Pop jeunesse rock, 1 mai 1976, samedi 1 mai 1976

[" _ fete à Heidi HtiNk (ARE Veriétineute ets rd Peary aca Ocoes epson rie cer res Crt SA dh \u2014.tes A.| â A GE LE NOUVEL ALBUM PRY \u201c f A DE NAZAR 7 / _ 4 4 ÿ mes eunesse ©) i 4, .; oN, } 5 7 à A $ ! 3) i U LA A 7 VOLUME 5.( 50¢ % ler MAI 1976 enr x Ay xd be \u201c4.§ = Tar wn % ; SARTRE .AEM te ov?vd Es Wo = ea pe of us = oh 4 mt.0: Ra AF en g \u201cee, ~ cin be a gin Æ z ; », ba es + 4 + 2 % _@N LE # =.as x Pa, \u20142 Walp SER f Bom, À $ oN i ts Sn =.= ES # ; SRS RE RE RE) SIRE \u201c_ OX Ed WAI AnH pt (3.40433 LUD AHA i 4 0 it Pw > TITRE hi! CT Ad LL TURNER UN'ALBUM'MÉMORABLE UL DRIVE et in [HA wa ¢ LAwREGGA US ann OREA ne ENVAHIT£MC VOIR«PSIS) ii AZZ OUYEAUTES OUI A IAE DsZE ad as RES a \u2014 20 his TH Ne nparnenn DOC COEN fy 0 AT tani Say on OCR XAN Cie Va, es ROCCO ENON DOSOC ONE HNN, 300 PGIES 0 ANS RINE ve NEN Qu COCR NN nN ™ in (0 Ne VUS (RY Lahti 0 scot tEUL Jo] \u2018ossaunof a0d\u2014Z Il y avait fête au Forum de I Montréal le soir du 2 avril \u201876.Dès 7.30 p.m., le public s\u2019était amassé au grand complet, enthousiaste, plein de pep, de printemps et d\u2019excitation: celle de revoir Genesis.Tout le cirque habituel est la: feux d\u2019artifice, confétis, banderoles, et toute la suite de freaks encore accrochés a la période \u2018\u2018Peter Gabriel Chauve\u2019 | ne sait pas trop ce qui L\u2019ATTEND! | Tout ce que cette foule sait, concerne la métamorphose de Genesis: un nouveau format, une nouvelle formule, une nouvelle cellule: Phil Collins, Tony Banks, Steve Hackett, Mike Rutherford et Bill Bru- ford, un \u201cPower Band\u201d fort bien équilibré dans son potentiel.Flashback.Le 31 mars et le ler avril.Genesis arrive au Canada, plus présisément a Toronto, pour.donner les premiers concerts de la tournée.Le public Torontois réagi avec une admiration et une exubérance inhabituelle.On sait qu\u2019il est difficile de réchauffer le tempérament anglais.(L\u2019été dernier, au Maple Leaf Garden, il a fallu 3 heures à Mick Jagger pourle dégeler et l\u2019animer.) Puis, dans l\u2019après-midi du 2 avril, peu avant le sound-test prévu pour 4 heures et demi, Phil Collins et Bill Brufoi présentent à Chom-Fm po interview.Je suis là po souhaiter la bienvenue et discuter brièvement avec cé grands batteurs.anglais.Col est petit, tranquil Bruford, dans: tweed, est sauti sportif qui répète ment avant une com; et le Loup\u201d, sur leque tous deux travaillé, et j soirée; un lancement si bien \u2019.La foule est vendue d\u2019avance même si elle: réussi que tout le monde préfère se rasseoir, assuré maintenant que le spectacle sera une merveille et qu\u2019il vaut mieux \u2018\u201c\u2018prendre ça smooth\u201d immédiatement pour être sûr de ne rien manquer plus tard.Sur les 3 écrans arrières de la scène dite \u201cà l\u2019italienne\u2019\u201d, Genesis projette les images d\u2019enfer d\u2019un volcan en plein activité, en pleine éruption.Tout d\u2019orange, la scène présente les 5 musiciens de Genesis dans un seul plan d\u2019ensemble, aucun d\u2019eux n\u2019étant mis en vedette ni même Phil Collins qui assure le poste de lead vocalist.En fait, s\u2019il y a une vedette qu\u2019on veut mettre en relief ce soir, c\u2019est Bill Bruford, l\u2019invité spécial de cette tournée de Genesis.Bill occupe le coin intérieur gauche de la scène.Il est resplendissant quand l\u2019éclairage qui le concerne est tout de blanc.C\u2019est lui qui est responsable de la batterie lorsque Phil chante.Mais, comme on le constate à la fin de cette première pièce, Phil va parfois s\u2019installer sur son propre drum pour terminer les dernières mesures avec Bru- ford.Le spectacle de Genesis prend donc racine grâce à \u2018Dance on a Volcano\u201d qui s\u2019arrache déjà tous les aplaudissements de la foule.Le public veut, semble-t-il féliciter Genesis, non seulement pour cette éxcellente interprétation, mais aussi pour bien marquer son contentement à revoir le groupe en spectacle.ter Gabriel est parti.Vive 1974 (instrumental)-Fly on the ee Tee, PRE RR Ry RN A RT) offre de mor : Windshield-Carpet Crawlers; ces interprétations \u2018\u2018live\u2019\u2019 mettent bien en valeur ces compositions que nous avait livré le disque.D'ailleurs, si vous me permettez cette constatation d\u2019usage, je dirais que Genesis, finalement, est de beaucoup supérieur en spectacle que sur, disque, parce que sn plus pénétrant et saisissant.Chez les maniaques de Genesis, ce sont les enregistrements \u201clive\u201d, qui retiennent l\u2019attention.,Ç Outre Collins qui chante, outre Bruford qui est constamment sous les feux des projecteurs, Hackett et Rutherford sont parfois assis et discret, parfois debout et souriant, mais jamais aussi placide qu\u2019auparavant.Quant à Tony Banks, il demeure toujours aussi muet, presque absent.De magnifiques couleurs, que l\u2019on dirait issues d\u2019une féérie à la Walt Disney, baignent continuellement la scène.THE CINEMA SHOW Extrait de l\u2019album Selling England by the Pound, voici que Genesis entame l\u2019histoire de Romeo et Juliette au milieu de l\u2019allégresse générale, celle de la foule.qui reconnaît les accords amoureux de Steve Hackett ces vers si connus: \u2018\u2018Hom from work our Juliet, Clears he morning meal\u2019.Cette fois-¢ dans la présentation, Phil n explique que Romeo le temps en expliquant, da.\u201cPASS\u201d, ce \u2018\u201cCinema Show\u201d.Les aplau- dissements furent si prompts qu\u2019ils déchaînèrent un standing ovation.ROBBERY,ASSAULT AND BATTERY Peter Gabriel incarnait plusieurs personnages durant un spectacle de Genesis; Phil Collins, lui n\u2019a interprété qu\u2019un seul personnage.Il s\u2019agit d\u2019Henry le voleur.Dans cette pièce, Monsieur Collins met simultanément tous ses talents en relief; durant la dernière partie de Robbery, Assault et Battery, il joue du drum, pleins tambours, pleines cymbales, chante à pleins poumons et interprète à la manière d\u2019un clown le rôle du voleur.Quelle versatilité! Dans toutes ses frappes, Phil harmonise force et souplesse.WHITE MOUNTAIN Qui est Mike Rutherford?Qui est ce grand bassman à la face drôlement étirée, comme par exprès, dont les journeaux et les spectacles ne mettent jamais en relief la personnalité?C\u2019est, en tout cas, celui qui ce soir va nous présenter l\u2019une des plus agréables surpr ses de la soirée, celui qui x nous faire faire un retour d français dont le ton est 3 poussière.Ce disque Ss \u2018appelle - TRESPASS.\u201d Juste avant qu \u201c Rutherford dise le mot \u201cTRES- certains spectateurs oh foule ce soir \u2018avec les.drums, d\u2019un synchr - fait avec le système de Un moment merveilleux que DEEE OO AR OA OA OR II A rt : croyaient devoir comprendr \u201cque Genesis entamerait THE al MUSICAL BOX.Cé que genesis ne fit pas bien slr, car cette présentation annonçait plut Cette vieille pièce du 2ièm Mountain\u2019, le public décoù la lumière de ce retou arrière une composition tout fait géniale, composition ot bliée avec les années car elle appartient à la \u2018période \u2018\u2018underground\u201d de Genesis et que seuls les \u2018\u2018experts\u2019\u2019 connaissent, bref une vieille composition qui remise à neuve par le groupe aujourd\u2019hui, vous produit, le moment le plus rafraîchissant de la soirée.Sur les diapositives de l\u2019arrière-scène (images pittoresques de soleil, de clair de lune, d\u2019arbres, de montagnes et de loups) se découpe la massive physionomie de Rutherford portant sa guitare double-neck, qui lui donne, quand il est debout et dans l\u2019ombre, une allure de grand gaillard des Montagnes.C\u2019est dans ce type de fresque que Genesis retrouve la pureté et la magie des coloris Walt Disney.Par ses paysages de Vent, de Montagnes de neige et de glace, la ; reer OL OC AC ELA SE Ct LL LO a LL SOA de =\" \u2014 tt\" ; très \u2018surréaliste.sa démarche \u201cest celle d\u2019un amas de larmes \u201cqui s\u2019évapore et -se liquéfie -Simultanément.Cette pièce ré- percutante mettra en vedette, encore une fois, les exploits de Y'artillerie-percussion manoeuvrée par le duo Bruford-Collins.ps est moi qui l\u2019a ho Elle raconte J'histoire.concues?\u201c Que constatons-nous en voy ant le Supper\u2019s Ready de soir?Nous constatons gue Tomy Banks a changé quelques sons de synthétiseur afin de moderniser cette pièce qui date déjà de 3 ans.Nous constatons que Collins Chante note pour F IRTH OF FIFTH | Banks n\u2019a pas joué + pmorcés tion habituel au piano.L\u2019aisance des musiciens est à son.apogée ici.Ils sont juste assez en forme pour que la gamm des sentiments émis soit ressen- e le plus subtilement possible, et ils ne sont pas trop usés pour être encore les dignes porteurs.d\u2019une technique capable de servir irtelagerament les ima Nous constatons que toutes les diapositives ont été remplacées par d\u2019autres, toutes en rapport quand même avec l\u2019histoire, mais ayant perdu une certaine subtilité comparativement à celles utilisées par Peter Gabriel.Nous constatons qu\u2019au moment crucial\u201c.a flower\u201d, a lieu du fameux rase Bi ) \u201cSQUONE\u201d, dozer de Trick : Ay \u2018ands les To habillent of go uti de ses émotions encore di luées dans les nuées d\u2019Entangled.St l\u2019écran, les images sont imm { biles.C\u2019est un décer de forêt à ertain dilemme chez les fans de Genesis: Quelle joie de revoir et de réentendre cette merveilleuse fresque qui a ren- Te du Genesis célèbre mais par contre, comment le groupe peut-il lui redonner toutes les: images que Peter Gabriel avait : \u201cturquoi- subtilement, \u201cIT\u201d se dégrade lont le tracé pour devenir \u2018\u2018Watcher of the cône renversé.Ce sky\u201d.Point final.Le public ute l\u2019espace entre explose.Les lumières se rallu- \u20ac la scène et le ment.The dream is over.ond.L'effet est saisissant Genesis est encore passé._ puisq *il change toute la dimen- LA LEGENDE GENESIS sion du Forum.Super s Ready Ce soir, Genesis nous a fait le termine donc dams une coup du \u201cGreatest Hits\u201d.Apothéose, celle imagee par le comme Yes et Gentle Giant, Ila rayon lazer.pris conscience, comme Yes et LOS ENDOS Gentle Giant, de l\u2019importance Genesis enchaine, aprés que de certaines pièces sur le public le public l\u2019ait applaudi pour sa en général.Genesis regroupe magnifique et splendide version toutes ses piéces a succes, les