Pop jeunesse rock, 8 janvier 1977, samedi 8 janvier 1977

[" En Es riri beet dyd cie eut eats Ce aig i342 SEES eso EERE SCOR BREE NEN EEA FETE ta SEEN réf ZI REESE Er ETES Messe Ati 5S DE EE SE RES: Cc \u2014 ve gree A VE\u201d ES Gay a\" adie TR OT SNE 3 Late\" EN nN 7 Dai \u201cce, Le Xe 05 7 wn AAI i ¥ 5 ky, &* D > ing Stone *& Wl \"+ Te l + i Y ow Ty > a LE DOSSIER SECRET DES rir.altel IIc.(SW REIL.éme +t: BB) 3- As WRI SLE SN.- TW a rg rs 3 TTI TERROR TTT Sr Sa A aE CEE SST en é + uol jemnd naj ap | 3 eo uio ANVIER 19 Vv § g RA CE SOJ @ a ve = 3 : ES SA UE i A.SPR, Ton \\ 2 - Pop Rock, 8 janvier 1977 loin d'être à la hauteur leur réputation £ = \u20ac ® 9 > 9 < Gilles Valiquette Un chat de ruelle Sommaire The Rolling Stones pages 2-3-8-9 Opinion Le Bloc page 4 page 6 Strawbs page 7 Jazz Gino Vanelli/ Chris de Burgh page 10 page 11 Poster (April Wine) pages 12-13 Octobre/Leo Sayer page 14 Gilles Valiquette page 15 George Harrison Paul McCartney page 17 Tommy Bolin page 18 Ici et là page 19 Disques pages 20-21 Aerosmith page 23 page 16 Le dossier secret des De tous les livres publiés sur la vie et la carrière des Rolling Stones, celui qu'a écrit Philippe Bas-Rabérin dans la collection \u2018Albim Michel-Rock & Folk\u201d, constitue, à notre avis, celui qui renferme le plus de détails et aussi le plus d'anecdotes véridiques sur l\u2019histoire de ce groupe tant controversé.En vente dans toutes les bonnes librairies au prix fort raisonnable de $4.50, nous croyons que ce livre est un \u201cmust\u201d pour tous les véritables fans des Stones.C\u2019est pourquoi nous avons cru bon, afin de vous mettre en appétit, vous livrer ici quelques extraits de ce livre exceptionnel: publié aux éditions Albin \u201cLes Rolling Stones\u201d, Michel, dans la collection Rock & Folk, est un volume assez exceptionnel sur la vie et la carrière des Rolling Stones.ll contient près de deux cent pages, abondamment illustrées, et se détaille au prix fort modique de $4.50.Dans le monde de la pop music, les \u201cRolling Stones\u201d forment un groupe a la fois unique et exemplaire.Unique, parce que dés leur apparition, en 1963, ils ont proposé - et davantage encore imposé - une somme d\u2019attitudes musicales et extra-musicales qui allaient à l'encontre de tout le savoir-faire \u2018\u2019professionnel\u201d\u2019 qu'on exigeait alors du chanteur et de l'orchestre pop.Exemplaire, en ceci que leurs nombreux emprunts à la musique du peuple négro-américain (blues, rhythm and blues) les ont progressivement conduits, à révéler une culture auparavant refermée sur elle-même et à mettre en oeuvre un style qui adhère en tous points aux réalités de leur propre existence.C\u2019est sous ce double rapport qu\u2019ils donnent leur entière mesure.Celle d\u2019un orchestre dont la carrière a revêtu tour à tour un aspect de croisade, de dérèglement puis d\u2019élévation mythique.Sans doutes \u201cRolling Stones\u201d font-ils aujourd\u2019hui partie des quelques \u201cinstitutions\u201d du rock.Mais cet aboutissement, qui ne semble rien avoir de final, s'accompagne en leur cas d'un lien tenace avec l'expérience vécue.et olling Stones A l\u2019écart du mouvement formé par les suiveurs des Beatles, les Rolling Stones entrèrent en contact avec le monde du disque par le chemin des petits clubs de Londres et de ses environs.Leur but principal était d\u2019étendre le rayonnement du blues moderne au-delà du circuit secondaire où il se confinait outre-Manche.Rien cependant ne paraissait pouvoir intercéder en leur faveur auprès d\u2019une compagnie: ils ne s\u2019apparentaient pas aux styles de pop music alors en vogue, se présentaient visuellement avec ce qui pouvait passer pour un ensemble de signes distinctifs inacceptables, et n\u2019étaient même pas assimilables au courant de jazz traditionnel qui avait secoué le pays quelque temps auparavant.Ce dernier point vaut d\u2019ailleurs d\u2019étre mis au clair.Le \u201ctrad jazz\u201d en question, version passablement diluée du style New Orléans-Dixieland, entretenait a vrai dire certains rapports avec le blues que pratiquaient les Rolling Stones, dans la mesure ou plusieurs de ses représentants (Ken Colyer, Chris Barber) avaient pu accueillir dans leurs orchestres les \u2018\u2018pionniers\u2019\u2019 du blues anglais (Alexis Korner, Cyril Davies).Ceux-ci étant les seuls musiciens britanniques auxquels se confièrent jamais les Rolling Stones.Mais les cercles du jazz, gagnés par une respectabilité tranquille, n\u2019étaient pas faits pour que le groupe s\u2019y sentit à l\u2019aise.Après avoir été membres pendant une courte période de la National Jazz Federation, les cinq partenaires prirent sans regret leurs distances vis-à-vis d\u2019un milieu replié sur lui-même, hostile aux jeunes outsiders, et, en bref, irrémédiablement adul- \u2018e.On rapporte que.nombre d\u2019amateurs tenaient pour une disgrace \u2018\u2018qu\u2019un groupe d\u2019allure si déplorable puisse un jour d\u2019enrichir sur le dos du jazz\u201d.Tout comme divers tenants du show business s\u2019alarmèrent ensuite de \u2018\u2018ce que deviendrait le métier si des gens de cette détestable sorte parvenaient à la réussite\u201d\u201d.-Mais vu qu\u2019il faut toujours -disposer de points de repère en face d\u2019une apparition qui n\u2019en ranpelle aucune autre, c\u2019est par rapport au \u2018\u2018trad jazz\u201d que l\u2019on situa malgré tout les Rolling Stones dans les premiers articles de presse qui leur furent consacrés.Tout en ne se VERRE REDTRET dissimulant pas qu\u2019on était en présence d\u2019une formation \u201ca part\u201d.: Le journaliste Peter Jones, attaché au Record Mirror, les mit en rapport avec Andrew Oldham, jeune agent de publicité qui devait bientôt être leur manager.Agé de 19 ans en 1963, Oldham avait vécu quelque temps dans le midi de la France avant de se faire embaucher à Londres au Ronnie Scott\u2019s Club puis de travailler au sein du groupe publicitaire NEMS du Brian Epstein, manager des Beatles notamment.En outre, il était le représentant à Londres de Phil Spector, jeune producteur américain qui avait médusé le business d\u2019outre-Atlanti- que en se rendant responsable de succès retentissants et qui procédaient d\u2019un travail de studio poussé au-delà de toute mesure.Notons encore qu\u2019Old- ham s\u2019était brièvement essayé à chanter, sous les pseudonymes de Sandy Beach et Chancery Laine, cela n\u2019étant pas négligeable, car c\u2019est peut-être un sentiment d\u2019inaccomplissement artistique qui le lia aux Rolling Stones davantage que ne l\u2019est-d\u2019ordinaire un manager .à son ou ses \u2018\u201c\u2018poulains\u2019\u2019.On voit ainsi que le porte-parole du groupe, en faisant corps avec lui, annulait la distance \u2018\u2018professionnelle\u2019\u2019 qui le plus souvant les maintient chacun dans son territoire.Oldham obtint du reste l\u2019estime de chaque Rolling Stone, ce dont témoigne plus d\u2019une interview effectuée pendant leur association (1963- 1967).Dans la conduite des affaires relatives a la carriére naissante de I'orchestre, Oldham s\u2019unit a Eric Easton, homme d\u2019une longue expérience de show business et qui faisait entiére confiance au \u201cflair\u201d du jeune manager.Les Rolling Stones, confrontés précédemment a divers promoteurs dont ils avaient mis en doute la sûreté, répondirent favorablement à Easton: son langage net et dénué de promesses hasardeuses avait à leur-sens le poids du vrai.Certains soutiennent qu\u2019en fait, Easton ne fut guère impressionné par eux quand Old- ham les lui eut présentés.Toujours est-il que cela n\u2019eut rien de décisif pour la suite des événements, Easton laissant à Oldham le soin de débattre les questions de style avec les musiciens.Ceux-ci avaient fait quelques essais d\u2019enregistrement aux studios IBC de Portland Place; par une mesure de précaution, les bandes furent rachetées par Easton et Old- ham qui tenaient à ce que rien ne donna lieu un jour à des conflits d\u2019engagement.Andrew Oldham ne prit pas en main les Rolling Stones au seul nom des affinités qu\u2019il pouvait avoir avec eux: il les jugeait capables de prendre la place laissée vacante par les Beatles du fait que ces derniers plaisaient à toutes les générations.Il accentua l\u2019aspect de rébellion irréductible que présentait le groupe et se fit apparemment un devoir d\u2019adhérer lui-même à cette attitude (après une certaine durée de côtoiement, il acquit physiquement l\u2019air Rolling Stone).A défaut d\u2019être le moyen de se concilier rapidement les dispositions d\u2019une marque de disques, c\u2019était dans son esprit celui de s\u2019imposer contre ses réticences éventuelles, et par là même de transposer dans le cadre professionnel un comportement qui, en principe, était seulement destiné à faire impression sur le public.Pour parvenir à ce résultat, toutefois, il fallait un succès commercial, un hit.\u2018 En mai 1963, une première version de \u2018Come on\u2019 fut enregistrée aux studios Olympic Sound de Londres.On l\u2019envoya chez Decca, qui était en quéte d\u2019un groupe.La réponse, peu encourageante, s\u2019accompagna cependant d\u2019une invitation a réenregistrer le morceau dans les studios Decca de West Hampstead.Cela fait, la compagnie se résolut a éditer le titre, qui ne fit pas grand bruit dans la presse bien qu\u2019au mois de juin, sous la poussée d\u2019une clientèle entièrement circonscrite au sud de l\u2019Angleterre, le disque atteignit les cases inférieures du hit-parade national.Ce qui permit aux Rolling Stones d\u2019être engagés dans la tournée que devaient entreprendre à l\u2019automne suivant les JE ta = Everly Brothers et Bo Diddley (représentants américains du rock blanc et du rythme and blues noir respectivement).Leur enregistrement suivant: \u201cI wanna be your man\u201d, était de la plume des Beatles qu\u2019Old- ham connaissait depuis qu\u2019il fréquentait Brian Epstein.Au goût des Rolling Stones, le morceau se présentait sous un jour excessivement commercial, et sans minimiser l\u2019importance que cela pouvait revêtir à ce stade de leur carrière, ils le traitèrent de façon beaucoup plus rude que leurs futurs \u201crivaux\u2019\u2019.Le disque s\u2019incrivit en fin d\u2019année à la dixième place des classements par ventes.\u2018\u201cNot fade away\u201d parvint ensuite à la troisième, et \u2018\u2018It\u2019s all over now\u201d à la première (juillet 1964).En un an, le groupe avait franchi les étapes préalables à son ferme établissement dans l\u2019industrie du disque.Et déjà, le contenu et la présentation de son premier long-player (recueil en 33 tours) constituait une remise en question des coutumes de cette industrie: au recto de la pochette figurait simplement une photo du groupe, dont les membres n\u2019esquissaient ni sourires de complaisance ni enthousiasme collectif; leur nom n\u2019était indiqué qu\u2019au verso, où l\u2019on apprenait leurs rôles musicaux respectifs plutôt que leurs plats préférés.Un bref texte d\u2019accompagnement, dû à Andrew Oldham, insistait sur l\u2019idée que \u201cles Rolling Stones sont davantage qu\u2019un simple groupe; ils sont une façon de vivre\u201d.L\u2019ensemble n\u2019était certes pas dépourvu d\u2019attrait commercial, vu la manière dont le disque pouvait contraster avec d\u2019autres dans l\u2019étalage d\u2019une boutique.Mais il s\u2019agissait du premier essai de ce genre auquel consentait Decca dns le domaine de la musique populaire, et il Pop Rock, 8 janvier 1977 - 3 Ê [suite à la page 8] 4 - Pop Rock, 8 janvier 1977 Voici, Il existe dans le monde du rock des mystères que le simple amateur n\u2019est pas en mesure de découvrir.Il doit donc faire appel à des personnes mieux informées que lui.Voilà donc quelques points que nous serions heureux de vous voir éclaircir.Ayant fait dernièrement la découverte du groupe Renaissance et cette découverte ayant été positive, nous nous sommes intéressés à eux.En observant leurs disques nous avons remarqué, à notre grand étonnement, que le personnel du groupe s\u2019est complètement métamorphosé.Nous avons également appris que le guitariste original du groupe s\u2019est suicidé (?) il n\u2019y a pas tellement longtemps.Nous aimerions donc en apprendre plus à leur sujet.Nous ne vous demandons pas un gros article, seulement quelques informations.Nous présumons que la musique a changé.Une chose est assez curieuse: Mike Dunford qui est artiste invité sur le premier disque avec le personnel original est également artiste invité sur \u2018\u2018Ashes are Burning\u2019 alors que le personnel est compléte- ment changé.En plus de cela, Dunford qui, sur Sheherazade, fait maintenant partie du groupe, compose la majorité des chansons.Avouez que c\u2019est incompréhensible.Il se produit le même phénomène avec les \u2018\u2018Moody Blues\u201d, un peu compréhensible cependant.Nous aimerions que vous partiez des débuts du groupe, avec Denny Laine.Quel genre de musique jouaient-ils?.Jethro Tull est également un groupe caché, cette fois, non pas a propos de la musique mais par rapport à l\u2019être.Qui est cet Ian Anderson?Nous n\u2019en connaissons pas grand chose.D\u2019après nous, le \u2018\u2018problème\u2019\u2019 Jeth- ro Tull en est un sur lequel vous devriez vous pencher un peu plus.Depuis le temps qu\u2019Ian Anderson crie.\u2018\u201cJ\u2019existe!\u201d\u2019 il est temps: qu\u2019on l\u2019écoute attentivement et qu\u2019on cesse de ne l\u2019identifier qu\u2019à \u2018\u2018Tick as a brick\u201d.D\u2019après nous, la nouvelle est beaucoup plus intéressante lorsqu\u2019elle est personnelle, lorsqu\u2019elle touche l\u2019être.Par exemple, combien différentes auraient été les questions que j'aurais posées à Genesis si .j'avais été à la place de Mario Lefebvre.En quoi cela peut-il intéresser le lecteur que Genesis aille à New-York ou qu\u2019il fasse une tournée Européenne.\u2018\u201c\u201cQu\u2019est devenu Anthony Phillips?\u2019\u2019, \u2018Comment concevez- vous la vie?\u2018\u2018On trouvera cette question un peu trop philosophique mais c\u2019est justement ce qu\u2019il faut faire, en poser des questions sérieuses; on peut ainsi vérifier la vrai valeur d\u2019une personne et voir s\u2019il ne se joue pas de nous.Les gens ne s\u2019attachent pas assez à l\u2019être: tout ce que l\u2019on voit, c\u2019est l\u2019apparât.L\u2019apparat est dangereux, c\u2019est un bon moyen de défense lorsqu\u2019on est acculé au mur.C\u2019est évident que si vous demandez à Genesis de parler de leur spectacle, ils vont vous répondre des choses bien impressionnantes; mais, qu\u2019y a-t- il au fond de tout cela?Quelque / chose, bien sûr, mais encore | plus profond?\u2018\u2018Sont-ils mariés?(Phil Collins l\u2019est.Voilà qui est intéressant) \u2018\u201cQu\u2019est-ce qui les inspire?\u2019\u201d\u2019, \u201cComment s\u2019est déroulée leur jeunesse?