTE AU PROGRAMME: LÍMPIDO AMOR, UNE NOUVELLE CRÉATION DE JOSÉ NAVAS, POLYPHONIA DE CHRISTOPHER WEELDON, NOCES DE STIJN CELIS LE 6 JUIN 2007 BILLETS À PARTIR DE 50$ FAITES VITE POUR RÉSERVER LES MEILLEURS BILLETS ! LESQUATRESAISONS ET CANTATA 24,25,26, 3 1 MAI ET 2 JUIN 2007, 20H Cantata.Ballet Gulbenkian.Photo : Alceu Bett / Agencia Espetaculum 514 842-2112 CHORÉGRAPHE MAURO BIGONZETTI MUSIQUE VIVALDI ET CHANTS TRADITIONNELS ITAL IENS avec l'Orchestre de chambre des Grands Ballets Canadiens de Montréal et les chanteuses du groupe Assurd de l'Italie du Sud PRÉSENTÉ PAR Hommage à John Rutter ATribute Le Choeur de la radio de Radio-Canada présente & et chants sacrés sacred songs Requiem Le samedi 9 juin 2007\u201420 h Église St.James United Church 463, rue Sainte-Catherine Ouest (métro Place-des-Arts) Nathalie Germain, soprano Jean-Michaël Lavoie, orgue Choeur et ensemble instrumental sous la direction de Frédéric Vogel Billetterie: www.cshow.ca (514) 848-9696 En collaboration avec 3484777A ARTS ET SPECTACLES CLAUDE GINGRAS Les deux Trios pour piano, violon et violoncelle de Schubert (si bémol, op.99, D.898, et mi bémol, op.100, D.929) datent de 1827, l'année précédant la mort du compositeur.Ce ne sont pas, pour autant, des oeuvres tristes.Le mouvement lent de chaque trio contient un solo de violoncelle qui confère à l'ensemble une certaine gravité, mais l'impression générale en est une de sérénité et même de bonheur.Sommets de la musique de chambre, les Trios de Schubert ont été enregistrés maintes fois, notamment par le célèbre Trio Beaux-Arts dans ses meilleures années, chez Philips.La composition du TBA, formé en 1955, a changé au cours des ans.Le pianiste a toujours été (et est encore) Menahem Pressler et le violoncell iste Bernard Greenhouse est resté jusqu'en 1987.La première version fut gravée en 1966 avec le violoniste des débuts, Daniel Guilet; la seconde, en 1984 avec son remplaçant, Isidore Cohen.Les frères Capuçon - Renaud, violoniste, et Gautier, violoncelliste - viennent d'enregistrer à leur tour les deux Schubert, avec le pianiste Frank Braley.L'approche est tout en demi-teintes, avec, aux archets et dans le toucher du piano, un insistant souci de légèreté qui laisse l'auditeur insatisfait.Le deuxième Trio est plus dramatique que le premier, différence que la version Capuçon-Braley souligne à peine, après un premier Trio qui donne de Schubert l'image d'un petit maître.Cette version contient toutes les reprises sans exception, alors que le TBA omettait la plupart, et ce dans ses deux versions.Néanmoins, l'approche du TBA reste inégalée.On choisira la version de 1966.Comme le TBA, les Capuçon et Braley complètent leur album avec les deux brefs - et assez négligeables - Sonatensatz et Notturno.Impeccable prise de son, mais cela ne suffit pas.HH SCHUBERT: les deux Trios pour piano, violon et violoncelle.Frank Braley, p., Renaud Capuçon, vl., et Gautier Capuçon, vcl.Virgin, album 2 d., 365476 CLASSIQUE Schubert en demi-teintes Tous les samedis dans TOUS LES SCÉNARIOS\u2026 du 7 au 17 juin 2007 sur la piste de la tohu La disparition Conception mise en scène : Estelle Clareton, assistée d'Howard Richard GLAM Conception mise en scène : Catherine Tardif, assistée d'Alain Francoeur Éclairages : Bruno Rafie / Costumes : Ann Séguin Poirier / Scénographie : David Gaucher 3479427A LES QUATRE SAISONS ET CANTATA CHORÉGRAPHE : MAURO BIGONZETTI MUSIQUE : VIVALDI ET CHANT TRADITIONNELS ITALIENS AVEC L'ORCHESTRE DE CHAMBRE DES GRANDS BALLETS ET LE GROUPE ASSURD DE L'ITALIE DU SUD 2 4 , 2 5 ,26, 3 1 MAI E T 2 JU I N 2007 SAISON 2007-2008 ABONNEZ-VOUS ET ÉPARGNEZ 20 % 514 849-0269 FAITES VITE POUR RÉSERVER LES MEILLEURS BILLETS ! MERCREDI 6 JUIN 2007 BILLETS À PARTIR DE 50 $ Photo : Carl Lessard 514 842-2112 Gradimir Pankov, directeur artistique GALA D'ADIEU ANIK BISSONNETTE Venez saluer la brillante carrière de la première ballerine des Grands Ballets Canadiens de Montréal, Anik Bissonnette, dans son spectacle d'adieu ! UNE SOIRÉE HOMMAGE INCONTOURNABLE ! Au programme: Límpido Amor, une nouvelle création de José Navas, Polyphonia de Christopher Weeldon, Noces de Stijn Celis AUSSI 3484008A ARST ET SPECTACLES CLAUDE GINGRAS La légende de Don Juan, le personnage central, est bien connue de tous.Le livret de Lorenzo da Ponte mis en musique par Mozart réunit trois de ses innombrables conquêtes: les nobles Donna Anna et Donna Elvira et la paysanne Zerlina.Trois femmes, autant de sentiments très différents face au séducteur, que son valet Leporello seconde dans toutes ses expéditions.Donna Anna et son fiancé Don Ottavio auront finalement raison de lui.Il Dissoluto punito, dit en soustitre la partition.Tué par Don Juan au lever du rideau, le Commandeur, père d'Anna, réapparaissant trois heures plus tard sous la forme d'une statue animée, précipitera le coupable en enfer.Les mises en scène traditionnelles situent Don Giovanni en Espagne au XVIIe siècle.« Ça ne m'intéresse pas! », lance d'entrée de jeu René Richard Cyr, qui voit dans l'oeuvre qu'on lui a confiée « un univers plus anglo-saxon que latin, un univers victorien, qui pourrait être Londres en 1890 », et qui a conçu le spectacle en conséquence.Il voit aussi « trois forces» dans Don Giovanni et explique: « D'un côté, le pouvoir établi, censé représenter le bien, la morale, qui est un peu tendu, un peu coincé (c'est le Commandeur, Donna Anna, Don Ottavio).De l'autre, le pouvoir du mal, qui a quelque chose de séduisant, bien que condamnable, mais qui est le fun (Don Juan, Leporello, Elvira aussi, d'une certaine façon).Entre les deux, le peuple, cette espèce de majorité silencieuse, de victime tiraillée entre ces deux pôles (Zerlina, son fiancé Masetto et le choeur).» René Richard Cyr, qui a signé plus de 60 mises en scène de théâtre, n'en est qu'à son deuxième opéra, son premier ayant été The Turn of the Screw, de Britten, l'an dernier à l'Atelier lyrique de l'OdM.Il avoue que sa culture musicale est très restreinte.Il arrive à suivre la partition de Don Giovanni, mais sa connaissance de l'opéra se limite à ce qu'il a vu à l'OdM.Bien sûr, il s'est familiarisé avec Don Giovanni par de nombreuses versions en CD et en DVD.Des doutes subsistent néanmoins.« Il y a une montée musicale.Les chanteurs me disent: Qu'est-ce qu'on fait ?Je ne sais pas.Trouvons-le ensemble.J'ai l'humilité de dire que je ne viens pas du monde de la musique.Et c'est pour ça qu'on vient me chercher.Parce que je représente une tradition un peu moins lourde que celle de l'opéra traditionnel.» Comme s'il venait de faire une découverte, il dira encore: « Je suis fasciné par le pouvoir irrationnel de la musique.Le pouvoir des mots marié au pouvoir de la musique, c'est quelque chose de rare.Les mots ne resteront que des mots.La musique leur apporte autre chose.On peut y entendre la mer déchaînée\u2026 n'importe quoi! » Comment interprète-t-il le terme « dramma giocoso » (c'est-à-dire « drame joyeux ») appliqué à Don Giovanni ?« Ça ressemble à la vie.Il peut vous arriver ce matin une tuile incroyable dont vous rirez dans deux semaines.Et puis, ce qui est un drame pour vous peut être une comédie pour quelqu'un d'autre.» Et comment voit-il le personnage de Don Juan ?« Je le place après une certaine jeunesse, juste avant qu'il ne perde son panache et sa superbe.C'est un être qui arrive au bout de ses fantasmes et qui n'a d'autre choix que de signer un arrêt de mort à la grandeur de sa vie.J'ai pensé le spectacle comme une déconstruction, comme une vie qui se défait.» La distribution Le rôle-titre a été confié au jeune baryton canadien Aaron St.Clair Nicholson.La Britannique Susan Gritton et la Québécoise Lyne Fortin seront respectivement Donna Anna et Donna Elvira.Leporello: un autre Britannique, Neal Davies.Le Commandeur: David Bedard (qui orthographie son nom ainsi).Don Ottavio: John Tessier.Le couple Zerlina-Masetto: Pascale Beaudin et Joshua Hopkins.Décors de Pierre-Étienne Locas, costumes de Marc Sénécal.Bernard Labadie, ancien directeur artistique de l'OdM, dirigera le Choeur de l'OdM et ses Violons du Roy augmentés à 43 musiciens.Don Giovanni, de l'Opéra de Montréal, mise en scène de René Richard Cyr, les 19, 23, 26, 28et 31mai, à 20h, ainsi que le2juin, à 14h, salle Wilfrid- Pelletier de la Place des Arts.OPÉRA / Don Giovanni vu par René Richard Cyr Une vie qui se défait L'Opéra de Montréal termine sa 27e saison avec un Mozart, le célèbre Don Giovanni, dans une production entièrement nouvelle confiée au metteur en scène de théâtre René Richard Cyr.Première de six représentations ce soir.PHOTO MARTIN CHAMBERLAND, LA PRESSE © L'opéra Don Giovanni est mis en scène par René Richard Cyr (à droite), avec Aaron St Clair Nicholson (à gauche) dans le rôle de Don Giovanni. L'exposition Attraction fatale Les rites de séduction chez les animaux méthode no 52: les simagrées Exposition interactive pour toute la famille.Spectacle multimédia, film et animation.514 868-3000 museumsnature.ca 3464515A 3484791A ARTS ET SPECTACLES ALAIN BRUNET « En 1963, j'avais fondé un trio plutôt jazzy avec le batteur Robert Wyatt et le bassiste Hugh Hopper.Mais nous nous inspirions aussi du rock.Notre jeu était écorché, le mien était beaucoup plus dur que celui des guitaristes de jazz de l'époque.Nous n'étions pas des virtuoses mais nous avions du flair », raconte au bout du fil Daevid Allen, cofondateur de Soft Machine, un nom inspiré d'un bouquin du célèbre poète beat William S.Burroughs.« J'avais préalablement résidé en France: fin des années 50, j'ai vécu à Paris, plus précisément au fameux Beat Hôtel de la rue Gît-le-Coeur où je fis la connaissance des grands poètes beat tels Allen Ginsberg, Gregory Corso ou William S.Burroughs.Avant même de quitter mon Australie natale, je me considérais moi-même un musicien de jazz et un poète beat.» Dès sa fondation sous l'impulsion de Daevid Allen, Soft Machine avait initié un furieux mélange de rock progressif et de jazz rock, avant même que Miles Davis ne crée les albums In A Silent Way (1969) et Bitches Brew (1970).Refoulé aux douanes anglaises en 1967 parce que son visa était périmé, le guitariste et chanteur australien était contraint de quitter Soft Machine pour s'installer en France avec sa compagne, la chanteuse londonienne Gilli Smyth\u2026 qui sera ce soir à ses côtés, 40 ans plus tard! Au coeur d'une France alors marquée au fer rouge des valeurs soixante-huitardes, Daevid Allen carburait à la culture psychédélique, au rock progressif et au jazz rock, d'où cette communauté de musiciens issus du jazz et de différentes nationalités (australienne, française ou anglaise dont Steve Hillage, devenu réalisateur attitré de Rachid Taha), communauté à travers laquelle Gong prendra forme au tournant des années 70.Des albums s'enchaîneront: Continental Circus, Camembert Électrique, Angel's Egg, Flying Teapot, You\u2026 En 1975, Daevid Allen quitte Gong et initie une multitude de projets sur lesquels il surfera jusqu'à\u2026 maintenant! En 1992, Gong était reconstitué par plusieurs membres originels, pas nécessairement ceux de la dernière mouture.Daevid Allen ne se gêne pas pour s'en dissocier.