de Supper\u2019s ready, avec \u201cI habille d\u2019un light show génial et know what I like\u201d ou on voila que cette rétrospective de s\u2019apercoit que le \u2018\u2018show\u201d\u2019 est fini l\u2019oœeuvre entière du groupe (de mais pas le concert.Encore une \u2018Revelation\u2019 a \u2018Trick of the fois, les 20,000 voix accompa- Tail\u2019) devient un greatest Hits gnent le refrain ultra-connu \u201cI \u2018audio-visuel\u2019 hauts en couleurs.know what I like and I like what Et c\u2019est le plus beau \u2018greatest I know\u201d.hits\u2019 que j'ai vu.Genesis conte Sur \u201cTrick of the Tail\u201d légendes, se prend à son jeu, et devient aux yeux Jégende lui- les gens ne se la légende de Gé Pop Jeunesse, 1er mai 1976\u20143 2 (ae musique fascinante insi- ON (eons CANADIENS Mario Lefebvre, dans son ragement que vous donnez oe) 9161 lew J9[ \u2018ossounadf dof RRR] oy Salut à toute l\u2019équipe de Pop Rock.Depuis presqu\u2019un an que j'achète votre journal, je constate que vous vous améliorez de numéro en numéro et ça\u2019 c\u2019est très bien.Surtout avet la nouvelle formule de Disco-Pop.Mais je m'aperçois que vous délaissez trop les groupes canadiens comme Rush, Lightouse, Chilliwack, Trooper, etc.et les groupes étrangers mal connus tels que Traffic, Sugarloaf, Climax Blues Band Carmen etc.pour le compte de Genesis, David Bowie ou Supertramp.Récemment j'ai acheté une copie \u201cRock and Folk\u201d, les articles que l\u2019on trouve dans cette revue sont vides de sens et très difficiles à lire alors que dans POP ROCK, tous les articles sont d\u2019une clarté éblouissante et à la portée de tous.Félicitations pour vos nombreux articles sur Pollen.François Boucher Trois-Rivières Ouest UN JOURNAL \u201cCHEAP\u201d Salut Pop Rock.Bob ben là, j'ai mon mot à dire, ça fait un bon bout de temps que j'avais l\u2019intention de vous écrire, pis là j'me suis laissé aller.Premièrement votre journal s\u2019en vient pas mal cheap-très cheap-la couverture à fait dure en c.pis il me semble que vous oubliez quelques orchestres comme-Queen, Styx, Ange, Kiss, Triumvirat, NekOtar etc.A qui Styx c\u2019est calisément bon.Bon-que dit-je?c\u2019est extra.Je conseille à tous les freaks du Québec de l\u2019écouter au moins une fois parce que ça dépasse Genesis une coupe de fois mais dans l\u2019fond vous faites du pas pire travail, en tout cas continuez les gars.PS: mettez de la couleur, c\u2019est ça le truc Directement écrit de Rouyn Noranda, Marcel et Linda DES FELICITATIONS.Montréal le 3 avril 1976 Monsieur, Pour commencer, je vous offre mes félicitations pour la formule actuelle de votre journal.Je trouve que la disposition des articles et des reportages s\u2019est améliorée grandement depuis vos débuts modestes il faut bien le dire.Mais tout vient à point à qui sait attendre, et surtout travailler et vous êtes tombé dans le mille.j'ai particulièrement apprécié votre édition du 3 avril et surtout la critique de \u201cA trick of the Tail\u201d de Genesis, faite par Lefebvre et Landry qui se surpassent à chaque numéro avec leurs idées ainsi que leurs analyses de la musique.en général.Bien sûr il se glisse parfois plusieurs fautes d\u2019orthographe mais c\u2019est un petit détail que vous pourrez sûrement régler, j'en suis persuadé.Aussi vos nouvelles rubriques dont \u2018\u2018Actualités rock\u2019 et \u201cJazz d\u2019ici et d\u2019ailleurs\u201d ont su amener ce grain de fraicheur qui manquait auparavant,.Je tiens aussi à souligner l\u2019encou- lecteurs, en maintenant votre offre d\u2019abonnement qui est très modique -pour la source de renseignements qu\u2019elle peut apporter aux amateurs de musique.Pour terminer je vous souhaite longue vie et persévérer dans cette même direction qui est tout simplement sensationnelle, celle de faire connaître la progression et l\u2019évolution de la musique sous toutes ses formes.Salue, John Keir.ERIC CARMEN: QUI EST-IL?J\u2019écoutais mon poste FM préféré l\u2019autre soir lorsque j'ai entendu un morceau avec un de ses \u2018\u201cbeat\u2019\u2019 absolument fantastique.J'ai cru que c\u2019était les \u201cBeach Boys\u2019\u2019 à cause des voix mais l\u2019annonceur a dit qu\u2019il s'agissait de Eric Carmen.\u201c POP ROCK, je vous demande donc de m'éclairer.Qui est ce jeune homme?D\u2019ou vient-il?Combien a-t\u2019il produit de disques?Jouait-il avec un groupe auparavant?J\u2019attends impatiemment de vos nouvelles.Merci, Paul, Montréal NDLR: Eric Carmen est un jeune américain de Seattle qui dirigeait autrefois la destinée du groupe \u2018\u2018The Rasberries\u201d qui s\u2019est dissocié l\u2019année dernière.C\u2019est à cette époque que Carmen entama une carrière solo qui lui fit graver un premier disque chez Arista qui fut titré tout simplement Eric Carmen.La pièce dont tu parles s\u2019intitule \u2018\u2018That\u2019s rock and roll\u2019 et elle figure sur le disque.Pour plus de détails sur cet album réfère-toi à un numéro précé- dent de POP ROCK [Vol 5 nol].Grindstone, ce ler avril 1976 GINO VANNELLIL.UN QUEBECOIS?Tout récemment, j'ai découvert GINO VANNELLI a la télévision, au Don Kirshern\u2019s Rock Concert.Il était fantastique.Je me suis tout de suite procuré son dernier microsillon, \u201cStorm At Sunup\u201d, j\u2019en étais ravi.Avec des pièces que Gettin High, ou encore Keep On Walking, ou Where Am I Going.Je crois que ce nouveau phénomène ira loin dans le monde rock.Je me suis aussi procuré \u2018\u2018Powerful People\u201d, qui m\u2019a plu énormément.Gino Vannelli, je ne peut croire que c\u2019est Québécois, mais enfin.En 1950, il y avait Elvis, en \u201860 les Beatles, et en \u201870, il y a Gino Vannelli.En quelques mots, sa musique est.quelquefois douce, pesante, écrasante, mäis toujours plaisante à entendre.Je le recommande à tous, aux amateurs de Genesis comme au mordus des Beatles.Tout avant de terminer ceci, j'aimerais vous donner mon avis sur Disco Pop, publié en deux pages, à chaque numéro de POP ROCK.La page additionnelle, concernant un disque est en effet une idée géniale, et.Pautre page, discutant de récentes publications est également bonne, mais pourquoi n\u2019avez-vous pas fait la critique de \u201cGrand Funk Railroad, ou bien \u2018\u2018Station To Station\u201d de Bowie, \u2018Bay City Rollers\u201d, du .même groupe, ou finalement \u201cCrisis, what crisis\u2019 de Super- DO PI OO OR EUR EE OM M A a ROTATE ANT Se a a ea tramp.Ces quelques titres seraient forts meilleurs que Beddy Rich, ou le désastre de Steppenwolf, \u2018\u2018Hour Of The Wolf\u2019, pour n\u2019en nommer que deux.Merci d\u2019avoir réduit le contenu sur le Québec, et de nous présenter deux pages de nouvelles, plutôt que vos stupides posters \u2018\u2018Couleurs\u2019.Continuez le bon travail.Michel Guidon, Iles De La Madeleine 4.Matane, le 24 mars, 1976 Salut, Ca fait déjà 2 ans que j'achète Pop Rock et je crois sincèrement qu\u2019il s\u2019est beaucoup amélioré.Au début je le trouvais e très bon et maintenant je le trouve presque parfait.Quant aux nouvelles pages couvertures j'espère qu\u2019elles vont toujours rester dans ce genre.J'aimerais bien que vous parleriez plus souvent des groupes importés comme Carmen (Angleterre) I] volo, Le Orme (Italie), Kraftwerk (Allemagne).Ils sont tous aussi bons les uns que les autres.Lachez-pas POP ROCK on vous aime., PS: J\u2019ai une \u2018\u2018maudite\u2019\u2019 hâte au prochain Harmonium.Denis Ross Matane HOMMAGE À GENESIS Je ne voudrais pas être ambigue & pourtant je sais que je vais en mélanger quelques- uns d\u2019entre-vous.Disons pour commencer que s\u2019il y a un groupe qui ne cessera jamais de nous mystifier, c\u2019est Genesis.\u201cA trick of the tail\u201d est venu confirmer le fait une fois de plus.Mais je tiens a rappeler ceci: 1° que si des fleurs géantes se sont mises à danser de chaque côté de la scène, au forum en ce soir mémorable du 2 avril, s\u2019il fut question de fleurs en tout premier lieu c\u2019est qu\u2019elles avaient surgi de l\u2019imagination & des fantasmes d\u2019un certain dénommé Peter Gabriel; 2° que si la musique d\u2019un \u2018\u2018Return of the Giant Hogweed\u201d, d\u2019un \u201cCinema Show\u201d ou d\u2019un \u2018\u2018Musical Box\u201d évoquent en nous tant d\u2019images fabuleuses, c\u2019est peut- être qu\u2019un auteur digne des contes de Lewis Carroll a su nous faire visualiser ce que © 1 nuait déja; et enfin 3° que si Genesis demeure une des plus belles formations musicales qui soient, c'est peut-être un peu: grâce à la présence de cet Archange qui.avant de prendre son envol, a eu le loisir pendant près de huit ans d\u2019irspirer et d\u2019imprégner la formation toute entière de son personnage fantastique.Il a laissé sa marque dans le groupe pour un bon bout de temps.Donc, la prochaine fois que vous entendrez Genesis, souve- nez-vous que.\u201cThere's an Angel standing in the sun\u2019\u2019.(cf.Supper\u2019s Ready et Los Endos) Lise B.Mtl A LA DEFENSE DE E.L.P.Ca fait longtemps que je vous lis et ces derniers temps, je trouve que vous avez un peu négligé le groupe E.L.P.1( Vous avez dit que le solo de piano de Tony Banks était un des meilleurs depuis 10 ans\u2026là vous y allez un peu fort.Dans \u201cWelcome back.\u201d Emerson y fait sans doute un sole aussi bon, sinon meilleur.2( Lorsque vous dites que les 2 plus fins batteurs d\u2019Angleterre sont Phil Collins et Bill Bru- ford.les Anglais ont voté pour Carl Palmer et ils ont raison.Phil Collins, son travail est extrémement simple.Bill Bru- ford est aussi bon, mais Palmer est meilleur.J\u2019aimerais savoir quand les albums solos sortiront et leur supposé nouvel album.