\u201d (car la jeunesse est ce qui décide de la vie de l\u2019homme, voilà une réalité intrinsèque).Enfin, je laisse libre cours à votre imagination et je conçois fort bien que dans l\u2019énervement Mario Le- febvre n\u2019ait pas pensé à poser ce genre de questions.Pour passer à un autre ordre d\u2019idées, nous aimerions savoir quel est le travail du producteur.Sur les photos, on voit toujours le producteur à côté d\u2019un tableau rempli de \u201c\u2018pitons\u2019\u2019.Que fait-il au juste?Voilà tout ce que nous avions à dire et nous espérons seulement que vous tiendrez compte de ce que nous y avons écrit et que vous répondrez à nos questions.Merci à l\u2019avance, Dominique Garaud et Armand Godinique BEAU DOMMAGE : LIVRE, disques, CINEMA, EMISSION ET TOURNEE EN EUROPE! Plein de belles choses a annoncer au sujet de BEAU DOMMAGE! Tout d\u2019abord, pour tous ceux qui s\u2019amusent a jouer du piano dans leur salon, de la batterie dans leur sous-sol, de la guitare dans leur chambre a coucher ou d\u2019autres instruments, ailleurs(.) ils pourront dorénavant se procurer un livre d\u2019éditions intitulé \u2018\u2018BEAU DOMMAGE VOLUME 1\u201d qui réunit les musiques et paroles des chansons du premier microsillon.Magnifiquement présenté, incluant des photographies inédites de chacun des membres du groupe, ce cahier est en vente dés maintenant sur le marché a un prix trés abordable.Publié par \u201cLes editions Bonté Diyi- ne\u2019, ¢\u2019est la premiere fois qu\u2019un volume réunissant des partitions musicales est conçu et fabriqué au Québec.Par ailleurs, vous pourrez participer à la fête d\u2019amitié que vous proposera BEAU DOMMAGE le lendemain de Noël.En effet, le 26 décembre, l\u2019émission \u2018\u2018Dimanshowsoir\u201d diffusée à l\u2019écran de Radio-Canada, à 19h30, vous fera voir BEAU DOMMAGE qui accueillera le trio \u2018Paul et Paul\u201d, Christiane Robichaud et Contraction, ainsi que Jocelyn Bérubé.Cette heure réalisée par Roger FOURNIER se veut un rassemblement des amis de BEAU DOMMAGE.Le groupe interprétera en exclusivité quelques-unes des nouvelles chansons qui paraîtront sur son troisième album.Mentionnons des titres comme \u2018\u2018Tout va bien\u2019 et \u2018\u2018ça fait longtemps\u201d.D\u2019autre part, les films \u2018\u2018Québec Love\u2019 ont produit un- film d\u2019animation à partir d\u2019une chanson originale de BEAU DOMMAGE écrite spécifiquement pour cette illustration mise en images sur une pellicule de 16mm,., intitulée \u2018\u2018Chanson pour l\u2019immigrant\u2019.Réalisé par Côme Felx, Hubert Neault et Nicole Robert, ce court film .utilise les \u2018\u2018running shoes\u201d comme éléments visuels.On y verra marcher, sauter, attendre et piétiner des espadrilles de fabrication québécoise, française, anglaise, italienne etc.Certains se souviendront peut-être d\u2019avoir vu \u2018\u2018Je suis moi\u201d, une chanson de Yvon Deschamps illustrée par cette même maison de production.\u2018Chanson pour l\u2019immigrant\u2019\u201d\u2019 pourra éventuellement être vue à la télévision ainsi que dans certaines salles de cinéma telles \u2018Le Conservatoire d\u2019Art Cinématographique\u201d.Enfin, BEAU DOMMAGE nous quittera vers le 4 janvier prochain pour une tournée de deux mois en France et en Belgique.Il donnera quelque soixante spectacles dans la majorité des principales villes de ces deux pays, en compagnie du chanteur français Julien Clerc.Du côté disque, un 45 tours devrait précéder la sortie du troisième microsillon.\u2018\u201cGisèle en automne\u2019 en est le titre et c\u2019est la chanson tirée du film de Michel Tremblay et André Brassard, \u2018\u201cLe soleil se lève trop tard\u201d.Ce 45 tours sera mis sur le marché au mois de janvier prochain.Diane Massicotte Attachée de presse.A QUI DE DROIT, Un événement ynique s\u2019est produit mercredi soir le 24 novembre dernier au Québec.Une neige légère tombe lentement sur Montréal recouvrant l\u2019asphalte et le béton d\u2019un magnifique linceul blanc.Armé de mon billet et d\u2019excellent kashimr, je me dirige avec quelques amis vers la salle Claude-Champagne de l\u2019école Vincent-d\u2019Indy.En arrivant sur les lieux, la police et les pompiers sont sur place.Merde! \u2026 Que se passe-t- il Le camion d\u2019équipement est renversé sur le côté.Heureusement, il est vide.On pose des - questions, on récolte des \u2018\u2018j\u2019sais pas\u2019.Quoiqu\u2019il en soit nous nous acheminons vers la salle.Au premier et même au deuxième coup d'oeil, on s\u2019aperçoit qu\u2019on est loin du Centre Paul- Sauvé ou du Forum.Une magnifique salle de 1,000 places qui sont d\u2019ailleurs toutes occupées.Ce qui est deux fois plus que Leslie West et même plus que certains groupes étrangers pourraient attirer.Sans publicité, sans passage sur les ondes, il faut le faire.Le concert se déroulera dans ma Va des conditions parfaites: magnifiques sièges, accoustique parfaite, jeux de lumière sobre mais efficace, des punchs bien en place (explosion au magnésium, laser, gros projecteur blanc dirigé dans la foule, fumée, etc.).Et surtout une foule mature et attentive.Un silence religieux (c\u2019est le cas de le dire puisque l\u2019école est un couvent de bonnes soeurs) afin de bien capter les ondes sonores.Mais après chaque morceau, c\u2019est le délire.Pour en venir au concert lui-même, il n\u2019y avait pas que Dionne et Brégent; on retrouvait aussi Pauline Vaillancourt (voix solo) et quelle voix.charles Barbeau (clavier) qui nous a gratifié d\u2019excellentes passes au synthé.Ainsi que Jean Vanasse (percussions), le complément parfait à Vincent Dionne, en plus la voix de Jocelyn Bérubé (narrateur).Une musique électro-accous- tique qui fait bien sûr penser à Tangerien Dream mais encore plus à Klauss Shulze (Moon- dawn) et parfois allant jusqu\u2019à Genesis instrumental.La scène est magnifiquement bien agencée, les claviers et les percussions sont rois et \u2018\u2018\u201cmaîtresse\u201d\u2019 sur cette scène.On passe des gongs, cloches, cymbales, caisses aux pianos, synthé, orches- tron sans oublier les xylophones, vibraphones, timbales, orgues, etc.Le concert débute a 20.00 heures et tout de suite l\u2019enchate- ment naît.Dionne est un per- cussioniste génial et en plus il est Québécois.Il n\u2019est pas que rapide, il a aussi une technique incroyable et qui plus est, il a du feeling, contrairement à Gogham qui n\u2019est que technicien.Brégent est un claviériste intelligent, iln\u2019essaie pas de faire les solos les plus compliqués.Son travail très subtil serait plutôt dans la lignée des Minnear, Froese, Banks.Le concert est divisé en cinq parties: Présence, le troisième jour, Campus, L\u2019éveil du jeu et Ouverture (même si c\u2019est pour clore le spectacle).Toutes les - pièces sont magistralement interprétées et personnellement j'ai plané comme je ne l\u2019avais rarement fait auparavant.Les Jeunesse frissons ne m\u2019ont pas lâché du spectacle tant la musique était divine.Un mariage parfait de l\u2019éclairage avec la musique, des musiciens superbes, que dire de plus.Décrire tel ou tel morceau serait vain et même prétentieux puisque le tout se tient ensemble.Pour bien comprendre l\u2019importance et la portée de ce nouveau groupe (pas nouveaux musiciens), il faut acheter le microsillon ou aller les voir et surtout les écouter.Ce n\u2019est pas à la radio que vous pourrez les entendre, d\u2019ailleurs on n\u2019entend plus grand chose de nouveau à la radio.On entend que du reggae, du disco ou du rock.La musique progressive se perd lentement au Québec, enfin on ne sait plus quoi penser.Le concert se termine mais l\u2019enchantement subsiste et on a l\u2019impression de ne plus porter sur terre.Décidément je n\u2019en reviens pas parce que je ne m\u2019attendais pas à cela.Comme mes écrits me semblent vains.De toute façon, il n\u2019est pas trop tard pour bien faire, découvrez Dionne Brégent parce que c\u2019est merveilleux, féérique et en plus c\u2019est québécois.Dionne Brégent c\u2019est une porte qui s\u2019ouvre sur la musique électro-accoustique au Québec.VOICI POP ROCK; FORMAT EXTRA CHEAP.J\u2019vous trouve ben niaiseux depuis un p\u2019tit bout d\u2019temps.Prenez vous l\u2019monde pour des caves?\u2026.J\u2019explique: Premièrement, consacrer une couverture du journal en disant \u2018Deep Purple se sépare\u2019, et ensuite n\u2019en parler que 8 lignes (si j\u2019en ajoute pas), j\u2019crois pas que ¢a a grand allure.Pensez y.Une personne achète le journal pour .avoir plus de détails sur la séparation du groupe, et il se retrouve avec 9 lignes (pis pas des pleines) qui disent rien, et une vieille photo qui a paru au moins 5 fois dans le journal.C\u2019est ben d\u2019valeur de dire ça d\u2019même, mais c\u2019est vraiment CAVE (C-A-V-E).Deuxième, vot\u2019mise en page est plus que cheap depuis T'suite à la iy, Publié par les Editions Jaureau Inc.C.P.92 Chambly, P.Q.Tel.658-2208 Editeur: Les Editions Jaureau Inc.Directeur: Jean-Jacques Bertrand Administrateur et annonces: 658-6516 Rédaction: 521-7260 Rédacteur en chef: Jacques Landry Relations extérieures: Mario Lefebvre Collaborateurs: Marie-France Rémillard, Marc Chénard, Yves Thériault, Martial Beauregard f Photographes: Henry J.Kahanek, Marie-France Rémillard, Denis Lapalme, Daniel Masse, Michel Berdnikoff Maquettiste: Jacques Rainville Composition: Québec Chambly Litho.Imprimerie: Richelieu Roto Litho Inc.Distribution: Les Distributions Eclairs, 8320 Place de la Lorraine, Ville d\u2019Anjou.Abonnement: 12.50 par an, courrier de deuxième classe, enregistrement No 2757.Dépôt légal: Bibliothèque Nationale du Canada.| POP ROCK n\u2019est pas responsable des textes, illustrations ou photos qui engagent seulement leurs auteurs.Tous les documents reçu par le courrier ne seront pas retournés et leur envoi implique le SN RT ST pa a ano i a + ne TRACT mere TTR rr ART lg UB tr am ARER a rca ace 0 ES © SQOT RAME consentement de l\u2019auteur face à leur publication dans nos pages.Te ee ee Ta ER LY RR NRA Pop Rock, 8 janvier 1977 - 5 C\u2019EST QUOI | LE MN d 5 >\" fici DANIEL GREGOIRE À Ç sQUERECOIS\u201d M | Saye tho VE SUIS EN ONDES y ER ; SP : DANS L'AIR | th, Ps 6hre a 10hre DU # =, LUNDI AU VENDREDI F à 4 ji it, i i d OI GEOFFREY Nl BE \u201cUv \\CIROBERT 4 ouviersrownN, Hl [EE & 3] BOULANGER, JUE suis EN ONDES DEES EE > #1 POUR MA PART 10hre à 14hre 8 BK, 4 & $Ÿ JJE SUIS EN ONDES DE} DU LUNDI En Prd, 7 14hre à 18hre DU AU VENDREDI F1 ES LUND! AU VENDREDJ ; Migs hd uiË Pre NF GE A, I 8 J 3 y | Rt Tg Pci COCO, LES FINS § X= 1 DE SOIREES ET LES 1 FB Py: DEBUTSDE JOURNEES & | , EN ™=4E suis EN ONDES DE E y = J 18hre a 22hre DU 5 E * dr di 22hre à 2hre DU #.vai 354 \u20193 J i: [joi + {ici GERARD LAMBER .SI VOUS VOULEZ PASSER UNE NUIT 3 BLANCHE JE SUIS EN FONDES DE 2hre a 6hre DU LUNDI AU \\ VENDREDI Re 6 - Pop Rock, 8 janvier 1977 Ra RE ee La directrice musicale CHOM, la charmante Peggy Colston, est ici entourée des Bee | Gees.La photo fut prise lors de la petite réception organisée par Polydor, avant leur specta- À cle à Montréal, le 30 novembre dernier.de r iB pine Ricci no BE \u2014_ EEA \u201cRun with the Pack\u201d certifié platine Le troisième album \u201cRun with the pack\u201d de l\u2019excellent groupe britannique Bad Company, fut certifié album de platine (plus de 1 million de copies écoulées) par la Recording Industry Association of Ameri- Opinions (suite de la page 4) y a un certain temps.queq\u2019semaines.Si vous voulez rire, référez vous au no 16, pages 20-21.Ah Ah Ah.Vous en gaspillez de l\u2019espace.On voit des demi-colonnes et méme 34 de colonnes vides.C\u2019est un flagrant délit.Pis j\u2019vois qu\u2019vous parlez du Cinéma, de la TV, des livres.Bientôt on pourra voir les recettes de Pol Martin, et peut être des trucs pour conserver les plantes davantage\u2026.Vous êtes une bande de niaiseux.MICHEL GUINDON VDGG Depuis le mois d\u2019octobre je suis un vrai fan de VDGG.J\u2019aimerais savoir quels ont étés les disques produits par le groupe entre les albums \u2018\u2018The Aerosol Grey Machine\u2019 et \u201cPawn Hearts\u2019\u2019.Quel age a Peter Hammil?Quels sont les albums qu\u2019a produits le groupe Morse Code.A propos de Morse code leur dernier album est écoeurant.Leur spectacle aussi d\u2019ailleurs.C\u2019est tout un show visuel qu\u2019il ne faut pas manquer lorsqu\u2019ils iront chez vous.Quels sont les projets de Peter Gabriel?A quand la venue de Genesis au Québec?Pourriez- vous faire la critique de l\u2019album \u201c\u2018Root\u2019\u2019 par Genesis en importation.Et pour finir, j'aimerais savoir s\u2019il est possible de se procurer des Pop-Rock parus il ca (RIAA), le 1er décembre dernier.Le groupe a vendu jusqu\u2019à date plus de 3 millions d\u2019albums.Leurs deux premiers disques \u2018\u201cBad Compagny\u201d et \u201cStraight Shooter\u2019 ont aussi remporté des albums de plati- S.V.P.je voudrais que vous répondiez à mes questions.Merci à l\u2019avance.Votre lecteur assidu Luc Bureau 585 Chevrier Sherbrooke, P.Q.SALUT POP ROCK, Je voudrais que vous publiiez ma lettre car je voudrais avoir quelques petits renseignements au sujet de Glenn Hughes et David Coverdale tous les deux des ex-Deep Purple.J'aimerais que vous me donniez quelques petites précisions telles que: le lieu et la date de naissance de chacun d\u2019eux, que faisaient-ils avant de se joindre à Purple.j'aimerais aussi que vous parliez de Trapèze l\u2019ancien groupe de Hughes.: Une fan de Purple, Ginette Campeau Verdun.CHER POP ROCK: Bonjour, C\u2019est la première fois que je vous écris et j'en suis très heureux.je suis abonné à votre journal depuis près de trois ans, et je le trouve meilleur et plus complet de numéro en numéro.Maintenant j'ai un petit problème; j'aimerais savoir si dans votre colonne -\u2018spectacles à venir\u2019 vous pourriez inscrire aussi les gros spectacles qui se donnent à New-York et Toronto.ne.Formé il y a trois ans, Bad Company a créé une sensation dans l\u2019industrie de la musique quand leur premier 45 tours \u201cCan\u2019t Get Enough\u201d et leur album \u2018\u2018Bad Co.\u201d ont grimpé rapidement sur les palmarès.Où il y a-t-il une façon de s\u2019informer à un endroit?En autre mots y-a-t-il une façon de le savoir avant le spectacle et non après le spectacle.