«Une période plus technique, purement instrumentale\u2026 peut-être moins poétique et moins expérimentale.Franchement, je ne suis pas très intéressé par cette période de Gong.» En 2003, Daevid Allen et la tribu néopsychédélique japonaise Acid Mothers Temple créaient une nouvelle déclinaison de Gong: Acid Mothers Gong, à laquelle participe Gilli Smyth, le Californien Josh Pollock (avec qui Allen collabore dans University of Errors), et quatre membres d'Acid Mothers Temple (Makoto Kawabata, Hiroshi Higashi, Atsushi Tsuyama et Tatsuya Yoshida).Deux enregistrements publics d'Acid Mothers Gong ont été enregistrés en 2006, Live in Nagoya (Vivo, 2006) et Live in Tokyo (Voiceprint, 2006).« C'est la fusion entre le mouvement rock post-industriel et le bruitisme issus du psychédélisme que je représente\u2014 je suppose.Nous puisons tous dans notre subconscient, on peut nommer cette pratique composition instantanée puisqu'il n'est pas question de réfléchir avant de jouer.Nous n'en parlons pas, nous n'avons pas d'organisation spécifique avant de monter sur scène.Or, des structures musicales finissent par se préciser au fur et à mesure que des improvisateurs évoluent ensemble.C'est d'ailleurs ce qui m'intéresse dans ce groupe.» Allen ne manque pas d'enthousiasme lorsqu'il décrit certains membres de cette formation composite.« Tatsuya Yoshida est un batteur exceptionnel.Sa relation avec le bassiste Atsuhi Tsuyama (que je surnomme tsunami!) inspire d'ailleurs plusieurs jeunes groupes, ensemble ils ont créé un nouveau langage.Autre fait remarquable, nous sommes trois guitaristes dans le groupe, c'est assez fou merci: Makoto Kawabata (leader d'Acid Mothers Temple) pratique le « speed guitar », Josh Pollock (avec qui je joue également dans le groupe University of Errors) joue un style qu'il qualifie de « chunky dada », très musculaire et très instinctif, alors que j'aime personnellement user de glissandos pour ainsi transmuter les mélodies.Plutôt céleste comme contraste, non ?» On reconnaît là l'âme d'un vieux hippie, c'est le moins qu'on puisse dire ! « Nous jouons ensemble depuis quatre ans, précise Daevid Allen.Ce type de travail, cependant, remonte à 1999.Nous avions formé un groupe d'improvisation que l'on nommait Guru & Zero \u2014 nous n'avons d'ailleurs jamais su qui était le gourou et qui était le zéro! (rires).Nous avions alors donné un concert qui avait divisé les fans de Gong; certains abhorraient ce nouveau travail alors que d'autres le portaient aux nues.Personnellement, j'avais adoré.Cela m'a permis d'aller plus loin », résume l'homme de 69 ans.Qui a dit que l'ouverture d'esprit avait un âge?Acid Mothers Gong se produit ce soir, 22h, au Colisée des Bois- Francs.Pour en savoir davantage sur le Festival international demusique actuelle de Victoriaville qui se déroule jusqu'à lundi soir : www.fimav.qc.ca/ FESTIVAL DE MUSIQUE ACTUELLE DE VICTORIAVILLE / Acid Mothers Gong Furieusement composite ! Ce soir, un petit mythe sera mis à l'épreuve.Mythe psychédélique à l'occidentale, trempé sauvagement dans le bruitisme japonais et roulé dans une farine post-industrielle.Transgénique?Mets-en.Les ingrédients actifs de deux formations cultes seront ainsi réunis au Festival international de musique actuelle de Victoriaville: la nippone Acid Mothers Temple et la transnationale Gong. CONCERT SPÉCIAL UNE SOIRÉE AVEC TONY BENNETT 30 JUIN PLUS DE 150 CONCERTS EN VENTE MAINTENANT ! 28 JUIN AU 8 JUILLET 2007 28E ÉDITION MONTREALJAZZFEST.COM LES GRANDS CONCERTS THÉÂTRE MAISONNEUVE - PdA 175, rue Sainte-Catherine O.18h Présence ECM ANOUAR BRAHEM «LE VOYAGE DE SAHAR» STRING QUARTET DIDIER LOCKWOOD BILLY COBHAM VICTOR BAILEY SYLVAIN LUC PROGRAMME DOUBLE KURT ELLING AVEC INVITÉS SPÉCIAUX/ SOPHIE MILMAN ET SES MUSICIENS PREMIÈRE PARTIE : DK IBOMEKA MOLLY JOHNSON VIC VOGEL ET LE JAZZ BIG BAND AVEC MARTIN DESCHAMPS ET SES AMIS INVITÉ SPÉCIAL : BOB HARRISSON BLUES BAND PLEINS FEUX SALLE WILFRID-PELLETIER - PdA 175, rue Sainte-Catherine O.20h 2juillet 1 er juillet 4juillet 5juillet WYNTON MARSALIS PRÉSENTE CONGO SQUARE AVEC THE JAZZ AT LINCOLN CENTER YACUB ADDY ET ODADAA! CONCERT D'OUVERTURE 28 juin HARRY CONNICK, JR.MY NEW ORLEANS TOUR 30 juin PREMIÈRE PARTIE: LURA CESARIA EVORA PREMIÈRE PARTIE : NORTH MISSISSIPPI ALLSTARS BÉLA FLECK & THE FLECKTONES AVEC VICTOR WOOTEN, FUTURE MAN ET JEFF COFFIN AVEC INVITÉ SPÉCIAL, HOWARD LEVY 2juillet 5juillet PROGRAMME DOUBLE RYTHMES HYATT REGENCY MONTRÉAL MÉTROPOLIS 59, rue Sainte-Catherine Est 20h30 PREMIÈRE PARTIE: APOSTLE OF HUSTLE ANTIBALAS/ FEMI KUTI & THE POSITIVE FORCE 30 juin AMON TOBIN PREMIÈRE PARTIE: GHISLAIN POIRIER LIVE 1 er juillet CHAKA KHAN 2juillet DOLORES O'RIORDAN CHANTEUSE DU GROUPE THE CRANBERRIES 6juillet 18h JAZZ D'ICI GESÙ, CENTRE DE CRÉATIVITÉ 1200, rue de Bleury HOMMAGE À BERNARD PRIMEAU INTAKTO 29 juin MICHEL DONATO TRIO AVEC PIERRE LEDUC ET RICHARD PROVENÇAL GUY NADON QUINTET PROJET LATIN 30 juin 28 juin 1 er juillet 40 ANS DE COLTRANE JEAN-PIERRE ZANELLA ANDRÉ LEROUX RÉMI BOLDUC.2juillet JEAN VANASSE SYLVAIN PROVOST FRÉDÉRIC GRENIER AVEC INVITÉS SPÉCIAUX COCO ZHAO ET PENG FEI 4juillet ALAIN BÉDARD AUGUSTE QUINTETTE 5juillet «SPECTRUM» AVEC YANNICK RIEU MICHEL DONATO DANIEL THOUIN SYLVAIN PROVOST TONY ALBINO PHILIPPE MELANÇON ADRIAN VEDADY ET JOCELYN TELLIER 6juillet CHET DOXAS QUARTET 7juillet LES COULEURS SPECTRUM DE MONTRÉAL 318, rue Sainte-Catherine O.18h ANGÉLIQUE KIDJO 28 juin RICKIE LEE JONES 29 juin SEAN LENNON 30 juin CORNEILLE 1 er juillet COWBOY JUNKIES 20e ANNIVERSAIRE AVEC INVITÉS SPÉCIAUX GARTH HUDSON 2juillet MESHELL NDEGEOCELLO 5juillet TOUMANI DIABATÉ'S SYMMETRIC ORCHESTRA 6juillet CLUB SODA 1225, boul.Saint-Laurent 19h VOIX DU MONDE ANNE DUCROS 28 juin MINA AGOSSI 29 juin SKYE EX-CHANTEUSE DE MORCHEEBA/ 30 juin PROGRAMME DOUBLE ROBERTA GAMBARINI/ FREDDY COLE 1er juillet PROGRAMME DOUBLE DAWN TYLER WATSON ET PAUL DESLAURIERS 2juillet MARK MURPHY 4juillet THÉÂTRE JEAN DUCEPPE - PdA 175, rue Sainte-Catherine O.19h30 INVITATION présenté par A MILES DAVIS TRIBUTE: FOUR GENERATIONS OF MILES MIKE STERN INVITATION SUPERGROUP AVEC DANILO PEREZ JOHN PATITUCCI DAVE WECKL MIKE STERN PLAYS WITH THE BANDS! AVEC THE BAD PLUS ET YELLOWJACKETS THE POWER OF THE TRIO PROGRAMME DOUBLE 29 juin 28 juin 1 er juillet 30 juin 7juillet RICHARD BONA ET LE JACO PASTORIUS BIG BAND TOTO BONA LOKUA GÉRALD KANZA RICHARD et RICHARD BONA GROUP ET SES AMIES BASSISTES ESPERANZA SPALDING ET MESHELL NDEGEOCELLO RICHARD BONA: DIALOGUES EN MUSIQUE AVEC LIONEL LOUEKE TOUMANI DIABATÉ ET MIKE STERN ET RICHARD BONA ET LEUR INVITÉ TRÈS SPÉCIAL ROY HARGROVE 2juillet JAZZ BEAT SPECTRUM DE MONTRÉAL 318, rue Sainte-Catherine O.22h présenté par 5juillet 6juillet ERIK TRUFFAZ AVEC ED HARCOURT ROY HAYNES QUARTET JALLEL MARTIN BEJERANO DAVID WONG FRANÇOIS BOURASSA QUINTET AVEC INVITÉ SPÉCIAL DAVID BINNEY ALLAN HOLDSWORTH KURT ROSENWINKEL AVEC FLORENCE K 3 SOIRS: 5-6 ET 7 JUILLET CINQUIÈME SALLE - PDA 175, rue Sainte-Catherine Ouest 19h30 EN PRIMEUR THE SPAGHETTI WESTERN ORCHESTRA 6 SOIRS: 27 JUIN AU 2 JUILLET présenté par LE FESTIVAL INTERNATIONAL DE JAZZ DE MONTRÉAL et GROUPE SPECTACLES GILLETT 1er JUILLET OUVERTURE DU SITE À 15H BILLETS SPECTRUM 318, Ste-Catherine O.ADMISSION.COM 514 790-1245 BILLETTERIE SANS FRAIS L'Oblique 4333, rue Rivard 514 499-1323 geg.ca + INVITÉS RENSEIGNEMENTS BILLETS PLACE DES ARTS 514 842-2112 1 866 842-2112 pda.qc.ca 514 790-1245 admission.com MÉTROPOLIS / SPECTRUM / CLUB SODA 514 908-9090 ticketpro.ca PARC JEAN-DRAPEAU 514 790-1245 admission.com THÉÂTRE DU NOUVEAU MONDE 514 866-8668 tnm.qc.ca 514 908-9090 ticketpro.ca BILLETTERIE CENTRALE DU FESTIVAL SPECTRUM DE MONTRÉAL 318, rue Sainte-Catherine Ouest GESÙ - CENTRE DE CRÉATIVITÉ 514 861-4036 514 790-1245 admission.com ACHAT DANS LES SALLES OÙ LES CONCERTS ONT LIEU OLIVER JONES/ SUSIE ARIOLI AVEC I MUSICI 7juillet TOUS LES AUTRES CONCERTS DISPONIBLES AU CONCERT DE CLÔTURE 7juillet MEDESKI, SCOFIELD MARTIN & WOOD 28 juin PROGRAMME DOUBLE 29 juin SON DE LA FRONTERA/ OJOS DE BRUJO PROGRAMME DOUBLE PREMIÈRE PARTIE: JESSIE BAYLIN PATRICK WATSON/ THE BESNARD LAKES 5juillet KIERAN HEBDAN (FOUR TET) & STEVE REID/ TORTOISE PROGRAMME DOUBLE 4 JUILLET ET RON SEXSMITH FEDERICO AUBELE AU PARC JEAN-DRAPEAU ÎLE SAINTE-HÉLÈNE 17 H 4juillet GEORGE COLEMAN, JIMMY COBB, BUSTER WILLIAMS ET MIKE STERN AVEC BILLY COBHAM ALAIN CARON MIKE STERN 29 juin 30 juin 1er juillet 2juillet 4juillet RAVI COLTRANE QUARTET 6juillet MARK TURNER AARON PARKS JOE MARTIN RODNEY GREEN PREMIÈRE PARTIE: YARON HERMAN MIKE STERN DU 28 JUIN AU 2 JUILLET DU 2 AU 7 JUILLET RICHARD BONA 20h TNM THÉÂTRE DU NOUVEAU MONDE 84, rue Sainte-Catherine Est RUSSELL MALONE 3484575A 3484764A ARTS ET SPECTACLES En 2004, le duo montréalais Chromeo lançait She's in Control et nous ne savions pas trop s'il fallait en rire ou en pleurer.On a choisi d'en rire, puisque ses chansons électro-pop fromageuses nous donnaient envie de nous précipiter sur le plancher de danse.Trois ans plus tard, la pop électro est plus que jamais dans le coup, mais personne n'arrive encore à la cheville de PThugg et Dave 1.PHILIPPE RENAUD COLLABORATION SPÉCIALE Pastiche de la vieille pop quétaine des années 80, le nouvel album de Chromeo, Fancy Footwork ?« Il y a une sensibilité très contemporaine dans nos chansons, affirme Dave 1, joint à Paris.Ça s'entend dans les textes : i l faut des gars d'aujourd'hui pour les écrire.Je ne pense pas que ce qu'on fait soit du pastiche, même s'il faut reconnaître que c'est drôle.Derrière tout ça, il y a la culture du synthé analogique, et c'est très sérieux.» Le Montréalais mène une double vie.Sur la planète pop, il est Dave 1, suave musicien déguisé en vieille star pop aperçue au générique de Miami Vice (version originale).Au civil, Dave Macklovitch travai l le dans la capitale française sur sa thèse de doctorat, tout en demeurant chargé de cours de littérature française à l'Université Columbia de New York.Sujet de sa thèse: la « notion du plaisir de la lecture dans la théorie littéraire du XVIIe siècle en France ».Sans blague.Dave 1 n'a pas besoin d'informer ses élèves de sa double vie : « Ils le savent, mais pas tous - je n'en parle jamais en classe.En fait, je suis assez sobre comme enseignant.Les étudiants les plus branchés le savent et viennent à mes concerts\u2026 C'est assez drôle.» À côté de son job de prof et d'aspirant docteur en littérature, Chromeo, c 'est de la détente.Lyriquement, l'amour et les femmes sont les deux pôles lexicaux de l'oeuvre de Chromeo, qui prend un malin plaisir à jouer les ginos électropop.Un plaisir coupable, une passion qui anime la famille Macklovitch - son jeune frère est nul autre que A-Track, turntablist prodige, DJ officiel de Kanye West et producteur de gros beats hip-hop.Une scène qui a d'ailleurs vu naître le prof et son confrère musicien P-Thugg, d'où la surprise initiale du premier album de Chromeo.« Au fond, P-Thugg et moi sommes vraiment deux nerds qui vont chez le (disquaire spécialisé) Primitive depuis qu'on a 15 ans pour acheter des disques de funk et de soul qu'on étudie à fond.» Des fans avoués de Hall & Oates, se plaisent-ils à rappeler.Sauf que le discours de Chromeo est , heureusement, aux antipodes de celui de leurs amis de TTC : oui, il y a un second degré, oui, le plaisir de faire cette musique vient en rigolant.« Je crois que ces musiciens qui prennent au sérieux leur esthétique sont allés trop loin, dit Dave 1.Nous ne tenons plus ce discours.Écoute, (la nouvelle chanson au thème oedipien) Mama's Boy, j 'ai du mal à la chanter sans rire ! En studio, nous étions en larmes.