Entre-nous : magazine mensuel, 1 décembre 1930, Décembre 1930 et janvier 1931

[" ue \u201cES ace yu É 14 L.II EXE o 10 ENTRE-NOUS - DÉCEMBRE 1930 MAGAZINE MENSUEL Publié dans l\u2019intérêt de la Maison Ed.Archambault, Enrg.500-est, rue Ste-Catherine, Montréal, et de sa clientèle.FRÉDÉRIC PELLETIER.RÉDACTEUR EN CHEF CAMILLE DUQUETTE, GérANT « LES MUSICIENS DU PASSÉ » Dans notre galerie des musiciens disparus, on ne peut refuser une place à Alexis Contant.Dans une ville où, il y a cinquante ans, on devait avoir le coeur cuirassé d\u2019un triple airain pour s\u2019embarquer sur la mer orageuse d\u2019une carrière musicale, Contant offre un bel exemple de foi et de ténacité, car il fut l\u2019un de ceux à qui la malchance ne mesura jamais ses coups.S\u2019il ne parvint pas au succès que d\u2019autres atteigmirent sans être mieux armés que lui, il ne viendra jamais à l\u2019idée de qui que ce soit d\u2019en accuser la paresse et l\u2019inconstance.Toute sa vie, Alexis Contant travailla et travailla sans relâche, et sa volonté fut toujours de laisser après lui des oeuvres.Dans un pays où rien, si ce west la musique religieuse, n\u2019avait chance d\u2019être exécuté, il est naturel qu\u2019il se soit plutôt orienté vers ce genre.Ses deux oratorios Caïn et les Deux Âmes sont tout autant des oeuvres conçues dans cette veine que ses trois Messes avec orchestre et ses nombreux motets.Que ces Messes soient, de nos jours, classées parmi celles que les esprits sévères récusent, cela n\u2019a rien qui doive étonner si Pon veut bien se rappeler qu\u2019elles sont toutes antérieures au Motu Proprio de Pie X, et qu\u2019avant ce document pontifical, il n\u2019y avait peut-être pas une église sur cent qui ne fit pas la chasse au succès avec Kalliwoda, Rossini, Mercadante, la Hache, Boisdeffre, la Pontificale de Théodore Dubois, la Solennelle de Samuel Rousseau, la Sainte-Cécile de Gounod, la Charles X de Cherubini et tout le falbalas de Fauconnier.Alors, pourquoi pas celles de Contant ?Parmi ses nombreux motets, il y en a plusieurs qu\u2019on peut toujours faire chanter, sans qu\u2019on puisse y redire.Ses mélodies sont généralement d\u2019une fort belle venue.ALEXIS CONTANT (1858-1918) - Nous avons dit que Contant fut poursuivi par la malchance.Ceux qui affectent de ne pas croire à cette influence se convaincront peut-être qu\u2019ils n\u2019ont pas tout à fait raison par Pexemple suivant.Contant était organiste à Saint-Jean-Baptiste, et très bon organiste.Quand il y entra, l\u2019église n\u2019avaient encore qu\u2019un harmonium.On parlait de le remplacer par un On la reconstruisit et cette fois-ci, on y installa un fort bel orgue quand l\u2019église fut détruite par le feu.orgue.Cet orgue, l\u2019objet des voeux de Contant, il l\u2019inaugura le jour de la fête patronale de l\u2019église.Le soir même, le feu détruisait encore église de fond en comble, l\u2019orgue avec.On la reconstruisit, mais encore avec un harmonium.Quand enfin l\u2019orgue actuel fut installé, Contant était mort.Dans l\u2019intimité, c\u2019était le meilleur homme du monde.Il semblait résigné à son sort de méconnu injustement Paola red Colles ave Cana QD Be 5 et ne se plaignait jamais, mais son cerveau travaillait toujours et si enfin sa pensée en était sortie dans toute la plénitude de sa conception, ce n\u2019aurait pas été la première fois qu\u2019une oeuvre de maturité eût gagné la place qui lui appartient de droit.\u2014 86 ENTRE-NOUS & L°OPERA FRANCAIS EN 1895 Il y avait autrefois à l\u2019angle des rues Sainte- Catherine et Saint-Dominique un long hangar de bois et de papier goudronné qui avait été tour à tour patinoire et théâtre.Des comiques français y avaient donné de l\u2019opérette et de la comédic-bouffe du genre aimé en 1880.Abandonné par les troupes, le hangar avait repris sa destinée primitive qui était d\u2019offrir aux amateurs de la glace un champ propice à leurs élégantes évolutions.En 1893, un groupe d\u2019amateurs se forma parmi les fanatiques du théâtre pour faire revivre les beaux jours de Mézière et de Duplan.On comptait dans ses rangs M.Jean-M.Fortier, le fabricant de cigares bien connu, M.Edmond Hardy, chef de l\u2019Harmonie de Montréal, M.A.