(ex.: The Who) à Toronto.Merci Lâchez pas! Normand Bergeron 72 Jean-Talon Montréal BONJOUR, C\u2019est au nom de tous les Kébécois amateurs de belles choses que je prie le patron de la musique progressive (il en existe sûrement un) d\u2019inspirer les membres de Gentle Giant afin de produire un prochain album digne de leur réputation.Si l\u2019aiguille de ma table tournante n\u2019a pas souvent effleuré les sillons de \u2018\u2018Interview\u2019\u2019, c\u2019est qu\u2019il ne m\u2019a pas vraiment accroché.Chose certaine, la prochaine oeuvre du Géant ne pourra être aussi décolorée que cette dernière.Aussi, je tiens à féliciter Radio-Québec (canal 17, à Montréal) qui pour ses thèmes d\u2019émissions, utilise des musiques de Pink Floyd (Shine on you Crasy Diamond), Triumvirat (différents airs de Spartacus), Harmonium (histoire sans paroles) et Gentle Giant (Proclamation).Salut ben, L\u2019étonnement continua, lorsque qu\u2019il entreprit sa deuxiéme tournée américaine, moins d\u2019un an plus tard, en remplissant tous les plus grands stades et Forums, incluant le Madison Square et le Forum de Los Angeles.A leur troisième tour- - née, Bad Co.brisa les records de foules de Elton John (Auditorium municipal de Mobile, en Alabama) et de Led Zeppelin (Colisée de Jacksonville, en Floride).Mick Ralphs, Paul Rodgers, Simon Kirke et Boz Burrell, qui forment Bad Company, furent les premiers à signer avec la compagnie de disques de led Zeppelin, Swan Song.Tout comme Led Zep., Bad Co., est sous la gérance de Peter Grant.Un nouvel album de Bad Company devrait sortir à la mi-janvier.M.F.R.\u201cQuatro et Garfield au Grand Salon du Domaine Mascouche\u201d Le prince du génie électronique Michael Quatro était de passage au Grand Salon du Domaine Mascouche, du 22 au 26 décembre dernier.Quatro nous avait présenté un excellent spectacle lors de sa première venue à Montréal, en première partie du spectacle des défunts Guess Who.Michael n\u2019en est pas à ses premières armes dans le métier, puisqu'il nous a présenté jusqu\u2019à date deux albums; soit son petit chef- d\u2019oeuvre, \u2018\u2018In collaboration with the Gods\u201d et \u2018\u2018Dancers, Romancers, Dreamers et Schemers\u201d.Dans la prochaine édition de Pop Rock, on vous présentera une entrevue réalisée avec ce petit génie de Quatro.Le Grand Salon nous présentera aussi du ty a RE 28 décembre au 2 janvier le fantastique groupe torontois Garfield.Ce groupe qui avait émerveillé plus d\u2019une personne lors de son passage au Mustache\u2019s Club et en première partie des Doobies Brothers au Forum sera de retour en terre québécoise.Garfield est sans contredit présentement l\u2019un des groupes torontois les plus populaire au Québec.Garfield, c\u2019est un son très spécial que vous aimerez.Les billets pour le spectacle sont au prix de $5.00, en vente à la porte seulement.le party de la veille du Jour de l\u2019An est inclus.Donc, le Grand - Salon du Domaine Mascouche a su nous combler encore une fois en présentant les irremplaca- bles Quatro et Garfield. Il y a quelques semaines, je parlais dans la section des disques du nouveau microsillon des Strawbs, un album titré \u201cDeep Cuts\u201d.Aux dires de plusieurs, je fus d\u2019une cruauté méchante, jusqu\u2019ici inégalée.On m\u2019a accusé ouvertement d\u2019être injuste face aux Strawbs, d\u2019être catégorique dans mon apporche face au nouveau style musical (plus rock moins subtilement progressif) du groupe.Et bien, j'attendais avec impatience leur venue à Montréal pour vraiement voir où en étaient rendus les quatre musi- O\u2019?National que j'ai pu le faire lors d\u2019une merveilleuse soirée dans un décor gargantuesque, fort propice à la présentation de pareils concerts.| Les Strawbs sont toujours aussi excitants en spectacle.heureusement.Ce qu\u2019on avait droit de leur reprocher lors de la parution de \u2018\u2018Nomadness\u2019 puis de \u2018Deep Cuts\u2019\u2019 n\u2019a pas sa place lors des représentations \u201clive\u201d.En spectacle, Strawbs devient plus électronique, et ceci implique un emploi plus fréquent de divers synthétiseur et autres claviers ainsi qu\u2019une réédition fort intéressante du guitariste Dave Lambert, de toutes les pièces du répertoire.Les claviers, instruments délaissés lors de l\u2019élaboration des deux derniers albums deviennent sur scène forts importants.Ils remplissent magnifiquement les musiques de Cousins et compagnie.Pour prouver à quel point on y attache de l\u2019importance, ajoutons qu\u2019en spectacle, les Strawbs amènent avec eux deux joueurs de claviers.Tout d\u2019abord à l\u2019extrême droite de la scène, un petit bonhomme aux lunettes rondes du nom de John Mealing s\u2019occupe des pianos, orgues et synthétiseurs.De l\u2019autre côté, un grand monsieur aux moustaches appelé Robert Kirby prend soin des mellotron, pianos électriques et synthétiseurs.Ce ne sont pas 1a des clavié- ristes extraordinaires, des musiciens de la trempe d\u2019un Banks ou d\u2019un Emerson mais ensem- musical avidement recherché par tous les vieux fans des Strawbs (qui ont déjà aligné des claviéristes aussi connus 1 que Rick Wakeman, Blue Weaver (maintenant avec les Bee Gees) et \u2019excellent John Haw- ken parti l\u2019an dernier).LAMBERT, LE MAGNIFIQUE La formation officielle des Strawbs est désormais cempo- _\u2014_\u2014_ Les Strawbs: une agréable surprise ciens des Strawbs.Et c\u2019est - ble, ils savent créer un climat sée de Messieurs Chas Cronk à la basse, Rod Coombes à la batterie (et au synthesized drums) David Cousins à la guitare mais surtout à la voix) et finalement du guitariste Dave Lambert qui impressionne constamment avec son jeu fort simple mais tellement efficace.A l\u2019opposé de Cousins, Lambert est un véritable rocker.C\u2019est lui qui ajoute une touche un peu plus \u2018\u2018heavy\u2019\u2019 aux musiques des Strawbs.Je n\u2019approu- ve pas toujours de pareilles interventions mais il reste que Lambert effectue un remarquable travail au sein de la formation britannique.Les Strawbs ont tous démontrés d\u2019ailleurs l\u2019autre soir qu\u2019ils étaient des musiciens d\u2019une extrême compétence, des bon- hommes fort respectables.Ils amorcèrent le spectacle avec \u201cMy Golden Salamander\u201d pour ensuite tomber dans une version fort pesante de \u2018\u2018Simple Visions\u2019\u2019, l\u2019une des meilleures chansons du nouvel album.Puis c\u2019est le retour en arrière avec \u2018\u201c\u2018Aurumm\u2019\u201d, \u2018\u201cHero and Heroine\u201d, \u2018Ghosts\u2019, \u2018Lemon Pie\u201d, \u201cRound and Round\u201d, \u201cOut in the Gold\u2019, \u201cDown by the Sea\u201d, \u201cLay Down\u2019 (offerte en rappel), \u2018Grave New World\u201d, ainsi que \u201cThe Promised Land\u201d.Strawbs jouera aussi quelques-unes de ses nouvelles compositions telles que \u201cI Only Want My Love to Grow in You\u201d, \u201cHard Hard Winter\u201d, \u201cMy Friend Peter\u201d, \u2018\u201cThe Soldier\u2019s Tale\u2019 et \u2018So Close and Yet so Far Away\u201d.DEUX RAPPELS EXCITANTS Le public raffollera de cette excitante performance.On demandera aux Strawbs de revenir deux fois.Trois fois méme, si ma mémoire est bonne (et ce soir-1a, vous savez.).De toute façon, Strawbs jouera une pièce anthologique alors que Cousins inforriera chaque spectateur que les Strawbs furent le premier groupe \u2018\u2018bluegrass\u2019 d\u2019Angleterre il y a plus de six ans.Cousins sortira son banjo, et le party commencera.Ce sera malheureusement trop court.Strawbs reviendra tout de même pour chanter \u2018\u2018une chanson pour Montréal\u2019\u2019, \u2018\u2018Chérie, je t'aime\u201d.Ce sera l\u2019hystérie, puis la fin.Strawbs aura surpris plusieurs avec une performance magistrale, surprenante et digne de leur réputation.MARIO erm | Pop Rock, 8 janvier 1977 - 7 ALAIN PARE_ASSOCIES PRESENTE _ cd Ce y Morea! ° e : Av Ni Gosse\" Corcorat Een Dionne-Brég rn Bruce Cock RS: aude pubo er Louise For t GosS Corcorar E INT) I.1X52)\" y LOL AN I LES MEILLEURS GONGERTS ROCK QUEBECOIS LES COURTIERS DU SHOWBUSINESS INFORMATION Alain-Paré Associés Case Postale 246, Succursale Westmount, Montréal, Québec, H3Z 2T2 (514) 844-1959 8 - Pop Rock, 8 janvier 1977 (Suite de la page 3) dut en coûter à plus d\u2019une personne de le faire aboutir.C\u2019était la rencontre du \u2018\u2018cover design\u201d (motif et facture de pochette), réservé aux enregistrements de jazz, et de ceux, beaucoup moins sobres, qui étaient de rigueur pour les disques de variétés ou de rock.Le long-player \u2014 introduit en 1948 par Peter Goldmark, président de CBS \u2014 était sur le point de connaitre un essor considérable en matière de pop music, et cristallisait une tendance croissante chez les musiciens pop: celle de ne plus se limiter au cadre coercitif des quarante- cinq tours simples (simples), dont les long-players demeuraient encore la somme, la juxtaposition périodique.Plus cet essor se confirma, plus on s\u2019aperçut qu\u2019il mettait l\u2019artiste en position forte vis-à-vis de la compagnie: nature, enchaînement et durée des morceaux furent graduellement laissés à sa supervision.On en arriva ainsi au développement du \u201cconcept album\u201d, c\u2019est-à-dire du trente-trois tours qui, au lieu d\u2019être un simple recueil de quarante-cinq tours ou de morceaux disparates, formait un tout plus uni.\u2018\u201c\u201c\u2018Aftermath\u201d, qui date de 1966, fut sans doute le premier véritable \u2018\u201c\u201cconcept album\u2019\u2019 des Rolling Stones.Mais dès leur long-player de 1964, ne serait-ce qu\u2019en raison de sa physionomie extérieure, ils fondèrent de nouvelles habitudes.Habitudes qui allèrent en s\u2019amplifiant et occasionnèrent des remous notables.En 1964, il ne s\u2019agissait au fond que d\u2019éviter un titre comme \u2018\u2018Voila les R.S.\u201d ou encore \u2018\u201cLes fabuleux R.S.\u201d.En 1968, avec \u2018\u2018Beggars banquet\u201d\u2019, le sujet de pochette était à imposer et non plus à éviter, sauf du point de vue des dirigeants de la compagnie: il devait représenter un mur de W.C.publics sur lequel étaient inscrits, sous forme de graffiti, les titres et autres mentions se rapportant au disque.3 7 petite Decca ne l\u2019autorisa pas, de peur sans doute que sa réputation s\u2019en trouva atteinte.Mais l\u2019important était moins, à la vérité, de \u2018\u2018faire passer\u201d le projet que de mieux dévoiler la position de la firme.Le rôle -officieux de l\u2019artiste étant de repousser le plus possible la limite de ses droits vis-à-vis de la censure, dont il n\u2019y a certes pas lieu d\u2019estimer la parole infaillible, la firme éditrice occupe une place intermédiaire qui, dans les cas jugés \u2018\u2018extrêmes\u2019\u2019, tend à-se confondre avec celle du censeur légal.\u2018\u201c\u2018Pourquoi accepter que des entrepreneurs imposent leurs jugements moraux?, déclara Mick Jagger à l\u2019occasion de dilemme; l\u2019unique forme de censure qui ait quelque valeur est celle que l\u2019artiste s\u2019impose lui-même.\u201d Devant la rigidité de leur compagnie, les Rolling Stones décidèrent de ne laisser publier le disque qu\u2019avec un recto de pochette présentant sur fond blanc leur nom, le titre global de l\u2019enregistrement et la mention \u201cR.S.V.P.\u201d.Plus tard, Jagger exprima son dédain pour de tels conflits (\u201cQui croyaient-ils donc protéger?\u201d\u2019).Et le souci de ne pas encourir la censure, que manifestérent les disques Decca, fut l\u2019une des raisons pour lesquelles le groupe prit à la fin des années soixante la décision de ne pas renouveler son contrat avec eux et de créer sa propre marque.Bien évidemment, l\u2019attitude de la compagnie, comme celle de tout le show business, trouvait sa justification en des exemples antérieurs: divers enregistrements des Rolling Stones, tels \u2018\u2018Satisfaction\u2019\u2019 (1965) et \u201cLet\u2019s spend the night together\u201d (1966), s\u2019étaient vu refuser l\u2019accès de certaines stations de radio, et le groupe avait été convié à en altérer les propos lors d\u2019émissions télévisées comme l\u2019\u2018\u201cEd Sullivan Show\u201d de New York.Ce qui n\u2019était pas nécessairement pour le défavo- riser sur le plan commercial.Mais il semble que Decca \u2014 London aux Etats-Unis \u2014 ne se soit jamais bien accommodé de l\u2019image publique faite aux Rolling Stones.Ayant ressenti de bonne heure le caractère factice des rapports professionnels, le groupe s\u2019attachait à ne pas y céder.Pour autant, il ne mesurait pas d\u2019avance ce qu\u2019allait entraîner tel ou tel de ses enregistrements, et sa renommée de provocation insolente grandit dans une certaine mesure sans qu\u2019il l\u2019eût réellement voulu.L\u2019interdiction de \u2018\u2018Street fighting man\u201d [Combattant de rue] dans plusieurs villes américaines, en particulier Chicago où la municipalité redoutait une recrudescence d\u2019émeutes (1968), ne fut pas sans le surprendre.Bien qu\u2019un couplet comme celui qui suit laissa aisément présager des attitudes hostiles : \u201cDe tous côtés j'entends le son de Pieds qui marchent et chargent.C\u2019est que voici l\u2019été Et c\u2019est le bon moment Pour combattre dans la rue\u201d.Leur défiance à l\u2019égard du show business n\u2019empécha pas les Rolling Stones de nourrir des ambitions en son sein.C\u2019est même de cette tendance que naquit, entre 1970 et 1971, la société Rolling Stones Records, dans laquelle ils s\u2019assurèrent des fonctions centrales.Dès 1967, Mick Jagger avait pu se déclarer \u2018\u2018hors de la scène pop\u201d et surtout concerné par le disque, songeant même à créer une marque avec Paul McCartney, des Beatles.Il avait antérieurement pris part à quelques productions sous label Immediate, petite marque indépendante dirigée par Andrew Old- ham et qui devait faire faillite en 1970.Fin 1968, les Rolling Stones conçurent eux-mêmes un spectacle destiné à la télévision, \u201cThe Rolling Stones Rock and Roll Circus\u201d, qui réunissait de nombreux artistes \u2014 les Who, Eric Clapton, John Lennon, Yoko Ono, Marianne Faithfull, Jethro Tull, Mitch Mitchel \u2014 et concrétisait leur absence totale d'intérêt pour les émissions déjà en place.Quelques années plus tôt, ils avaient déjà exprimé une aversion profonde pour les \u201cConcerts apprétés\u2019\u201d du Palladium, music-hall londonien où ils s\u2019étaient produits.De cette succession de faits résulta pour eux la nécessité d\u2019acquérir une indépendance plus complète en regard des différents secteurs du show business.Leur existence, désormais internationale, devait s\u2019accomplir en une prise de position nouvelle.Une fois consommée leur séparation d\u2019avec Andrew Oldham, survenue quelque temps après les démêlés judiciaires de 1967, ils rejetèrent l\u2019idée de trouver un autre manager et firent simplement appel, pour la bonne réalisation de leurs enregistrements, à un producteur \u2014 en l\u2019occurence Jimmy Miller.Liés à Decca jusqu\u2019en 1970, ils prirent bien avant cette échéance la décision de ne pas renouveler l\u2019accord.Rolling Stones Records, société devenue opérante en 1971, relève d\u2019une organisation établie conjointement par le groupe et les divers responsables dont il s\u2019est entouré.De statut indépendant, elle est distribuée aux Etats-Unis et au Canada par Atlantic-Atco, en Europe par WEA International et en France par WEA Filipacchi.Initialement, les Rolling Stones avaient été séduits par l\u2019idée d\u2019en confier la distribution à de plus petites compagnies, comme Blue Thumb en Amérique et Island en Grande-Bretagne.Mais sans doute y renoncèrent- ils en considérant qu\u2019elles seraient facilement débordées, Rolling Stones Records s\u2019inscrivant d\u2019ailleurs aujourd\u2019hui dans un complexe de plusieurs sociétés.Lors des délibérations relatives au choix des groupes de distribution, plus de vingt marques proposèrent leurs services.Mais en dépit des apparences, les principaux intéressés ne songeaient pas à \u201c\u2018\u201c\u2018bâtir un empire\u201d, et si le nouveau cadre de leurs activités pouvait accueillir d\u2019autres productions que les leurs, rien n\u2019y était prévu pour alimenter sans trêve un catalogue classique.Marshall Chess et Trevor Churchill y furent nommés directeurs pour l\u2019Amérique et l\u2019Europe respectivement; les Rolling Stones convinrent avec eux de faire paraître six long-players sous leur nom dans les quatre ans à venir, ainsi qu\u2019un nombre indéterminé de productions .annexes.