« À l 'époque de She's in Control, le monde sortait de l'électroclash.On a dû se battre pour ne pas être associés à cette scène, pour ne pas être taxés de pastiche.En entrevue, on a dû tenir le discours de musiciens très sérieux à propos de notre son.Avec le recul, c'est vrai, c'est un peu ridicule de penser comme ça.Je pense que tout est dans la nuance.» Oui, il y a de la place pour l 'i ronie, « du moment que la musique est bonne, pense Dave 1.J'aime Hall & Oates, mais j'en ris aussi.J'aime Phil Collins, j'écoute sa musique, mais je rigole.Le rire est une posture saine parce qu'el le indique une attitude critique.Mais je dois dire que la pop des années 80 était vraiment bonne.Il n'y avait personne, à ma connaissance, qui cherchait vraiment un sens à ces chansons.Michael Jackson a fait un hit avec une chanson sur un gars devenu un zombie qui bouffe sa blonde ?Aujourd'hui, ce serait inadmissible! » Mais écoutez à fond Fancy Footwork.La production de cet album - une réussite signée Phi l ippe Zdar, pil ier de la French Touch originelle -, la richesse des mélodies et des sons, le groove qui perce les haut-parleurs , tout ça force l'admiration.C'est la grande réussite de ce disque, et c'est l'aspect le plus important, le plus sérieux de la démarche de Chromeo : le souci du détail.ÉLECTRO-POP/ Chromeo Pour l'amour du quétaine PHOTO FOURNIE PAR BEAT MARKET Chromeo, ce sont Dave 1 (à gauche) et P-Thugg.De la vieille pop quétaine des années 80, « très comtemporaine » malgré tout. 3483992A 3484469A ARTS ET SPECTACLES MARIE-CHRISTINE BLAIS Chansons à gogo, ça va de Splish Splash, de César et les Romains, revue par Hugo Lapointe, à Tous les garçons et les filles par Cindy Daniel, sans oublier des succès des Classels, de Joël Denis, mais aussi de Gainsbourg et de Stéphane Venne.Au nombre des plus réussies, on mentionnera Avant de me dire adieu des Classels réinterprétée par Martin Deschamps (« On m'a proposé de la faire à la Aerosmith, avec un grand cri à la Steven Tyler au milieu, je ne pouvais pas refuser! ») et Aimer et mourir de Tony Massarelli chantée par Marco Calliari dans une version qui fera date.Avant d'aller plus loin, précisons que Gilles Girard, le célèbre chanteur des Classels, a eu tout un choc - heureux! - en entendant la version de Deschamps.Et précisons également que ces chansons dites « à gogo» ne sont pas toutes faites pour danser comme des fous - il y a quelques slows typiques du temps - et que certaines datent plus des années 70 que des années 60.« Quand on m'a approché pour le projet, explique Christian Legault, réalisateur-arrangeur de l'album avec Éric Lemieux, cela devait être une compilation sur le thème du soleil et des vacances.Et puis, en regardant les listes de chansons qu'on avait faites, j'ai proposé qu'on aille plutôt du côté des chansons des années 60, mais en demandant qu'on garde des chansons comme Le temps est bon ou Soleil, soleil, qui sont des cadeaux pour moi et auxquelles je tenais, même si elles avaient été composées dans les années 70.» Membre de la défunte Chicane et musicien acti f , Legault a notamment réalisé le projet des Divans (des reprises par toutes sortes de chanteurs, au profit des banques alimentaires Moissons du Québec) et un disque de Noël l'an dernier.« Disons que j'ai mon brevet en compilation, dit-il avec humour.Je sais comment faire vite, vite, et avec plein d'artistes.Parce que 16 artistes, ça veut aussi dire 16 maisons de disques, 16 imprésarios, 16 horaires\u2026 » Point commun entre tous ces artistes : aucun n'était né dans les années 60.Adorare e mentire\u2026 Arrangeurs de goût, Legault et Lemieux se sont inspirés des vieux disques de Ray Charles pour Le yaya interprétée par Max A.Jean-Baptiste, du Elton John des débuts et des Beach Boys pour Doo Wah Diddy\u2026 «On a pu aussi faire des trucs comme utiliser sur certaines chansons des choeurs de voix d'hommes, qui font h ou doowap doop wap, ce qui n'existe plus du tout.» Et ils ont pensé à Deschamps pour la chanson des Classels: « Ça m'a étonné, explique Deschamps, jusqu'à ce que Christian me dise que mon timbre avait quelque chose de Gilles Girard avec de la garnotte! » Et Martin a sauté dans le projet avec bonheur, même s'il n'est toujours pas sûr - nous non plus - de ce que signifie la phrase « J'attends briller dans mes yeux l'espoir d'un grand bonheur »\u2026 « J'avais confiance en Christian et ses musiciens, explique de son côté Marco Calliari qui reprend avec brio Aimer et mentir de Tony Massarelli.Je lui ai juste demandé si je pouvais amener avec moi l'accordéoniste de la famille, Michel Sauro.Écoute, Michel a joué à mon baptême et à tous les événements marquants, dans ma famille! C'était pour moi très symbolique de l'avoir avec moi sur l'enregistrement.» Sauro, 79 ans, a beaucoup impressionné Chr istian Legault: « Il nous a joué du tango toute la soirée, c'était écoeurant.Et il nous a beaucoup aidés avec le principal problème d'Aimer et mentir: contrairement aux autres chansons, les arrangements de la version originale étaient excellents! On a travaillé fort pour trouver autre chose, un mélange de tango et de mariachi.» Marco n'a pas hésité à l'interpréter avec\u2026 un fort accent italien: « Écoute, elle existe dans les deux versions, avec mon accent québécois à moi et avec l'accent italien.» Il a finalement choisi la seconde, et avec raison: chanter Aimer et mentir sans accent italien, ça serait comme chanter du Zachary Richard sans prendre l'accent cajun ou du Offenbach sans imiter la voix de Gerry.Pourquoi se priver d'un tel plaisir à gogo ?DISQUE / Chansons à gogo Des chansons «dans le vent » PHOTO FOURNIE PAR COMMUNICATIONS LISE RAYMOND Parmi les réussites de Chansons à gogo, l'interprétation de Martin Deschamps du succès des Classels, Avant de me dire adieu.On souligne les 40ans d'Expo 67 et les 41 ans du métro de Montréal, pourquoi ne soulignerait-on pas les chansons à succès de cette époque?C'est la question que se sont posée les compagnies Remstar et DEJAMusique, et leur réponse s'appelle Chansons à gogo, compilation-hommage à 16chansons « dans le vent » interprétées par des chanteurs d'aujourd'hui.PHOTO PC / MUSIQUEPLUS Les Classels.Ces chansons dites « à gogo » ne sont pas toutes faites pour danser comme des fous, il y a des slows typiques du temps, des années 60 et 70. Sur la Croisette, Michel Drucker se laisse lui aussi emporter par la folie festivalière.À CA N N E S CE SOIR 19h30 W W W.T V 5 .C A 3482467A 3484657A ARTS ET SPECTACLES VOTRE SOIRÉE DE TÉLÉVISION JADE BÉRUBÉ COLLABORATION SPÉCIALE Les tout-petits auront la chance, la saison prochaine, de goûter aux plaisirs générés par la compagnie le Carrousel (Le pays des genoux) qui renoue avec les 3-7 ans en proposant Les souliers de sable, une invitation à prendre la clé des champs malgré le délicieux obstacle que peut être la peur.Il sera aussi possible de voir le dernier volet du triptyque sur le conte du Théâtre de Sable, Le rêve de Pinocchio.Après Le rossignol et l'empereur de Chine et Contes du temps qui passe, la compagnie de marionnettes imagine cette fois la rencontre improbable entre le célèbre pantin de bois et les trois petits cochons, le soldat de plomb et enfin le petit chaperon rouge! Pour les 4 à 8 ans.Le Théâtre de l'oeil (Un autre monde) a, quant à lui, fait appel à un auteur argentin, Javier Sewdzky, pour créer Ah, la vache !, fable ayant pour sujet la dispute autour d'un toutou.Que faire quand deux personnes affirment être propriétaire d'une même chose?Ah, la vache ! Une oeuvre qui lie marionnettes et chansons pour les 5 à 10 ans.Le Théâtre de l'Avant-pays (L'Armoire) s'est intéressé aux contes traditionnels pour créer le spectacle de marionnettes Le Château sans roi.« Nous avons voulu faire une pièce avec un château, un roi, une quête, un méchant\u2026, a précisé en riant Michel Fréchette qui assurera la mise en scène de ce conte soulignant l'importance d'être le seul maître de son destin pour les 5 à 9 ans.L'Arrière Scène (Pacamambo) présente avec Stanislas Walter Legrand l'histoire d'un enfant catapulté dans un pays en guerre, alors qu'une étrange voix semble provenir d'un mur menacé de destruction.« La tradition orale se perd présentement dans une culture de l'image, explique le jeune auteur Sébastien Harrison à qui l'on doit cette année la pièce pour ados D'Alaska.J'avais envie de renouer avec ces grands récits.Et je voulais poser la question : peut-on sauver ce qui reste de la tradition?» Pour les 8 à 12 ans Les ados ne seront pas en reste avec Les Assoiffés, une création née du désir de Benoît Vermeulen et de Wajdi Mouawad de collaborer à une même oeuvre.Ainsi, le Théâtre Le Clou (Au moment de sa disparition, Romances et Karaoké) offrira aux jeunes de 14 ans et plus l'entrelacement de trois histoires parallèles placée sous le thème de la révolte et de la crise.Notons aussi le passage fort attendu de certaines reprises dont la création de Cette fille-là de Joan Mac Leod par le Théâtre de la Catapulte (Masque de la meilleure production francoontarienne 2005) et celle du magnifique Tsuru du Théâtre en l'air (Panda Panda) et de Carbone 14, pièce s'inspirant de la théâtralité japonaise lauréate du Masque de la meilleure production jeune public 2001).Soulignons également la visite de compagnies étrangères dont Flash Marionnettes de France et Tam Teatromusica d'Italie et la production de la pièce lauréate du concours Théâtre jeune public et la relève : Les soleils pâles du jeune et prometteur Marc- Antoine Cyr.Pour la programmation complète : www.maisontheatre.qc.ca LA MAISON THÉÂTRE Une saison sous le signe de la liberté Malgré la temps automnal, la Maison Théâtre lançait plus tôt cette semaine une nouvelle programmation ensoleillée placée sur le thème de la liberté et de l'affranchissement.INFO-THÉÂTRE La Maison Théâtre propose un nouveau service Info-théâtre pour les enseignants et les éducateurs.Il vous est maintenant possible de discuter avec une spécialiste diplômée en pédagogie du théâtre afin de planifier des activités adaptées en vue d'enrichir votre visite au théâtre.Infos : 514-288-7211, poste 2 ou www.maisontheatre.qc.ca/info-theatre PHOTO HENRI PARENT, FOURNIE PAR LA PRODUCTION Les enchaînés, de Flash Marionnettes.SAMEDI 19 MAI Le Téléjournal Hockey - La Fierté d'un peuple / L'Âge d'or (1960-1972) Ici Louis-José Houde / Dany Turcotte LE PACIFICATEUR (5) Avec Vin Diesel, Lauren Graham et Faith Ford.\\ Après l'assassinat d'un scientifique impliqué dans un projet gouvernemental ultrasecret, un militaire a pour mission de protéger ses cinq enfants.Le Téléjournal Fran Coeur / Sophie se dispute.Perdus / Ben est malade.Le TVA 18 heures TORNADE (4) Film catastrophe de Jan De Bont avec Helen Hunt, Bill Paxton et Jami Gertz.\\ Des scientifiques tentent de percer le mystère des tornades en les étudiant de près, souvent au risque de leur vie.4400.Science-fiction avec Peter Coyote, Joel Gretsch.\\ Des individus ayant été portés disparus au cours des 50 dernières années réapparaissent mystérieusement, tous amnésiques et dotés d'étranges pouvoirs.(3/3) Le TVA Drôle, Drôle, Drôle POMME ET CANNELLE (6) Avec Marley Shelton, James Marsden et Mena Suvari.\\ Les meneuses de claque d'une école secondaire commettent un vol de banque pour dépanner une consoeur enceinte.CARTEL (4) Drame biographique de Ted Demme avec Johnny Depp, Jordi Molla.\\ Durant les années 1970 et 80, l'ascension fulgurante puis la descente aux enfers d'un trafiquant américain de cocaïne.