-J.-H.Saint-Denis, qui dès lors se distrayait de la sécheresse de son cabinet de notaire en faisant de la musique.M.Melançon, M.A.-D.Taylor, M.A.Vidal, M.R.Sallard, d\u2019autres encore.M.Sallard alla à Paris engager une troupe d\u2019artistes capables de jouer l\u2019opérette, la comédie et le drame.La troupe qu\u2019il ramena et qui fut reçue au com- * mencement de l\u2019automne de 1893 avec des démonstrations qu\u2019on réserve d\u2019habitude à ceux qui ont sauvé la patrie, était ainsi composé: Mmes Blonville, Cécile de Goyon, Loys, Hosdez, Bisson, Hélène Giraud, Mer- ville, MM.Henri Giraud, Belisson, Delafontaine, Val- dy, Merville.Le chef d\u2019orchestre se nommait Dorel, le sous-chef, Hackman.Les choristes étaient au nombre de vingt-quatre.Soyez bon pour votre piano.Gardez-le en bon accord pour qu\u2019il se conserve.Ça ne coûtait pas cher en ce temps-là pour engager une bonne troupe, car cette troupe était excellente, comme se le rappellent ceux qui avaient vingt ans en 1898.Mme Blonville, l\u2019artiste qui commandait le salaire le plus élevé, touchait 2000 francs par mois, ce qui, au cours d\u2019alors, représentait $400.00, et les salaires les plus bas étaient de $100.00 par mois.Le chef d\u2019orchestre Dorel, \u2014 ne comparons pas avec les salaires payés aux Etats-Unis, \u2014 touchait $55.00 par semaine et tout l\u2019orchestre cofitait $270.00 aussi par semaine (ils étaient entre vingt et vingt-cing aux pupitres).Les changements apportés en 1894 au tableau de la troupe furent l\u2019engagement des barytons Montfort et Portalier, et celui de la chanteuse Mary-Alice et du comique Joanne.Dorel demeura comme chef d\u2019orchestre et Hackmann fut remplacé par un musicien du nom de Cools.Serait-ce M.Eugène Cools, musicien aujourd\u2019hui bien connu à Paris ?La chanteuse Blonville n\u2019a guère laissé d\u2019autre souvenir que celui d\u2019une scène retentissante où pendant une représentation elle giffla un journaliste, assis dans une loge d\u2019avant-scène, qui avait osé faire quelques timides réserves sur sa façon de chanter ses rôles.Cécile de Goyon laissa une réputation plus durable, autant parce que les mauvaises langues ne trouvèrent pas de quoi s\u2019exercer contre elle que parce qu\u2019elle était à la fois excellente chanteuse et excellente comédienne.Une contralto qui vint bientôt chanter à ses côtés, Mme Bennati, se fixa à Montréal où elle enseigna avec succès le chant et fonda un cours de diction qui fut le précurseur du Conservatoire LaSalle.La seconde année, la troupe délaissa la comédie et le drame pour ne plus donner que de l\u2019opérette avec quelques traductions (opéras d\u2019un genre moyen n\u2019exigeant que des distributions restreintes). ENTRE-NOUS 87 « La troisième année, on s\u2019attaqua à l\u2019opéra : Faust, Carmen, Mignon, les Huguenots.On avait l\u2019avantage de posséder un soprano \u2018merveilleux qui parvenait, à force de talent, à faire oublier son physique peu avantageux: Mme Essiani, et la distribution de l\u2019oeuvre de Meyerbeer n\u2019était réellement pas mauvaise.Dorel fit ce travail gigantesque de réduire l\u2019orchestration énorme des Huguenots (un volume par acte) pour son petit orchestre, en y consacrant nuits Cette mentation réduite sonnait fort toutes ses pendant quinze jours.instru- bien.Mais les frais avaient monté tout le temps, tandis que les recettes restaient stationnaires.L\u2019équilibre conservé pendant la première année, maintenu avec des sacrifices pendant la deuxième, trébucha au cours de la troisième.La Société d\u2019Opéra Fran- cais dut cesser ses opérations.L\u2019année suivante, on essaya, avec Ernest Lavigne, de la ressusciter au Monument National.La nouvelle troupe était très forte avec le ténor Adrien Barbe, le mais le public ne répondit soprano Talexis, pas à l\u2019appel et la saison ne dura que quelques semaines.Le théâtre de la rue Sainte-Catherine passa aux mains d\u2019une société anglaise qui y installa une troupe de comédie, qui changea maintes fois, mais resta toujours