\u2014 Parmi leurs objectifs au moment où fut créée la compagnie, on retient le contrôle du prix des disques et son -maintien au niveau le moins élevé possible, la recherche de nouvelles méthodes de distribution et la \u2018suppression des intermédiaires inutiles.La \u201cliquidation du passé\u201d sur le plan des affaires donna lieu a quelques affrontements, d\u2019une part avec Decca dont les initiatives, bien que légales, mécontentèrent le groupe; d\u2019autre part avec Allen Klein, homme de finance américain qui s\u2019était chargé de ses intérêts à partir de 1965.Seuls censeurs à présent des disques qu\u2019ils produisent, tout au moins jusqu\u2019à ce qu\u2019ils parviennent à l\u2019attention de la censure officielle, les Rolling Stones.décident librement du contenu et du contenant.La pochette de \u2018\u201c\u2018Sticky fingers\u201d (1971), qui représente un bluejeans photographié en gros plan à la hauteur du bassin, est pourvue d\u2019une véritable fermeture Eclair à l\u2019endroit de la braguette.(Dans l\u2019édition espagnole, cette pochette due à l\u2019imagination d\u2019Andy Warhol a été supprimée, comme du reste le morceau \u2018\u2018Sister morphine\u201d, illustrant avec trop d\u2019évidence la toxicomanie).Celle d\u2019\u2018\u201c\u2018Exile on Main Street\u2019 (1972), moins spectaculaire et beaucoup plus brouillonne, tourne d\u2019une certaine manière en dérision l\u2019absurde pouvoir qu\u2019exerce l\u2019emballage sur le consommateur, tout en comptant avec le pouvoir en question.L\u2019ambiguité qu\u2019il y a là dans la façon dont on s\u2019adresse au client est simultanément à l\u2019image du groupe, qui cultive une certaine distance envers\\es éventuelles interprétations de son attitude, et à l\u2019image de la meilleure musique pop, qui n\u2019est ni le strict produit de l\u2019industrie, ni le reflet \u201ctotal\u201d des aspirations de son public; gageons que si elle prétendait à la seconde de ces qualités, elle serait bien le fruit de la pensée industrielle.\u201cJe me demande quelquefois si mon attitude à l\u2019égard de la profession a changé avec les va EE Pop Rock, 8 janvier 1977 - 9 - > \u2014\u2014 - nh années.En fait, j\u2019y ai toujours mis beaucoup de cynisme.Et d\u2019espoir aussi.On commence en ne demandant qu\u2019à être reconnu.Et puis, quand cela arrive, on vise un peu plus haut.Mais j'ai toujours conservé un fond de cynisme, comme par prévention.Si cela doit mal tourner, je sais sur quel sentiment me rabattre\u2019\u2019.Ces mots de Mick Jagger sont ceux d\u2019un être qui, pour avoir reçu la consécration commerciale du business, ne s\u2019en est pas moins sauvé par le fait que rien ne le prédisposait à la prendre au sérieux.Les Rolling Stones ont obtenu onze disques d\u2019or.Ils se partagent individuellement entre plusieurs activités (découverte de nouveaux musiciens, production de disques, cinéma) qui affermissent leurs liens avec un milieu où est entretenue à presque tous les niveaux l\u2019admiration de la réussite.Mais, fidèles en cela au manque délibéré de conformisme qu\u2019ils manifestaient au show business en donnant vers 1964 un avis maussade-sur les disques que leur soummettaient les animateurs de l\u2019émission t meme 15 A.Ew: .AVI ace 2 an 0e este.ae 2.A seen.var OR a Pa IE.as, .ACN.A: ree SRR a acer Ml 50 aks AE A sever TAA II CR cobs » ERIE 0.otic rz.Fo ES 0m ES pes no ros Men ATK sar nth ae ar iia =, £T - L26I JoraUef § \u2018yooy dog FN RE BE PSC See SE ESS OEM IEEE BAT A SAR AN ANA AAA TS NAN NEA NA MA AO A le Literie se Lee TT PANNE aies MES TA ADHD pritatiaiey =r Je n'avais pas vu Octobre depuis presqu'un an.En-fait, c'était lors de son avant-dernière venue à l\u2019'Outremont, celle du spectacle à grand déploiement avec les choristes et tout le \u2018\u2019kit\u2019\u2019 (comme dirait l\u2019autre).C'est avec joie -que j'ai donc retrouvé Pierre Flynn (claviers et voix), Mario Légaré (basse), Jean Dorais (guitare accoustique et électrique) et Pierre Hébert (batterie et diverses percussions) dans - l\u2019une de leurs meilleures performances depuis les tout débuts.Très simplement, les quatre musiciens se sont installés pour jouer pendant pratiquement deux longues heures des pièces de leurs trois microsillons ainsi qu\u2019une couple de nouveautés qui figureront sur le prochain album qui lui, sortira le printemps prochain (cf-Interview Octobre Vol.5 no 23).Au programme, \u2018\u201cSurvivance\u201d, \u201cLa passe .du grand flambeau\u201d, \u2018Tu sors ce soir\u201d, \u2018La maudite machine\u201d, \u201cLes gens de ma ville\u201d, \u201cLes nouvelles terres\u2019\u2019, \u2018'\u2018Violence\u2019\u2019, \u201cQuand la nuit me réveil- Le fantastique Leo Sayer était de passage au Plateau, le 6 déceinbre dernier.On a eu droit à l\u2019une de ses meilleures performances.Ce fut électrifiant, du début à la fin.C\u2019est un artiste qui sait vous glisser dans l\u2019at- | mosphère très rapidement.On | est à l\u2019aise tout de suite.Un spectacle pas prétentieux, pour deux sous.Une performance un artiste électrifiant.formidable, éxécuté par l\u2019un des meilleurs chanteurs-compo- siteurs.Il posséde un talent fou! Il débuta le spectacle avec \u201cGiving it all away\u201d, extraite de son deuxième album \u2018\u2018Just a Boy\u201d, et \u2018One Man Band\u201d, tirée de son premier album \u201c\u2018Silve- bird\u201d\u2019.On peut aussi retrouver ces deux chansons inscrites sur ee ee a le premier album-solo du blond chanteur des Who, Roger Dal- trey.Ces chansons, ainsi que les deux premiers albums de Sayer furent écrites en collaboration de David Courtney.\u2018Silvebird\u201d\u2019 et \u2018\u201cJust a Boy\u201d furent produits par Courtney en collaboration d\u2019Adam Faith; la même chose pour le premier album-solo de Daltrey.Courtney et Sayer se PRO 7 I VAE LT OR ET AIT ER A ET OT RER le\u201d, \u201cL'oiseau rouge\u201d et \u2018Tendre torture\u201d.J'en oublie certainement peu importe.Les meilleures musiques d'Octobre y étaient, et on nous les présentait dans des versions améliorées pour la plupart.mais Le show d'Octobre fut, (et ça je l'avoue avec toute sincérité) beaux shows de kébécois de l\u2019année, peut- être même le plus beau.De toute façon ce fut indiscutablement, le meilleur concert de décem ML) l'un des plus rock (ML Photos: Daniel Masse sont associés ensemble pendant plusieurs années pour composer.Sayer s\u2019occupait du côté lyrique tandis que Courtney écrivait le côté musical.Cette association fut extrêmement fructueuse pour Sayer, puisque ces deux premiers albums sont les meilleurs.A la fin de l\u2019année \"75, son troisième album \u2018\u2018Another Year\u2019 voyait le jour.Ce sera l\u2019un des albums les plus désappointants de l\u2019année dernière.Il est décevant sous tous les points, des compositions (Sayer-Faith) à la production (Faith-Russ Ballard).C\u2019était flagrant que l\u2019album souffrait de l\u2019absence de David Courtney, qui était lui-même occupé à produire son premier album, | RIN \u201cDavid Courtney\u2019s First Day\u201d.Il n\u2019y a pas longtemps, on sortait le quatrième album de Leo Sayer, \u201cEndless Flight\u201d.Ce nouveau mierosillon produit par Richard Perry est beaucoup plus convainquant.Toutes ces chansons sont infiltrées d\u2019impulsions romantiques.Il me fait penser à un adolescent sous le coup de son premier amour.H a teminé le spectacle avec son énorme succès \u2018\u2018I Can\u2019t Dance\u201d pour revenir en rappel avec son succès assuré \u2018You Make me Feel Like Dancing\u201d, extraite de son plus récent album \u2018\u2018Endless Flitht\u201d.Une performance élec- trifiante! Marie-France Rémillard Jean Dorais ET Fee\u2014w ™\"\"™ \\ cs UE 288 Sg =w NS.FV ere ®a on Gilles Valiquette est né le 7 avril 1952 à 6 heures du matin.Le reste est un peu plus compliqué.Il s\u2019inscrivit à l\u2019école Philippe-Aubert-De-Gaspé et à 10 ans, il jouait déjà l\u2019harmonica.Où et comment il s\u2019en procura une, il ne s\u2019en souvient plus.Mais c\u2019est lui qui, par la force des choses, se retrouva leader des louveteaux de la meute Ste-Cécile.En 1964, Les Beatles ont bouleversé le monde entier; ils ont également influencé Gilles.\u201cRien de très intéressant ne m'était arrivé avant les Beatles\u201d\u2019 nous dit-il.L\u2019harmonica ne suffisait plus, Gilles désirait une guitare électrique.Après deux ans de demandes et de supplications, ses parents lui en offrirent une à Noël.Il dut cependant travailler pour se payer des leçons hebdomadaires.Après huit mois de cours et de pratique, Gilles forma son premier groupe qui dura le temps d\u2019un été et d\u2019un contrat.Son deuxième groupe dura trois ans, enregistra deux 45 tours et connut un succès assez honorable chez les jeunes.Pendant ces trois années, il étudia la musique au secondaire V Lionel- Grouilx et au collège de musique Ste-Croix.En 1971, Gilles était déjà professeur à l\u2019école de musique La Tosca, rue St-Hubert.Vers la fin de cette même année, il rencontra Richard Séguin qu\u2019il avait connu quelques années auparavant.Il se joint donc au duo Richard et Marie-Claire Séguin tout en apparaissant sur plusieurs sessions d\u2019enregistrement.C\u2019est à une de ces sessions qu\u2019il fit connaissance avec Richard Grégoire, arrangeur et organisateur musical pour Jacques Michel.Consé- quémment, en avril 1972, il devint quitariste attitré de Jacques Michel.Pendant toutes ces activités, Gilles composait également des chansons et apparaissait dans certains cafés-étudiants à travers la Province.Il en vint à jouer au Québec-Presse \u201cChaud\u201d, à la Butte à Mathieu et au Patriote de Montréal, où il connut des succès retentissants.Suite logique à ces événements, Gilles enregistre en 1972 un premier microsillon intitulé \u201cChanson pour un café\u201d.L\u2019année 1973 s\u2019avère déterminante pour lui, c\u2019est alors qu\u2019il doit se produire coup sur coup au super-spectacle de la St-Jean présenté à l\u2019autostade, au Patriote de Ste-Agathe pendant deux semaines en première partie de Robert Charlebois.Une tournée du Québec devait - suivre.La fin de cette année marque la sortie de son deuxième microsillon \u2018\u201cDeuxième arrêt\u201d.De cet album, \u2018\u2018Je suis cool\u201d s\u2019installait confortablement en première position de tous les palmarès.C\u2019est le premier mars 1974 que Gilles se produit pour la première fois à la Place des Arts en compagnie de Jim et Bertrand, Priscilla et François Guy.La revue \u201cPop-Rock\u201d le désigne alors comme étant le meilleur guitariste au Québec.En -mai, Gilles se rend au Festival de Spa en Belgique ou il se classe parmi les 4 finalistes.De retour au Québec, il | participe une fois de plus aux Fêtes_de la St-Jean au Parc Jarry et au Centre sportif de l\u2019Université de Montréal, entre Beau Dommage et Diane Du- fresne.Son troisième microsillon \u201cDu même nom\u201d voit le jour au début 1975.Deux titres: \u201c\u2018Jamais rien dit\u201d et \u2018\u2018Pardonne- moi\u2019\u2019 connaitront un succès plus que respectable.Au printemps, Gilles se voit décerner deux certificats d\u2019honneur par la compagnie B.M.I.Pendant l\u2019été, il est invité dans la plupart des festivals tenus un peu partout à travers le Province dont les Fêtes de la St-Jean sur la Montagne et la Chant\u2019août à Québec.Novembre marque son passage à l\u2019Outremont et au Grand Théâtre de Québec ainsi que la sortie de son quatrième album \u2018\u2018Soirées d\u2019automne\u201d.Tout récemment, Gilles Vali- quette nous offrait son \u2018\u2018cadeau de \u2018Noël\u2019, c\u2019est à dire un nouveau microsillon, \u2018\u201cValiquet- te est en villé\u2019\u201d, qui comprend douze nouvelles compositions qui sauront certainement combler ses nombreux fans.Pour vous donner un petite idée du contenu général de ce microsillon, disons tout simplement que Valiquette tient à souligner qu\u2019il est un \u2018\u201c\u2018chat de ville\u201d (ou de ruelle) et non un \u201cchat de la campagne\u2019\u2019.BEZIER ERIN: LA 7 \\ RSET ain sn, Sa LE es nn \u20ac Pop Rock, 8 janvier 1977 - 15 10 temps] 8 cetait juste Oo (ih 16 - Pop Rock, 8 janvier 1977 « Frise Lil e version 197 pe Le président des disques Warner Brothers Mo Ostin appuie sur le bouton géant en symbole de victoire.A ses côtés, un Georges Harrison souriant fier, et fort probablement très heureux.] | i i Voici la petite photo de famille prise immédiatement après la signature de George Harrison avec la maison Warner Brothers, [en bas de gauche à = a > EU +\u20263 2 droite] Dennis Morgan, directeur de Dark Horse, Mo Ostin, président de Warner Brothers, George Harrison, Russ Thyret, vice-président de Warner Brothers.[en haut de gauche à droite] Tom Draper, vice-président de Warner Brothers.[en haut de gauche à droite] Tom Draper, vice-président de Warner Brothers, Bob Cato, employé chez Dark Horse au département de la création, Ed Rosenblatt, directeur de la promotion et des ventes chez Warner Brothers, Stan Cornyn vice-président à l\u2019exécutif et Bob Regehr, vice-président et directeur du A&R chez Warner Brothers.La chanson \u2018\u2018This Song\u201d qui figure sur son nouvel album intitulé \u201c3315\u201d \u201craconte les incidents autour du procès de \u2018My sweet Lord\u2019.On sait que les poursuivants ont gagné ledit procès et qu\u2019Harrison fut accusé d\u2019avoir | Harrison avouait dans une récente entrevue que son microsillon + précédent \u2018\u201cExtra Texture\u201d fut conçu dans une bien mauvaise période.II | avoue cependant que ce n\u2019est définitivement pas le cas de son nouvel album qu\u2019il baptise, un retour aux sources.\u201cJai enregistré douze chansons pour ce nouvel album.J\u2019ai ensuite choisi celles que j'aimais le plus.Il y en a dix sur 3313\u201d.Harrison ne cache pas ses sentiments face aux comédiens du groupe * Monty Python qu\u2019il admire sans bornes.D\u2019ailleurs, il est actuellement »: aux Etats-Unis où il travaille avec le principal pilier du Python, Eric Idie.