\\ ELPOMANIAQUE - } N.D.L'R.Et paf! Voila encore une lettre qui prouve une fois de plus que les \u2018\u2018elpomaniagues\u201d sont, en fait, que de grands frustrés.Si au moins ils se contentaient * d\u2019étre \u2018\u2018maniaques\u2019 de E.L.P., cela suffirait.Mais non, ils viennent par surcroît hanter les compliments que les journalistes peuvent faire aux autres musiciens.Pour venir à la défense d\u2019E.L.P., il faut avant tout qu\u2019il se soit fait attaqué.Si au moins article sur Genesis, avait attaqué Emerson, il y aurait de quoi crier à l'injustice.Mais non.Mario a juste souligner l\u2019excellent travail de Tony Banks, travail trop souvent négligé par la presse rock en général.Tony Banks a bien droit à une bonne critique.En quoi les compliments de Mario ont-ils attaqué Emersen?En absolument rien.son nom n\u2019est même pas mentionné dans l\u2019article.Tout \u201camateur de disque\u201d intelligent a depuis longtemps compris le génie d\u2019Emerson.C\u2019est un fait.Mais il n'y a pas qu\u2019un seul génie sur la terre, à ce que je sache.Que les \u2018\u2018elpomania- ques\u2019 cessent de se sentir brimer dans leur amour-propre Emersonien à chaque fois qu'on complimente un artiste qui le mérite.Cessez de brailler \u2018\u2018\u2019elpomaniaques\u2019\u2019.Inquiètez- vous pas, on le trouve ben bon Keith Emerson.Mais il n\u2019y a pas que lui.Quant à tes propos sur Phil Collins, cher elpomaniaque, ils sont gratuits.Carl Palmer est un grand batteur, soit, mais le travail de Collins n\u2019est pas d\u2019une extrême simplicité, demandes à n\u2019importe quel batteur, qu'il soit maniaque de Palmer ou pas.Ils te diront que la technique de Collins est fort laborieuse.Et la technique, ça se ne discute pas.ca se constate.Enfin, ta phrase concernant Bill Bruford est incohérente.Pour t'informer au sujet des albums solos d\u2019Emerson, Lake and Palmer, voici les dernieres nouvelles: En avril prochain, le - groupe entreprend une tournée mondiale.De plus, on publiera leur album-double.Les 3 premières faces seront consacrées à leurs efforts solos respectifs, soit une fâce pour Keith Emerson, une face pour Greg Lake et une autre pour Carl Palmer.La quatrième face contiendra une performance complète du groupe.Si Pop- Rock parle peu d\u2019ELP, cela \u2018provient du silence que le groupe a intentionnellement studio.(Jacques Landry) provoqué pendant son D) Jeunesse Publié par les Productions G.L.8381 Haut d'Anjou Montréal, Québec, H1J 1T8 Éditeur et Directeur: Jean-Jacques Bertrand Annonces et rédaction: 353-9207 Rédaction: Mario Lefebvre, Jacques Landry Collaborateurs: Marie-France Rémillard, Louis Dubé.Photographes: Henry J.Kahanek, Daniel Masse, Michel Berdnikoff, Marie-France Rémillard.Maquettiste: Louis Landr Composition: Québec Chambly Litho.Imprimerie: Richelieu Roto Litho Inc.Distribution: Les Distributions Eclair Eclair, 8320 Place de la Lorraine, Ville d'Anjou.Abonnement: 12.50 par an, courrier de deuxième classe, enregistrement no 2757 Dépôt légal: Bibliothew | Canada.Nationale du POP-ROCK n'est pas responsable des textes, illustrations ou photos qui engagent seulement leurs auteurs.Tous les documents reçus par le courrier ne seront pas retournés et leur envoi implique le consentement de l'auteur face âJeur publication.dans nos pages.RAD AOI RET ARRAY - pt te CL Or ee D OC LR er Add dO Add GOR AS COU CE NA AAA A CCE RS - ee gamma i Rvs ES F5 fa i en meee eee eee pS Joe Cocker, musicien-chan- teur réputé qui connut autrefois gloire et succès du temps de sa tournée gigantesque \u2018\u2018Mad dogs and Englishmen\u201d dont on avait d\u2019ailleurs tiré un très beau disque nous revient à Montréal.Cette fois, Cocker qui dit-on est en pleine forme, il nous présentera un tout nouveau spectacle composé de pieces puisées dans chacun des microsillons produits depuis 1969 (une bonne dizaine.) ainsi que des nouvelles chansons.qui apparai- tront sur son prochain microsillon \u2018\u2018Stingray\u2019\u2019.L\u2019album fut enregistré à New York avec des musiciens de sessions de là-bas.En plus de Cocker on retrouve donc, Richard Tee (claviers), Cornell Dupree et Eric Gale (guitares), Steve Gadd (batterie).DE RETOUR A MONTREAL LE 7 MAI Gordon Edwards (basse) et Cocker a amorcé cette nouvelle tournée dans le sud-est des USA et déjà la réponse s\u2019est avérée ultra-favorable.C\u2019est pourquoi Cocker encouragé par ces nombreux succès s\u2019est lancé corps et âme dans ce nouveau tour.\u201cStingray\u201d comprend plusieurs nouvelles compositions de Cocker, de Leon Russell, George Clinton, Bobby Charles.Le disque sortira au cours du mois d\u2019avril sur étiquette À & M.Voici l\u2019itinéraire de Cocker au Canada: Moncton (4 mai) - Halifax (5 mai) - Montréal (7 mai) - Ottawa (8 mai) - Sudbury (9 mai) - Toronto (10 mai) - Winnipeg (12 mai) - Regina (14 mai) - Saskatoon (15 mai) ; Edmonton (16 mai) - Vancouver (18 mai).UN MICROSILLON DOUBLE POUR BLACK SABBATH Black Sabbath vient de publier un microsillon double renfermant ses plus grands succès et titré \u201cWe sold our souls to rock and roll\u201d.On y retrouve la plupart des grands succès du groupe à partir du premier microsil-\u2019 lon \u201cBlack Sabbath\u201d jusqu'au plus récent \u201cSabotage\u201d.Les meilleurs morceaux de Sabbath \u2018Paranoid\u2019 \u2018Iron Man\u201d, \u201cChanges\u201d et \u2018The Wizard\u201d y figurent tous par exemple.C\u2019est un album indispensable à tout amateur de heavy-rock.Une pièce de collection.NOUVEAU MICROSILLON DE CAMEL Camel, le groupe anglais qui a créé le fantastique microsillon \u201cThe Snow Goose\u2019\u2019 sortira un nouveau pressage titré \u201cMoonmadness\u201d\u2019 au début de la semaine prochaine.Andy Latimer, Doug Ferguson, Peter Bardens et Andy Ward connaissent cette année de foudroyants succès et partout on les - acclame.Camel devrait par ailleurs entreprendre une tournée nord américaine dès cet été.(ML) DE NE PEN TSS RER Dans une entrevue exclusive qu'il acordait a la revue américaine \u2018Record World\u201d, David Bowie révélait que la femme de George Orwell, l'auteur du livre à succès \u201c1984\u201d n'avait pas voulu accorder les droits de reproductions nécessaires à l\u2019élaboration du no.1984 Show\".On sait que l'album \u201cDiamond Dogs\u2019 était totalement basé sur ce roman de science fiction.Bowie désirait mettre le bouquin sur scène après en avoir connu un spectacle hautement visuel.\u201cDiamonds Dogs\u2019 pour un devait se titrer en premier lieu \u201c19bloody84\u2019\u2019 mais Madame Orwell se chargea évidemment de créer plusieurs problèmes à Mainman et Bowie.\u201cNous n'avons pu monter le 1984 show et c'est pourquoi nous avons réalisé le \u2018Diamond Dogs\u201d show qui ressemble étrangement à ce qu'on voulait faire\u201d affirmait Bowie au journaliste américain Ben Edmonds de la dite publication.Par ailleurs, monsieur Bowie jouera dans un film intitulé \u201cThe Eagle has landed\u2019\u2019 aux côtés de James Caan, Donald Sutherland et Michael Caine trois grands acteurs renommés que Da- \u2018vid admire beaucoup.Le premier coup de manivelle doit être tourné ces jours-ci.Bowie joue le rôle d\u2019un jeune officier nazi.Enfin son dernier long mettrage \u2018The Man who feel to earth\u201d sortira sur les JOE COOKER DAVID BOWIE 1.EXPLIQUE LE CAS DE 1984 grands écrans d'ici quelques semaines.On dit qu'il es?excellent et qu'il joue sa première scène d\u2019'amoui avec une jeune actrice cu nom de Candy Clark.On voit les deux héros dans une séquence \u2018vicieuse\u2019\u2019 ou ia nudité est de mise.Bof, or.en a bien vu d'autres.MARIO LEFEBVRE FESTIVAL D'ORCHESTRES AMATEURS PROVINCIAL Le Festival des Semaines Culturelles du Centre du Québec qui aura lieu (pour la 3e année) du 12 au 30 mai, à Drummondville comprendra pour la première fois un concours d'Orchestres amateurs.Ce festival ou concours d'orchestres tiendra lieu d\u2019ouverture provinciale de ces semaines culturelles.Ce festival permettra aux Orchestres amateurs et professionnels (depuis moins de deux ans) de se faire connaître du public québécois et de se faire valoir en spectacles dans la province.Deux grands gagnants (Un par catégorie) lors de la finale, se verront remettre le prix de $3,000 (interprétation) et l'autre prix de $3,000 aussi (composition).Les avantages des orchestres inscrites sont multiples.Les finales régionales auront lieu le 8 mai.La finale de la région mont- réalaise se tiendra le 8 mai.au Centre Sportif de -Patrick Moraz vient Montréal, tandis que la grande finale provinciale tiendra lieu les 22 et 23 mai à Drummondville.On peut retrouver dans ce concours des orchestres tels que le groupe Saga des Cantons de l'Est et le groupe progressif lavalois Fréquence.On vous reparlera du déroulement et des YES NEWS Le nouveau microsillon de tout juste de paraître de même que \u2018\u2019Ramshacled\u2019\u201d\u2019 de Alan White, batteur attitré du groupe.Seul le microsillon de Jon Anderson n\u2019est pas encore paru surtout parce qu'il ne fut pas encore enregistré.Après les efforts de Steve Howe et de Chris Quire, YES et ses membres envahissent donc à nouveau le marché rock.On aura l\u2019occasion de reparler de ses nouveaux microsillons au cours des .prochains numéros.vertement résultats de ce grand festival québécois.MORT DE PHIL OSCH, Le chanteur américain Phil Osch est décédé samedi le 10 avril.On sait que Osch qui autrefois endisquait pour A&M fut l'un des premiers chansonniers à critiquer ou- la situation du Vietnam.|! fut trouvé pendu dans sa chambre d'hôtel.5 Fa Fo i\u201d Es, IB 3 gi fi ch Fl RSL BLA: 7 CR tem ng Br Lo 8 A: 10 D A Der BY \u201cal ii ; i YLbL (EU Jof \u2018OssouNaf, dod\u20149 x-guitariste de Edgar album, côtés, nous retrouvons Vin.nie Appice (le jeune frère de Carmen Appice) qui s\u2019occu Kenny Aaronson (ex-Stories, \u2018ex-Leslie West).Le groupe domeure présentement au 461 Ocean Blvd, la maison que Eric Clapton a rendu ire par Jalbum du Winter, Rick Derringer, qui en est rendu à son 2ième a formé son propre * groupe qui s'appelle tout simplement Derringer.A ses pe de la batterie, Danny Johnson, un jeune prodige.de la guitare et le bassiste Un des grands bluesmen qui a influencé les Jeff Beck, Eric Clapton, Robert Plant et Mick Jagger, est mort récemment a Chicago.Il s\u2019appelle Howlin\u2019 Wolf.C\u2019est à lui que l\u2019on doit cette première interprétation des Stones \u2018\u2018Red little Rooster\u201d, ou encore \u2018\u2018Sitting on top of the World\u2019 enregistré par les Cream.Led Zeppelin lui doit son inspiration pour \u2018\u2018\u201cLemon song\u201d en utilisant la pièce \u201cKillin Floor\u201d de Wolf.Le dernier album produit par ce noir américain regroupe un ensemble de musiciens friands de blues: Eric Clapton, Steve Winwood, Bill Wyman, Charlie Watts, Ringo Starr et Klauss Voorman.Cet enregistrement s\u2019appelle \u201cThe London Howlin\u2019 Wolf Sessions\u201d et date de 1972.John Lord de Deep Purple a publié son quatrième effort solo qui s\u2019intitule \u2018\u2018Sarabande\u2019.Il a enregistré ce Lp avec un 24 track-recorder dans une salle de concert à Dusseldorf en Allemagne, soutenu par 4 groupes de rock et 98 musiciens de l\u2019orchestre Philar- monique de Hongrie.Les 7 pièces de l\u2019album sont basées sur les vieilles danses européennes comme la sarabande, la bourrée et la pavane.De leur côté, Glenn Hughes et David Coverdale préparent eux aussi leur album solo.Pour Ian Paice, le batteur de Purple, aucun travail solo est prévu.Il n\u2019est pas intéressé du tout.Le prochain album de Black Sabbath, qu\u2019il enregistre présentement en Californie et en Belgique, sortira en Septembre pour le début de la tournée.Depuis la sortie de \u2018\u2018Sabotage\u2019\u201d\u2019, Outre le film \u2018The Man who fell to Earth\u201d, David Bowie a ce groupe.Le groupe Etc.sera à l\u2019Evêché de l\u2019hôtel Nelson le 19 avril prochain.Robert Plant a récemment assisté à un spectacle de Led Zeppelin en béquille.Il vient à peine de se rétablir de -été approché pour un autre projet cinématographique dans son accident de voiture.Assis dans la première rangée de la salle de concert, il regardait son groupe présenter les nouvelles pièces de l\u2019album Presence devant plus de 400 personnes.Le \u2018\u2018set\u2019\u2019 dura 45 minutes et les commentaires de Plant furent: \u201cFantastique!