debout.Au commencement de mars 1900, quelques jours après une tempête de neige qui fut la plus forte qu\u2019on ait peut-être eue en cinquante ans, le théâtre fut détruit par un incendie à grand spectacle qui rasa aussi plusieurs maisons de la rue Sainte-Catherine.M.JEAN-M.FORTIER L\u2019été suivant sur ses ruines, on commencait l\u2019érection du Théâtre Français actuel.J\u2019ai eu la bonne fortune de lire quelques papiers jaunis qui datent de 1894 et dans lesquels sont consignés les détails ci-dessus.I] n\u2019en coûtait pas cher en ce temps-là pour entendre de l\u2019opérette et de l\u2019opéra, exécutés proprement par des artistes expérimentés sous la direction d\u2019un chef d\u2019orchestre solide et énergique.On jouait six soirs et une matinée par semaine.Le jeudi était soir de gala, le samedi, journée populaire.Les étudiants jouissait du tarif moitié prix le vendredi soir.Excepté le samedi, les avant-scéne se louaient $10.00 ou $8.00 suivant le nombre sieges, les $8.00, les loges de balcon, $6.00.Les fauteuils d\u2019orchestre se vendaient 75 sous, les des baignoires, stalles et les fauteuils de galerie, 50 sous, les sieges de parterre, 40 sous, et les siéges d\u2019amphithéatre, 20 sous.Excepté les avant-scéne, les baignoires et les loges de balcon, ces prix étaient majorés de 5 à 50 sous, les soirs de gala et réduits de 5 à 25 sous; le samedi.L\u2019admission (Standing room) coûtait de 30 à 50 sous selon le jour.C\u2019est probablement la première tentative qu\u2019on ait faite d\u2019instituer une saison régulière d\u2019opéra à Montréal et il faut attendre en 1910 pour qu\u2019une nouvelle soit faite avec la Montreal Opera Company.Cet Govan : JS 88 Au magasin Archambault, tout un étage est réservé à la lutherie, sans empêcher d\u2019ailleurs, que de fort beaux instruments soient intallés dans d\u2019autres parties de la maison, notamment au rez-de-chaussée.J\u2019ai toujours eu un faible pour les beaux cuivres, et je m\u2019arrête volontiers devant un étalage où les gracieuses trom- ENTRE-NOUS LA LUTHERIE CHEZ ARCHAMBAULT EEE Mahillon, Albert, Slingerland; la Maison Archambault n\u2019aurait pas sans cela cherché et obtenu l\u2019agence exclusive de ces grands facteurs pour la province de Québec.IN Le groupe aujourd\u2019hui si divers des instruments à vent n\u2019a pas toujours eu l\u2019élégance de formes qui distingue la lutherie moderne.Il y a cinquante ans, ces formes étaient pettes voisinent avec le saxophone en forme de pipe allemande, avec la flute gracieuse, l\u2019hiératique trombone et les redoutables bombardons et, même si j\u2019écrivais ailleurs que dans Entre-Nous, je dirais quand même que les collections Archambault sont les plus belles qu\u2019on puisse voir.Beauté est ici synonyme d\u2019excellence, car les instruments sont signés Besson, Gibson, Selmer, Thibouville-Lamy, Holton, franchement laides; on n\u2019avait pas encore trouvé le moyen de plier les métaux en des courbures élégantes.Le cuivre jaune était le seul métal employé et rares étaient les instrumentistes qui consentaient à le faire argenter ou qui avaient les moyens de le faire.Peu à peu, la science des alliages se perfectionna et le métal devenu plus malléable se plia à des lignes plus fuyantes.On commença cependant par faire riche. ENTRE-NOUS Non seulement l\u2019argenture se répandit, mais la dorure.Puis, à mesure que s\u2019affinaient les formes, on songea à les ciseler.Aujourd\u2019hui, on peut revenir au cuivre qui maintenant se conforme à toutes les élégances.On: argente et on dore avec plus de discrétion, mais aussi avec plus de distinction élégante et l\u2019on cisèle avec un art suprême, de sorte que les cuivres, depuis la trompette et le piston jusqu\u2019au contre- bombardon, sont devenus des objets d\u2019art.Mais il n\u2019y a pas que des instruments d\u2019harmonie chez Archambault.On peut y former tout un orchestre, depuis le grand orchestre symphonique jusqu\u2019à l\u2019orchestre de jazz, en y ajoutant par-dessus le marché toute la famille des instruments dont les cordes se chatouillent avec le plectre ou la pulpe du doigt.On y trouve