| Depuis son départ des Beatles, Harrison a connu sa juste part de problèmes et de conflits de toutes sortes.Il semble aujourd\u2019hui Georges Harrison pose ici en compagne de deux demoiselles dont nous ne déterminer à oublier le passé et concentrer tous ses efforts vers le futur.| connaissons malheureusement pas l\u2019identité.Nous pouvons cependant Il se dit extrêmement satisfait de son nouvel album.POP ROCK vous en | vous certifier que l\u2019une d\u2019elles n\u2019est pas son ex-femme Patti qui vit parlera plus longuement lors de son prochain numéro.aujourd\u2019hui avec Eric Clapton.Mario Lefebvre | Ce Llu a MEET copié sur \u2018\u2018He\u2019s so fine\u201d, un vieux hit des Shirelles paru en 1963.| : =, = Fs | quelconque.(Des quatre Beatles, seul Paul McCartney a su conserver cette popularité hystérique qui caractérisait les beaux jours du \u2018\u2018Fab Four\u201d.Je ne veux pas ici, en profiter pour abaisser les trois autres; là n\u2019est pas mon but.Je ne suis que réaliste.Mc Cartney demeure le seul Beatle à connaître régulièrement des succès sous forme de 45 tours, le seul qui vend des millions de microsillons et aussi, celui qui persiste à produire des musiques du même style que celles qu\u2019il écrivait il y a 10 ans.McCartney est un génie, c\u2019est indéniable.D'ailleurs, même les plus fervents admirateurs de son compagnon et compétiteur, John Lennon, doivent l\u2019avouer malgré eux.Paul Mc Cartney s\u2019avère le seul Beatle à provoquer encore de nos jours, une certaine forme d\u2019excitation cing a Wings over America: OS pet ns après on observe dès le début de celle-ci que tout semble s\u2019être replacé.Le guitariste de Wings, Jimmy McCullouch chante la pièce suivante \u2018Medecine Jar\u201d tout comme il le fait sur l\u2019album \u201cVenus and Mars\u201d.Evidem- ment, savent déjà qu\u2019il s\u2019agit d\u2019une chanson anti-drogue, une cause que McCartney semble vouloir maintenant défendre après tant d\u2019années.\u201cSpirits of Ancient Egypt\u201d suit.C\u2019est un rock, bien construit, un peu banal peut-être mais tout de même fort entrai- nant.FACE DEUX Elle s\u2019amorce avec la pièce qui d\u2019après l\u2019auteur de ces lignes, s\u2019avère le clou de toute la soirée.Il s\u2019agit d\u2019une électri- fiante (c\u2019est peu dire; version de \u201cMayby I'm Amazaed\u201d, les fins connaisseurs qui suit.McCartney la chante .avec beaucoup de conviction.Tout comme \u2018\u201c\u2018Bluebird\u2019\u2019 d\u2019ailleurs que McCartney rend ici avec extrême précision.\u201cI've just seen a face\u201d, une autre composition des Beatles suit.\u201cBlackbird\u201d et \u2018\u2018Yesterday\u201d suivent.La premiére, extraite de l\u2019album-blanc permet de savourer les savantes intonations de McCartney, le chanteur tout comme la deuxième qui demeure l\u2019un des plus gros \u201chits\u2019\u2019 des Beatles.FACE QUATRE \u201cYou gave me the answer\u201d avec ses petites influences des années \u201830\u2019 précède l\u2019un des meilleurs rocks écrits par Mc Cartney depuis longtemps, \u201cMagneto and Titanium Man\u201d qui apparait sur \u201cVenus and Mars\u201d.Pop Rock, 8 janvier 1977 - 17 Laine, permet a ce dernier de se faire entendre.\u201cMy Love\u201d nous ramène McCartney et \u201cListen to what the Man said\u201d clôture ce deuxième disque.Et il en reste un autre.c FACE CINQ - Ce cinquième côté met e vedette quatre compositions de \u201cAt the speed of Sound\u201d.Tout d\u2019abord, le succès de l\u2019été 76, \u201cLet\u2019em - in\u201d puis une autre interprétation du guitariste Denny Laine \u201cTime to Hide\u201d.\u201cSilly Love Songs\u201d offre dans sa version \u2018\u2018live\u2019\u2019 des partitions = wa ie E de cuivres vraiment superbes \"alors que \u2018Beware my love\u201d prend en concert un aspect encore plus \u201crock\u201d.Cette pièce demeure l\u2019une des plus obscures de toute l\u2019oeuvre du groupe et c\u2019est fort dommage, elle est très belle pourtant.\u201cGo Now\u201d, le premier succès des Moody Blues en 1964, une composition du bassiste-guita- riste actuel de Wings, Denny Apres cinq microsillons avec Wings, McCartney a jugé opportun le moment d\u2019enregisrer l\u2019une de ses performances.\u201cWings Over America\u201d, c\u2019est justement l\u2019un des concerts que McCartney et son groupe ont donnés aux Etats-Unis, quelque part entre New-York et Los Angeles.\u201cWings Over America\u201d, c\u2019est retrouvée sur le premier album solo de McCartney paru en 1970.\u201cCal me Back Again\u201d, une pièce de l\u2019album \u2018\u2018Wild Life\u2019, le tout premier effort de Wings en tant que groupe est immédiatement suivi de \u201cLady Madonna\u2019, ce \u2018classique\u2019 des Beatles mis en boite en 1967.\u201cThe Long and = Winding ™ Road\u2019 se voit ici métamorpho- I s\u2019agit sans contredit de l\u2019une des plus intéressantes faces de ce triple-album.FACE SIX \u201cLetting Go\u2019\u2019 de \u201cVenus and Mars\u2019 amorce ce dernier côté.C\u2019est \u2018Band on the Run\u201d offer ici dans une version surprenante qui suit.\u201cHi Hi Hi\u201d, sans contredit le meilleur rock de Wings, paru seulement sous forme de 45 tours, il y a trois ans et \u201cSoily\u201d\u2019, une nouvelle chanson de McCartney offerte ici en primeur clôturant \u2018\u201cWings Over America\u201d.Il s\u2019agit de tout un disque, c\u2019est le moins qu\u2019on puisse dire.McCartney peut finalement se ait finalement le disque où McCart- sée partiellement alors que les montrer sous son vrai jour, t ney a regroupé ses plus grands partitions de violons sont rem- c\u2019est-à-dire le \u2018\u2018rocker\u201d\u2019 qu\u2019il est succès depuis qu\u2019il a mis sur placées par des cuivres (joués vraiment.Sur l\u2019album-live, il ile pied Wings ainsi que la chance par Tony Dorsey (trombone) n\u2019y a plus de frontières, les ie] de réentendre quelques pieces Howie Casey (saxophone), Ste- barrières sont sautées et le We des Beatles, dans une version ve Howard (trompette, fluegel- McCartney qu\u2019on entend c\u2019est \u201clive\u201d cette fois.horn) et Thadeus Richard, celui qu\u2019on aime et qu\u2019on a FACE UN (saxophone, clarinette, flûte).toujours aimé lorsqu\u2019il était Jo McCartney débute avec une La deuxième face se termine avec les Beatles.trilogie passablement intéres- : sante: \u2018\u2018Venus and Mars-Rock Show-Jet\u201d\u2019, du rock and roll a avec \u201cLive and Let Die\u201d, la chanson titre du film du méme nom pour lequel McCartney \u201cWings Over America\u2019 pourrait fort bien étre le meilleur microsillon d\u2019un Beatle paru ya || l\u2019état brut, des musiques qui avait écrit la musique, il y a depuis la séparation de 1970.ide prouvent bel et bien que Mc quelques années.Malgré les six faces, on n\u2019y \u201d A Cartney est avant tout un FACE TROIS observe aucunes longueurs, po \u201crocker\u201d.\u201cPicasso\u2019s Last Words\u201d et malgré quelques fautes techni- a \u201cLet me roll it\u201d de l\u2019album \u201cBand on the Run\u2019\u2019 nous remet ques, on n\u2019y observe aucunes gl \u201cBand on the Run\u201d suit.Malgré dans l\u2019ambiance.C\u2019est une bavures flagrantes.a quelques difficultés techniques composition de Paul Simon qui Un beau disque, le cadeau ,Ç survenues lors de la rendition demeure jusqu\u2019à ce jour inédite rêvé pour Noël.paf des trois premiers morceaux, et qui s\u2019appelle \u2018\u201cRichard Cory\u201d Mario Lefebvre D oi on mn « w 18 - Pop Rock, 8 janvier 1977 En février dernier, certaines stations de radio à travers le monde annonçait malencontreusement et à plusieurs reprises, le décès accidentel du guitariste de Deep Purple, Tommy Bolin.En fait, il s'agissait de leur road-manager, Pasty Collins qui au cours d\u2019une sérieuse bagarre dans un hôtel de Djakarta en Indonésie (où Purple poursuivait sa tournée en Extrême-Orient) a fait chute de 8 étages.Collins était l\u2019un des plus célèbres road-managers du rock.Avant d\u2019être avec Purple, il était au service des Stones, des Osmond Brothers et des Bay City Rollers.Mais voilà, il n\u2019y a pas si longtemps, l\u2019ex-gui- tariste Bolin décédait.Tommy Bolin était l\u2019un de mes guitaristes préférés.Le beau guitariste âgé de 25 ans succombait le 4 décembre dernier, à un abus d\u2019héroïne et d\u2019alcool.La veille de son décès, lui et son groupe avait entrepris la première partie du spectacle de Jeff Beck, au Miami Jaialai Fronton.Bolin avait décidé de passer quelques jours à Miami.Tommy, qui habitait un appartement de Beverly Hills, Californie, en attendant de s\u2019acheter une maison dans le Connecticut, résidait au Newport Resort Hotel de Miami Beach.Apres absorption de plusieurs verres de boisson, Bolin dénia le désir de se coucher de bonne heure (le 4 décembre).Sa fiancée demanda du secours lorsqu\u2019elle s\u2019apperçut que Tommy ne repirait plus.Et c\u2019était la fin d\u2019un des plus grands espoirs à la guitare.Une carrière qui s\u2019annonçait extrêmement prolifique.J'avais commencé à suivre Bolin au sein du James Gang.Il n\u2019y a pas longtemps Columbia mettait sur le marché son deuxième album-solo, \u2018Private Eyes\u201d.Un album qui devrait remporter un succès impressionnant, autant que son premier effort \u201cTeaser\u201d.B Bolin était né à Sioux City, Iowa en 1951.Après avoir à abandonné l\u2019école sous les or- A dres de la direction, parce qu\u2019il = avait les cheveux trop longs et se les \u2018\u2018passaient\u201d à la teinture, il se dirigea vers Denver, Colorado.C\u2019est là pour la première fois, qu\u2019il fit partie d\u2019un groupe, Zephir.Un groupe qui interprétait du rock et du blues.L\u2019excellent batteur Billy Cobham avait déjà entendu Zephir.Il n\u2019en revenait pas de Bolin.Il l\u2019engagea à jouer sur \u2018son premier album-solo, \u2018\u201cSpectrum\u2019\u2019.Bolin n\u2019eut aucune difficulté à se glisser dans l\u2019univers de la musique jazz.C\u2019est à partir de ce jour que ce jeune guitariste commença à être au sein du groupe de Cleveland, le James Gang.Il remplace Joe Walsh.En fait, c\u2019est ce dernier qui avait recommandé Bolin aux membres du Gang.Il remplaça Walsh de façon émérite.I] entreprit quelques tournées avec le groupe et enregistra deux albums en leur compagnie.i Aprés son départ du James Gang, la compagnie de disques Atlantic invita à enregistrer un album-solo qui serait produit par le batteur Billy Cobham.L'idée paraissait logique, puisque Bolin avait déjà joué sur l\u2019un des albums de Cobham.Mais Bolin avait un autre projet en tête.Il avait à chanter pour Tommy Bolin en compagnie de Pun de ses meilleurs amis, Glenn Hughes.l'ormimmy une carrière qui s\u2019annoncait prolifique le première fois sur ce premier album-solo, avec un groupe de studio assemblé par lui-même; il voulait alors Ken Scott, un producteur renommé dans l\u2019enregistrement des voix.I] voulait Cobham pour produire la partie instrumentale de l\u2019album, Cob- ham rejeta le compromis et le projet échoua.Quelques mois plus tard, soit en même temps qu\u2019il se joignait à Deep Purple, il enregistra un \u2018\u2018démo\u2019\u2019 aux studios des Beach Boys, avec un groupe de studio qu\u2019il avait assemblé.Quand il emporta l\u2019enregistrement chez Nempe- ror Records, la compagnie \u201cflippa\u2019\u2019 et signa Bolin pour un avantageux contrat.Tommy retourna en studio sur le champ en compagnie d\u2019une douzaine de musiciens, dont deux ex-Maha- vishnu Orchestra (Jan Hammer et Michael Walden) le saxophoniste Dave Sanborn, le bassiste Stanley Sheldon, le batteur des Tubes, Prairie Prince.Le résultat s\u2019appelait \u2018\u201cTeaser\u2019.Tommy Bolin reçu l\u2019une des plus grosses chances de sa carrière lorsqu\u2019on lui demanda de remplacer Ritchie Blackmo- re au sein de Deep Purple.C\u2019est David Coverdale, l\u2019ex-chanteur de Purple, qui suggéra Bolin.Il avait écouté sa performance sur l'album \u2018Spectrum\u2019 de Billy Cobham.C\u2019était tout un tour de force de pouvoir remplacer Blackmore.Il enregistra un album avec Purple \u2018\u2018Come Taste the Band\u201d, qui signifie aussi le dernier pressage du groupe.Il entreprit plusieurs tournées avec Purple.C\u2019est en revenant aux Etats- Unis qu\u2019il s\u2019apperçut que son album, \u2018\u2018\u201c\u2019Teaser\u2019, remportait un succès idéniable.À la première semaine, \u2018\u2018Teaser\u2019\u201d se retrouvait sur plusieurs \u201ccharts\u2019.En moins d\u2019un mois, son album était l\u2019un des plus demandés sur la bande FM.Il avait de quoi en devenir fou.Ce premier album-solo comprend la magnifique pièce \u2018\u2018Homeward Strut\u201d et la fantastique pièce principale \u2018\u2018\u2019Teaser\u2019\u2019.Avec \u2018\u201cTeaser\u2019\u2019, son talent de guitariste prenait encore plus d'importance.La séparation de Purple en juin dernier, ne l\u2019affecta point.Il pouvait réussir à obtenir la gloire tout seul.Pour moi, il y réussit.C\u2019était l\u2019un des meilelurs jeunes guitaristes.Il avait beaucoup d\u2019avenir.À partir du mois d\u2019avril, il a commencé à faire des tournées un peu partout à travers les Etats-Unis.Il n\u2019y a pas longtemps, on sortait son deuxième album-solo, \u2018\u2018Private Eyes\u201d.L'album embarqua tout de suite .sur les \u2018\u201c\u2018charts\u2019\u2019.Il reprit les tournées avec de nouveaux musiciens.Ce deuxième album- solo et malheureusement \u2018son dernier, nous présente un vrai Bolin en pleine puissance.Dans FAplusieurs entrevues, il n\u2019hésita kJpas à dire que c\u2019était son eilleur accomplisserfient jus- I qu\u2019à date.Tout comme \u2018\u2018Teaser\u201d l\u2019album comprend du rock, du blues, du reggae et funky \u201cau boutt\u201d.Sur \u201cPrivate Eyes\u201d, il nous a légué un petit chef-d\u2019oeuvre, la pièce \u2018\u2018Post Toastee\u201d\u2019.Le style de Boli évoluait de Derringer, John McLaughlin, avec quelques touches d\u2019Hendrix.On vient de perdre l\u2019un des plus prolifiques guitaristes.C\u2019est un fait.Je ne l\u2019oublierai jamais.Marie-France Rémillard SE 0e Ce 0 Mi ta GEL 4 pASR hh C\u2019est sans aucun doute la nouvelle du mois.L\u2019organiste- claviériste Rick Wakeman a en effet décidé de rejoindre à nouveau YES après une absence d\u2019une vingtaine de mois.On sait que jusqu\u2019à la semaine dernière, Wakeman travaillait étroitement avec le bassiste John Wetton, et le batteur Bill Pink Floyd terminait récemment les sessions d\u2019enregistrements de son tout nouveau microsillon qui portera le nom de \u201cAnimals\u201d et qui sortira dès la mi-janvier sur étiquette CBS.On sait que Pink floyd a quitté la maison Harvest l\u2019an dernier et que Columbia a déjà mis sur le marché un album du groupe; l\u2019excellent \u201cWish you were here\u201d.On connait trés peu de choses au sujet du nouvel album sauf qu\u2019il s\u2019agit d\u2019une première pour le Pink Floyd.En effet, c\u2019est la première fois que Pink Floyd remet les bandes d\u2019un nouvel effort le jour où ils sont supposés de le faire.On se souviendra que des délais incontrôlables avaient retardé la date de parution de \u2018\u2018Wish you were here\u201d.Il semble bien cette fois, par contre que Pink Floyd a su respecter le couvre-feu et c\u2019est avec impatience qu\u2019on attend ce nouvel album simple de Messieurs Waters, Gilmour, Wright AW | et Mason.