\u201d lequel il personnifierait un jeune officier allemand dont la mission est de participer à l\u2019enlèvement de Winston Churchill durant la Deuxième Guerre Mondiale.Les co-vedettes seraint Michael Caine et Donald Sutherland.Bowie en a déjà lu le script et l\u2019a aimé.Mais il n\u2019a pas encore accepté l\u2019offre qu\u2019on lui a faite.Ces temps-ci, il aimerait pouvoir réaliser son propre projet de film sur le thème de Ziggy Stardust.Il est aussi intéressé par la politique: \u201cLa chose que j'aime faire quand je vais en Angleterre, c\u2019est d\u2019y étudier la situation politique\u201d, dit Bowie, \u2018je veux être Premier Ministre de l\u2019Angleter- «e un jour.\u201d SA-SURVEILLER Paul McCartney & Wings \u201cAt the speed of sound\u201d, Steve Howe \u2018\u2018Beginnings\u2019\u2019, Led.Zeppelin \u201cPresence\u201d\u2019,@ollen \u201c\u201cPollen\u2019\u2019, Genesis \u201cA trick of the Tail\u201d, Billy Cobham \u2018\u2018Lifes and Times\u2019, Chick Corea \u2018\u2018Romantic Warrior\u201d, ' Nektar \u2018\u201cRecycled\u201d, Fabiehne Thibault, Angèle Arsenault et King Fish.Disponible au Labyrith record shop. Un nouvel album de John McLaughlin est disponible: \u201cInner Worlds\u201d.En plus de la guitare acoustique et électrique, McLaughlin joue du synthétiseur.L\u2019album a été enregistré en France au studio Le Chateau a Herouville.Les musiciens qui l\u2019entourent: Na- rada Michael Walden (batterie, percussion), Ralphe Armstrong (basse), Stu Goldberg (orgue, piano, synthétiseur).Gamesemeenmens Bassiste pour Deep Purple de 1969 à 1973, Roger Glover demeure un musicien très actif et d\u2019une façon très versatile.En plus d\u2019être producteur et un écrivain, il projette d\u2019aller étudier la percussion en Afrique, plus précisément au Kenya.\u201cJe possède déjà une batterie à la maison\u201d explique le bassiste, \u2018\u201cet je suis sûr qu\u2019un batteur expérimenté serait appeuré de m\u2019entendre jouer, mais j'aime ça.\u201d Roger Glover a créé une suite musicale pour le poème \u2018\u201cThe Butterfly Ball\u201d dont l\u2019album résultant portera le titre.Il y joue du synthétiseur, du piano, de la guitare, de la basse et de la percussion; de plus, Glover fut chargé de réunir les musiciens et les vocalistes tout en étant le producteur de l\u2019album.LES NOUVEAUX PROJETS DE ROGER GLOVER Pop Jeunesse, ler mai 1976\u20147 \u2018 9L61 few Ja] ossauna(* dod\u2014-8 LES ECHOS.LES ECHO.LES D Retournons très rapidement dans le temps, et retrouvons-nous à la remise annuelle des JUNOS Awards qui a eu lieu à la fin du mois de mars dernier.Les grands victorieux de cette minable rencontre s'appelaient BTO.Pour la troisième année consécutive, le groupe écrasait tous les autres dans la plupart des principales catégories et se voyait élu \u201cgroupe canadien de l'année\u201d.Même l'horrible album \u2018\u2019Four Wheel Drive\u201d (sûrement le pire microsillon du groupe) leur permit de s\u2019accaparer du titre d'auteur du microsillon de l\u2019année au Canada.Comment définir un pareil phénomène car c'en est induscutable- ment un.Comment comprendre une telle entreprise qui récolte à chaque année d\u2019innombrables sommes d'argent en vendant des long-jeu pourtant bien simples et des petits 45 tours archi-commer- claux qui s\u2019inspirent tous de la même ligne mélodique à la base?Voilà surement l\u2019un des grands mystères de l'industrie rock.Pour mieux comprendre un phé- nomene comme celui-là, il faut inévitablement remonter aux sources et analyser chacune des étapes de cette rapide ascension.RANDY BACHMAN Randy Bachman est né à Winnipeg il y a plus de trente ans.Trés jeune, il s'intéresse à la musique et comme la plupart des jeunes de son age, il dévore tout ce qu'il peut trouver ayant les sonorités du rock.Avec des amis ou avec ses autre frères (Tim le guitariste ou Robbie le batteur), Randy joue cette musique qu'il aime tant.Il orme plusieurs groupes dans les environs de Winnipeg et rapidement décide de se lancer corps et ame dans ce monde qui lui est alors inconnu complètement.Au fil des années, Randy apprend maints trucs et techniques qui lui serviront beaucoup par la suite.Randy se perfectionne à la guitare et même s\u2019il ne connait pratiquement pas la gamme musicale, il ne cesse de composer plusieurs ballades ou pièces à saveur rock de l\u2019époque (on est à peu près en 1964-65).En compagnie d\u2019amis, il forme un groupe qui portera le nom de \u201cChad Allan and the Expressions\u201d.Allan est un vieux copain de Randy et en plus de jouer du piano et de la guitare c\u2019est lui qui chante.On se souviendra de cette formation grâce à leur excellente version du fameux \u2018Shakin All Over\u201d des Who.LES GUESS WHO?Très vite, Allan se sépare de ses confrères et ces derniers décident de poursuivre leur carrière sous l'appellation des Guess Who (nom trouvé par un des managers\u2019 du groupe tout spécialement adopté pour créer un certain conflit entre le groupe et les Who).; C'est maintenant Randy Bachman qui dirige le groupe.Un premier microsillon apparaît \u201cWheatfield Soul\u201d sur RCA qui contient un succès monstre titré \u201cThese Eyes\u2019 qui se vendra a plus d'un million d\u2019exemplaires sous forme de petit 45 tours.Puis c\u2019est la série de \u2018\u2018hit\u2019\u2019 qui se poursuit avec \u2018\u2018Undum\u2019\u2019 et \u2018\u2018Laughing\u2019 du second album \u201cCanned Wheat\u2019 (remarquez à nouveau la ressemblance avec Canned Heat, un groupe très populaire à l\u2019époque).;\u2018 En 1970, sort \u2018\u2018American Women\u201d le plus beau disque canadien cette année là, un microsillon superbe sans bavures qui comprend pas moins de trois gros tubes (American Woman, No time et No Sugar Tonight) qui feront des Guess Who le groupe canadien à suivre.Le premier groupe canadien' à connaître une popularité quelconque aux Etats-Unis faut-il ajouter.LA DEBANDADE Randy quitte le groupe à la suite de problèmes de santé (du moins, c'est ce qu\u2019on affirmait à l\u2019époque- plus tard on s\u2019est rendu compte ACHMAN-TURNER qu'il s'agissait plutôt de conflits de personnalité l\u2019opposant à Burton Cummings) et cesse toute activité musicale pour quelques mois.Les Guess Who sous la tutelle des Cummings poursu:vent leur chemin.Bachman quant ¥ lui reçoit des offres de partout.Emerson, Lake and Palmer demandent au blond canadien de se joindre à eux mais ce dernier refuse amicalement préférant s\u2019occuper de sa famille et de sa ferme où il se réfugie pendant près d\u2019un an.AXE En mars 1970, Bachman se rend- à Chicago pour y graver un album solo qu\u2019il baptisera \u2018\u2018Axe\u2019\u201d\u2019 pour le compte de la maison RCA.Il s\u2019entoure de musiciens aussi connus que Don Troiano (qui rejoint les Guess Who en 1974) ainsi que du batteur des Guess Who, \u201cGary Peterson et de Wes Dakus, un musicien réputé du centre des Etats.\u201cAxe\u2019 ne connait cependant qu\u2019un très mince succès mais Bachman s\u2019en moque éperdument car il avouera par la suite avoir fait cet album dans le simple but de retrouver un plaisir quelconque.RANDY BACHMAN PRODUCTEUR.Bachman en profite pour produire un groupe inconnu de l\u2019ouest du Canada qui porte le nom \u2018\u2018Oah\u201d\u2019 et qui s\u2019associera à Randy pour la production de son album titré \u201cPeaceman\u2019s Farm\u2019.Bachman ne jouera que sur quelques pièces mais participera activement à la composition des pièces et se chargera de produire le pressage.NLes techniques complexes du studio ne sont plus inconnues à Randy et ce dernier se débrouille maintenant de façon éloquente.Déjà en 1971, Bachman s\u2019avère un producteur hors pair.Sa.technique de studio est très simple lorsqu\u2019on\u2019 y pense.Il se défend de truffer son \u2018\u2018son\u2019\u2019 avec trop d'instruments.Il préfère garder un son cru, aride et direct où seuls les instruments de base sont en vedettes.Ecoutez par exemple, les microsillons de BTO, et vous remarquerez que la production est toujours impeccable.BRAVE BELT.En 1972, en compagnie de Chad Allan (vous vous souvenez-Chad Allen and the Expressions?) Bachman forme Brave Belt.Il » s\u2019assure des services de son autre petit frére, le jeune Robbie qui a l\u2019âge de 18 ans devient le batteur attitré de Brave Belt.Un premier microsillon apparaît sur étiquette Reprise.On le retrouve aujourd\u2019hui sous l\u2019appellation \u2018\u2018Bachman-Turner aka Brave Belt\u201d et il fut enregistré à Chicago et à Winnipeg en 1972.Bien que l\u2019album connut d\u2019excellentes critiques, il ne se vendit presque pas.Au fait il ne se vendit pas du tout et la situation financière de Brave Belt était déjà fort précaire, ce qui ne manqua pas de créer maints problèmes pour Bachman et ses confrères.Reprise, une filiale de Warner Brothers accorda une deuxième chance à Brave Belt et ces derniers s\u2019empresèrent de produire \u2018\u2018Brave Belt II\u2019.La formation à cette époque est formée de: Randy Bachman aux guitares, voix, Fred Turner, un vieil ami de Vancouver qui joue de la basse, Robin Bachman à la batterie et Chad Allan aux claviers et voix.Brave Belt ne peut cependant survivre financièrement et très vite il se retrouve sans contrat et sans le sou, des dettes plein les poches.Bachman ne perd pas confiance et il retire de son compte d\u2019épargne la presque totalité de sa fortune acquise avec les Guess Who (du moins ce qu\u2019il reste) pour activer la production d\u2019un troisième microsillon.Chad Allan, au même moment décide de se séparer du groupe et c\u2019est le troisième frère Bachman, Tim qui le remplace.Les claviers ne font désormais plus partie du \u201cline-up\u201d de Brave Belt puisque Tim joue de la guitare rythmique.ee a RORIVE: LA BACHMAN OVERDRIVE ; \u2018- Le disque appellé \u2018Brave Belt IIl\u2019\u2019 est enregistré à Seattle et c\u2019est avec des copies sur bande magnétique que Randy Bachman se charge de visiter chaque maison de disque existante pour soumettre son produit.