(20:15) PÉCHÉS À HOLLYWOOD (23:15) 1900, la vie de château La vie en vert Les Francs-tireurs / Eric Zemmour, journaliste National Geographic / Tueur de serpents: le ratel, le blaireau tueur du Kalahari Belle et Bum / Luck Mervil, H'Sao, Syncop, Boule Noire, Lorraine Klaasen STARDOM (5) avec Jessica Paré, Dan Aykroyd Soccer (16:30) Sat.Report Songwriters' Circle CANADA RUSSIA '72 avec Booth Savage, Mark Owen CTV News Sportsnight W-Five: Hope for the future Cold Squad Robson Arms Jeff Ltd Nip/Tuck CTV News QC Room to.Global Currents - .Long Shots Andromeda Blue Murder Andromeda JR Digs ABC News .Raymond Will & Grace / Deux épisodes America's Funniest Home Videos THE PACIFIER (5) avec Vin Diesel, Lauren Graham Sex &.City News CBS News Entertainment Tonight Crimetime Saturday: NCIS Crimetime./ CSI: New York 48 Hours Mystery News .(17:00) News Stargate SG-1 Dateline NBC Law & Order: SVU Law & Order BBC News Art Express Mountain.Antiques Monarch of the Glen Keeping up As Time./ Deux épisodes Waiting.BBC News Lawrence Welk Show As Time.Brotherly .Served?Chef! Jeeves & Wooster Austin City Limits / Dixie Chicks .Canyon CLIFFHANGER (5) (17:00) 24 / Neuf épisodes Portraits: plus vrai que nature Le Choeur de Gregory (3/6) L'Actors Studio / Jane Fonda La Job HERMANITO.Documentaire Arts & Minds Videos To Think Like a Composer The Real Patsy Cline Willie Nelson and Friends: Outlaws and Angels FARGO (2) Fallait y penser! / À votre santé! Drôle.Fou! Fou! Fou! Cabaret de l'humour Comicographie / Spécial Femmes Excès de stars / A.Nicole Smith Sexstar MURPHY'S ROMANCE (18:10) L'ENFER DES TROPIQUES ADIEU MA JOLIE How it's Made Future Weapons / .to Hide How do they do it?Dirty Jobs / Cheese Maker Criss Angel: Mindfreak Myth Busters Mordu de la pêche / Suède Biosphère / Réserve.Cuba Casino Partons, la mer./ Les Cyclades Québec de Jean-Claude Vue du canal Sadie (18:06) Darcy (18:32) .Raven Zoey (19:25) .(19:51) Life.(20:38) THE PENNY PROMISE.avec Scott Christopher .(22:32) .(22:48) Baseball (15:30) Seinfeld / Deux épisodes Cops / Deux émissions America's Most Wanted The Shield Mad TV À vos marteaux! / Armoire Passion Maisons / Saint-Ferréol .qui ont changé le monde NCIS NIXON (4) avec Anthony Hopkins, Joan Allen Re-Inventors Ancestors.CSI: New York The Real Amityville Horror THE PROFESSIONAL (4) avec Jean Reno, Natalie Portman JOHN ET YOKO.(16:00) Info Max La Mode.Made in.Liaison.Hollywood Fantaisies Style de star L'Index.Rencontres Pop! VJ recherchée Musique Plus La Prochaine Pussycat Doll VJ recherchée Musique Plus - L'apport en direct Fall Out Boy La Caravane From Egypt.Magazine libanais Paysage.Bangla TV Parsvision Polonia Teleritmo Mad TV La Semaine verte Le Monde Planète.Enjeux / Leçon de discrimination Le Téléjournal 109 Zone libre / Prisonniers de la liberté Téléjournal Privés & Associés Juste Cause Intelligences Les leçons de Josh Témoins silencieux Les Ex LA MAISONMONSTRE (17:40) VIVRE POUR DANSER (19:15) DA VINCI CODE (21:05) Hotel Babylon THE OPERATIVE (6) avec Brian Bosworth, John Tench Da Vinci's City Hall CSI: Miami BAD SANTA Visez.mille Presserebelle Panorama Jardins Sur les traces de Louis Hémon MOUVEMENTS DU DÉSIR (5) avec Valérie Kaprisky Nor'Ouest Property Ladder Little People, Big World The Real Deal My First Home Little People LA LÉGENDE DE.(17:00) Kappa Mikey Di-Gata.Billy.Futurama Les Simpson Boondocks South Park Décalés.Les Simpson Questions Journal FR2 Cliché Tenue de soirée / Cannes: Patrick Bruel, Liane Foly Bâtisseurs.Arrière-scène Le Journal L'espace.César.Décore ta vie Métamorphose Bye-bye maison! Manon.On a échangé nos mères Le camp des ados rebelles La Vie.Parole et Vie 4 minutes Ma première Place des Arts Eurêka .pour rire 1res Vues Baromètre .se cache Univers-Cité Smallville / Deux épisodes Charmed Newport Beach / Deux épisodes Gilmore Girls La porte d'Atlantis Délire techno Mélinda, entre deux mondes Surnaturel FIRESTARTER (5) avec Drew Barrymore 30 Images Sports 30 Hockey / Coupe Memorial: Medicine Hat - Lewiston Sports 30 Golf PGA / Classique AT&T Hockey (16:00) Baseball / Blue Jays - Phillies Sportsnet Connected Poker Sportscentre 2007 NASCAR Nextel Cup Auto Racing / All-Star Challenge Boxing Le Journal (22:45) The Real Deal 185 \u2014 \u2014 556 \u2014 67 180 \u2014 \u2014 137 \u2014 \u2014 \u2014 9 9 18 h 00 18 h 30 19 h 00 19 h 30 20 h 00 20 h 30 21 h 00 21 h 30 22 h 00 22 h 30 23 h 00 BEV VD VDO 18 h 00 18 h 30 19 h 00 19 h 30 20 h 00 20 h 30 21 h 00 21 h 30 22 h 00 22 h 30 23 h 00 BEV VD VDO CBC CTV-M GBL-Q ABC CBS NBC PBS-P PBS-B A & E ARTV BRAV CD CinéPOP DISC EV FC FOX HI HIST MMAX MP MTL RDI S+ SE SHOW TFO TLC TTF TV5 VIE VOX VRAK RDS SPN TSN SRC TVA TQS TQc 3485158A museumsnature.ca 514 872-1400 Le Rendez-vous horticole 25, 26 et 27 mai 2007 9 h à 17 h Près de 150 exposants Grande vente de nouveautés horticoles et d'accessoires de jardin Causeries animées par des personnalités du monde de l'horticulture Démonstrations des experts du Jardin 3473004A Histoires gourmandes Les douceurs de Montréal 26 et 27 mai 2007 dégustations, animations, concours Accès gratuit au site et au Musée COUREZ LA CHANCE DE GAGNER L'UN DE CES MAGNIFIQUES PRIX! - Un abonnement d'un an au BALNEA Spa pour 2 personnes d'une valeur de 2 000 $ - Un forfait famille au Spa du Manoir Saint-Sauveur d'une valeur de 2 000 $ - Un coffret de cosmétiques ISHI (chocothérapie et vinothérapie) d'une valeur de 1 000 $ - 20 certificats de chez Archambault d'une valeur de 100 $ chacun Pour participer, déposez ce coupon à l'entrée du Musée ou à la boutique du Musée avant le dimanche 27 mai, à 15 h 30.Nom et prénom : Adresse: App.: Ville: Code postal : Téléphone : ( ) Question : Fondé en 1992, Pointe-à-Callière célèbre quel anniversaire cette année?Le tirage aura lieu le 27 mai 2007 à 16 h au chapiteau Histoires gourmandes.Règlements disponibles à la billetterie du Musée.Fac-similés refusés.Valeur totale des prix offerts 7 000 $.3484037A ARTS ET SPECTACLES Une rubrique qui aimerait être à Cannes.SÉPARÉS À LA NAISSANCE Jean-Marc Vallée a un sosie à Hollywood : Hugh Laurie, le docteur House à la mèche courte de l'émission américaine House M.D.On rappelle que Monsieur C.R.A.Z.Y.doit réaliser la prochaine production de Scorsese, The Young Victoria.Les jumeaux risquent donc de se croiser dans des cocktails mondains sous un palmier de Beverly Hills.On remercie nos lecteurs Johanne «détective» Miron et Richard «détective» Lachaine pour les photos si ressemblantes.À une prochaine enquête\u2026 ILS, ELLES ONT DIT\u2026 «J'ai appelé des metteurs en scène et je leur ai dit : engagez-moi! C'était gênant\u2026mais on m'a dit de ne pas l'être.» - Hélène Bourgeois-Leclerc, qui rêvait de jouer au théâtre\u2026 et qui jouera au Rideau Vert en 2008, à Flash.«Mario (Tessier) est le seul gars qui, lorsqu'il fume de la drogue, c'est la drogue qui badtrippe.» - Dominic et Martin, lors d'un hommage aux Grandes Gueules, mardi dernier au Métropolis.«Bon, on s'est dit : encore un moment difficile à passer.» - François Morency, animateur d'un gala Juste pour rire, au sujet d'Yvon Deschamps qui désire participer à tous les galas du festival cet été, à Flash.«Moi, je connais Nicolas Sarkozy depuis 20 ans; c'est un homme d'honneur, c'est un homme de parole, ce qu'il a dit qu'il ferait, il le fera.C'est quelqu'un qui a des tripes.» - Johnny Hallyday, à La Presse.CANNES VU PAR MARC LABRÈCHE Propos recueillis à C'est bien meilleur le matin : «C'est comme un camping Sainte- Madeleine de luxe.» «J'ai 12 livres à perdre d'ici demain pour rentrer dans ma petite robe.» «Je suis déjà allé à Cannes quand il n'y avait plus personne, mais ça coûtait quand même 35$ pour une chaise sur la plage.» LA RELATIONNISTE S'EMBALLE Les jumeaux Tadros s'enfermeront dans une bulle de verre de la Place des Arts sept jours et sept nuits pour composer les chansons de leur nouvel album, à compter du 20 mai.Pour faire parler d'eux ?Pas selon le communiqué annonçant l'événement.«Les frères connus pour leurs idées innovatrices voient cet événement comme une opportunité de se consacrer au processus de création d'une façon originale et de montrer aux gens le travail ardu de l'écriture et de réalisation derrière chaque pièce d'un album.» Le travail ardu de l'écriture ?En une semaine?Dans une bulle de verre ?Voir si les chanteurs ont davantage pensé ici au processus de création qu'à un coup d'éclat\u2026 EN HAUSSE\u2026 EN BAISSE > GINO CHOUINARD L'animateur pourra enfin dormir les week-ends, chez lui à Boucherville.À compter d'août, il animera Salut, bonjour à Montréal et non plus l'émission de la fin de semaine enregistrée à Québec.Cinq jours de travail plutôt que deux, quelques pleins d'essence en moins\u2026 Notre petit doigt nous dit que Chouinard pourra se permettre plus de folles dépenses à compter de l'automne.Chick-a-ching ! > CANNES Pas vert, le célèbre festival ! Chaque jour du faste événement, 2,6 millions de tonnes de déchets sont ramassées.En ces temps écologiques où économiser et recycler est bien vu, une telle annonce a de quoi rendre fous de rage les environnementalistes.Vite, une starlette nue sur la Croisette pour faire la promotion de l'économie de moyens ! ENTRACTE entracte@lapresse.ca PHOTO RADIO-CANADA Jean-Marc Vallée Hugh Laurie Marc Labrèche CHANSON Monique Leyrac La diva des années 60 (3 CD + 1 DVD) Analekta hhhh La sublimissime Monique «Il ne faut pas avoir peur des superlatifs », dit Gilles Vigneault sur le DVD qu'on trouve dans le coffret consacré à Monique Leyrac, avant d'expliquer à quel point cette chanteuse a été l'Interprète avec un grand I au Québec dans les années 60 et 70.«Sublimissime, vous êtes la diva des divas », conclut avec chaleur Diane Dufresne\u2026 La grande force de ce coffret, c'est de nous faire entendre et aussi de nous faire VOIR Monique Leyrac, qui, bien avant Céline Dion, remporta des tas de prix internationaux en début de carrière, fit carrière en France et enregistra des disques en anglais, sans jamais négliger son public ici, qu'elle initia à Vigneault, Léveillée et bien d'autres.C'est que Madame Leyrac était une interprète exceptionnelle qui chantait TOUJOURS avec une voix de gorge, sans jamais prendre de voix de tête et ne jamais chanter du nez, ce que très, très peu d'interprètes féminines sont capables de faire, aujourd'hui comme hier.Pour lui rendre hommage, Analekta a donc lancé ce coffret qui comprend le DVD déjà mentionné (un très beau documentaire sur la grande Monique et deux extraits de spectacle) et trois CD: le premier regroupe 21 des grands succès de Madame Leyrac (dont Pour cet amour, que reprend actuellement Marie-Élaine Thibert), le deuxième comprend son spectacle consacré à Nelligan (une pure splendeur) et le troisième, son spectacle voué à Félix Leclerc.À noter: ces deux spectacles ont déjà fait l'objet d'une réédition par Analekta, respectivement en 2000 et en 1999.Le coffret vaut-il alors la peine si on possède ces albums?Tout à fait, à cause de tout le reste.Les plus jeunes y découvriront une chanteuse exceptionnelle, les moins jeunes y entendront une voix qui les a accompagnés depuis quatre décennies.Moi, j'avais 4 ans la première fois que je l'ai entendue, et j'étais sûre que Monique Leyrac chantait Tu ris (Léveillée- Vigneault) à l'intention de ma soeur Hélène, enfant mélodieuse\u2026 Entendre et voir Monique Leyrac.Quelques coquilles dans le livret\u2026 corrigées au prochain pressage \u2014 Marie-Chris tine Blais RÉÉDITION / Monique Leyrac ARCHIVES, LA PRESSE© La Cueillette des fleurs, (détail), 1875-1876, National Gallery of Art, Washington, DC.WWW.TOURISMEOTTAWA.CA 1-888-OTTAWA-8 MC Marque de commerce Visa International Service Association; Visa Canada est un usager licencié.TÉLÉPHONEZ OU CLIQUEZ POUR LES DÉTAILS ET POUR RÉSERVER.accueille deux expositions qui ne seront le part ailleurs au Canada : Les paysages u Musée des beaux-arts du Canada et de la Chine au Musée canadien des ations.Découvrez ces deux expositions été à Ottawa, la capitale canadienne aussi restigieuse que chaleureuse.