le violon, l\u2019alto, le violoncelle, la contrebasse, la mandoline, la guitare, le banjo, l\u2019ukelele, et toutes leurs transformations qui s\u2019appellent de noms nombreux presque à l\u2019infini, Arrêtons-nous à ce qu\u2019on appelle les cordes : le violon, l\u2019alto, le violoncelle et la contrebasse.La maison en a des exemplaires signés Caressa, Laberte, Contino, Delivet, Couture, Schuster, Pique (Pique authentique datant de 125 ans) et quand on s\u2019y connaît quelque peu en lutherie, on sait ce que signifient des noms pareils.Faire l\u2019histoire de cette classe d\u2019instruments n\u2019est pas l\u2019affaire d\u2019un article : toute une année d\u2019Entre-Nous n\u2019y suffirait pas.Dans ces instruments, il ne peut y avoir changement des formes.Celles-ci ont été définitivement fixées par les grands luthiers italiens du 18e siècle et il semble qu\u2019ils y aient apposé un Ne varietur que personne n\u2019osera jamais franchir.Supposons que quelqu\u2019un veuille former un grand orchestre symphonique et que ses instrumentistes arrivent les mains vides.Une visite chez Archambault et une heure après, il reviendra avec toutes les cordes, des flûtes, des hautbois, des bassons, des clarinettes, soprano et basse, des cors, des trompettes, des trombones, des tubas, des timbales, toute une percussion, et il n\u2019aura pas manqué, en passant dans certaine réserve, d\u2019emporter tout un assortiment de pupitres solides, fer et bois, ajustables à toutes les hauteurs et à toutes les inclinaisons, sans oublier, pour lui-même, un pupître de chef et une collection de bâtons légers, résistants et élégants, au cas où il briserait le sien.Allez chez Archambault visite I\u2019étage de la luthefie et vous en reviendrez émerveillé.M.Ulysse Salme, qui préside à ce rayon, est lui-même un musicien exécutant, qui aime et connaît ses instrüments mieux que personne.Si vous y allez en curieux de cette intéressante branche de la musique, il vous donnera des explications qui vous satisferont.Si vous avez des velléités d\u2019acheter un instrument, vous serez sûr que votre choix sera motivé par les meilleures raisons.M.Salme est secondé, dans son travail, par M.Adélard Julien qui passa dix années au service de la maison Charles Lavallée.En charge de la lutherie, M.Julien acquit une expérience que le maître luthier qu\u2019était Lavallée mena jusqu\u2019à son plein épanouissement et dont ne peut que profiter la maison.Freddi TTS a 89 Quelques-uns des manufacturiers célèbres dont nous avons la représentation exclusive pour la Province de Québec.ES BESSON (Londres).\u2014 Manufacturiers des instruments d\u2019harmonie servant à l\u2019armée de terre, à la marine, aux forces aériennes et aux troupes de réserve de Sa Majesté.Dans tous les centres musicaux, le mot BESSON est parfaitement connu et signifie toujours «ce qu\u2019il a de mieux » en instruments d\u2019harmonie.y GIBSON.\u2014 Instruments d\u2019une magnifique sonorité.Ouvrent la voie aux grandes exécutions musicales.Assurent de nouveaux triomphes et un accroissement de prestige aux artistes et aux professionnels.Aident les étudiants et les ambitieux dans la voie qui conduit aux succès artistique.LES INSTRUMENTS D'HARMONIE, MODÈLE « REVELATION » DE HOLTON, sont les meilleurs produits de cette industrie d\u2019art, l\u2019oeuvre des plus grands virtuoses du genre en Amérique.Fabriqués par des musiciens, dans une atmosphère artistique, les instruments d'harmonie, modèle «< Révélation», de Holton, ont atteint un degré de perfection musicale qui ne sera probablement jamais égalé.Créés par des artistes, ce sont aussi les préférés des artistes.MAHILLON (Bruxelles), \u2014 Fournisseur breveté de l\u2019armée et des Conservatoires.Cette maison a tou- jour été guidée par ce principe, qu\u2019un instrument de musique ne pouvant être trop parfait, l\u2019économie doit être rejetée chaque fois qu\u2019elle ne peut se réaliser qu\u2019au détriment de la qualité.Ne /ivrer que des instruments parfaits est la règle suivie depuis plus de trois quarts de siècle que la maison existe, et celle aussi sur laquelle se baseront ses engagements futurs.LA QUALITÉ SELMER (Paris).