À chaque porte, on le refuse sauf chez Mercury, une maison de Chicago qui vient tout juste de débuter.Les dirigeants de cette immense compagnie signent Brave Belt et se proposent de publier le dit microsillon.Mais la musique gravée sur ce disque ne correspond plus au nom du groupe.Tout est beaucoup trop \u2018heavy\u2019 et Brave Belt, ca fait beaucoup trop \u2018\u2018folk-rock\u2019\u2019.Bachman décide donc de prendre les noms de famille de chacun des membres du groupe en I\u2019occurence Bachman et Turner et les regroupe en prenant soin d'ajouter à la suite le terme \u2018\u2018Overdrive\u2019\u2019 qui donne plus de poids à l\u2019entreprise.La TURNER légende affirme que c\u2019est Rob Bachman, un fervent amateur de voitures et camions qui s\u2019inspira du nom de la revue \u201cOverdrive\u201d spécialisée dans la description et la critique de camions et autres engins monstrueux.\u2018\u201c\u2018Brave-Belt III\u2019 devient donc \u201cBachman-Turner Overdrive 1\u2019\u2019 et Mercury lance le microsillon sur le marché au milieu de 1973.Grace aux simples \u201cGimme your money please\u2019 et \u201cBlue Collar\u201d, Broi recoit d\u2019excellentes critiques et les ventes s'avèrent fort encourageantes.BTO II Ce n\u2019est cependant qu\u2019avec le deuxième album sur lequel sont regroupées \u2018\u2018Let it Ride\u2019 et Takin Care of business\u2019\u2019 que le groupe deviendra vraiment populaire et célèbre partout en Amérique du Nord.En moins de six mois, on : i \u2014e x JECH\u2026 LES EC.LES E\u2026 LES.WR Ted Wow æ% + RS Wow ve WR 3» a VL = =: 2 Rom wet Sh Wm vn Ew vendra plus d'un million de copies du dit microsillon en Amérique du Nord seulement.C\u2019est un succès boeuf et BTO se retrouve soudainement adulé par de nombreux milliers de jeunes amateurs de \u2018heavy rock\u2019.Partout on acclame ces bicherons canadiens de l\u2019ouest et le Bachman-Turner Overweight \u2018(un nom qu\u2019on se plaît à leur donner à cause de l\u2019obésité évidente de deux des quatres membres du groupe) devient en moins d\u2019un an une formation aussi populaire que Deep Purple ou Black Sabbath.NOT FRAGILE Le troisième microsillon \u201cNot Fragile\u2019 représente l\u2019apogée du Bachman-Turner Overdrive.C\u2019est sans contredit le microsillon le mieux produit au Canada au cours des cinq dernières années (American Woman des Guess Who étant le dernier) et c\u2019est aussi le plus gros vendeur de l\u2019histoire du groupe.On en a vendu plus de 300,000 copies au Canada seulement et aux USA les ventes atteignent actuellement le chiffre magique: 1 million.Tim Bachman aquitté et on l\u2019a remplacé immédiatement par un ami intime du groupe, un jeune guitariste de Vancouver du nom de Blait Thornyon.Le nouveau BTO se retrouve à Seattle et grave ce sublime passage qui remportera le prix Juno du meilleur album de 74.Moins de huit mois après la sortie de \u2018Not Fragile\u201d, un quatrième recueil de pièces heavy- duty rock apparaît sur le marché.Il s\u2019agit cette fois d\u2019un microsillon .tellement similaire au précédent qu\u2019on est porté à les confondre même si ce quatrième effort est beaucoup moins bon.\u201cFour Wheel Drive\u2019 sort en mai 1975 et la critique accueille favorablement le disque.De toute façon bonne critique ou pas, BTO vend désormais beaucoup de disques et BOUCOUOON use een contes \\ il n'a plus besoin de la presse pour s'assurer un certain \u2018\u2018standing\u2019\u2019 dans le monde rock.\u2018Four Wheel Drive\u2019 comprend deux gros succes: \u2018\u2018Hey You\u2019 et \u201cQuick Change Artist\u201d mais aucun des deux ne peut égaler l\u2019énorme succès du simple tiré de \u2018Not Fragile\u201d, le désormais célèbre \u201cYou ain\u2019t seen nothing yet\u201d ou pour l\u2019une des premières fois, on faisait appel aux jeux de voix peu subtils mais efficaces provoqués par le\u2018\u2018bégaiement\u201d\u2019\u2019.Au cours de l\u2019été, BTO met sur pied la plus grande tournée menée par un groupe canadien à travers l\u2019Amérique du Nord.Au cours de juillet s\u2019amorce la \u2018\u2018Cross Canada Caravan\u201d qui permettra à BTO de visiter huit cités du Canada dont Montréal, le 16 août.Cette immense tournée organisée par Donald K Donald de Montréal se soldera par un succès sans précédent et indiscutablement, Bachman-Turner Overdrive est le groupe canadien le plus populaire en Amérique du Nord a cette époque.HEAD ON Un cinquième album apparaît quelques semaines avant Noël.Et alors qu\u2019on se permet de douter de la survie de BTO, ces derniers nous offrent un produit absolument superbe et de beaucoup supérieur aux oeuvres précédentes.On baptise le pressage \u2018Head On\u201d et on en tire un simple titre \u201cTake it like a man\u201d qui marche beaucoup mieux que le précédent \u201cDown to the Line\u201d qui s\u2019avère le premier flop de BTO.Puis au mois de mars, BTO récolte à nouveau la palme du groupe canadien de l\u2019année et ce pour une deuxième année consécutive après s\u2019être vu baptisé l\u2019espoir canadien de 1973, il y a trois ans.Y A-T-IL UN SECRET DERRIERE TOUT CE SUCCES?Voila sans contredit la question la plus évidente lorsqu\u2019on se donne la peine d\u2019analyser le phénomène BTO.Pour y répondre, on a qu\u2019à regarder dans l\u2019entourage du groupe et très vite on comprend quelle est la clef du succès du groupe.BTO est une entreprise solidement établie qui fonctionne tout comme une bonne compagnie doit fonctionner.A la fête de cette.entreprise, on retrouve Bruce Miller, 36 ans gérant personnel de BTO et directeur de toutes les entreprises menées par le groupe.A ses cotés, Randy Bachman, un S | Ë vétéran de la scène musicale rock qui connait tous les rouages du métier.Pour les aider, un groupe de \u2018\u2018roadies\u2019\u2019 efficaces et un ingénieur de son prolifique (Mark Smith)., Comme vous le voyez, la grosse machine BTO ne diffère en rien des autres grosses machines.On a suivi à la lettre les différentes étapes de la formation d\u2019un empire (musical dans ce cas-ci) et c\u2019est avec ça qu'on s\u2019est retrouvé.Aujourd'hui, les quatres membres de l'administration de BTO Entreprises jouissent d\u2019un comfort en- BTO.Déjà, le groupe se lance dans de nouvelles orbites.Par exemple, cet été sortira un long métrage en éclatantes couleurs qui met en vedette les membres de BTO.Le film nous montre les membres de la compagnie au travail et à la maison.Non, BTO n\u2019est pas prêt de mourrir.Et puis de toute façon, si ça se termine plus rapidement que prévu, on pourra toujours mettre sur pied une nouvelle manufacture de musiques exploitant de nou- Pop Jeunesse, ler mai 1976\u20149 viable.Les royautés de leurs chansons, les posters, les T-shirts, les \u201c\u2018stickers\u2019\u2019 et toutes ces bebel- les rapportent d\u2019énormes dividendes et c\u2019est dans leurs luxueuses villas que les quatre canadiens peuvent enfin savourer les plaisirs de la fortune.La machine BTO est bien huilée et même si elle a perdu un peu de souffle au cours des derniers mois, elle n\u2019est pas encore stoppée.Elle continuera de rouler longtemps car après tout, on s\u2019est chargé de penser à tout et il est évident que la baisse de popularité fut étudiée par de nombreux directeurs de mar- ketting à l\u2019emploi de la maison veaux thèmes.Car voyez-vous, BTO sont 1a pour faire de l\u2019argent et ça, ils ne le cachent pas.Ils sont très honnêtes de toute façon et pour eux, jouer de la musique, c\u2019est la meilleure façon de gagner sa vie.N\u2019est-ce pas là un raisonnement philosophique logique?Bachman et compagnie ne sont peut-être pas des musiciens extraordinaires mais ils sont des administrateurs hors pair.C\u2019est peut-être ça la recette du succès?Mario Lefebvre assounar dod\u201401 - 9.61 Tew JOT CLES PROPOS Ayant eu un retard dans la livraison des disques que la Compagnie À & M me promettait, je présente donc ma première revue de disques avec un numéro de retard.J\u2019ai reçu six disques de ces gens plus un disque de la Cie Polydor et un de Columbia Comme pour la plupart des revues de disques, il y en a des bons, des moyens et des médiocres; je présenterai ces disques par ordre\u201d d\u2019intérét croissant.ROY AYERS & \"1YSTIC VOYAGE: Ubiquity [Polydor] Brother Green - Mystic Voyage - A wee bit - Take all the time you need - Evolution - Lifge is just a moment [part 1 & 2] - Funky motion - Spirit of doo doo - The black five.- Roy Ayers vibraphone, synthétiseurs, percussion et vocaux & autres.Al DIMEOLA: LAND OF THE NIDNIGHT SUN [columbia KC 34074] The Wizard - Land of the Midnight sun - Sarabande en si mineur de Bach - Love theme from \u201cPictures of the sea\u201d - Suite: Golden Dawn - Short Tales of the Black Forest - DiMeola: guit.