\u2020 Les prix sont basés sur l'hébergement pour deux personnes.Les taxes, le transport et les frais de traitement sont en sus.Offre selon la disponibilité.Certaines conditions s'appliquent.Les prix peuvent changer sans préavis.Offre de 3e nuitée consécutive à mi-tarif valide sur le prix de la chambre à certains hôtels participants seulement.Réservation 48 heures d'avance nécessaire.Veuillez téléphoner ou consulter notre site Web pour obtenir des détails.Les paysages de Renoir, Musée des beaux-arts du Canada Trésors de la Chine, Musée canadien des civilisations UNE ESCAPADE SANS PAREILLE NUITÉES 2 134$ dans certains hôtels participants jusqu'au 10 septembre 2007 e NUITÉEÀ 3MOITIÉ PRIX\u2020 FORFAIT DE à partir de par personne LES PAYSAGES DE RENOIR ET TRÉSORS DE LA CHINE ©Musée national de Chine 3472006A 3484731A ARTS ET SPECTACLES ALINE APOSTOLSKA COLLABORATION SPÉCIALE «Quand Gradimir Pankov m'a commandé une pièce, raconte Mauro Bigonzetti, je me suis dit que j'allais oser la musique de Vivaldi.Les quatre saisons est une oeuvre tellement connue que cela devient un défi de la reprendre à son compte pour proposer une lecture singulière et inédite.» À une semaine de la première, il est satisfait du travail effectué avec la troupe des GBCM dont il tient particulièrement à souligner «trois qualités rares et précieuses: la sensibilité, la générosité et la curiosité».Natif de Rome et danseur émérite, il dirige depuis 1997 l'Aterballetto.Il a travaillé avec toutes les grandes compagnies italiennes ainsi qu'avec le Ballet national de Marseille, l'English National Ballet de Londres, le Stuttgarter Ballett, le Deutsche Oper Berlin, le Ballet Teatro Argentino, le State Ballet Ankara et le New York City Ballet , notamment.Il sait donc que ce sont là qualités indispensables pour qu'une compagnie puisse recevoir et intégrer les oeuvres de chorégraphes internationaux très différents, un art dans lequel les GBCM semblent passés maîtres.La preuve en est qu'en plus de créer Les Quatre Saisons pour eux, il a pris le risque, à titre exceptionnel, de les laisser reprendre une de ses pièces fétiches, Cantata, «une pièce tellement italienne que peu de compagnies dans le monde peuvent prétendre en restituer fidèlement l'esprit.» En composant ce programme, Bigonzetti voulait «montrer à Montréal le meilleur de l'Italie: la force sensuelle et l'énergie tellurique du Sud incarné par les chanteuses napolitaines qui chantent sur scène aux côtés des danseurs; et la grâce raffinée du nord représentée par la musique baroque de Vivaldi.» En souriant, il ajoute: «Vous savez, en Italie, on dit que l'argent est dans le Nord, mais que la culture est dans le Sud! » Du sur-mesure Pour revenir aux Quatre saisons, comment a-t-il construit la pièce ?«Je voulais faire un ballet, contemporain, mais un vrai ballet, avec notamment un travail difficile sur pointes.J'aimais l'idée de travailler sur le contraste entre la profondeur du ballet et la légèreté de la musique.J'ai repris la structure musicale qui comprend quatre parties avec trois mouvements chacune, ce qui correspond aux 12 mois de l'année.J'ai aussi composé 12 danses qui chacune représente une énergie du vivant.Et surtout, j'ai essayé de travailler pour chaque interprète, de créer pour chacun des choses spécifiques qui corresponde à sa personnalité, son énergie, son corps.Ce ballet a une dimension intimiste.Je l'ai fait sur mesure pour les GBCM.» Avec sa gestuelle viscérale, i ns ti nc t ive et pa ss ionnée , Cantata est aux antipodes de ce pur ballet néoclassique.La pièce s'inspire de la rudesse de l'univers méditerranéen et déploie les vibrantes couleurs du Midi.On y explore les rapports entre hommes et femmes : séduction, jalousie, querelle, désir.C'est un hommage à la tradition musicale italienne des XVII Ie et XIXe, des pizziche et des sérénades, mais aussi au cinéma néo-réaliste de l'après-guerre.«Cantata, c'est autant du théâtre chanté que de la danse, dit-il.C'est une pièce qui provoque une forte adhésion de tous les publics, de la Chine à l'Angleterre, de la France à l'Allemagne.Mais c'est la première fois que je le présente en Amérique du Nord, alors je suis très curieux des réactions.» Très heureux de son séjour ici, Mauro Bigonzetti va voir les spectacles, La La La Human Steps, mais aussi le Cirque du Soleil.Il apprécie le multiculturalisme montréalais qui est pour lui «à l'image de la compagnie».Montréal, où l'Italie tient une place importante.Les quatre saisons et Cantata, de Mauro Bigonzetti pour les GBCM, du 24 mai au 2 juin, 20h, à la salle Maisonneuve de la Place des Arts.DANSE / Les Grands Ballets canadiens de Montréal Mauro Bigonzetti ou le meilleur de l'Italie PHOTO FOURNIE PAR LES GBCM En montant son programme, le chorégraphe Mauro Bigonzetti voulait «montrer à Montréal le meilleur de l'Italie».Après Re-, II, l'énigmatique pièce de Shen Wei créée en mars dernier, les Grands Ballets canadiens de Montréal ajoutent une nouvelle oeuvre à leur répertoire en commandant Les quatre saisons au chorégraphe romain Mauro Bigonzetti.En plus de cette oeuvre inédite, le public montréalais découvrira Cantata, pièce tellurique qui véhicule dans son sillage l'âme des femmes du sud de l'Italie. MAURICE DENIS D u 2 2 f é v r i e r a u 2 0 m a i 2 0 0 7 Renseignements : 514-285-2000 ou 1-800-899-MUSE www.mbam.qc.ca Cette exposition est organisée par le Musée des beaux-arts de Montréal, le musée d'Orsay et la Réunion des musées nationaux à Paris, et le Museo di Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto en Italie.Maurice Denis (1870-1943), Baigneuses (Plage au petit temple) [détail], 1906, huile sur toile.Lausanne, Musée cantonal des beaux-arts.Maintenant ouvert jusqu'à 21h du mercredi au vendredi 3463169A ARTS ET SPECTACLES NATHALIE PETROWSKI RENCONTRE Sérieux comme un pape, les mains croisées sur la table, pas l'ombre d'un sourire sur le visage, Dieudonné est assis au Presse Café de la Place Bonaventure devant.un verre d'eau.Il vient tout juste de faire l'émission de radio de Paul Arcand où il a été poli, courtois et étonnamment prudent.En l'écoutant dans mon auto, je me suis demandé si je rêvais.Comment ce type posé qui défend l'ouverture et l'universalisme dès qu'il débarque au Québec peut-il être en même temps l'énervé qui, en France, est allé de procès en procès pour antisémitisme et qui, tout dernièrement aux élections présidentielles, a fait une visite remarquée chez Jean-Marie Le Pen, même s'il n'a jamais appuyé officiellement sa candidature ?Comment, je ne le sais pas.Tout ce que je sais, c'est qu'au Québec, Dieudonné se garde une petite gêne.Rien, ou presque, ne trahit la réputation scandaleuse, sinon franchement calamiteuse, qu'il traîne depuis un incident qui a marqué les annales de la télé française.C'était le 1er décembre 2003 sur le plateau de l'animateur Marc-Olivier Fogiel.Au moment d'offrir sa prestation, Dieudo apparaît déguisé en colon juif et cagoulé et se met à faire l'apologie de l'axe du bien américano- sioniste avant de conclure par le salut hitlérien.Ce numéro, soi-disant improvisé, marque le début de la rupture de Dieudo avec l'élite intellectuelle et artistique parisienne.Un à un, ses potes - Jean-Marie Bigard, Laurent Ruquier, Daniel Cohn-Bendit, Thierry Ardisson, Guy Bedos et j'en passe - vont le lâcher.Pas immédiatement, mais au fil des mois alors que non seulement Dieudo refuse de faire amende honorable mais en rajoute.Thierry Ardisson l'explique à ses convives réunis à sa table à l'émission 93, Faubourg Saint- Honoré: « Dieudo, j'ai cessé de l'inviter sur mes plateaux quand j'ai compris qu'il tapait sur les juifs pour mieux défendre les Noirs.» À quoi son voisin de table rétorque: « Moi, mon problème avec Dieudo, c'est que je sais pas si c'est un gros con, un antisémite ou un manipulateur.» Qui a raison ?Gros con, antisémite, manipulateur: la formule est brutale, mais elle reflète bien l'espèce de malaise et l'ambivalence qu'on peut ressentir face à ce comique trop sérieux qui jure qu'il n'est pas antisémite et qu'il ne l'a jamais été.« La preuve, c'est que malgré les 23 procès que j'ai subis, je n'ai jamais eu de condamnation, affirme Dieudonné.Mon casier judiciaire est vierge.Et puis, si je suis antisémite, expliquez-moi comment il se fait que je suis soutenu par un groupe de rabbins juifs.Si vous ne me croyez pas, allez voir sur mon site, je leur ai fait un espace.» Les quatre rabbins en question étaient nulle part sur le site de Dieudonné.Mais j'ai fini par les retrouver sur You Tube.Il s'agit de quatre rabbins avec des barbes et des boudins qui traînent pratiquement jusqu'au plancher.Leur groupe s'appelle Naturei Karta, un groupe aussi violemment antisioniste qu'il est pro-Hezbollah.Lors de la mort d'Arafat, ces rabbins, qui s'expriment en anglais, sont venus à Paris pour rendre un hommage à leur héros.Comme personne ne voulait les accueillir, Dieudonné les a invités dans son théâtre, La Main d'Or, au nom de la liberté d'expression.Pour ce qui est de la suite de leur amitié, s'ils jouent au golf ensemble ou s'ils se reçoivent à souper, You Tube n'en souffle pas mot.Tout cela pour dire que s'entretenir avec Dieudonné, c'est entrer de plain-pied dans le marécage de la désinformation.Pas seulement sa désinformation à lui, celle de quiconque a déjà écrit à son sujet.Pour vous donner un exemple, aux élections présidentielles françaises, Dieudo a appuyé au premier tour José Bové.Au deuxième, il est passé dans le camp de Ségolène Royal.Pour annoncer ses couleurs, il s'est rendu au stade Charléty le 1er mai pour se mêler aux plus de 40 000 supporters de Ségolène.Le magazine Le Nouvel Observateur et le journal Libération ont tous les deux affirmé qu'il avait été sifflé par la foule et expulsé.Or, sur le site de Dieudonné, une photo nous le montre souriant et entouré de gens qui n'ont pas l'air malheureux de le voir là.Un article à côté de la photo explique que les grands médias français ont menti et que Dieudonné a été chaleureusement accueilli au stade.Qui a tort ?Qui a raison ?Impossible de vraiment le savoir.C'est un exemple parmi tant d'autres, mais il permet de mesurer le grand écart que pratique la vérité dès que Dieudonné se profile à l'horizon.Chaque idée, parole ou intention qui le concerne semble avoir deux, sinon plusieurs faces, qui changent au gré du moment.Vie privée Qu'à cela ne tienne, profitant du fait qu'il est là devant moi, je lui demande de dissiper une ou deux confusions à son sujet.Est-ce vrai qu'il est musulman ou qu'il s'est converti à l'islam comme le veut la rumeur publique ?Réponse : « Jamais de la vie.Je suis né dans la religion catholique.J'ai été à l'école catholique et je ne connais absolument rien de la religion musulmane.Cela dit, je ne vais pas à la messe le dimanche et je ne porte pas la croix.Je trouve ça ridicule.Si Jésus était mort sur la chaise électrique, est-ce que les chrétiens porteraient une chaise électrique autour du cou ?» Est-il marié ?A-t-il une ou plusieurs femmes ?A-t-il des enfants ?Pour les enfants, il me répondra qu'il en a trois, âgés de 8, 12 et 14 ans.Pour la femme, par contre, il se gardera à nouveau une petite gêne en plaidant qu'il ne parle jamais de sa femme, qui désire demeurer anonyme.Non seulement son désir est-il une réalité, mais lorsqu'on tape sur Google le nom de Dieudonné avec le mot épouse, on ne trouve qu'un nom: Jany Le Pen, la femme du chef du Front national.L'humoriste et l'épouse du chef du Front national ont en effet fait un voyage ensemble au Cameroun récemment.Ils en ont profité pour sensibiliser l'opinion publique au génocide des Pygmées.La survie et la pérennité des Pygmées est une cause fétiche pour Dieudonné.Aussi a-t-il été particulièrement ulcéré par la croisière présidentielle de Sarkozy sur le yacht du milliardaire Vincent Bolloré au lendemain de sa victoire.