\u2014 Reconnue partout où se jouent de bons instruments.L\u2019établissement Selmer est réputé le pourvoyeur d'instruments à vent de qualité.Fabricant et distributeur des meilleurs instruments à vent au monde, ainsi que des accessoires.SLINGERLAND (Chicago).\u2014 La perfection même.Le succès est dû au résultat direct d\u2019offrir des instruments connus, d\u2019un beau fini et d\u2019une réelle valeur.Cette maison se spécialise, surtout, dans la fabrication des tambours qu\u2019elle garantit et de leurs accessoires.ude JEROME THIBOUVILLE-LAMY (Paris).\u2014 Luthiers et Facteurs d\u2019instruments de musique, Sonorité veloutée, justesse impeccable dans tous ses registres.L\u2019instrument idéal pour les exécutions si délicates qu\u2019on exige aujourd\u2019hui.On peut visiter notre rayon de lutherie en tout temps et demander les catalogues. ENTRE-NOUS _\u2014_\u2014_\u2014_\u2014_\u2014_\u2014_\u2014_\u2014_ LE GUIDE DU DIANISIE ANALYSES ET NOTES \u2014 Au Berceau, Op.68, No 5.Sérénade francaise, Op.62, No 3 .\u2026 \u2026 \u2026 Grieg Edvard Grieg, le plus renommé des compositeurs norvé- 'giens, a écrit plus de cent pièces de genre pour le piano, dont \u2018les meilleures ont été publiées dans les dix séries connues sous le titre de Lyrical Pieces et qui couvrent toutes les périodes ide l\u2019activité du compositeur.Il y a vingt ans, Henry T.Finck écrivait de la pièce Au Berceau (Lyrical Pieces, No 58): « C\u2019est une merveille de beauté, exquise, délicate et rêveuse.C\u2019est une des plus délicates Berceuses de toute la littérature du piano.» La Sérénade Française (Lyrical Pieces, No 44) est une charmante petite pièce faite d\u2019une mélodie jolie et légère et d\u2019une harmonie assez simple, avec çà et là une touche d\u2019élégance bien française; c\u2019est comme une délicate figurine de Sèvres.De même valeur musicale : .Griey ec Memories .BET Le Heimwarts (Homewards), Op.62, No 6 N ÈS La Cathédrale engloutie, Debussy \u2026 \u2026 .\u2026 \u2026 \u2026 \u2026 \u2026 80.50 C\u2019est le No 10 du Premier Livre de Préludes pour le Piano (publié en 1910).La Cathédrale engloutie a été inspirée à l\u2019auteur par la légende armoricaine de la Ville d\u2019Ys, engloutie par la mer.Le Breton superstitieux qui, par un temps calme, entend les vagues de la mer faire résonner les rocs creux des falaises, croit entendre les cloches de la Cathédrale qui sonnent dans l\u2019abîme.Avec son étonnante maîtrise des sonorités, Debussy évoque toute cette légende.Lourdes comme des sanglots, les cloches sonnent, au début de cette pièce, le glas de la ville morte.A mesure qu'on pénêtre dans cette pièce, on en goûte le charme étrange et fascinateur.De même valeur musicale : Soirée dans Grenade Danseuses de Delphes ES x Children\u2019s Corner (Coin des Enfants), Debussy I Doctor Gradus ad Parnassum; II Berceuse de Jumbo; III La Sérénade de la poupée; IV La neige danse; V Le petit berger; VI Golliwogg\u2019s cake-walk.Debussy avait écrit cette charmante petite suite pour sa petite fille, et elle est unique dans toute la littérature du piano.C\u2019est de la musique pour les enfants de 6 a 86 ans.Doctor Gradus ud Parnassum est une simple petite parodie sur la première étude de Clémenti dans son ouvrage Gradus ad Parnassum publié en 1808.Le No II est aussi une parodie des berceuses conventionnelles si communes.Le thème en est chanté presque entièrement dans les notes graves et c\u2019est la plus drôle des berceuses qui ait jamais été écrite.En contraste avec cette pièce, la Sérénade de lu poupée est d\u2019une délicatesse fragile et charmante, sur des harmonies d\u2019une haute beauté.Le petit berger est une exquise miniature et le Cake Walk \u2018final est le plus bel éclat de rire auquel un musicien se soit jamais livré aux dépens du rug-time américain.Debussy \u20184 \u2026 \u2026 $1.50 De même valeur musicale : La Fille aux Cheveux de Lin, Debussy .$0.45 La Danse de Puck, Debussy .$0.60 Minstrels, Debussy .$0.50 Un piano mal réglé ressemble & un auto avec des pneux crevés.Consultez l\u2019accordeur.Danseuses de Delphes .