(ML) ee re Bruford.On avait parlé d\u2019association permanente pour faire de ce trio nouveau, un compétiteur sérieux à ELP.Il semble bien que tous ces beaux projets se sont écroulés Genesis: >» LS RS OA A puisque la rumeur qui n\u2019est toujours pas confirmée se fait toujours plus persistante.On ne sait pas quel est le sort réservé à Patrick Moraz, qui avait remplacé Wakeman en août 75.le neuvième microsillon sortira début-janvieèr POP ROCK a pu entendre quelques extraits du prochain album de Genesis au cours de la semaine dernière.L'album n\u2019est cependant pas encore sorti et on ne pourra se le procurer qu\u2019au début de la nouvelle année, probablement lors de la seconde semaine de janvier, et même peut-être bien avant si rien ne ralentit la production.L\u2019album, tel que mentionné dans la dernière édition s\u2019appelle \u201cWind and Wuthering\u201d et il est aux dires de Mario Lefeb- vre, absolument fantastique.Il existe, semble-t-il plusieurs similarités entre le nouveau disque et le sublime \u2018\u2018A Trick of the Tail\u2019\u2019 qui en passant est devenu Pink Floyd: un autre LP récemment le plus gros vendeur du groupe.Huit compositions figurent sur le nouveau disque.Face un omprend: \u2018Eleventh Earl of Mar\u201d, \u2018\u2018On for the Vine\u2019, \u201cYour Own Special Way\u201d et un instrumental du nom de \u201cWot Gorilla.\u201d Face deux nous propose: \u2018All in a Mouses Night\u2019, \u201cBlood on the Roof Tops\u2019, Unquiet Slumbers for the Sleepers.in the Inquiet Earth\u2019, et \u2018\u2018After Glow\u201d.C\u2019est Genesis qui a produit l\u2019album en collaboration avec l\u2019ingénieur David Henschel (qui a participé à la production de presque tous les disques du groupe).On l\u2019a enregistré au Relight Studios de Hilvaren- beek en Hollande et on l\u2019a mixé aux studios Trident de Londres.Parallèlement à l\u2019enregistre- \u2018ment du disque de Genesis, Mike Rutherford on a profité pour produire le premier disque de l\u2019ancien guitariste de Genesis, Anthony Phillips alors que Phil Collins est entré en studio avec Brand pour graver un deuxième effort.Finalement Genesis sera à Montréal au Forum le 2 mars.Ils visiteront les villes de Ottawa le 5 et Québec, au Colisée, le 6.Les billets ne seront en vente qu\u2019au mois de février.Il est donc inutile de contacter le Forum ou le Colisée dès demain.L\u2019invité spécial pour cette tournée sera le batteur Chester Thompson qui remplace Bill Bruford parti jouer avec J ohn Wetton et Rick Wakeman.Mario Lefebvre Rick Wakeman revient avec Yes Moraz sera certes une lourde perte e¢ méme si Wakeman demeure un claviériste supérieur, je ne crois pas qu\u2019il cadre bien avec la nouvelle orientation des YES adoptée avec \u201cTales\u201d (que Wakeman hait) et savamment poursuivie avec \u201c\u201cRelayer\u2019\u2019.Il faudra attendre la confirmation d\u2019une pareille nouvelle avant d\u2019anticiper quoi que ce soit.Pour l\u2019instant, ajoutons que le nouvel album de YES devrait officiellement sortir en janvier, et pas avant.Wakeman pour sa part a terminé l\u2019enregistrement de \u201cWhite Rock\u201d un album qui comprend la musique d\u2019un film du même nom qui traite des jeux Olympiques d\u2019hiver de 1976.A suivre.(ML) Rush: quand tout va mal Aerosmith est venu à Montréal, on le sait tous.Mais la visite de RUSH, qui jouait avant le quintet américain est pour sa part passée quelque peu inaperçue à l\u2019exception de quelques entrevues ici et là.RUSH a donné probablement la pire performance de son histoire à Montréal en ce 13 décembre enneigé.Bon, ouf, c\u2019est dit, on pourra parler maintenant d\u2019autres choses.Des choses comme le nouveau disque de RUSH, le double-al- bum live qui ne ressemble à rien à cette performance ratée du Forum.Ou encore du sucès foudroyant du trio torontois aux Etats-Unis où le microsillon \u201c2112\u201d occupe actuellement l\u2019une des dix premières positions.Non, on ne parlera pas du show du Forum, ce sont là de mauvais souvenirs que même (devrais-je dire surtout?) les membres du groupes désirent chasser au plus vite.(ML) \u2018 - - Fo.- + ue # v 20 - Pop Rock, 8 janvier 1977 « C\u2019est bien la dernière fois cette année qu\u2019on parlera de disques.Et comme je le mentionnais dans la même chronique lors du numéro précédent, les nouveautés abondent par les temps qui courent.On a qu\u2019à le constater soi-même en visitant une boutique de disques.C\u2019est Noël, la saison des disques (deuxième partie).EXXEEXEEEERREXE ARERR RE ERE RR EERE NE f = rd LEWIS FUREY The Humours of t Aquarius - AQR 512 Lewis Furey est un musicien § montréalais.Pourtant, il travaille la majeure partie de l\u2019année à l\u2019extérieur de notre province.Et ce n\u2019est pas parce qu\u2019il renie son Québec natal mais plutôt parce qu\u2019il convoite avidement une carrière internationale.\u201cThe Humours of\u201d: est son deuxième microsillon, un disque qu\u2019on attendait impatiam- ment suite au succès du premier album sur lequel on retrouvait entre autres \u2018\u201cLewis is crazy\u2019\u2019 ainsi que \u2018\u2018Hustler\u2019s Tango\u201d.C\u2019est nul autre que Roy Thomas-Baker qui l\u2019a produit, le même bonhomme qui a travaillé avec des artistes aussi prestigieux que Queen, Star- castle et Pilot et Gasolin (la nouvelle révélation du Danemark dont on reparlera bientôt).Il accomplit ici un remarquable travail.Du début jusqu\u2019à la fin, ce nouvel effort de Furey s\u2019avère excellent.Ses musiques, toujours aussi étranges, sont encore plus .solides qu\u2019avant et ses textes demeurent aussi bourrés de sarcasmes et d\u2019ironie.Le disque fut enregistré à Londres-et il est distribué mondialement.Assez de renseignements me direz-vous et vous aurez bien raison d\u2019en faire autant.Je vous demanderai cependant la permission de pouvoir en placer un p'tit dernier.Lewis Furey possède toutes les qualités requises pour devenir un grand artiste et il le prouve facilement avec \u2018\u201c\u2019The humours of\u2019\u2019:, un disque bien a part.(ML).PR] RO TO TE TAI PHONG Windows Warner Brothers-FLP 56264 On se souviendra certainement du premier microsillon de ce groupe français paru l\u2019an dernier, un disque qui a connu un succès plus que surprenant et que plusieurs n\u2019hésitaient pas à comparer aux meilleures oeuvres de Genesis ou YES.Tai Phong nous revient cette année avec un tout nouveau microsillon qui pourrait fort bien devenir l\u2019un des meilleurs disques progressifs de l\u2019année.\u2018Windows\u2019 comme on a choisi de l\u2019appeler regroupe tous les ingrédients miracles du premier LP et plusieurs nouveautés qui font de ce disque, un fidèle successeur à \u2018\u2018Tai Phong\u2019\u2019, numéro 1.Le groupe est composé de cinq musiciens de deux races différentes.Tout d\u2019abord, on y entend deux vietnamiens, Khanh (aux guitares et a la voix) et Tai (aux claviers, guitares, basse et vocaux).Puis trois francais complétent la formation.Jean-Jacques Goldman (voix, guitares), Jean- Alain Gardet (claviers électroniques) et Stephan Caussarieu (batterie et percussions).Ensemble, ils produisent un rock sophistiqué, une musique très progressive qui n\u2019est pas sans nous rappeler des passages de King Crimson, Genesis ou YES mais qui heureusement ne sombre jamais dans le plagiat.Parmi les six compositions originales ici offertes, celles qui plairont le plus sont probablement \u2018\u2018When it\u2019s the season\u2019 ou \u2018\u201cThe Gulf of Knowledge\u2019\u2019, deux longues excursions musicales où les claviers et guitares abondent et où la production s\u2019avère d\u2019une excellence incomparable.(ML).A STAR IS BORN Barbra Streisand - ii ig ; PP AT IR] Les disques selon (OD Re LV à te _ - (M.L.): Mario Lefebvre (M.-F.R.): Marie-France Rémillard Kris Kristofferson Columbia Records JS 34403 On vient tout juste de terminer le film.Déjà on nous présente la bande sonore.Si le film est aussi bon que ce disque, eh bien, il faudra sérieusement considérer le produit lors de la remise des.Oscars en avril | prochain.Pas moins d\u2019une trentaine de musiciens, producteurs, techniciens et arrangeurs réputés ont participés à l\u2019élaboration de ce projet évalué à plusieurs milliers de dollars.On peut mentionner entre autres Barbra Streinsand (la vedette incontestée du film et du disque me dit-on) et Kris Kristofferson (le chanteur folk-western qui fait du cinéma depuis plusieurs années), Leon Russel (qui a composé \u2018\u2018Lost inside of you\u201d), Kenny Loggins (qui a composé la musique de \u201cI beleive in love\u2019), Paul Williams (qui a participé à la composition de la moitiée des chansons ici présentées) et Rupert Holmes (producteur de Sparks et Strawbs, qui a ici composé \u2018\u2018Everything\u2019\u2019).C\u2019est Streisand qui chante la majeure partie des compositions en plus d\u2019avoir composé la presque totalité des pièces avec ou sans l\u2019aide de ses précieux collaborateurs.Je me dois d\u2019expliquer avant d\u2019aller plus loin, que cette bande sonore est celle du film du même nom, c\u2019est bien évident mais que ce film lui c\u2019est la reprise version 1976 de ce classique du cinéma contem- porrain du même nom filmé en 1949 avec la célèbre Judy Garland en vedette.Evidemment, pour bien évoluer avec son temps, cette nouvelle version du film et de la\u2019 bande sonore se veut beaucoup plus rock.C\u2019est d\u2019ailleurs pourquoi, POP ROCK vous en parle cette semaine.Pour tout vous dire, j'aime beaucoup le disque et j\u2019ai bien hate de voir le film (qui sortira le 23 décembre à Montréal).On.nous avait dit l\u2019an dernier que cette superproduction allait être l\u2019un des événements de l\u2019année dans le monde du rock-biz.Aujourd\u2019hui, je ne peux qu\u2019avouer qu\u2019ils avaient bien raison.(ML) CIRCOCIEL London-XDEF-137 RR VI PE ae dat eunesse L\u2019été 1976 fut certes une année fertile en revues musicales.L\u2019un des principaux instigateurs de pareils projets au Québec, Francois Guy auteur de \u2018\u201cTout Chaud\u201d revenait donc sur scène avec un nouveau \u2018\u201c\u2018chaud\u2019\u2019 et une nouvelle \u201cgang\u201d.C\u2019est ce spectacle baptisé \u201cCircociel\u2019\u2019 que London a enregistré lors d\u2019une des nombreuses représentations à l\u2019hôtel Nelson dans le vieux Montréal.On y retrouve avec plaisir tout ce monde qui a fait les beaux jours du Vieux en cet été olympique.Pour ceux qui ne les connaisent pas, je m\u2019empresserai de vous donner leur nom ainsi que leur fonction définie: Louise Portal (voix percussions et bonheur), Céline Lomez (voix, percussions, Miss Terre), Lise Durocher (voix, piano électrique et vent de fraicheur), Robert Leroux (voix et percussions), Robert Trépanier (voix, basse), Jean-Guy Durocher (guitare électrique, voix), Val Condina (batterie), Jean Millai- re (guitare) et Francois Guy (voix, guitare acoustique et percussions).Toutes les pieces de Circociel sont là.Que ce soit la pièce-titre chantée par tous ou \u2018Chanson pour F.\u201d que Céline Lomez chante admirablement bien et même cette merveilleuse finale qu\u2019est \u2018\u2018Soleil\u2019\u2019 et que tous entonnent avec joie.Si vous aimez le spectacle cet été, vous devez posséder ce monument sonore.Si vous n\u2019y étiez pas, voilà une raison de plus de posséder Circociel, un disque qui transpire la joie de vivre, un album qui rend heureux.(ML) BOB SEGER Night Moves Capitol-ST 11557 En l\u2019espace de quelques mois, un jeune américain du nom de Bob Seger est devenu une vedette extrêmement populaire chez nos voisins du SUD.Mais, ce succès qui arrivait soudainement à ses pieds en fut un pour lequel, il a longuement travaillé.En effet, Seger joue de la musique depuis une quinzaine d\u2019années et ce nouveau disque que tout le monde s\u2019arrache aux Etats-Unis doit bien être son cinquième ou sixième.\u201cNight Moves\u201d est un disque de rock, un point c\u2019est tout.Ce n\u2019est définitivement pas un grand album mais somme toute, ca n\u2019a aucune importance de nos jours.Seger s\u2019accompagne de musiciens très compétents cependant, un groupe qu\u2019il a nommé \u2018\u2018The Silver Bullet Band\u201d et qui comprend des musiciens américains de la région de Detroit.Ceux-ci accompagnent Seger sur- une face seulement sur \u2018\u2018Night Moves\u2019.Ce n\u2019est pas vraiment si dommage puisque c\u2019est la merveilleuse équipe de Muscle Schoais qui joue.sur le deuxième côté.Oh, oui si vous ne le savez pas, les musiciens de Muscle Schoals sont Barry Beckett (claviers), Pete Carr (guitare), Jimmy Johnson (guitares), Dave Hood (basse) et Roger Hawkins (batterie) et ils ont joué avec des gens aussi connus que Rod Stewart, Paul Simon et Boule Noire et Toulouse du Québec.\u201cNight Moves\u2019 ne vous promet pas des heures indéfinies d\u2019auditions excitantes.Plutôt, il vous offre un rock bien fait joués par des musiciens compétents et chanté et composé par un bonhomme qui ira loin dit-on, Bob Seger.(ML) A DEUX FACES Plume La traverse Disques Bleus DB 1000 \\ Plume, c\u2019était bien drôle quand il nous est arrivé avec son \u2018\u2018cognac.gnac\u2019\u2019 y\u2019a quelques années mais aujourd\u2019hui, - c\u2019est un trip fini, me disait un } fidèle ami, il y a quelques semaines.Aujourd\u2019hui, je viens de recevoir, le nouveau disque de ce cher Plume, son cinquième qu\u2019il a appelé \u201cA deux faces\u201d.Et j'avoue que je comprends de plus en plus mon ami lui qui aimait tellement \u2018Plume auparavant.\u2018 C\u2019est que, Plume n\u2019est pas \u2018vraiment un musicien et qu\u2019il § est encore moins un chanteur.Et pourtant, jusqu\u2019à maintenant, on l\u2019a laissé faire des disques comme si c\u2019avait été le |- cas.Ca a \u2018\u2018marché\u2019\u2019 quelques | temps mais décidément ce n\u2019est certainement pas \u2018A deux fa- | ces\u2019\u2019 qui va accentuer le phéno- | mène Plume.J\u2019ai plutôt l\u2019impression que le |; \u201ctrip\u201d est terminé et que ce | Ll i À sauvre Michel (c\u2019est son vérita- le nom) devra songer a un tutre moyen d'expression.Re- inarquez que je ne le souhaite sas particulièrement puisque lume, dans sa vulgarité et ses coeuranteries représentait NN.iout de méme une des nombreu- lume\u2019.es facettes du mode de vie rébécois.