« Bolloré a fait fortune avec le bois précieux africain.Il est en partie responsable de la déforestation et du génocide des Pygmées », affirme-t-il.Vérification faite, Vincent Bolloré est le riche héritier d'une famille qui a fait fortune avec le papier cigarette OCB, puis Zig Zag.Et s'il est vrai qu'en reprenant l'entreprise familiale, Bolloré a d'abord investi dans les comptoirs de commerce avec l'Afrique, c'est le fret maritime qui a rempli son compte en banque.Mais lorsqu'on milite pour une cause comme le fait Dieudonné, tout est non seulement vu à travers le prisme de cette cause, mais déformé par celle-ci.L'année dernière, la chroniqueuse Anne-Sophie Mercier a publié chez Plon un livre sous le titre La vérité sur Dieudonné.Or celui qui affirme que la liberté d'expression est au coeur de son combat a tout fait pour en interdire la publication.Il n'a pas entièrement réussi.Le livre a été publié mais avec à l'intérieur un avertissement ordonné par un tribunal parisien et déclinant les 11 passages injurieux à l'égard de Monsieur Dieudonné M'bala M'bala.Dans le premier passage à la page 30, l'auteur écrit que Dieudonné aimerait bien voir disparaître le philosophe Bernard-Henri Lévy.De toute évidence, Dieudonné n'a pas apprécié l'usage du verbe disparaître.Mais lorsque je lui rappelle le sketch particulièrement grossier du spectacle Dépôt de bilan présenté au TNM, où il met en scène un BHL radin qui négocie un rabais sur un kilo de pommes de terre au marché en invoquant l'Holocauste, il ne voit pas pourquoi le numéro ne m'a pas fait rigoler.« Ce sketch-là d'abord est inspiré d'un sketch israélien qui met en scène deux coureurs.Lorsqu'on leur demande pourquoi ils se sont placés 20 mètres devant les autres, ils répondent: six millions de morts.Quant à BHL, ce n'est pas parce qu'il est un juif que je n'ai pas le droit de dire qu'il est millionnaire.De toute façon, c'est un sketch sur le devoir de mémoire.Je trouvais amusant de montrer la vulgarité dans le devoir de mémoire à travers un kilo de pommes de terre.Si je joue la corde raciste, c'est pour en montrer l'imbécillité.C'est de la caricature.Cela, les Québécois semblent l'avoir bien compris.» À ce sujet-là, Dieudonné ne se trompe pas.D'année en année, le public québécois lui a toujours réservé un accueil chaleureux comme s'il était parfaitement imperméable à ses frasques, à ses déboires judiciaires et à ses prises de position politiques.Est-ce de l'inconscience ?De l'indifférence ?Un manque d'information ?Une grande ouverture d'esprit ?L'amour inconditionnel de la liberté d'expression ?Dieudonné refuse de s'avancer sur ce terrain miné.« Ici, les gens s'amusent et prennent plaisir à rigoler avec moi, répond-il.Ils prennent mes spectacles pour ce qu'ils sont: un divertissement, et c'est exactement la même chose en Belgique et en Suisse.Il n'y a qu'en France où ça pose problème et encore, ce ne sont pas tous les Français qui me détestent.» En effet.À la fin avril, environ 5000 d'entre eux se sont massés au Palais des sports pour assister au nouveau spectacle de Dieudonné, qu'il présentera le 21, 22 et 23 juin au National à Montréal, puis à Québec (30 juin) et Gatineau (6 et 7 juillet).Parmi les invités de marque qui se sont pointés au Palais des sports, on a vu Jany Le Pen, l'épouse du chef du Front national, un représentant de Raël, sans oublier l'écrivain Alain Soral, un ex-intellectuel de gauche qui s'est mis au service du Front national.Pas sûr que si tout ce beau monde accompagnait Dieudonné au Québec, il remplirait autant ses salles.DIEUDONNÉ Pour le meilleur et pour le pire Pour le cinquième été consécutif, l'humoriste, polémiste et fauteur de troubles Dieudonné sera de retour sur scène au Québec.Il y présentera fin juin un best of de ses 10 derniers spectacles, aussi bien ceux d'avant ses procès que ceux d'après le déluge.Nous l'avons rencontré cette semaine à Montréal.Portrait d'une énigme.PHOTO IVANOH DEMERS, LA PRESSE © Dieudonné sera de retour sur scène au Québec le mois prochain.Toujours aussi controversé et ambivalent outre-Atlantique, il considère que les Québécois, eux, « prennent (s)es spectacles pour ce qu'ils sont : un divertissement ».« Si je joue la corde raciste, c'est pour en montrer l'imbécillité.C'est de la caricature.Cela, les Québécois semblent l'avoir bien compris.» DES SUGGESTIONS FESTIVAL TRANSAMÉRIQUES L'attente est terminée: le nouveau Festival Trans Amériques, événement annuel qui remplace les défunts festivals des Amériques et de la Nouvelle danse, arrive en ville.Amateurs de danse et de théâtre, soyez fin prêts pour ce marathon de 21 spectacles - neuf en danse, 10 en théâtre et deux performances - qui occupera, du 23 mai au 7 juin, 13 salles montréalaises.Marqué par le mélange des genres et la rencontre des disciplines, la programmation de l'an 1 du nouveau FTA s'annonce fertile en découvertes d'ici et d'ailleurs.Entre « l'événement » Lypsinch de Robert Lepage, la nouvelle création de Dave St-Pierre, Un peu de tendresse bordel de merde ou Umwelt, dernier opus de la chorégraphe française Maguy Marin, les « transfestivaliers » auront donc l'embarras du choix.Tous à bord du Trans Amériques ! ALINE APOSTOLSKA COLLABORATION SPÉCIALE Pour Maguy Marin, « prendre Umwelt en ouverture de festival est un acte de courage et d'engagement, car c'est une pièce importante pour l'art contemporain ».Ainsi, tous les éléments sont réunis pour permettre aux Montréalais de découvrir une pièce qui a été accueillie partout comme une véritable bourrasque de vent frais.Car, du vent, il y en a: sur une scène parsemée de miroirs, au son d'une musique foudroyante, le vent ne cesse de souffler, impitoyable.Neuf interprètes se meuvent comme ils peuvent au milieu de ces éléments : en mouvement perpétuel, ils boivent, mangent, prennent des médicaments, s'embrassent, se giflent, se battent, se jettent dans les bras les uns des autres, accrochent des tableaux, rangent des verres, changent de tenue, et donc, de comportement social, fument, nettoient, jouent de la mitraillette ou de la guitare, bref nous ressemblent comme des frères humains qui nous renvoient une image d'autant plus dérangeante qu'elle est déformée par les miroirs.Lors de sa création en décembre 2004 à Lyon, où est installée la Compagnie Maguy Marin, Umwelt a déclenché la polémique: trop perturbante ou trop géniale, Umwelt n'a cependant laissé aucun spectateur indifférent.« Mis à part Paris, la pièce n'a pas tourné en France, dit Maguy Marin, puis peu à peu ce sont les théâtres étrangers qui sont venus nous chercher et qui ont fait redémarrer la pièce.» Un parcours peut-être un peu prédestiné par le titre, Umwelt signifiant « être environné par le monde » en allemand.Fidèle à sa réputation de « questionneuse iconoclaste », Marin questionne l'interaction entre environnement et activité humaine, ce monde qu'ensemble nous ne cessons de construire et de détruire, avec une interrogation incessante: « Je me suis inspirée d'un livre d'éthologie sur les comportements humains et les comportements animaux, ainsi que de L'Éthique de Spinoza qui se demande « que peut le corps ?» c'est-à-dire comment le milieu affecte le corps et vice versa.» Elle dit aussi n'avoir pas de plan précis lorsqu'elle entre en studio pour commencer une pièce.Plutôt des strates d'idées et d'intuitions qui prennent forme au fur et à mesure du travail de création avec les interprètes.Pour Umwelt, elle est justement partie des interprètes: « Je ne voulais pas travailler uniquement avec des corps de danseurs, car je voulais utiliser les interprètes comme des humains et non comme des danseurs.À cinq danseurs de ma compagnie, j'ai donc adjoint un musicien, un acteur, un chanteur, une écrivaine.» En tout, un microcosme de neuf interprètes qui composent et recomposent la vie quotidienne, dans un monde mobile soumis à tous les vents, bons ou mauvais.La musique joue elle aussi un rôle déterminant : « J'ai travaillé à partir d'un tableau polyrythmique, explique-t-elle, en travaillant des fragments de 10 secondes chacun qui se sont ensuite recomposés en séquences rapides.J'en ai fait une base de jeu pour les interprètes.Cette pièce les soumet à un train d'enfer, et la mémorisation de tous les très nombreux éléments qui défilent à toute allure a été difficile.» Forte de la réputation internationale de la chorégraphe qui n'était plus revenue à Montréal depuis 1997, Umwelt va certainement donner le ton, exigeant et original, de ce premier Festival Trans Amériques, tant attendu depuis la fermeture du FIND en 2003.Umwelt, Compagnie Maguy Marin, du 23 au 25 mai à 20h30, au Monument-National.DANSE / Maguy Marin Une oeuvre-choc en ouverture Pour Marie-Hélène Falcon, directrice du Festival Trans Amériques, « lancer le festival par un spectacle de danse est un parti pris », et pas n'importe lequel : une pièce aussi controversée qu'inoubliable de la chorégraphe française Maguy Marin, Umwelt, qu'elle qualifie de « véritable statement artistique ».> Un peu de tendresse bordel de merde ! deuxième volet de la trilogie de Dave St-Pierre consacrée à nos amours et à nos trahisons.Controversée lors de sa création au Festival de Munich en novembre dernier, la piéce est un des événements de ce premier FTA audacieux et engagé.> Le crépuscule des océans, nouvelle création très attendue de Daniel Léveillé, dont les deux dernières pièces ont tourné sur toutes les scènes du monde.Une écriture unique, épurée, calibrée, et une première collaboration avec un compositeur.> Incarnat, de la Brésilienne Lia Rodriguez, pièce-choc inspirée de la favela de Maré, au centre-ville de Rio, et du livre de Susan Sonntag, Devant la douleur des autres.Vision amère de la solitude huamine.> Arena, d'Israël Galván, LA découverte de ce festival.Du flamenco puriste, mais ouvert sur diverses influences du monde, interprété par un danseur hors normes.SYLVIE ST-JACQUES Auteur acclamé, Jeroen Brouwers mène une existence d'ermite, dans une maison isolée au fond d'une forêt néerlandaise.Autant dire que sa vie est à l'image de son oeuvre, dont l'essence même est de traduire la difficulté de communiquer entre individus.Dans Rouge décanté, Brouwers revisite le souvenir de ses années d'enfance.Une sombre période où sa mère et lui ont été enfermés dans un camp de concentration de Tijdeng, près de Djakarta, durant l'occupation par l'armée japonaise des «Indes néerlandaises ».