électr.et accoustique, Mingo Lewis, Barry Miles et Chick Corea: claviers, \u2018 Alphonse Mouzon, Lenny White et Steve Gadd: batterie, Jaco Pastorius, Anthony Jackson, Stanley Clarke: basse électrique, Patty Buyukas: vocaux.Al DiMeolan, comme Lenny White et Stanley Clarke, a été un ex-membre du groupe de Chick Corea.Sans aucun doute, c\u2019est un guitariste d\u2019un talent incontestable mais qui a un peu trop tendance à suivre l\u2019exemple de John McGlau- ghlin.Avec son talent il pourrait devenir un créateur fort habile et original mais les influences de Chick Corea et de McGlaughlin lui pourront être néfastes s\u2019il n\u2019apprend pas à s\u2019en détacher.Les deux pièces qu\u2019il joue à la guitare sèche (la sarabande de Bach et les \u201cShort Tales\u201d (en duo avec Corea)) sont fort satisfaisantes et démontrent une maîtrise de son instrument.Quant au reste, il a tendance à utiliser les mêmes petits trucs d\u2019amplification et l\u2019effet global est assez similaire.Une musique idéale oscille entre la tension et la relaxation et je trouve que les instruments amplifiés font balancer le plateau trop souvent vers la tension.Heureusement que DiMeola n\u2019a pas oublié sa guitare séche!.) THAD JONES & MEL LEWIS: SUITE FOR POPS [A & M - Horizon sp 701} Meetin\u2019place - The Summary - The Farewell - Toledo by candlelight - The great one - Only for now - A good time was had by all - Thad Jones: Cornet et Fluegelhorn, Mel Lewis: Batterie & une quarantaine d\u2019autres musiciens.Envegis- tré en janvier 1972 et en juillet 1975 a New York.Beaucoup d\u2019autres critiques se sont posés la question: Qu\u2019est-ce que ce disque a à faire avec Louis Armstrong?(\u2018\u2018Pop\u201d était l\u2019un de ces surnoms) Après avoir écouté tout ce disque, je ne peux pas vous donner une réponse.Cet album est un brassage plus ou moins incongru d\u2019idées musicales.Les orchestrations demeurent légèrement désorganisées et manquent beaucoup de fini.Dès sept pièces, aucune ne m\u2019a intéressé dans sa totalité.Cet album, où certainement bien des efforts ont été déployés, est cependant très inconsistant.Il semble manquer de la direction dans les pièces; c\u2019est un genre de collage sonore qui ne fonctionne pas parfaitement.Je préfère leurs albums antérieurs (Consummation ou Live at the _ Village Vanguard) sur Blue Note car ils ont beaucoup plus de spontanéité et de perfection dans l\u2019exécution.DAVE LIEBMAN: SWEET HANDS [A & M - Horizon sp 702} R.Faustus - Dark Lady - Sweet Hand Roy - Ashirbad - Within You, without you - Napanoch - Leane.Liebman: Sax ténor et soprano, flute, flute alto et percussion, Richie Beirach: claviers et percussion, John Abercrobie: guitare, Frank Tusa: basse électrique et contrebasse, DAVID LIEBMAN SWEET HANDS - JIM HALL (LIVE!) Charlie Haden: contrebasse, Jeff Williams; batterie, Don Alias: conga, Gita Roy: tambourine, Badal Roy: tablas et Arooj Lazewal: sitar.Dave Liebman est un de ces ténors d\u2019une génération issue de John Coltrane.Sa musique.est inspirée par le folklore indien (par l\u2019usage de la sitar et des tablas), en plus de quelques rythmes rocks ajoutés et soigneusement brassés pour donner un genre composite et généralement intéressant.La deuxième face m\u2019a bien plu car elle commence avec un fragment de musique d\u2019inspiration indienne puis elle parvient à rejoindre le thème d\u2019une pièce de George Harrison, \u201cWithin You, Without You\u201d.Puis Napanoch (pièce typiquement post-coltranienne) et le très lyrique Leane (qui rime avec Rainy) terminent cette face.Quant à l\u2019envers du disque, il a des moments intéressants et d\u2019autres un peu moins.La première pièce - est un brassage très rock qui dure un peu trop longtemps pour l\u2019inspiration manifestée.Un bon disque?En général oui car ce disque pourrait être pour Dave Liebman le début d\u2019une recherche intéressante et qui risque bien d\u2019avoir de bons antécédants.Seul son prochain disque nous le dira\u2026 1975: The DUETS BRUBECK & DESMOND [Horizon sp 703] Alice in Wonderland - These foolish Things - Stardust - Blue Dove - Koto Song - Balcony - Rock - Summer song - You go to my head [D.Brubeck: piano et Paul Desmond sax alto] Ceci est le précurseur de la reformation de ancien quartette dont j\u2019ai mentionné il y a déjà deux - \u2018numéros.Pour ceux qui aiment la musique forte, ce n\u2019est pas votre album; mais pour ceux qui aiment.être relaxés par la musique, ceci est votre album.Très facile d\u2019accès, peut-être trop, il est à l\u2019inverse de l\u2019album de DiMeola ; il A See Ws ee RAR RRA AS D RE EE PAR | y a un manque de muscle, le swing est souvent trop léger- qu\u2019 disparaît des fois et on ne sent plis le \u201cbeat\u201d.Ce disque est quand méme un changement rafraichis- sant pour cette époque actuelle où les basses fessent à plein pouvoir et les batteurs bombardent incessamment.Très détendu et très lyrique cet album s\u2019écoute très bien.SONNY FORTUNE: AWAKENING [A & M - .Horizon sp 704] Triple threat - Nommo - Sunshower - For Duke and Cannon - Awakening Fortune: Alto sax, flute et perc., Charles Sullivan: trompette et Fluegelhorn, Kenny Baron, piano et pno.élect., Wayne Dockery' ou Reggie Workmann: contrebasse, Chip Lyles SONNY FORTUNE AWAKENING A 3 | J - ou Billy Hart: percussion.En ce qui a rapport des deux prochains disques, je ne mets aucun ordre de préférence car ils sont tous les deux bien bon, quoique différents.Ce que j'aime avec ce disque, c\u2019est le bon équilibre obtenu dans les sélections.Sur la face un, onaun swing direct et franc sur le blues modal \u201cTriple Threat\u2019\u2019 et \u2018\u201cNommo\u201d est une pièce tintée de rythmes rocks et qui ne manque pas d\u2019énergie.La deuxième face est plus détendue avec \u2018\u201cSunshower\u201d et \u2018For Duke and Cannon\u2019.L\u2019album se termine a Jec \u2018\u201c\u2018Awakening\u201d\u2019, une pièce dans Batterie Angel Allende: la même veine \u2018\u2018rock-jazz\u2019\u2019 mais exécutée avec beaucoup d\u2019imagination et de créativité personnelle.Ce disque n\u2019est pas un album terriblement innovateur mais il démeure un produit honnête et sûr d\u2019un jazz (d\u2019ailleurs que veut dire ce mot à l'heure actuelle?) moderne et bien représentatif.JIM HALL: LIVE! [A & M - Horizon sp 705] Angel Eyes - The way you look tonight - Scrapple from the Appie - Round Midnight - | hear a rapsody.Hall: guitare électrique, Don Thompson: contrebasse, Terry Clarke: batterie.Enregistré à Toronto au Bourbon Street en juin 1975.Avez-vous constaté que mes préférences augmentent au fur et à mesure que le numéro de série du disque augmente?Si tel est le cas, - je dois m\u2019attendre à quelque chose d\u2019exceptionnel pour leur prochaine parution.Après cette petite parenthèse, je dois vous parier de Jim Hall, guitariste habile et franc, qui sait comment on doit fraire \u2018\u2018swinguer\u2019\u2019 cet instrument.Pour faire changement, on a trois bons musiciens qui s\u2019écoutent très attentivement et qui savent faire des solos (ou des accompagnements) sans enterrer les autres.Cet album fort bien réussi a été réalisé dans l\u2019atmosphère très relaxée d\u2019un club torontois.On sent une bonne entente musicale entre les trois créateurs qui savent injecter un dynamisme subtil avec une relaxation toute aussi efficace dans les cinq interprétations.Xe £ CEE Ba EA EsEs EFFE:S = Ege fod si Lg = 8 HB eo & 2 5 TRAA.ada R I EEE E Un guerrier romantique?\u201cCompositeur de l'année en 1974\u201d, \u2018pianiste de l'année\u201d, \u201cjazzman de l'année\u2019: ainsi les lecteurs du magazine américain Down Beat ont-il désigné Chick Corea, leader du groupe Return to Forever.Ses deux derniers ouvrages sont Romantic Warrior et The Leproochaun.inévitablement, ce sont des chefs-d\u2018oeuvre autant pour le jazz que pour la recherche musicale en général+.L'un a été réalisé avec le Return to Forever, trandis que The Leprochaun est une musique composée en collaboration avec Joe Farrel, et Serge Gabb.2 styles différents mais le même souci de la perfection et de la beauté.\u2018Lors de ma rencontre avec le pianiste de Gentle Giant, jai nommé Kerry Minnear, je lui demandai quels étaient les musiciens qu\u2019il préférait dans la génération dont il fait partie.Il me répondit alors et même sans hésiter : \u201cChick Corea\u201d.Il va sans dire qu\u2019immédiatement je me suis procuré un album de ce pianiste fort connu des amateurs de jazz.Donc 9 mois plus tard, j\u2019accouche de mes impressions sur cette merveilleuse musique.Pourquoi avoir attendu 9 mois?Tout simplement, parce que je voulais connaître toutes les musiques de Chick Corea, surtout son Return to Forever Live.Savez-vous que c\u2019est absolument génial cette musique?Les mélodies et les accords décrivent de telles visions futuristes, de tels décors magiques qu\u2019on croit entendre des images et non pas des sons.Chick Corea, c\u2019est vraiment une révélation.J\u2019évite de vous parler plus en détails de cette musique car elle est trop totale à mon oreille pour que je puisse en saisir les composantes.Par contre, j'aimerais vous faire lire des commentaires très intéressants qu\u2019il a fait sur sa propre musique.Par exemple, il parle ici de son expérience pratique de vie de musicien: \u2018\u2018Je dirai tout d\u2019abord que j'ai observé une idée fixe, une sorte de critère inconscient très répandu chez la plupart des artistes et qui aboutit à une manière maladive de penser que, pour créer en beauté, profondeur et originalité, il est nécessaire d\u2019éprouver angoisse et souffrance, et de mener une vie misérable.Pour moi, c\u2019est une manière déplorable de penser.Malheureusement, ça se manifeste dans de nombreux aspects de la manière de vivre des musiciens.Ils ont un mauvais rapport avec l\u2019univers qui les entoure, par leurs façons de s'habiller ou l\u2019emplacement de leur demeure.Ils ont tendance à être coupés des formes normales de la vie; avoir une famille, des responsabilités, gérer son budget, etc.C\u2019est un chose que j'ai constaté et, aussi, vécu personnellement pour un temps.Mon idéal de vie est en rapport avec quelque chose que j'éprouve de plus en plus: il n\u2019y a pas d\u2019individu qui ne porte en soi le désir fondamental de créer la beauté.Ce désir est à lui seul une forme d\u2019art.Idéalement, les hommes travaillent, gagnent de l\u2019argent, ont une maison et une famille stable, vivent en groupe, produisent la nourriture, les vêtements, ainsi que tout ce qui est nécessaire à la vie pour une seule raison: le bonheur d\u2019aimer, de communiquer les uns avec les autres et de se créer la beauté.Tout le monde désire cela.Je souhaite, non seulement pour moi en tant qu\u2019artiste mais pour tout le monde, que chaque personne puisse trouver un équilibre dans la vie.Mon idéal est de trouver un équilibre entre une manière d\u2019être propre à l\u2019art tout en ayant les pieds sur terre pour mener une vie stable.