\u201cA deux Faces\u2019\u2019 met en -edettes l\u2019habituelle \u2018\u2018gang\u2019\u2019 à lume c.-a.-d.Izengourd Knorh | la batterie, Harvey Robitaille à peu près toute) et Pierrot ger (le vieux partner de oujours de Plume).De nou- eaux noms se sont greffés à \u2018équipe, des gens comme Pier- e Fauteux (console, voix et \u201c| passe), Raymond Boisvert (vio- on, piano et basse) et Costarde à la bottleneck).Cette fois, on a construit \u2018album sur le \u2018\u2018motto\u2019\u2019 très -évélateur de \u2018\u201c\u2018Mangez d\u2019la Et méme si vous \u2018royez que Plume s\u2019est assagi it qu\u2019il est devenu un bon gars | \u2018straight\u2019\u2019 détrompez-vous tout i| le suite.Plume est toujours aussi sale st écoeurant (tout spécialement sur \u2018\u2018Saigne tes brakes\u2019 oi :|?lume et ses copains se char- sent de vomir pendant près de wuit minutes).Il poursuit son rrogramme d\u2019éducation et de noralité avec.\u2018La p\u2019tite vin- :| nenne et le gros torrieu\u2019\u2019 ainsi | que \u201cChanson à message\u2019 qui | s'adresse particulièrement aux ;-.| parents.L'humour de Plume n\u2019a pas | vraiment changé.Mais peut- ître avons-nous changé et c\u2019est yourquoi Plume et son oeuvre nous paraissent aujourd\u2019hui ri- licules et passés.\u201cA deux Faces\u201d pourra quoi qu\u2019il en soit rassasier pleinement les nombreux acheteurs qui croient encore en Plume.Ceux-là pourront bouffer glou- .onnement cette musique sans queue ni tête sur laquelle baigne des textes impossibles comme on l\u2019a tous fait depuis presque rois ans.Rien n\u2019a changé.(ML) sed 4.: ob \u20ac WE | Patti Smith Group \u2018Radio Ethiopa\u201d Arista Records distribué par Capitol Ca fait une éternité que j'attendais cet album.J\u2019avais « > {complètement \u201c\u201cflippé\u201d sur le à #||premier album de Patti Smith, pe \u201cHorses\u201d.Smith posséde une oii (Voix très ordiraire, mais tout z#json talent réside dans l\u2019inter- uéle prétation de ses compositions @ poétiques.Elle a su créer un | | 1 7 # lpersonnage mystérieux.Com- ir parativement aux Ramones, [Television et Cie, Patti Smith {peut se tenir bien droit parmi ces nouveaux groupes.| En un an, Patti est devenu très populaire aux Etats-Unis et surtout en France.Cet été, elle a présenté sa première série de spectacles en terre française.Son premier album a monté très haut dans les \u2018\u2018charts\u2019\u2019 français, et est toujours présent.Il faut croire que ce nouvel album \u201cRadio Ethiopia\u2019 en fera encore plus.La production est tout à fait magnifique.C\u2019est un travail de maître de la part de Jack Douglas (Aérosmith).Ce nouvel album donne une.plus grande place aux musiciens de Smith, un peu ignorés sur \u201cHorses\u2019\u2019.Mais quelque chose m\u2019a bien décgue, à travers toute cette excellente production il y manque un peu d\u2019intimité, qui qualifiait tellement le premier pressage.C\u2019est certain que \u201cRadio Ethiopia\u2019 est beaucoup plus accessible aux oreilles du grand public.Tandis que \u2018\u2018Horses\u2019\u2019 touchait plus une certaine masse de gens.Mais Patti y va encore de ses poèmes enle- vants, sur des musiques encore mieux écrites et interprétées.Sur \u2018\u2018Horses\u2019\u2019, on y retrouvait une pièce plus commerciale que les autres, \u2018\u201cGloria\u2019\u2019, qui a très bien vendue un peu partout.Sur \u2018\u201c\u2018Radio Ethiopia\u2019\u201d\u2019, on en retrouve deux qui risquent de vendre énormément, \u2018\u2018Ask the Angels\u201d et \u201cPumping (my heart)\u201d.Cette dernière pièce ressemble étrangement à \u2018Gloria\u2019.Ma pièce préférée est \u2018\u2018Ain\u2019t it Strange\u2019.Sur \u2018\u201cPoppies\u201d\u2019, elle a recommancé la même \u2018\u2018passe\u2019\u201d\u2019 que sur \u2018\u2018Land\u201d\u2019, de \u2018\u2018Horses\u201d\u2019.Soit le mixage de trois voix, l\u2019une par dessus l'autre.j\u2019aimais mieux les paroles de \u201cLand\u201d.Je n\u2019ai pas encore réussi à déchiffrer la pièce principale \u2018\u2018Radio Ethiopia\u201d.J\u2019avais déjà écouté cette pièce, elle est inscrite sur son premier \u2018\u201c\u201cbootleeg\u2019\u2019, \u2018Patti Smith: Teenage perversity and ships in the night\u201d un très mauvais disque.On retrouve encore la présence du guitariste de BOC, Allen Lanier.Sur \u2018\u2018Horses\u2019\u2019, il avait écrit et joué \u2018\u2018Elegie\u201d.Sur \u2018Radio Ethiopia\u201d, il a composé et joué sur \u2018\u2018distant fingers\u2019\u2019.Ce nouvel album devrait palcer Patti Smith dans le rang des super-vedettes.M.F.Rémillard DONNA SUMMER Four Seasons of Love Oasis NBLP 7038-V Je n\u2019aime pas particulièrement la musique disco.Pour moi, ce n\u2019est synonyme que de monotonie, répétition et de manque d\u2019imagination.Et pourtant même dans ce monde, dans cette forme musicale nouvelle, on retrouve des superstars, des vedettes qui suite à un ou plusieurs \u2018\u2018hits\u2019\u2019 sont parvenus à la gloire, au succès, à la richesse.Donna Summer est une de celles là.On l\u2019a surnommée plusieurs fois la reine du disco et comme je ne m\u2019y connais pas beaucoup dans ce domaine, je n\u2019ai pas à discuter d\u2019une pareille affirmation.Quoi qu\u2019il en soit, Donna Summer en.est aujourd\u2019hui à son troisième microsillon.On l\u2019a tous connue avec \u2018\u201cLove to love you baby\u201d où me dit-on, elle atteignait l\u2019orgasme pas moins de 52 fois (.) mais aussi pour son deuxiéme long-jeu ou figurait une intéressante version de \u2018Could it be magic\u201d de Barry Minnolow.\u201cFour seasons of Love\u2019, c\u2019est le titre du nouvel album, poursuit le chemin déja tracé.C\u2019est disco, c\u2019est répétitif mais malgré tout c\u2019est bien fait.Le Munich Machine, les musiciens qui l\u2019accompagnent, sont indiscutablement des spécialistes passés maîtres dans l\u2019art.du \u2018disco.Donna a fait ici une chanson pour chaque saison de l\u2019année: Spring Affair, Summer Fever, Autumn Changes et Winter Melody.Choississez votre préférée.\u201cFour seasons of love\u201d, un disque \u2018\u2018disco\u2019\u2019 intéressant qui je le présume, connaîtra un succès égal sinon supérieur aux deux premiers efforts.(ML).JACKSON HAWKE Forever CBS-PES 90375 Directement de Toronto, nous arrive ce nouveau groupe canadien du nom de Jackson Hawke.Formé de Tim Ryan (guitares et voix), Bob Yermans (guitares voix) et Gene Falbo (basse, voix), ce trio nous offre un premier album des plus impressionnants.Leur musique n\u2019est guère originale, certes.Ca n\u2019est cependant pas là, la question importante.Jackson Hawke produit un rock-pop très commercial qui se rapproche beaucoup de nous par sa saveur très locale.Parmi les morceaux qui sortent de l\u2019ordinaire et qui devraient tourner fréquemment si ce n\u2019est déjà fait, citons \u2018\u201cYou can\u2019t dance\u2019 et \u2018\u2018She\u2019s the one\u201d (à ne pas confondre avec la composition du même nom de Bruce Sprinstein).(ML).Pop Rock, 8 janvier 1977 - 21 JU plusieurs.Quelques mois après, on annonçait que c\u2019était Joe Walsh, guitariste américain connu qui allait le remplacer.\u2018Aujourd\u2019hui, Walsh a quitté et les Eagles sont à nouveau un quatuor.Il en reste que Walsh a participé à toutes les pièces qui figurent sur le présent disque.Il a même composé quelques-unes des chansons dont \u2018Life in the fast lane\u201d et \u201cPretty Maids all in a row\u201d.Ce ne sont cependant pas ses compositions qui m\u2019impressionnent le plus mais plutôt celles de Don Henley et Glenn Frey tout particulièrement la merveilleuse pièce qui a donné son nom au -microsillon et qui débute sur quelques petits accords similaires à ceux de Harmonium (excusez la comparaison.) pour ensuite exploser dans un amas de notes propulsées avec hargne par les guitares de Joe Walsh et Don Felfer.Parmi les autres morceaux qui m\u2019ont frappés, citons \u2018New Kid in town\u2019\u2019 qui possède ce son si caractéristique du groupe et qui m'\u2019apprend-t\u2019on deviendra le 45 tours, EAGLES | Hotel California Asylum 7ES-1084 L\u2019an dernier, le groupe Eagles fut nommé à juste titre, groupe rock de l\u2019année.C'était | à l\u2019époque de ce sublime microsillon appelé \u2018\u2018One of these nights\u2019\u2019, au moment où tous et chacun se rendait compte du talent immense de ces musiciens américains qui roulaient leur bosse depuis une dizaine d\u2019années et qui avaient quatre très beaux microsillons à leur actif.Depuis, on connaît l\u2019histoire.Aujourd\u2019hui, les Eagles sont l\u2019une des forces majeures du rock et la parution de ce nouvel album intitulé \u2018\u2018Hotel California\u201d\u2019 a créé beaucoup de remue- ménage dans les milieux.C\u2019est avec joie que j'ai pu constater dès la première audition que ce nouvel album des Eagles est tout simplement superbe et qu\u2019il pourrait fort bien éventuellement devenir leur plus gros.Le départ du guitariste Ber- \u201cWasted Time\u201d demeure aussi l\u2019un des faits saillants tout comme \u2018\u2018Victim of Love\u201d.Pour tout vous dire, \u2018\u2018Hotel California\u201d est un microsillon tout simplement fantastique, le genre de microsillon auquel on avait droit de s\u2019attendre de la part d\u2019un groupe de la trempe des Eagles.Une réussite totale.(ML) nie Leadon en avait effrayé _ ] 22 - Pop Rock, 8 janvier 1977 \u2014\u2014 \u2014 LES PETITES votre annonce NOS NOUVEAUTES: >, ANNONCES a Pop Jeunesse ON KISS: Live a Anaheim \u201876 3 ce = EMANDE LED ZEPPELIN: Germany \u201872, Montréal \u201875 (2) DES MILLIERS A-S Les Editions Jaureau Inc.YT - Live i 4 ¢ DE JEUNES C.P.92 Je suis à la recherche d\u2019un QUERN- Live in TEE oe 10 S\u2019EN SERVENT Chambly, Province de Québec bassman et un organiste pour WHO: Swansea \u201876 IMPORT LES SUCCÈS rock progr oss age reste ans, JEFF BECK W-JAN HAMMER: Anaheim \u201876 : = _ [ NOS SPECIAUX: 3 2 SONT EO ANTS verdun ouest.F lerre 761-3309, BEATLES: Le meilleur bootleg des Beatles \u201cSWEET APPLE a | COMME EUX apres fires 0.TRACKS\u201d (2) IMPORTATION ALLEMANDE $11.90 BEATLES: #! The complete Christmas collection $4.00 YES: Stellar attraction Ri LES JEUNES (2) $9.00 G.GIANT: Amongst the Darker $4.90 GENESIS: \u201cLive au |% ACHETENT colisée de Québec \u201876 Offert une seule fois.Quantité limitée ja IL VOUS SUFFIT Pour la vente seulement $5.50 EXCLUSIF.û DE LEUR TRANSMETTRE y Nous pouvons enfin vous offrir une encyclopédie très complète de Le VOTRE MESSAGE y 7 bootlegs.Commentaires sur plus de 1,000 disques différents, § iit | échan Je couverture dorée, plus de 160 pages, listes par cies, historiques.Un | MB item indispensable pour tout amateur.Procurez-vous la pendant | | : es, qu\u2019elle est disponible, seulement $6.00 he de Vos ro rietes Commandes téléphoniques acceptées C.O.D.- Frais de poste $1.00 BP 1# D D y par commande.: a9 Nous vous informons que les cies WIZARDO et HOFFMAN | | | AVENUE viennent de cesser leurs opérations.Tous les albums Eu \u2018 const tez produits par ces deux cies ne seront plus disponibles.| fo Nous avons encore en \u2018stock\u2019, un large choix, ce sera votre , < .dernière chance de vous les procurer.1 3 ; gratu item ent Bonne Année à tout le monde.\u2018= 5 SKY DOG pt \u2018 C.P.53SUCC.K 152 bl MONTREAL P.Q.a mmeu es 254-2327 354-7785 | & ofp Poulin Realties jusqu'à 90% JUSQU à % \u2018 a 20 - Le., .; = Spécialiste en éclairage de spectacle Pop et e ° décoration de discothèque.y Les 25 discographies de Lynyrd Skynyr ; gr P V V V Vv d Location - Vente - Réparation de Follow Spot : | Kaleidoscope - Gadgets - Etc.Nous continuons 2 recevoir numéros.heureux gagnants.Prix très spéciaux pour location a long terme a es formules d'abonnements pour groupe amateur iy qui mettent leur signataire dans Mais comme c\u2019est dans le Donc qu\u2019on se le dise et qu\u2019on discothèque etc + professionnel, h la possibilité de se gagner les 5 temps des Fêtes et que le vérifie dès le prochain numéro, Conseiller visu el pr ,Ç % disques de la discographie de courrier est accumulé et nom- soit celui qui sera mis en soectacl pour fous \u2018genres de là - Lynyard Skynyrd.breux, il est définitivement en circulation le 11 janvier pro- pec ac es.bi On sait que 25 discographiede retard.Nous voulons donner la chain et daté le 25 janvier ou si Location - Vente - Réparation de Follow Spot - IN ce groupe seront tirés au sort même chance à tous alors nous vous aimez mieux notre volume Kaleidoscope - Gadgets - Etc.Ln parmi ceux qui nous ont fait attendrons encore une autre 6, no 1, les 25 noms et adresses 126A R ; | parvenir leur formule d\u2019abon- quinzaine avant de faire ce seront publiés.: ue Belanger Hh nement depuis les trois derniers tirage et vous annoncer les Bonne chance à tous.Ville Vanier | 418-527-9432 M \u2018 Ville Québec 681-5451 un [ IN PTS IE RRR AR) ROLE DSC ty po keh le 204 vedette: k Plume c.* à la batterigg | (à peu prè LE Py Léger (le A | yd mg | toujours de Ÿ ; | : at veaux noms se @ ; oo lig l\u2019équipe, des gens a ci.ï re Fauteux (console, Wg ua \"ste 1 vr om Fo mu BE lee 8 bt ee Amar Bis.\u2014\u2014 | | basse), Raymond Boisvert yin lon, piano et basse) et Costarde (à la bottleneck).Cette fois, on a construit l\u2019album sur le \u201cmotto\u201d tres révélateur de \u2018\u2018Mangez d\u2019là plume\u201d\u2019.Et même si vous croyez que Plume s\u2019est assagi et qu\u2019il est devenu un bon gars \u201c\u2018straight\u2019\u2019 détrompez-vous tout de suite.Plume est toujours aussi sale et écoeurant (tout spécialement sur \u2018\u2018Saigne tes brakes\u2019 où Plume et ses copains se chargent de vomir pendant près de huit minutes).Il poursuit son programme d\u2019éducation et de moralité avec \u2018\u2018La p'tite vin- gnenne et le gros torrieu\u201d\u2019 ainsi que \u2018\u201cChanson à message\u2019 qui s\u2019adresse particulièrement aux * parents.L'humour de Plume n\u2019a pas vraiment changé.Mais peut- être avons-nous changé et c\u2019est pourquoi Plume et son oeuvre nous paraissent aujourd\u2019hui ridicules et passés.\u201cA deux Faces\u2019 pourra quoi qu\u2019il en soit rassasier pleinement les nombreux acheteurs qui croient encore en Plume.Ceux-là pourront bouffer gloutonnement cette musique sans queue ni tête sur laquelle baigne des textes impossibles comme on l\u2019a tous fait depuis presque trois ans.Rien n\u2019a changé.(ML) Patti Smith Group \u201cRadio Ethiopa\u201d Arista Records distribué par I} Capitol Ca fait une éternité que j'attendais cet album.J\u2019avais complètement \u201c\u201cflippé\u201d sur le | premier album desPatti Smith, \u201cHorses\u201d.Smith possede une | voix très ordinaire, mais tout ll son talent réside dans l\u2019interprétation de ses compositions poétiques.Elle a su créer un personnage mystérieux.Comparativement aux Ramones, Television et Cie, Patti Smith peut se tenir bien droit parmi ces nouveaux groupes.