\u2026 Debussy C\u2019est le No 1 du Premier Livre de Préludes qui fut écrit à l\u2019époque où Debussy était au sommet de sa puissance créatrice, et où son art atteignait la plus haute perfection, Les Danseuses de Delphes sont une incantation magique d\u2019une rare beauté, la traduction, en sonorité, des couleurs et des parfums, des appels et des échos, de la beauté des processions antiques.Ses harmonies sont uniques au monde.De même valeur musicale : Voiles, Debussy.Le Vent dans la plaine, Debussy.La Cathédrale engloutie, Debussy .x ÈS $0.50 La Danse de Puck Minstrels .22424 Lo LL Debussy No 11 et No 12 du Premier Livre de Préludes; ils présentent deux aspects différents du génie de l\u2019auteur, sa fantaisie et son amour de la gaîté.La Danse de Puck, c\u2019est la joie espiegle ; Minstrels, c'est l'humour imprévu des nègres d\u2019Amérique.De même valeur musicale : General Lavine \u2014 Eccentric, Debussy.Golliwogg\u2019s Cake-Walk, Debussy.$0.50 Jimbo\u2019s Lullaby, Debussy.X N Kamennoi-Ostrow, Op.10, No 22 Rubinstein C\u2019est un ancien couvent fortifié sur une petite ile rocheuse de la Neva, prés de Pétrograd, qui était une station d\u2019été très fréquentée.Rubinstein y alla souvent en compagnie de personnages de la société et il écrivit une galerie de portraits de 24 piéces pour le piano auquel il donna ce nom.Celle-ci est le No 22.C\u2019est le portrait d\u2019Anna de Friedebourg à laquelle Rubinstein le dédia.Le portrait est peint en teintes doucez sur le fond du soleil couchant.C\u2019est une des plus belles pièces qu\u2019il ait écrites.De même valeur musicale : \u2026 Pachulski Rubinstein Harmonies du Soir, Op.7, No 1 Kamennoi-Ostrow, Op.10, No 15 NS NS Papillons Op.43, No 1, Grieg .\u2026 80.30 Le trivial, le banal, le lieu-commun n\u2019a jamais place dans l\u2019art de Grieg.Papillons est l\u2019une des meilleures de ces pièces pour le piano.De même valeur musicale : Danse Caprice, Op.28, No 3.Grieg $0.35 x N Cortège nuptial en Norvége, Op.19, No 2, Grieg .$0.35 , \u2026 Cette très populaire pièce de Grieg est extraite d\u2019une suite intitulée Folklore.La marche commence doucement, devient peu à peu plus sonore puis meurt graduellement; c\u2019est l\u2019impression d\u2019un cortège qui arrive de loin, passe et s\u2019éloigne.Son rythme paysan accentué et ses curieuses harmoniques de pédale sont très belles.; De même valeur musicale : Wedding day at Troldhaugen, Grieg \u2026 $0.50 ES \u201c Vôglein (Oiseaux), Op.43, No 4, Grieg Co.80.25 , Cette exquise pièce de Grieg suggère le gazouillement des oiseaux au printemps sur les branches aux feuilles naissantes et dans les rayons du soleil.C\u2019est drôle et délicat, avec une touche caractéristique de Grieg qui tout à coup transporte le gazouillement des oiseaux de l\u2019aigu à la basse, De même valeur musieale : Bird Song \u2026.\u2026 Palmagren ENTRE-NOUS at ECHOS ET ANECDOTES Résolutions pour la nouvelle année.Un manager américain a demandé à tous ses artistes quelles résolutions ils avaient prises pour la nouvelle année.En voici quelques-unes : Arthur Hackett, ténor.Je promets de ne jamais faire prendre mon portrait sur un cheval de louage, au volant de l\u2019Hispano-Suiza d\u2019un ami ou en train de donner à manger aux pigeons de la place Saint-Marc à Venise.Ernest Hutchison, pianiste.Je me familiariserai avec le cadran du téléphone automatique avant de lire les ouvrages d\u2019Einstein.J'inventerai une mitrailleuse perfectionnée à l\u2019usage des parents des prodiges.Georges Barrère, flutiste.Je ne fumerai pas (je n'ai jamais fumé).Je ne jouerai pas (je ne joue jamais).Je ne me raserai pas (cela ne se fait pas).Et c\u2019est tout ce que je ne ferai plus.rs Ossip Gabrilowitsch, pianiste.1° Ne pas m\u2019impatienter et répondre poliment à tous ceux qui me demandent comment mon nom se prononce; 2° Ne pas me facher quand un flapper me souffle a la figure la fumée de sa cigarette; 3° Garder mon sérieux quand on me dit : « Vous autres, Russes, vous êtes des polyglottes étonnants ! C\u2019est sans doute parce que votre langue est si difficile.» Ernest