« Lorsque nous avons approché Brouwers, il a d'abord refusé tout contact avec nous.Ensuite, il a fini par accepter qu'on monte Rouge décanté au théâtre, en spécifiant qu'il trouvait que c'était une idée stupide et que le théâtre était un médium qui ne l'intéressait guère », raconte le metteur en scène Guy Cassiers, au bout du fil.Devant l'insistance de ses proches, Brouwers a fini par se laisser convaincre d'assister à la transposition théâtrale de son oeuvre.« Il a beaucoup aimé », rapporte le metteur en scène.Dès les premières lignes du roman, on découvre un être qui déteste la vie et refuse de communiquer.Brouwers, qui a écrit Rouge décanté en 1981 après la mort de sa génitrice, a décrit comment l'amour entre mère et fils a été intensifié par la cruauté des camps.« Il commence par nous dire toute la haine qu'il éprouve pour sa mère.Et lorsque vous fermez le bouquin, vous vous dites que c'est la chose la plus belle que vous ayez lue sur la maternité.» Arrivé au théâtre au début des années80, Guy Cassiers, quiaadapté des textes de Marguerite Duras, Iain Banks et Salman Rushdie, préfère travailler à partir d'une matière littéraire, plutôt que strictement dramatique.Pour construire son «théâtre de souvenirs », le recours à la vidéo et un travail sur le son amplifient le sentiment d'être plongé dans le labyrinthe de la pensée et des sentiments du héros.« Nous essayons de reconstruire le processus de reconstruction mentale qui surgit lors de la lecture.Un livre est comme une mosaïque d'éléments récurrents, une sorte de casse-tête.Lorsque toutes les pièces sont réunies, vous obtenez une image complète d'un personnage et du monde auquel il est confronté.» Kathy Acker, icône destroy Les années 80, le mouvement punk new-yorkais, l'esthétisme chic et destroy de la scène alternative\u2026 Le contexte de Sang et stupre au lycée, de l'écrivain américaine Kathy Acker, est un fertile terreau dramatique.Dans Life is but a dream #1, Patricia Allio s'approprie les écrits de l'icône du punk et du queer dans un spectacle qui mêle concert, théâtre et cinéma.« À la première lecture, j'ai été attirée par la dimension de patchwork et le nomadisme de l'écriture.Kathy Acker brasse et s'approprie tous les styles », dit Allio, de celle qui a été influencée par les William Burroughs, Patti Smith et Marianne Faithful.Chez Acker - dont le roman Sang et stupre au lycée a été traduit en français en 2005 - l'éclatement de l'unité, du point de vue de la narration, appelait une écriture scénique particulière.« Elle met en cause l'unicité du point de vue et de la narration dans un fil classique, comme une Orlando des temps modernes.Elle est une héritière de Virginia Woolf.En parcourant son oeuvre, vous passez d'une suite de dessins pornos à la carte des rêves, jusqu'à l'écriture persane.Elle est en pleine pluralité formelle.» Patricia Allio, qui a réalisé une grande part de ses recherches à New York - ville natale de Kathy Acker - évoque aussi les influences cinématographiques de l'auteur.La musique a par ailleurs servi de point de départ à la création.Pour comprendre « l'autofiction schizophrénique » d'Acker, poursuit Allio, il faut savoir que l'auteur puisait son inspiration dans la nouvelle vague française et la dimension performative d'un certain cinéma queer new-yorkais des années 60.D'abord prof de philosophie, Patricia Allio, qui est établie à Rennes, a fait le saut au théâtre à la fin des années 90.« Je suis venue au théâtre par l'écriture et la dramaturgie.Ce qui m'y a attirée, c'est une très forte relation à l'oralité de la langue.Ce passage à la scène s'est avéré absolument vivifiant et salvateur.Même si la philosophie continue de me passionner, cela m'enfermait dans une relation conceptuelle au monde.Le théâtre me soulage, parce qu'il permet d'échapper à la nécessité de s'acharner à résoudre des problèmes.C'est un chemin initiatique vers l'inconnu où je renoue avec l'entièreté de mon être.» Rouge décanté, d'après le roman de Jeroen Brouwers, adaptation de Guy Cassiers, Dirk Roofthooft et Corien Baart, mise en scène de Guy Cassiers, à l'Usine C, les 24, 25 et 26 mai.Life is but a dream #1, à partir de Sang et stupre au lycée de Kathy Acker, mise en scène de Patricia Allio, à l'Usine C les 27, 28 et 29 mai.THÉÂTRE / Guy Cassiers et Patricia Allio Des pages à la scène PHOTO FOURNIE PAR LE FESTIVAL TRANSAMERIQUES Le Néerlandais Guy Cassiers propose une pièce mutimédia à partir du roman de Jeroen Brouwers, Rouge décanté.QUELQUES SUGGESTIONS Théâtre et littérature feront bon ménage, au Festival Trans Amériques.Pièces ambassadrices de cette alliance naturelle, Rouge décanté de Guy Cassiers ainsi que Life is but a dream #1, de Patricia Allio, ont d'abord existé sur les rayons des librairies.Cassiers, le Néerlandais, a construit une oeuvre multimédiatique à partir du récit de Jeroen Brouwers, qui a raconté son expérience dans un camp de concentration en Indonésie.La Française Patricia Allio, quant à elle, recrée l'esprit destroy de la scène alternative new-yorkaise, tel que dépeint par l'écrivaine punk Kathy Acker.> Lypsinch, nouvelle création très attendue de Robert Lepage et ses collaborateurs d'Ex Machina.Lepage y délaisse l'image pour mieux explorer le thème de la voix.La première mouture de cette oeuvre de 5h20 a récolté des éloges, lors de sa création à Newcastle en février dernier.Mais bonne chance pour obtenir des billets ! > Mnemopark, du créateur allemand Stefan Kaegi, nous fera découvrir la démarche documentaire de la compagnie berlinoise Remini Protokoll.Sur la scène de la Cinquième salle de la Place des Arts, une Suisse imaginaire parcourue par un train électrique sera recréée.Une réflexion sur la disparition d'un territoire idéalisé.> Hey Girl! de Romeo Castellucci, une métaphore sur l'image de la femme des années 2000.Dans cette pièce proche de la performance, le créateur italien aborde à la fois la quotidienneté de la féminité et ses figures mythiques.Le théâtre me soulage, parce qu'il permet d'échapper à la nécessité de s'acharner à résoudre des problèmes. ARTS ET SPECTACLES SUGGESTION LIVRE MA PHILOSOPHIE DE A À B ANDY WARHOL FLAMMARION « J'adore travailler sur des restes.Les restes sont intrinsèquement drôles.» Andy Warhol embrassait tout, sans jamais faire montre d'enthousiasme, comme si la « beauté » des choses et des gens, de n'importe quoi et de n'importe qui, allait de soi.Sa Philosophie de A à B, rééditée par Flammarion, fait découvrir à ceux qui ne le connaissent que de réputation (mais était-il autre chose qu'une réputation) un personnage très attachant et plein d'humour, un observateur frivole mais toujours à l'affût, sorte d'éponge ultra absorbante de son époque.Dans ce court bouquin, un dialogue entre lui et son « double » écrit un peu n'importe comment (Warhol n'était pas un génie de la langue et enviait les beaux parleurs et les belles plumes), le roi du pop art aborde, avec une formidable légèreté et sans aucun véritable souci de cohésion, des sujets aussi graves et variés que l'amour, le sexe, la célébrité, le temps, l'art, la puissance du sous-vêtement et la mort, de laquelle il dit : « Je n'y crois pas, parce qu'on n'est pas là pour savoir ce qui est arrivé.» Ma philosophie de A à B n'est pas une autobiographie à proprement parler, mais le fascinant exercice d'un immense artiste touche-à-tout qui voulait à lui seul être un média.\u2014 Aleksi K.Lepage, collaboration spéciale EXPRESSO SEMAINE DU 19 AU 25 MAI 2007 Pour recevoir une suggestion: expresso@lapresse.ca POUR MIEUX CHOISIR BANDO BIBLIO Exceptionnel / Très bon HHHH / Bon HHH / Passable HH / À éviter FRANCO 1 Claude Dubois Duos Dubois 2 Isabelle Boulay De retour à la source 3 Marie Élaine Thibert Comme ça 4 Marc-André Fortin Marc-André Fortin 5 Les Grandes Gueules Il était une fois.6 Daniel Bélanger L'échec du matériel 7 Marilou Marilou 8 Ima Smile 9 Monique Leyrac La diva des années 60 10 Accrophone J'thème ANGLO 1 Michael Bublé Call Me Irresponsible 2 Mika Life In Cartoon Motion 3 Björk Volta 4 Avril Lavigne Best Damn Thing 5 Feist Reminder 6 Pascale Picard Me, Myself & Us 7 Daniel Desnoyers In Da House Vol.2 Mix By D 8 Justin Timberlake Futuresex/Love Sounds 9 Nelly Furtado Loose 10 Rush Snakes & Arrows LIVRES > DVD > DISQUES > JEUX Pour recevoir une suggestion: expresso@lapresse.ca PALMARÈS DISQUES LA FABRICATION D'UN MENSONGE AUDREY DIWAN FLAMMARION HHH Comment une jeune femme nommée Raphaëlle, bonne famille et ennui profond auprès de parents insignifiants, est entrée un beau matin dans une boutique de lingerie féminine pour jeunes mariées.Elle croyait y trouver du travail comme vendeuse, à la suggestion vague de son papa fortuné.Pour cet été seulement.Elle y rencontra une bande extravagante de malfaiteurs, quoique sympathiques, de styles variés et de folies différentes.En particulier des vendeuses totalement craquées, une patronne qui milite contre le mariage.Paradoxal, pour la vente de robes et de colifichets de mariée.Cette femme nommée Lola est complètement folle mais fort sympathique, elle mène une croisade dans laquelle elle entraînera Raphaëlle, qui finira par quitter ses belles études et sa bourgeoise de famille pour se consacrer elle aussi à «guider le peuple des futures mariées (qui viennent au magasin, les innocentes, pour s'acheter le trousseau) vers une liberté certaine».Voilà un livre, un premier roman, plein de santé, destiné sans doute à faire rire ceux que le mariage fatigue avant même qu'il ne soit consommé.-Jacques Folch-Ribas, collaboration spéciale.CONTES DE LA ROSE POURPRE MICHEL FABER L'OLIVIER HHH Beaucoup de ceux qui ont succombé au charme de La rose pourpre et le lys, somptueux et monumental (1142 pages !) roman historique de Michel Faber, sont sortis mi-figue mi-raisin de leur lecture.Certains ont été subjugués par l'audace de la finale.D'autres, la majorité, frustrés.Comment le romancier osait-il poser le point final sans répondre à toutes les questions concernant le destin des uns et des autres ?Qu'était-il arrivé à Sugar, l'héroïne, aussi rousse qu'ambitieuse et intelligente ?Et à la petite Sophie, fille de William Rackham, le parfumeur dont le destin a bifurqué après sa rencontre avec Sugar - et vice-versa?Sommé par ses lecteurs d'écrire une suite, Michel Faber\u2026 s'est buté.Ses Contes de la rose pourpre ne sont pas la réponse attendue\u2026 mais apportent des réponses, éclairent des destins, mettent les projecteurs sur des passés.Les nouvelles qui composent ce recueil se penchent donc sur différents personnages, vieillis ou rajeunis par rapport au roman.Et il est incroyable de voir comment ces courts textes font ressurgir l'esprit, le parfum de l'inoubliable Rose pourpre.Dont, soudain, on risque d'avoir envie de relire des passages - avec cette connaissance nouvelle de Sugar, de Sophie, de Clara et des autres.Et avec, toujours en trame de fond, ce Londres crasseux et canaille.\u2014 Sonia Sarfati INTERSECTIONS ANDRÉ TROTTIER MARCHANDDE FEUILLES HHH1/2 Les citations liminaires sont souvent de petits monuments de prétention.N'attendez rien de tel d'André Trottier.Il n'hésite pas à citer l'autre poète Miron, Roger, au début d'une nouvelle dont un protagoniste, justement, est le célèbre chanteur country.