\u201d Chick Corea parle de ses études en musique classique: \u2018\u2018J\u2019ai travaillé pres de Boston pendant 2 ou 3 ans avec un Italien qui m\u2019a introduit au répertoire traditionnel du piano: Bach et Beethoven surtout et un peu de Chopin.Par la suite, j'ai surtout travaillé.seul.Je me suis emparé de toutes les musiques qui m\u2019intéressaient et je les travaillais.J\u2019ai même fait quelque chose que je considère comme extraordinaire: j'ai passé et réussi le concours d\u2019entré en classe supérieure de piano à l\u2019école Julliard.Cependant, je ne suis pas allé.\u201d En tant qu\u2019instrumentiste, quel est le rapport de Chick Corea avec la contrebasse.Il répond: \u2018Mes rapports avec la contrebasse sont multiples.Je joue actuellement avec un bassiste qui rend mon rapport avec la Basse de l\u2019orchestre absolument unique.Stanley Clarke est un musicien vraiment complet: compositeur et mélodiste.Sa manière de jouer de la basse est tellement mélodique que mon rapport avec lui est davantage de soliste à soliste que de pianiste à bassiste.Avant qu\u2019on me pose cette question, je n\u2019avais jamais pensé à mon rapport avec le bassiste.La basse représente le fondement des mouvements harmoniques à l\u2019intérieur de la pièce.J\u2019envisage souvent la basse comme contrepoint à la partie mélodique.J\u2019adore voir une ligne mélodique aussi belle à la basse qu\u2019à la partie supérieure, s\u2019enchevêtrer, cheminer ensemble et se séparer de manière quasi-visuelle.\u2019\u201d LORSQU\u2019IL EST LE COMPOSITEUR DE LA PIECE QU'IL JOUE, QUEL GENRE D\u2019INDICATIONS DONNE-T-IL AU BASSISTE?WSIS N RI, IR TT TE TNT Ee IPRS AN RE RE EE ISA TEEN LS IRAN AN \u201cIl n\u2019y a rien de précis, ça peut varier.Stanley et moi avons tellement de points de commun autant sur le plan de la pratique comme sur celui de la vie en générale qu\u2019il me suffit de lui donner quelques indications verbales pour qu\u2019il fasse exactement ce que je désire.Je ne fais que chantonner un motif à partir de quoi il est capable de créer tout un monde avec sa basse.Lorsqu\u2019une partie de ma composition doit comporter un passage à notes fixes, alors, tout simplement, je les écris.CE QU'IL ATTEND D\u2019UN BATTEUR \u2019 \u201cAh, là.Je pourrais réagir violemment si je m\u2019écoutais.En fait, j'attens du batteur ce que j'attends de tout le monde, c\u2019est-à- dire qu\u2019il trouve son propre rapport avec les autres.Les batteurs modernes, et les plus influents, ont tendance à s\u2019affirmer terriblement dans leur jeu.Ils n\u2019établissement pas de rapports confortables avec les autres musiciens: ils couvrent la mélodie et ne trouvent pas l\u2019équilibre entre leur rôle de soutient et celui de leader.J\u2019aime un batteur au débit aisé et beau sur des rythmes très simples, un batteur qui ne se sente pas obliger de toujours changer de rythme, capable de jouer parfaitement un rythme très simple qui se répète, tout en sachant le varier à l\u2019infini, et tout cela de la manière la plus mélodique possible.En fait, j\u2019attends du batteur ce que j'attends de tous les autres musiciens.\u201d Discographie Armando Anthony \u2018\u201c\u201cChick\u2019\u2019 Corea (né le 12 juin 1941 à Chelsea, Massachusetts) a enregistré avec Blue Mitchell, Elvin Jones (blue note), Pete Laroca (Douglas, Muse), Stan Getz (Verve), Dizzie Gillepsie (\u2018\u2018Jazz for a Sunday afternoon\u2019\u2019), Miles Davis, Willie Bobo, Herbie Mann, Mongo Santamaria, Joe Farrell, Hubert Laws, Freddie Hubbard, Larry Coryel et John McLaughin, Woody Shaw et Peter Warren; en tant que leader: \u2018\u2018Tones for Joan\u2019s Bones\u201d, \u2018\u2018Now he sings, now he sobs\u2019, \u201cThe song is singing\u2019, \u201cA.R.C.\u201d, \u201cCir- cle-Paris Concert\u2019, \u2018Piano Improvisations\u2019\u2019, \u2018Return to Forever\u201d, \u201cInner Space\u2019, \u2018Return to Forever Live\u201d, \u201cLight as a feather\u201d, \u201cChildren of Forever\u2019, \u201cHymn of the Seventh Galaxy\u201d, \u2018Romantic Warrior\u201d, et \u201cLeprochaun\u201d.Jacques Landry. Yo row doi OSsoUNO) UOd\u20146Ù - ne C'est grâce à l'énorme collaboration de l'ami Roger Desjardins, directeur de la promotion anglaise chez WEA que nous avons pu rencontrer Genesis en exclusivité.En effet, POP ROCK était le seul journal rock à Montréal présent dans la loge des membres du groupe après le spectacle.Genesis avait annoncé qu'il ne donnait pas plus de deux entrevues dans notre métropole et POP ROCK fut l'un des deux chanceux.L'autre c'était CHOM-FM qui avait reçu dans l'après-midi la visite de Bill Bruford et de Phil Collins.Notre collaborateur Mario Lefebvre vous transmet donc les propos qu'il a entretenu avec Mike Rutherford, Steve Hackett et Philipp Collins ainsi qu'avec Tony Smith, gérant de Genesis.POP ROCK:[S'adressant au bassiste Michael Rutherford] Etes- vous satisfait de votre performance de ce soir?RUTHERFORD:Our, tout a bien fonctionné.Nous avions quelque peu peur avant de monter sur scène car Montréal est toujours l\u2019une des plus importantes dates de nos tournées.Dans l'ensemble, la réaction du public fut extrêmement favorable et personnellement je suis pleinement satisfait! POP ROCK: Pourquoi n\u2019avez-vous pas joué à Montréal deux concerts comme vous l'avez fait à Toronto?RUTHERFORD: Je crois que c'est une question de disponibilité.On nous avait parlé de rajouter une deuxième date mais il semble que les organisateurs n'ont pas pu tout concrétiser.POP ROCK: Il s'agit donc d\u2019une question de mauvaise prévision.RUTHERFORD: Je crois.oui.Sois certain que la prochaine fois nous en serons conscient et avant de mettre sur pied la tournée nous ferons en sorte que Montréal obtienne deux concerts.POP ROCK: Est-ce que Genesis est conscient de sa polularité a Montréal?RUTHERFORD: Evidemment, pour nous Montréal représente l\u2019un des meilleurs publics.On aime bien jouer ici.| POP ROCK: Parle-nous un peu de cette tournée actuelle\u2026 RUTHERFORD: Et bien, tout a débuté la semaine dernière et nous visiterons la plupart des grands centres de l\u2019Amérique du Nord Steve Hackett répond ici aux questions du collaborateur de POP ROCK: Mario Lefebvre.jusqu\u2019à la seconde semaine de mai.Nous sommes à New York les 8 et 9 avril puis nous irons au centre des Etats vers la fin du mois.Ce n\u2019est.pas une immense tournée mais c\u2019est l\u2019une des plus importantes menées par Genesis en Amérique du Nord.\u201c POP ROCK: Après la tournée; que prévoyez-vous faire, enregistrer\u201d \u2018un nouveau disque?RUTHERFORD: Oh non pas dès maintenant, nous enregistrerons seulement à la fin de l\u2019été ou à l\u2019automne.Ce que nous voulons faire après cette tournée, c\u2019est prendre un bon mois de vacances puis repartir à nouveau sur la route, cette fois, en Europe Occidentale.POP ROCK: Vous avez un tout nouvel album sur le marché \u201cA trick of the tail\u2019, explique-nous rapidement comment tu conçois ce nouveau disque.RUTHERFORD: \u2018\u2018A Trick of the tail\u201d est pour moi un microsillon beaucoup \u201cplus accessible que \u201cLamb lies down\u2019\u2019.Ce disque, c\u2019est en fait un recueil de plusieurs chansons qui n\u2019ont rien a voir entre elles alors que \u2018\u201cLamb\u2019\u2019 imposait une relation entre chacune des pièces.Pour moi, c\u2019est aussi notre .plus beau pressage au niveau de la production.Nous avons réussi à capter un son tant recherché.Je dois remercier l\u2019ingénieur du son et notre bon ami, le producteur David Henstchel qui a activement participé à l\u2019élaboration de \u201c\u2018A trick of the Tail\u201d.POP ROCK: On m\u2019a dit que Mario Lefebvre s'entretien ici avec le gérant de Genesis, Tony Smith (3 ne pas confondre avec Tony Stratton-Smith, le chef de Charisma Records), FB l'album se vendait fort bien.RUTHERFORD: En effet, c\u2019est ce qu\u2019on nous a dit également.Je sais qu\u2019en Angleterre, les ventes sont intéressantes de même qu\u2019en France et en Italie mais je ne connaissais pas la situation au Canada et aux-Etats-Unis.POP ROCK: Vous avez aussi un nouveau 45 tours sur le marché n'est-ce pas?RUTHERFORD: Oui, c\u2019est notre quatrième 45 tours et nous espérons qu\u2019il marchera plus que les précédents.POP ROCK: Quels étaient les précédents?RUTHERFORD: Il y a eu \u2018I know what I like\u201d, puis \u2018\u2018Counting out time\u201d et \u201cCarpet Crawlers\u201d de \u201cLamb\u2019\u2019 et maintenant \u2018\u2018A trick of the Tail\u2019.POP ROCK: Sur \u201cA trick of the Tail\u2019 Genesis a voulu s\u2019individualiser en écrivant les noms des auteurs des morceaux au lieu de placer le nom du groupe sous chacune des compositions.RUTHERFORD: Oui, c\u2019est une nouvelle politique.Ce qui s\u2019est passé, c\u2019est que l\u2019an dernier Genesis a connu beaucoup de proble- mes.D\u2019abord Peter qui voulait partir et qui est parti puis Steve qui voulait a son tour quitter et enfin Phil qui déviait plus du coté de son nouveau groupe.Tout ca avait créé beaucoup de conflits chez le groupe.Nous avions alors décidé de partir chacun de notre coté pour quelques semaines.Lorsque nous nous sommes réunis à nouveau, chacun de nous avait écrit quelques nouvelles chansons.Nous avons choisi les meilleures.POP ROCK: Je remarque que Tony [Banks] a participé à chacune d\u2019éiles RUTHERFORD: Oui, Tony a composé beaucoup et a étroitement collaboré avec les autres membres afin de compléter les morceaux.Par exemple c\u2019est Steve qui a écrit la base de \u201cEntangled\u201d et Phil, celle de \u2018\u2018Robberry Assault and Battery\u201d.POP ROCK: La question me parait trop évidente, il faut que je le demande.Quelle était la partie de Peter Gabriel dans les compositions de Genesis.RUTHERFORD: Peter est avant tout un lyriciste.C\u2019est lui qui a composé toutes les paroles de \u201cThe Lamb\u201d.Au niveau musical, Peter Gabriel était le 1-5 de l\u2019équipe de composition, c\u2019est tout.POP ROCK: Je remarque que la musique de Genesis n\u2019a aucunement changé même avec le départ - de Gabriel RUTHERFORD: Tu vois donc qu\u2019un seul cinquième d\u2019un groupe ne peut anéantir les quatre autres.Peter a beaucoup apporté à Genesis sur tous les niveaux et je peux t\u2019affirmer que son départ nous a quand même profondément touché.POP ROCK: Mike, on m'a déjà soufflé à l'oreille que tu étais le compositeur de \u2018\u2018The Musical Box'', est-ce bien vrai?RUTHERFORD:Oui, c\u2019était effectivement ma chanson mais chacun des membres de Genesis y a ajouté sa propre touche personnelle et c\u2019est pourquoi le morceau est si bon.i POP ROCK: Quel est ton role chez Genesis, Michael?Tony Banks semble attentif aux propos de Donald Tarlton {de Donald K Donald) et de Mike Rutherford.WEA.Dans I'ordre habituel: Michael Rutherford, Donald Tarlton, Tony Banks et Tony Smith.