Schelling, compositeur.1° Prêter une oreille sympathique à toutes les mamans qui me demandent si leur petite fille, âgée de 3 ans devrait devenir une pianiste, une chanteuse, une violoniste, ou une mère de famille.2° Tâcher de dorïner satisfactions à tous les amateurs qui me demandent : De ne jouer que de la musique classique; De jouer du Stravinsky.De ne jouer que de la musique moderne, De jouer le nouveau concerto de John pour 17 saxophones et 3 sifflets d\u2019un sou.D\u2019écrire un volume sur la signification intérieure de la symphonie au 17e siècle avec illustration par des exemples comparés de Palestrina-Schomberg, Bach-Gershwin, les Strauss et les Schubert, la partie concert ne devant pas prendre plus que Réglement efficace pour le soin et la préservation de votre piano.1° Faites accorder votre piano 3 ou 4 fois par année.La température chaude, froide, sèche ou humide, affecte la table d\u2019harmonie et la structure de votre piano.Elle peut aussi faire varier considérablement la grande tension des cordes.Aussi est-il absolument nécessuire que 1\u2019accordage soit fait réguliérement par un accordeur expert.3° Epoussettez votre piano avec un coton à fromage.l\u2019appartement.Ne le placez pas non plus, ni trop près du feu, ni trop près d\u2019une fenêtre.3° Epoussettez votre piano avec un coton à fromage.Enlevez d\u2019abord toute poussière épaisse, époussettez légèrement ensuite, pour ne pus risquer d\u2019abimer le vernis, lorsque la suie ou toute autre matière se mêle à la poussière, 4° Jouez avec des mains propres.La transpiration des doigts, luissée sur les notes, fixe également la poussière; ayez soin de fermer votre piano.Les notes salies peuvent être facilement nettoyées avec une flanelle légèrement mouillée d\u2019eau.5° Couvrez votre piano d\u2019une housse.Pendant vos ménages de fin de semaine ou de saison et ne laissez pas le soleil darder ses rayons trop longtemps sur votre piano.6° Ne placez ni ornements, ni pots à fleurs sur le dessus du piano.Is sont souvent la cause d\u2019une forte résonnance ou vibration.7° Les mites et la rouille amènent la destruction.Les mites mangent les feutres.Plucez des morceaux de camphre dans le milieu du piano, avee prudence, afin de ne pas gêner le contrôle des pédales.Les mites peuvent, dans très peu de temps, ruiner les marteaux et l\u2019action du piano.8° Ne retardez pas une réparation.Le défaut, même d\u2019une note durcie, peut paraître sans aucune importance.Si l\u2019humidité en est la cause, cela pourra disparaître facilement quand l\u2019apporte- ment sera réchauffé à sa température normale.9° Faites régler les notes et l\u2019action de votre piano.Il est souvent nécessaire qu\u2019un piano soit réglé, même s\u2019il est neuf, après un an d'usage.Encore plus souvent, si ce piano sert à la pratique quotidienne d'élèves.63 minutes y compris le temps de mettre et d\u2019ôter son pardessus et ses caoutchoucs, parce que le dentiste, le golf ou le baseball requièrent les auditeurs, 3.D\u2019obtenir la réforme urgente suivante : faire donner le lu à l\u2019orchestre par les chanteurs, au lieu d\u2019obliger ceux-ci à chanter d\u2019après le la de l\u2019orchestre.Jacques Thibaud, violoniste: D\u2019avoir un an de plus l\u2019an prochain, De payer mon impôt sur le revenu, De fumer une cigarette de moins l\u2019an prochain, De m\u2019enquérir de la raison pour laquelle les presque grands violonistes ne laissent plus croître leurs cheveux.M M Felix Weingartner demanda un jour au directeur de l'Opéra de Dantzig de monter Fidelio.\u2014Oui, répondit le directeur, pour payer des droits fantastiques à l\u2019auteur ! \u2014Mais non, répondit le chef d\u2019orchestre, il y a trop longtemps qu\u2019il est mort.\u2014 Quand est-il mort ?\u2014En 1827.