« À qui le p'tit coeur après neuf heures ?Est-ce à toi ?Est-ce à moi ?» Le p'tit coeur de Nicole, la belle serveuse, appartient ce soir-là au flamboyant M.Miron.Il va passer la nuit avec elle et pas Andy, qui avec son groupe country-rock a ouvert le spectacle.Andy rentrera penaud au motel.C'est tout ?Eh oui ! Tout est dans la manière et celle de M.Trottier est d'une redoutable efficacité.En quelques pages à peine, des histoires tellement minimales qu'on se demande comment l'auteur a pu en faire quelque chose.Un désir que la vie fait trébucher, un mouvement d'humeur réprimé, d'autres petits riens bien ficelés qu'on déguste l'un après l'autre - l'appétit croît avec l'usage.Même si toutes ne sont pas d'une venue également savoureuse, chacune des nouvelles de ces Intersections est un regard ironique ou nostalgique sur les petites contrariétés de l'existence.\u2014 Réginald Martel LE GATE: 1.ADIEU CALDER DE FABIEN NURY ET RENAUD GARRETA, DARGAUD HHH Boston, 1920.Deux frères aux personnalités diamétralement opposées s'affrontent pour prendre le contrôle de la fortune familiale.Calder, bagarreur et menteur invétéré, refuse de céder la moindre miette de l'empire pétrolier des Benson à son intellectuel de frère, Richard.Certes, il n'y a rien de nouveau dans cette lutte de pouvoir entre deux frères « que tout oppose » ! Le sentier a été emprunté mille fois, en bédé comme au cinéma.Toutefois, malgré sa facture très classique et ses personnages stéréotypés, cet album reste étonnamment efficace.Le dessin hyperréaliste de Garreta sied comme un gant au scénario rythmé de Nury.Le duo nous promet une saga en 12 volumes qui traversera l'histoire des États-Unis du XXe siècle.S'essouffleront-ils en cours de route?Chose certaine, ce premier tome se lit avec plaisir et la finale, mystérieuse comme il se doit, prolonge le suspense.Pas de doute, la recette a été suivie à la lettre ! \u2014 Stéphanie Morin PHOTO LE MAÎTRE DE BENSON GATE C.FABIEN NURY ET RENAUD GARRETA (DARGAUD) Notre disque de la semaine Robert Glasper MICHAEL BUBLÉ PHOTO AP www.mbam.qc.ca Maintenant ouvert jusqu'à 21 h du mercredi au vendredi Renseignements: 514-285-2000, 1-800-899-MUSE Gratuit pour les enfants de 12 ans et moins Il était une fois Walt Disney 8 ma r s - 24 ju i n 2 0 0 7 Venez découvrir les oeuvres d'art qui ont inspiré les créateurs de vos personnages préférés de Disney.Accompagnés de leurs parents.Non applicable aux groupes.Cette exposition est organisée par le Musée des beaux-arts de Montréal et la Réunion des musées nationaux, Paris.Claude Coats, Blanche-Neige et les Sept Nains: un jour mon prince viendra (détail), 1937, décor de production, celluloïd, encre et gouache.Collection Stephen Ison © Disney Enterprises Inc.Marianne Stokes, Mélisande (détail), vers 1895, détrempe sur toile.Cologne, Wallraf-Richartz-Museum, Fondation Corboud©Rheinisches Bildarchiv Köln.3484082A ARTS ET SPECTACLES NOTRE CHOIX STÉRÉO LUDO BABYLONE : TOUR DE BABELMINUTE HHH Vous avez cinq minutes?Babylone est le jeu parfait pour le stratège pressé! Douze tui les de quatre couleurs différentes vous séparent de votre adversaire.Vous devez les empiler selon leurs caractéristiques : hauteur ou couleur.Ainsi, vous pouvez poser une pile de deux dont la tuile supérieure est blanche sur une pile de trois dont la tuile supérieure est aussi blanche.Le gagnant d'une manche est toujours le dernier joueur à avoir réussi à déplacer des tuiles.Ce jeu, d'une simplicité surprenante, vous permet de recourir à différentes stratégies.Par exemple, vous pouvez miser soit sur la hauteur soit sur la couleur des piles.Bien entendu, il faut compter sur la stratégie et la finesse de votre adversaire.N'oubliez pas que le but du jeu est de le bloquer.Il faut donc planifier ses mouvements et anticiper ceux de l'adversaire.Babylone est un jeu de stratégie, mais aussi un casse-tête où le hasard n'a que peu de place.Les parties ne sont jamais déterminées dès le départ : ce n'est pas forcément celui qui commence qui gagne.Une des grandes qualités de ce petit jeu.Babylone, un puzzle stratégique pour deux joueurs de Bruno Faidutti.\u2014Chantal Ide, collaboration spéciale JAZZ ROBERT GLASPER IN MY ELEMENT BLUE NOTE / EMI HHHH L'élu du piano jazz en 2007 ?Si vous voulez mon avis, la rumeur à l'endroit du pianiste Robert Glasper, natif de Houston, est parfaitement justifiée.In My Element, son troisième album à titre de leader, pourrait fort bien marquer sa consécration sur la planète jazz.Le style de ce jeune virtuose afro-américain est déjà reconnaissable d'entre tous : élégance et rapidité de la main droite, imperturbable main gauche, fluidité des plus suaves, extrême précision, discours vif et d'autant plus imaginatif, culture afro-américaine empreinte de soul (qui distingue Glasper de tous les Brad Mehldau de l'univers connu) et superbement amalgamée à une solide technique de piano classique.Voilà autant d'éléments qui, à mon sens, font de Robert Glasper le fort possible élu du piano jazz en 2007.Permettez-moi d'en remettre, il est du niveau de ses plus éminents prédécesseurs, notamment Mulgrew Miller à qui il rend ici hommage - One For 'Grew.D'autant plus qu'il nous éblouit dans un format qui ne pardonne pas : le trio, dont il maîtrise incontestablement l'art et dont il impose déjà sa conception.On aurait pu lui faire le reproche d'avoir refait Everything In Its Right Place (Radiohead) à l'instar du célébrissime Brad, mais il a pris le soin de fusionner ce nouveau standard à Maiden Voyage (Herbie Hancock) dont les progressions harmoniques s'avèrent concomitantes.Inutile d'ajouter que la complicité du pianiste avec le contrebassiste Vicente Archer et le batteur Damion Reid est remarquable.Est-il besoin d'ajouter que le passage de Robert Glasper au prochain FIJM est un must ?L'esthétique du piano et du trio Compositions originales encore peu démarquées \u2014 Alain Brunet ROCK LINKIN PARK MINUTES TO MIDNIGHT WARNER HH Enrageant, pas enragé Encore aujourd'hui, quand on est enragé noir et qu'on a besoin de se défouler, rien ne vaut l'écoute de Hybrid Theory, premier album de Linkin Park (2000).Mal pris, on peut se rabattre sur le suivant, Meteora (2003), moins original mais efficace quand on a besoin de s'éclater le tympan et les cordes vocales pour ne pas faire éclater les vitres (je l'avoue, j'ai acheté les deux premiers albums de Linkin Park pour ça).Seulement, la rage, tu peux la chanter avec conviction quand tu es à la fin de l'adolescence, full hormones.Quand tu frôles la trentaine\u2026 eh bien, tu laisses d'autres plus jeunes le faire et t'achètes leurs albums, à moins d'avoir une vie particulièrement enrageante.Hélas, tout en menant une vie plutôt stable, Linkin Park a plutôt décidé de faire ce Minutes to Midnight.Eh bien, disons qu'il est moins une pour le sextuor américain de rap-métal, et ce n'est pas l'aide de l'excellent Rick Rubin, coréalisateur de l'album, qui va y changer quoi que ce soit.C'est laborieux et ça sent l'effort pour avoir «l'air» en colère, ces 12 morceaux - quand ça ne se prend pas pour du sous-U2 (Shadow of the Day).Bavard, le livret, qui relate la genèse des chansons, est sans intérêt.Tiens, les chansons aussi\u2026 Hands Held High La quasi-absence de Mike Shinoda comme chanteur \u2014 Marie-Christine Blais POP CHARLES DUBÉ SORTIR DE SOI TACCA / SÉLECT HHH Le pas vers l'autre On a déjà écrit que Charles Dubé est un proche parent de Daniel Bélanger.Ça se remarque surtout dans sa façon de chanter, dans cette manière qu'il a de faire résonner sa voix, lorsqu'elle grimpe d'un ton, aux refrains.Charles Dubé, sans ignorer la grisaille ambiante, a cependant choisi d'aller vers la lumière.«J'espère la paix vraiment / Toucher ce qui nous rassemble / Vraiment», chante-t-il, dans la toute première chanson de son disque, intitulée L'univers.Cet espoir colore tout son disque.Sa quête du bonheur, tout sauf naïve, trouve son écho dans ces mélodies sereines, portées ici et là à l'introspection, mais soucieuses de ne jamais verser dans une lourde mélancolie.Sortir de soi invite ni plus ni moins qu'à choisir la vie.Avec l'Autre.Charles Dubé n'est pas un défonceur de portes ouvertes, même s'il jongle avec certaines évidences \u2014 bien que personnelle, sa manière n'est pas des plus originales.Il reste que, avec Sortir de soi, son talent s'affirme et s'affine.Mon étoile Direction convenue \u2014 Alexandre Vigneault CHANSON PINK MARTINI HEY EUGENE! HEINZ RECORDS / AUDIOGRAM / SELECT HHH 1/2 Un Martini-Sangria C'est vrai, le nouveau disque du groupe Pink Martini ne provoque plus cet effet de surprise qui était l'un des charmes des deux premiers albums du combo américain multilingue mené par le pianiste Thomas M.Lauderdale et la chanteuse China Forbes.On y trouve donc de nouveau des chansons dans toutes sortes de langues (l'arabe s'ajoute à l'anglais, le français, le japonais, l'espagnol, etc.) et issus d'univers musicaux différents, réunis sur un seul et même album, à la manière d'une compilation qu'un ami nous aurait concoctée.Et pourtant, le groupe évite la répétition, au profit de la constance dans la qualité.À deux, trois ou quatre, ils ont cette faculté d'écrire des textes parfois très tristes sur des musiques parfois très joyeuses, ou vice-versa, éliminant ainsi toute possibilité de cynisme ou de mièvrerie.Ce ne sont d'ailleurs pas leurs deux reprises (dont Syracuse d'Henri Salvador) qui retiennent l'attention, mais bien les morceaux qu'ils ont composés, en s'inspirant des grands maîtres en la matière, les Cole Porter, les Ira et George Gershwin, etc., sans pour autant sombrer dans le pastiche.Il en résulte un disque avec lequel on est instantanément à l'aise, fait pour accompagner les moments d'intimité ou les repas en gang, la canicule, la sangria\u2026 et l'heure du martini.La qualité des morceaux, la voix de China Forbes L'effet de surprise est passé \u2014 Marie-Christine Blais CHANSON PÉPÉ 100% BOEUF LA TRIBU/SELECT HHH 1/2 Juteux d'intégrité C'est connu, Pépé utilise l'humour pour passer un message: il ne faut pas se prendre pour un autre.Oui, son humour est gras.Mais pour reprendre ses mots, Pépé dit ce que «les autres pensent tout bas, même si ça ne se dit pas».Pour lui, «la censure, ça censure la moisissure».Sur 100% Boeuf, Pépé (Philippe Proulx) est de retour avec ses histoires quotidiennes rigolotes.Il vante le combo matinal « un café, un bat ».Il partage son besoin d'acheter des bobettes car les siennes sont tellement usées « qu'tu lui vois la quéquette ».Comme sur son album précédent, Fakek'chose, il interpelle les gens qui voient le verre à demi-vide (T'es trop chialeux pour être heureux).Pépé n'a pas rangé son ukulele et il nous réserve encore des pièces aux mélodies plus sensibles et plus « sérieuses » (Trottoir, Le Sommeil).Avec 100% Boeuf, Pépé reprend donc sensiblement la même formule de Fakek'chose, dans la forme comme dans le contenu.L'enrobage reste lo-fi et sans prétention, bien que les chansonnettes de 100% Boeuf aient plus de mordant.Sa démarche fait du surplace?Oui, un peu.Mais ce qui pourrait être un défaut est la plus grande qualité de l'auteur-compositeur interprète: sa volonté de faire ce qu'il a envie, avec un grand souci d'intégrité.(Pépé se produit au National ce soir.) L'intégrité de Pépé Le surplace de sa démarche \u2014 Émilie Côté Ce lundi dès 5h30 ! GRÂCE AU MATINS DE MONTRÉAL, GAGNEZ VOS BILLETS POUR VOIR POLICE AU CENTRE BELL LES 25 ET 26 JUILLET 2007 ! THE musique !! en avec Mario Lirette CE LUNDI DE 9H À 16H, CÉLÉBREZ ! DE 1967 À 2007 3479953A "]