\u201cRadio F8 plus accessible eu grand public.Tandy 610080 \u2018ses\u201d\u2019 touchait plus une certainèpe masse de gens.Mais Patti y va encore de ses poèmes enle- vants, sur des musiques encore mieux écrites et interprétées.Sur \u2018\u2018\u201cHorses\u2019\u2019, on y retrouvait une pièce plus commerciale que les autres, \u2018\u201cGloria\u2019\u2019, qui a très bien vendue un peu partout.Sur \u201cRadio Ethiopia\u201d, on en retrouve deux qui risquent de vendre énormément, \u2018Ask the Angels\u201d et \u2018\u2018Pumping (my heart)\u201d.Cette dernière pièce ressemble étrangement à \u2018\u2018Gloria\u2019\u201d\u2019.Ma pièce préférée est \u2018\u2018Ain\u2019t it Strange\u201d.Sur \u2018\u201cPoppies\u201d, elle a recommancé la même \u2018\u2018passe\u2019\u2019 que sur \u201cLand\u201d, de \u2018Horses\u2019.Soit le mixage de trois voix, l\u2019une par dessus l\u2019autre.j\u2019aimais mieux les paroles de \u2018Land\u2019.Je n\u2019ai pas encore réussi à déchiffrer la pièce principale \u2018\u2018Radio Ethiopia\u201d.J\u2019avais déjà écouté cette pièce, elle est inscrite sur son premier \u201cbootleeg\u201d, \u2018Patti Smith: Teenage perversity 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of love\u2019, un disque \u2018\u2018disco\u201d intéressant qui je le présume, connaîtra un succès égal sinon supérieur aux deux premiers efforts.(ML).JACKSON HAWKE Forever CBS-PES 90375 Directement de Toronto, nous arrive ce nouveau groupe canadien du nom de Jackson Hawke.Formé de Tim Ryan (guitares et voix), Bob Yermans (guitares voix) et Gene Falbo (basse, voix), ce trio nous offre un premier album des plus impressionnants.Leur musique n\u2019est guère originale, certes.Ca n\u2019est cependant pas là, la question importante.Jackson Hawke produit un rock-pop très commercial qui se rapproche beaucoup de nous par sa saveur très locale.Parmi les morceaux qui sortent de l\u2019ordinaire et qui devraient tourner fréquemment si ce n\u2019est déjà fait, citons \u2018\u201cYou can\u2019t dance\u201d et \u2018\u201cShe\u2019s the one\u201d (à ne pas confondre avec la composition du même nom de Bruce Sprinstein).(ML).TERR ff ti Lit Li at ge foi i FTP dU fee Pie ces musi- Clens américains qui roulaient leur bosse depuis une dizaine d\u2019années et qui avaient quatre très beaux microsillons à leur actif.Depuis, on connaît l\u2019histoire.Aujourd\u2019hui, les Eagles sont l\u2019une des forces majeures du rock et la parution de ce nouvel album intitulé \u2018\u201cHotel California\u201d a créé beaucoup de remue- ménage dans les milieux.C\u2019est avec joie que j'ai pu constater dès la première audition que ce nouvel album des Eagles est tout simplement superbe et qu\u2019il pourrait fort bien éventuellement devenir leur plus gros.Le départ du guitariste Bernie Leadon en avait effrayé mens .dE.eu à ; sc tr ae gite BET Lt SHSOIL BLUE 1 deb Lid dd tian LUE LoL ABEL UEINEiL 40 | (excusez la compargison.pour ensuite exploser dans un amas de notes propulsées avec hargne par les guitares de Joe Walsh et Don Felfer.Parmi les autres morceaux qui m\u2019ont frappés, citons \u2018New Kid in town\u2019\u2019 qui possède ce son si caractéristique du groupe et qui m\u2019apprend-t\u2019on deviendra le 45 tours., \u201cWasted Time\u201d demeure aussi l\u2019un des faits saillants tout comme \u201cVictim of Love\u2019.Pour tout vous dire, \u2018\u201cHotel Califor- | nia\u2019 est un microsillon tout simplement fantastique, le genre de microsillon auquel on avait droit de s\u2019attendre de la part d\u2019un groupe de la trempe des Eagles.Une réussite totale.(ML) ET DE LEUR TRANSMETTRE | VOTRE MESSAGE fa de vos proprietes, consultez gratuitement Immeubles Poulin Realties financement jusqu\u2019à 90% POULIN REALTIES (mtl) 353-1310 351-3816 Les 25 discographies de Lynyrd Skynyrd Nous continuons a recevoir des formules d\u2019abonnements qui mettent leur signataire dans la possibilité de se gagner les 5 disques de la discographie de Lynyard Skynyrd.On sait que 25 discographie de ce groupe seront tirés au sort parmi ceux qui nous ont fait parvenir leur formule d\u2019abonnement depuis les trois derniers numéros.Mais comme c\u2019est dans le temps des Fêtes et que le courrier est accumulé et nombreux, il est définitivement en retard.Nous voulons donner la même chance à tous alors nous attendrons encore une autre quinzaine avant de faire ce tirage et vous annoncer les heureux gagnants.Donc qu\u2019on se le dise et qu\u2019on vérifie dès le prochain numéro, soit celui qui sera mis en circulation le 11 janvier prochain et daté le 25 janvier ou si vous aimez mieux notre volume 6, no 1, les 25 noms et adresses seront publiés.Bonne chance à tous.__4F ET APPLE gi 950 BEATLES: gli.S: Stellar attraction Yr $4.90 GENESIS: \u201cLive au af une seule fois.Quantité limitée ous offrir une encyclopédie très complète de _ ipé#Funentaires sur plus de 1,000 disques différents, ture dorée, plus de 160 pages, listes par cies, historiques.Un item indispensable pour fout amateur.Procurez-vous la pendant qu\u2019elle est disponible, seulement $6.00 Commandes téléphoniques acceptées C.O.D.- Frais de poste $1.00 par commande.Nous vous informons que les cies WIZARDO et HOFFMAN 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groupe rock, Aérosmith.J\u2019en rêvais depuis de longs mois, de longues années.En fait, c\u2019était la première fois que le fantastique Tyler et sa gang mettaient les pieds en terre québécoise.La remise de la date du tacle, me fit encore gagner plus d\u2019anxiété.Toute l\u2019aventure du spectacle prit naissance, lorsque je me dirigeai le 20 octobre au matin, aux alentours de 6 hres a.m., à un guichet T.R.S.Je ne pouvais admirer Aérosmith que des premières rangées du Forum.Je fus chanceuse.La machine me sortit quelques billets dans la première rangée.J\u2019étais au comble de l\u2019hystérie.Il ne restait plus que le temps pour arranger tout.Je n\u2019ai pas besoin de vous mentionner que les jours furent excessivement longs jusqu\u2019au 13 décembre.Et peut-être trop long.Ce n\u2019est jamais trop bon pour un groupe _ qui remet un spectacle.C\u2019est ce qui se passa dans leur cas.J'avais trop attendu, trop espéré.\u201cRock\u2019n\u2019Roll\u201d Aérosmith est devenu en peu de temps l\u2019un de mes groupes préférés en matière de rock.C\u2019est certainement l\u2019un des plus dignes représentants après Led Zep.Aérosmith est présentement le plus important groupe aux Etats-Unis.Il est très loin devant Kiss et co.Le groupe vend régulièrement de 70,000 à 75,000 albums par semaîne, de leur série d\u2019albums.Leur troisième album \u201c\u2018\u201c\u2018\u2019Toys Attic\u201d, sorti en 75, est rendu à proche de 2 millions de copies écoulées; il en est de même avec \u201cRocks\u201d.A la fin de l\u2019année passée, le groupe avait vendu plus de 3 millions d\u2019albums.Jusqu\u2019à date, Aérosmith ont écoulé plus de 6 millions d\u2019albums.Assez phénoménal, pour des petits américains.C\u2019est malheureux, beaucoup de monde ne connaisse que \u201cDream On\u2019\u2019.La musique d\u2019Aé- rosmith est loin d\u2019étre seulement \u2018Dream On\u2019\u201d\u2019, même que cette chanson n \u2018est\u2019 pas dans la pure veine du groupe.Aéros- mith c\u2019est du rock dans la pure veine qu\u2019il doit être.Donc, en se dirigeant au Forum on savait à quoi on aurait affaire.Le groupe présente l\u2019un des spectacles qui ait le plus attiré de monde en \u201976.Le groupe devait balancer Montréal.Il ne pouvait passer tout droit.Bien, il l\u2019a fait.Les magnifiques, irremplaçables membres du groupe nous ont offert le pire spectacle de toutes leurs tournées.Et c\u2019est eux autres qui l\u2019ont avoué.Ils étaient trop fatigués.Ce qui ne les a pas trop affecté pour leur premier concert au Madison Square Garden, le 16 décembre, puisqu\u2019ils ont réussi le meilleur spectacle de leur carrière.Il faut se rendre compte que New-York représente une ville beaucoup plus importante que Montréal.On n\u2019a pas le droit de se \u2018\u201c\u2018casser la gueule à New-York.Surtout pas lorsqu\u2019on est le plus populaire groupe en Amérique du Nord.Montréal n\u2019était qu\u2019une simple date, très payante.Tout flancha en cette soirée, aussi bien les musiciens, qui n\u2019ont jamais aussi mal joué que le son.Tyler était loin d\u2019être en forme.Imaginez-vous comment cela peut être lorsqu\u2019il est en forme?Cela doit être délirant.Mais c\u2019est surtout le son qui a enlevé tout le charme du spectacle, trop fort et complètement distortionné du début à la fin.C\u2019est cela qui arrive lorsqu\u2019on ne fait pas de \u2018\u2018sound-check\u201d.Ca sentait l\u2019argent à plein nez.\u201cMama Kin\u201d Le spectacle débuta sous quelques notes de la trame sonore du film \u201cJaws\u201d.On entendit crier \u2018\u2018You want rock\u2019n\u2019roll?\u2019\u201d\u2019, comme on n\u2019est pas niaiseux on répondait \u201cYa\u201d.On continua \u2018\u2018Ladies and gentlemen from Boston.Aérosmith\u201d.Laissez-moi vous dire que j\u2019en avais des sueurs.On débuta le spectacle avec \u201cMama Kin\u201d.Tout de suite mon regard se fixa sur Steven Tyler, ce nouveau Mick Jagger.L\u2019audience devint folle.On se pressa vers avant.Il n\u2019existait plus aucune sécurité.Cela ressem- Ibait aux spectacles des Stones ou de Zep.Un public endiablé, qui restera à crier, à danser et surtout à rester debout sur les bancs tout le long du spectacle.Ca vous transporte un peu dans l\u2019ambiance' Moi qui avais la chance de posséder un billet dans la première rangée; cette supposée chance se tourna en malheur.J\u2019évacuai mon siège sur les premières mesures de la deuxième chanson, j'étais un peu trop \u2018\u2018serrée\u2019\u2019 et je suffoquais.J\u2019avais déboursé $7.50 pour un tel spectacle.J\u2019en pleurai.La chanson que j'avais tant attendue \u2018\u201cTrain kept\u2019a rollin\u201d fut comme plusieurs autres complétement \u2018\u2018ratée\u2019.Parmi les chansons les mieux interprétées, on pouvait y retrouver \u2018\u201c\u2018Sweet Emotion\u201d (du moins un bon début), \u201cLord of tight\u201d et \u2018\u201cNobody\u2019s fault\u201d.Tous ceux qui attendaient les \u201cDream On\u2019, \u201cSame old song and dance\u201d et \u201cToys in the Attic\u201d furent trés bien récompensés.C\u2019est une farce! Ces chansons furent les plus mal interprétées, un minable groupe pourrait mieux les jouer qu\u2019eux.Une chance que Tyler pouvait quelques fois sauver la situation en se \u2018\u2018garochant\u2019\u2019 d\u2019un bord à l\u2019autre de la scène ou en se faisant bouger les fesses à la Pop Rock, 8 janvier 1977 - 23 Mick Jagger.Avant le spectacle, la maison de disques CBS avait eu l\u2019amabilité d\u2019organiser une réception en l\u2019honneur d\u2019Aérosmith, à l\u2019hôtel Le Quatre Saisons.Ima- ginez-vous un peu mon enthousiasme face à cette réception.J\u2019avais une chance de rencontrer \u201cmon\u201d groupe.Je remercie bien des fois la maison CBS (Georges, Francis, Lorraine.) d\u2019avoir instauré une telle réception.Les cinq membres du groupe ont fait leur apparition au cocktail vers 7 heures moins 10.Un fait intéressant à noter, Aérosmith possède déjà son avion (louée, bien sûr) sur laquelle est inscrit \u2018America\u2019.On m\u2019avait prévenu que le groupe arriverait vers 7 heures.Vers 7 heures moins quart, je m'étais dirigée à l\u2019endroit où les membres devaient entrer dans I\u2019hotel.Et, cing minutes plus tard, cinq limousines noires faisaient leurs apparitions devant moi.Les premiers que \u201cj\u2019accrochérent\u201d furent Joey Kramer et Tom Hamilton.Hamilton est un gard trés sympathique, tandis que Kramer laisse a désirer.L\u2019argent et le succès ont monté très rapidement aux têtes de Joe Perry, Kramer et surtout Steven \u201cMick\u201d Tyler.Ils puent lar- gent.Lors de la réception, CBS en a profité pour leur remettre des disques d\u2019or et de platine pour leurs ventes canadiennes.J\u2019en ai profité pour \u2018\u2018jaser\u2019 un _ peu avec les membres.J'ai appris que Tyler s\u2019était remis de sa laryngite en allant passer deux semaines sur l\u2019île Saint- Thomas, dans les Antilles.En cette soirée, Tyler a fait une petite crise lorsque je lui ai présenté les deux et uniques \u2018\u2018bootlegs\u2019\u2019 d\u2019Aérosmith.Ils n\u2019était pas au courant qu\u2019il pouvait exister des disques pirates sur eux.Il en fit toute une colère.Il se promena durant un bon dix minutes, de son gérant à moi.Il me posa mille questions à savoir à quel endroit je me les étais procurés.Comme Tyler est un \u201cfan\u201d de Pargent, il trouve inadmissible qu\u2019il existe des \u2018\u201cbootleegs\u2019\u2019.Si vous ne comprenez pas, je vais vous expliquer.Ces enregistrements inédits, contre la loi, ne rapportent de l\u2019argent qu\u2019à celui qui les met sur le marché.L'artiste ne retire jamais rien.J\u2019ai trouvé cela très insignifiant et complètement idiot de la part de Tyler, de piquer une colère sur ces disques.J\u2019ai pu savoir de la part de Perry, que sa guitare préféré qu\u2019il possédait était une Gibson Les Paul 1959.Brad Whitford est un collectionneur de vieilles guitares.Sa préférée est une Gibson Les Paul 1958.- textes Marie-France Rémillard photos prises à l\u2019hôtel Quatre Saisons, 13-12-76. es = D EST 24 - Pop Rock, 8 janvier 1977 - nm a ,( [ mt ts.rove hoantontlt Moere en.linn.Aen.nan ENE.Bun in oo edi Bol SEB BEB A oa oe + b AQUARIUS RECORDS profitent de Noël pour vous faire un cadeau extraordinaire fe et vous transmettre leurs Meilleurs Voeux 3 a Le { = ; mea ce - nam om armes arr & LEWIS FUREY THE HUMOURS OF Ces deux microsilions sont 3 peine sortis sur i= £ marché.AQUARIUS RECGRDS en collaboration Ed Ci avec POP ROCK vous les offrent à l'occasion de \u2019 >= Noël.PROFITEZ-EN.A, a tic Boo.+ de pu ° = nme em cm cn ein.me | .Fi APRIL WINE FOREVER-FOR NOW @ > Ces deux microsillon r nt it LSESEEEENENEEEEENENEREAEEEER Tr i] S Seront vores = ENVOYEZ VOTRE CHÈQUE - : he .B ou VOTRE MANDAT DE POSTE a A si vous remplissez le coupon = AU DEPARTEMENT = M : DES ABONNEMENTS = ü {Vous donnant droit à Un abonnement = = >.Es } hy ° a u I de 1 an à Pop Rock et y ajoutez En x \u2018.= A-S Les Editions Jaureau Inc.8 id un petit chèque ou mandat-poste ovine.u A p q D .= Chambly, Province de Québec Bu « N HN » Le tout pour = 3 P D Bl Nom Ru ji EN a Fe ( u Adre - x N SC Le LL LL LL 0 A SEL LA 4e 2 4 4 4 LA A ea 0 0 4 8 0 8 4 4 0 8 0 a 0 0 0 a 0 1 a 0 ae B * (Valeur de plus de $25.00) u = i Bl Vileouvillage .Lea aa aa a aa aan aan B - Bn HB Ld | Comte.= : Il est important de souligner votre code postal = Code.Tel: LL Lana nan a 5 sur le coupon.Nous avons la certitude qu'ainsi, a un rE recevrez votre journal plus RAPIDEMENT.ME APRIL WINE - FUREY 81-77 u - à Basrssssssnsssnsasanaensuaal A ee AR RE I PRT a Fr Ty A PE ARTE TS TT TR EEE AT IE EE \u201cRRS oy | "]