\u2014C\u2019est bon, alors on jouera votre Fidelio.x M Entendu au Metropolitan, un soir de la deuxième semaine de janvier, alors que l\u2019indisposition d\u2019un artiste avait forcé la direction de donner Faust à la place de la Luisa Miller de Verdi: Un auditeur arrivé après l\u2019annonce, étudie son libretto d\u2019un air perplexe puis, s\u2019adressant à son voisin: « Cette musique de Verdi est bien jolie, mais les acteurs ne semblent pas suivre l\u2019histoire.» M x Une comparaison de Philip Hale dans un journal de Boston : «Dans Aïda, le rôle de Rhadamès est d'habitude tenu par un ténor à la voix de Stentor «qui se tient entre deux jolies femmes comme l\u2019âne entre ses deux bottes de foin.» N X A l\u2019Exposition Internationale des Colonies qui s\u2019ouvrira en mai, à Paris, on donnera des programmes de musique exotique avec des chanteurs et des instrumentistes du terroir.Il y aura du folklore sénégalais, des berceuses de Madagascar, des litanies eu pare liturgiques des bords du Congo.Une commission nommée par le ministre des Beaux-Arts prépare un travail sur les origines du jazz et la parenté entre les chants religieux de l\u2019Afrique païenne et le Negro Spiritual américain. = tata - > \"a TR TR a= 92 ENTRE-NOUS LES APPRECIATIONS QUE NOUS RECEVONS.« Merci ! Ce magazine est très intéressant.> Mme Duckett, 5918, rue Jeanne-Mance, Montréal.N X « J\u2019ajoute que nous l\u2019apprécions beaucoup, aussi, veuillez agréer nos sincères remerciements.> Religieuses Filles de la Churité du Sacré-Coeur de Jésus, Sherbrooke.X « « C\u2019est avec plaisir que je reçois Entre-Nous et je le trouve des plus intéressant.> Xavier Lefebvre, 5434, 9ième Avenue, Rosemont.ÈS AS « L'histoire de chez-nous m\u2019intéresse beaucoup.» L\u2019abbé J.-A.Robidas, St-Malo, Comté de Compton.Xf X « A ma collection, il me manque les mois de., je tiens beaucoup a votre magazine si intéressant.» Mlle Messier, lauréate, 1204, rue St-Hubert, Montréal.x M « Très intéressante, votre revue Entre-Nous; votre pensée est heureuse et rendra service aux amis de PArt musical.» Les Soeurs de Ste-Anne, 2450, rue St-Antoine, Montréal.x M « Votre revue est bienvenu chez nous.» Les SS.de l\u2019Assomption de la S.V., St-Félix de Kingsey, Comté de Drummond.ENS x + « Lirons et ferons lire !» L\u2019Abbé J.-R.Gingras, Aumonier à l\u2019Hôpital général de Sorel.« Mille remerciements pour le trés intéressant magazine.» Les Soeurs de Ste-Anne, 155 Boulevard St-Joseph Est, Montréal.X x « Votre revue m'intéresse beaucoup, je la lis avec un plaisir extrême.Oui, continuez de me l\u2019adresser et je vous en remercie beaucoup.» T\u2019abbé E.-E.Pelletier, V.F., cure, Granby.X X « La petite revue est tres intéressante, merci de l\u2019avoir envoyée jusqu\u2019ici.» Les Filles de la Providence de St-Brieuc, Végreville, Alberta.X i « Il nous intéresse beaucoup.» Les Soeurs de Notre-Dame du Bon Conseil, Hopital Guay, St-Joseph de Lévis.x x « Nous sommes enchantés de votre Revue à l\u2019allure si digne, à la tenue si élégante et à la toilette si soignée.» Les Frères de l\u2019Inst.Chrétienne, Pointe-du-Lac.N x «Je vous serais très reconnaissante de recevoir les premiers numéros de votre revue Entre-Nous, car j'aime beaucoup votre petit journal.» Les Soeurs de Ste-Anne, 531, rue Bourassa, Montréal.§ ES « Heureux et reconnaissant ! » Père A.Francoeur, curé, Cap-de-la-Madeleine.ES x « Très attrayant en même temps qu\u2019instructif et intéressant, votre magazine ! Aussi je le parcours avec avidité toujours et je vous remercie sincèrement pour l\u2019offre gratuite que vous nous en avez faite.SS.Servantes du C.Imm.de Marie, Van Buren, Maine.Ecole du S.-C., Si une touche de votre piano colle, n\u2019essayez pas de la réparer.Voyez l\u2019accordeur.Pour les discophiles : UN Document Inout! \u201c\u201cLes grandes voix françaises\u201d SUR DISQUES PATHE enregistrés électriquement.ANTHOLOGIE des Poètes Contemporains dits par eux-mêmes et enregistrés sous la direction de M.André RIVOIRE LA VOIX MÊME DES POÈTES leurs intonations ! leurs rythmes ! leurs nuances ! x ALBUM DE LUXE relié pleine peau maroquin, limité à MILLE exemplaires numérotés UN à MILLE, en chiffres arabes.M Douze grands Disques double face 935.00 QUELQUES AGES Richard Strauss a 67 ans.Mascagni a 68 ans.Sir Edward Elgar a 74 ans.Gustave Charpentier a 71 ans.Glazounov a 66 ans.Edward German a 69 ans.Giordano n\u2019a que 62 ans.Et Vincent d\u2019Indy est peut-être le plus solide de tous avec 80 ans."]