À l'extrème gauche derrière l'épaule de Rutherford, notre bon ami Roger Desjardins de \u2018 PRESSE NOR REINE PR RENE ds À RUTHERFQRD: Je compose beaucoup mais je suis avant tout le bassiste de Genesis.Je ne suis pas plus important que Steve, Tony ou Phil, je suis le quart d'une entité appellée Genesis.POP ROCK: J'aimerais maîinte- nant parler un peu de Phil et de son nouveau rôle de chanteur soliste de Genesis.[au mème moment comme par coincidence, c'est le petit Phil qui nous rejoint] MIKE: Je crois que Phil peut mieux t'en parler que moi.PHIL: Si je chante avec Genesis c'est un peu par coincidence car je ne crois pas que j'ai une voix extraordinaire.MIKE: Oui en effet, excuse-moi Phil, nous avons auditionné pas moins de 400 chanteurs et Phil \u2018s'\u2019avérait toujours meilleur que chacun d\u2019eux.De toute façon, le fait d'ajouter un autre membre à Genesis créait plusieurs problèmes.Nous avons pu éviter ceux-ci en faisant chanter Phil.POP ROCK: Je crois qu\u2019on peut difficilement différencier ta voix et celle de Peter.PHIL: Pour ma part, je sais qu\u2019on peut le faire.Peter possédait une voix beaucoup plus solide que la mienne, c\u2019est-à-dire qu\u2019il.pouvait chanter de façon plus rauque.Moi, je sais que je suis plus compétent lorsque je chante des pièces douces comme \u2018\u2018More Fool me\u201d sur \u2018\u2018Selling England by the Pound\u201d.POP ROCK: Avez-vous placé une annonce dans le Melody Maker, oui ou non?RUTHERFORD: Oui, mais ça n\u2019a pas porté fruit.Il a fallu que notre manager se charge de propager la nouvelle à l\u2019effet que Genesis se cherchait un nouveau chanteur soliste.POP ROCK:Genesis est donc un quatuor.Prévoyez-vous ajouter un ou des nouveaux membres éventuellement?RUTHERFORD: Je ne crois pas.Genesis demeurera tel qu\u2019il est.POP ROCK: Il n\u2019est donc pas question que Bill Bruford demeure au sein de Genesis?RUTHERFORD: Absolument pas.D'\u2019ailleurrs Bill a accepté de nous aider seulement pour le tour et il n\u2019a pas l\u2019intention de se joindre à Genesis en permanence.Au même moment, Michael m'\u2019avise qu\u2019il doit me quitter pour quelques minutes, je me charge done d\u2019amorcer une très courte discussion avec Steve Hackett, le fameux guitariste de Genesis qui semble occupé avec une tres jolie demoiselle (voir photo).POP ROCK: Bonjour Steve, j'ai vu que tu t\u2019étais levé debout tout à l\u2019heure sur la scène.Ne m\u2019avais-tu pas dis que tu préférais rester assis de peur de tomber?STEVE: Oui en effet, je crois que ce fut un geste instinctif, j'avais le goût de me défouler et je voyais Phil et Mike qui s\u2019agitaient constamment, j'ai eu le goût de me lever à mon tour.POP ROCK: Comment as-tu aimé le public à Montréal?HACKETT: Je le connais et je sais que c\u2019est un excellent public.Il l\u2019a prouvé à nouveau ce soir.C\u2019est un public calme qui sait toujours réagir au bon moment.Steve me quitte déjà mais je ne reste pas seul longtemps puisque Mike revient aussitôt pour pour- Pop Jeunesse, ler mai 1976\u20141 \u2018Peter Gabriel était le 1-5 de l'équipe de composition.chez Genesis'\u2019 affirmait Mike Rutherford.suivre la discussion.POP ROCK: Qui a conçu l\u2019aspect visuel du spectacle de Genesis?RUTHERFORD: Ce sont deux jeunes étudiants de Hollande qui ont dessiné la plupart des bandes animées et conçu les nombreuses diapositives.Ils ont travaillé avec nous pendant près d\u2019un an et nous croyons que leur travail est tout simplement extraordinaire.POP ROCK: Avec toutes les lumières, on avait parfois beaucoup de misère à voir ce qui se déroulait sur l'écran.Le savais-tu?RUTHERFORD: Non je n'étais pas conscient de cela.Il faut que tu comprennes que la scène ne fut pas construite pour une salle comme le Forum mais plutôt pour de petites salles de 3 ou 4000 personnes où personne n\u2019est assis sur les côtés.C\u2019est pour cela d\u2019ailleurs qu\u2019il y avait de longues tentures noires de chaque coté.POP ROCK: Ce soir, vous avez joué plusieurs nouveaux morceaux de l'album A trick of the Tail\u2019.Par contre vous n'avez rien joué de \u201cNursery Crymes\u2019\u2019 et vous avez joué un seul morceau de \u2018\u201cTresspass\u2019\u2019 et \u201cFoxtrot\u2019\u2019.RUTHERFORD: Je vois ce que tu veux dire.Pourquoi n\u2019avons- nous pas joué des vieux favoris comme \u2018\u2018\u2019The Knife\u2019, \u201cMusical Box\u2019 ou \u201cWatcher of the Skies\u2019.Je te répondrais tout de suite que c\u2019est parce que nous sommes fatigués de les jouer.Tu sais ca fait presque cinq ans qu\u2019on a écrit ces morceaux.POP ROCK: De toutes\u2018les pièces du nouvel album.vous avez négligé les deux plus belles: \u201cRipples\u201d et \u2018Mad man moon\u201d.RUTHERFORD: A propos de \u201cMad man moon\u2019, nous l\u2019avons omis car Tony aurait besoin d\u2019un grand piano.C\u2019est beaucoup trop lourd et encombrant pour emmener sur une scène.Quant à \u201cRipples\u2019\u2019, nous croyons qu'il s'agit plus d\u2019un numéro de studio c'est à dire une chanson trop bien produite pour jouer sur scène.Certes nous pourrions probablement la jouer comme sur le disque mais le fait est qu\u2019en spectacle elle perdrait beaucoup de valeur.POP ROCK: [Phil revient vers moi pour se verser un verre de vin] Dis-moi Phil explique-moi rapidement ce qu'est \u2018\u2018Brand X\"\u2019?PHIL: Brand X est un groupe qui diffère complètement de Genesis.Lorsque je joue avec lui, je me défoule entièrement, je joue tout ce qui me passe par la tête car c\u2019est mon groupe et c'en est un qui joue une musique bien différente de celle de Genesis.Je qualifierais Brand X de groupe jazz-rock.POP ROCK: Mike, une dernière question, j'aimerais que tu nous explique ce qui arrive dans le cas Peter Gabriel.ou est-il que fait-il etc.?RUTHERFORD: Peter est actuellement en Angleterre et il se prépare à enregistrer un premier microsillon en compagnie de musi- ciens-amis.Les sessions débuteront au mois de mai et l'album sortira probablement cet automne.Je n\u2019en sais pas beaucoup plus car je ne lui ai pas parlé depuis assez longtemps.Mais attention.nous sommes toujours de bons -amis et j'ai hâte de revoir Peter.Genesis devait quitter puisqu\u2019on les attendait à l'Hôtel.Très tôt, le lendemain matin, Genesis prenait la direction d'Ottawa où avait lieu un concert au Centre Civique.Je sais que des centaines de spectateurs du \u2018\u2018show\u2019\u2019 de Montréal se .sont rendus à Ottawa pour revoir Genesis.Moi, je suis retourné chez moi la tête pleine de réponses et le sourire aux lèvres.Voilà quatre longues années que je voulais rencontrer Genesis.C'était maintenant chose faite._ Mario Lefebvre Rutherford répond aux questions de Lefebvre.A l'arrière plan, Steve Hackett se détend en compagnie d'une jolie demoiselle.+ NOS PRIORITÉS SONT D'ABORD QUÉBÉCOISES NOUS TRAVAILLONS ÉTROITEMENT | AVEC CEUX QUI ONT CHOISIS PARAPLUIE VOICI NOS DEUX PREMIÈRES RÉALISATIONS | | | ETIQUETTEPARAPLUIE ~~ ETIQUETTE MAGIQUE Boule Itoire 9261 lew Jat \u2018assaunay dod\u2014b1 + 4 me + 0 \u201cci M + \u20ac \\ V 7 EE a PAPS 1010 ~~ MAGIQUE 2001 DISTRIBUÉ PAR WARNER BROTHERS DISTRIBUÉ PAR TRANS CANADA MUSIQUE SERVICE |- ILYATOUJOURS chez tous res DE LA MAGIE bons disquaires SOUSPARAPLUIE N/T\" ) I RRA Ar sms tem oe tabi re ie tt nee omer Ain détiennan fin 2 Oke LH CL UAL URN A ri Ot 1 BOB MARLEY AND THE WAILERS AU CENTRE SPORTIF DE L'U.DE MTL LE 4 MAI Ce n\u2019est plus un secret pour personne, la musique raggae prend une ampleur de plus en plus considérable.Après, la vague disco, il semble bien que Montréal et certaines autres parties du monde serait envahies par ce nouveau \u2018\u2018son\u2019 issu des îles tropicales dont la plus connue est appellée Jamaique.Bob Marley est sûrement le compositeur \u2018\u201c\u2018reggae\u201d .le plus prolifique.Citons qu\u2019il est entre autre l\u2019auteur du fameux \u2018\u2018I shot the sheriff\u201d\u2019 repris plus tard par Eric Clapton et qui devint un succès monstre dans les mains de ce dernier.Pourtant cette pièce avait été un bien gros succès plus de dix mois auparavant sur tous les palmarès reggae.Marley qui s\u2019accompagne tou- ARE TE ES CT TUT TL CTL JE ROSE ANT RER UH TETRA NS TI) jours de ses fidèles compagnons, les Wailers s\u2019amène donc en ville, le 4 mai prochain au Centre Sportif pour y donner un concert qu\u2019on dit absolument fantastique.Je ne pourrais le certifier puisque je n\u2019ai jamais vu jusqu\u2019à ce jour, le musicien en question que ce soit à la télévision ou en spectacle.Par contre je ne peux douter de la parole des milliers de lecteurs du r Melody Maker ou du New Musical Express qui n\u2019ont pas hésiter une seule seconde à acclamer cette.nouvelle forme musicale.La musique reggae, c\u2019est une toute nouvelle expérience qu\u2019il faut absolument vivre Bob Marley et les Wailers se chargeront \u2018donc d\u2019initier les montréalais au \u2018\u2018reggae sound\u2019\u201d\u2019, ce son qui d\u2019après certains experts deviendra univer- LAMAISON ISLAND 8 sel au cours de l\u2019été qui s\u2019en vient.En plus d\u2019interpréter plusieurs exiraits de ses microsillons précédents, Marley nous offrira quelques pièces tirées de son prochain album \u2018\u2018Rastaman Vibration\u201d qui sort chez Island dès le mois prochain.Les Wailers sont au reggae ce que les Beatles étaient au pop- rock.Ne les manquez donc pas.Mario Lefebvre.RECORDS DU CANADA =~ VEUT VOUS INITIER A LA MUSIQUE REGGAE C'EST POURQUOI ELLE OFFRE 500 45 tours DE BOB MARLEY AND THE WAILERS AUX LECTEURS DE POP ROCK VOTE LE SIMPLE DE L'ANNÉE PAR LE NEW MUSICAL EXPRESS, \u201cNO WOMAN NO CRY\u201d REPRESENTE CE QUI SE FAIT DE MIEUX DANS LE MONDE DU REGGAE.QUELLE BELLE FAGON DE S'INITIER A CETTE NOUVELLE RAGE LES PREMIERS ARRIVES SERONT LES PREMIERS SERVIS ENVOYEZ GE COUPON À O H1J 1T8 Nom .a 1 n q A a a a ® .a .a a a a 8 =: a .s 2 .a a a .A a .\u201c s a a a a 8 8 .« 0 a .: .a 8 « a \" : » > a o a « ° » a .- a « a/s Productions G.L.Enr.8381 Haut D'Anjou, Anjou, Montréal Qué., .\u2026.\u2026.e\u2026ew +.es».a.\" 4#s.=e=\u2014c.n4+.