Le soleil, 17 septembre 2011, Arts magazine

[" leSoleil samedi 17 septembre 2011 CShiGI1 A trestos DE LA MUSIQUE P1EIN.LE ^36 à K magazine KUM Il llllMÉi 'lll\tW La musique populaire a toujours aimé s'inviter au cinéma.Elvis et les Beatles ont en effet pris plaisir à chanter leurs mémorables refrains devant la caméra.Mais depuis quelque temps, les deux formes d'art se sont étroitement rapprochées; tellement que cette année, concerts.documentaires et retransmission de spectacles des U2, Pearl Jam, George Harrison et autres Red Hot Chili Peppers envahissent le grand écran.Notre analyse du phénomène en compagnie des artisans du milieu, dont le légendaire photographe, réalisateur et concepteur graphique Storm Thorgerson (Pink Floyd).À lire en pages A2 et A3 Théâtre Les tromperies de Michel Marc Bouchard A5 Télévision Richard Therrien se prononce sur les Gémeaux A6etA7 PRIX EMPLOYES JUSQU\u2019À s .on joue du pri\\, comme c 'estpas permis ! EN RAJUSTEMENTS DE PRIX 175 RUE MARAIS, QUÉBEC Québec '\t418\tÏ3.4451 www.autocollectiondequebec.com leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 en couverture I Silence, on joue! NICOLAS HOULE nhoule@lesoleil.com 10 grandi films musicaux rune décennie à l\u2019autre, la musique pop a donné au septième art une flopée de documentaires et de concerts, dont plusieurs mémorables.Or, jamais elle n\u2019a investi autant les salles de cinéma que ces jours-ci, où les Pearl Jam, U2 et autres Peter Gabriel se disputent le grand écran.Comment expliquer le phénomène?Le concepteur, photographe et réalisateur Storm Thorgerson, Julie Borchard-Young, de la firme BY Experience, et Daniel Séguin, de Cineplex Divertissement, se prononcent.Le copinage entre le milieu de la musique populaire et le cinéma ne date pas d\u2019hier.Richard Lester a filmé les Beatles avec beaucoup de fraîcheur dans l\u2019inclassable A Hard Day\u2019s Night (1964), D.A.Pennebaker a suivi un jeune Bob Dylan frondeur dans Don\u2019t Look Back (1967), et Martin Scorcese a filmé l\u2019ultime tournée du groupe The Band dans The Last Waltz (1978).Alors qu\u2019ils ne semblaient intéresser réalisateurs, producteurs et diffuseurs que modérément, les films musicaux sont devenus au goût du jour.Torn Dicillo a fait la lumière à sa manière sur le parcours des Doors dans When You\u2019re Strange (2009), Thom Zimny s\u2019est intéressé à Bruce Le cinéaste Cameron Crowe en compagnie du guitariste Mike McCready de Pearl Jam Springsteen dans The Promise: The Making of Darkness on the Edge of Town (2010), tandis que chez nous, Karkwa est au cœur des Cendres de verre (2011), et Sarah Fortin a dressé un portrait de Stephen Faulkner dans J\u2019m\u2019en var\u2019viendre (2011).Ce n\u2019est donc pas un hasard si un documentaire portant sur U2, From the Sky Down, a ouvert le Festival du film de Toronto, cette semaine.«Il est de plus en plus difficile de vendre des disques, mais quand la musique est emballée par un film qui apporte un éclairage plus intime sur le groupe, de nouveau l\u2019intérêt s\u2019éveille», note Thom Powers, chargé de la programmation documentaire du festival, lors d\u2019une entrevue à l\u2019AFP.Storm Thorgerson est du même avis : «Je suppose que ça s\u2019explique par le fait que les ventes de CD s\u2019écroulent.[.] Les compagnies de disques font maintenant plus d\u2019argent lorsque les artistes partent en tournée, alors que dans les années 80, où le CD était très populaire, c\u2019étaient les enregistrements qui étaient très payants.» Élargir le public Pourtant, quand on regarde les sujets auxquels s\u2019attardent les cinéastes, ce sont rarement les jeunes artistes cherchant à vendre leurs produits qui font l\u2019objet de films.Martin Scorcese est re- quePJ20, sur la carrière de Pearl Jam.À cela, on peut ajouter que Davis Guggenheim (An Inconvenient Truth) a réuni The Edge, Jack White et Jimmy Page en 2008 le temps d\u2019un sommet autour de la six-cordes (It Might Get Loud).Il y a tout de même des exceptions comme l\u2019étonnant The Story of Anvil (2008), qui a relancé la carrière de la formation canadienne heavy metal, ou encore The Devil and Mr.Johnston (2006), levant le voile sur la vie d\u2019un artiste bipolaire.«Les icônes qui transcendent les générations seront toujours très attirantes, que ce soit pour filmer un concert ou pour un documentaire, notamment parce que la musique est quelque chose d\u2019éternel», observe Julie Borchard-Young, présidente de BY Experience, qui organise des projections d\u2019événements musicaux dans les cinémas.«Leur musique peut être découverte quand l\u2019album paraît, mais aussi par des fans des décennies suivantes.» venu a ses premieres amours avec la série The Blues (2003), puis, en 2005, avec un superbe film s\u2019attardant au parcours de Bob Dylan.Cette année, c\u2019est la trajectoire de George Harrison qu\u2019il scrute dans Living in the Material World.Cameron Crowe, lui, a pondu coup sur coup The Union, qui retrace la collaboration entre Elton John et Leon Russell, ainsi «U est de plus en plus difficile de vendre des disques, mais quand la musique est emballée par un film qui apporte un éclairage plus intime sur le groupe, de nouveau l'intérêt s'éveille» - Thom Powers Alors qu\u2019elle était encore cadre chez Sony, en 2003, Mme Borchard-Young s\u2019est chargée du lancement de l\u2019album Reality, de David Bowie.Avec son équipe, elle était arrivée à une idée fort simple : laisser l\u2019artiste faire ce qu\u2019il accomplit le mieux, soit donner un spectacle, mais lui assurer un vaste Beatles Anthology On fait le tour de l'histoire des Fab Four en huit parties.Images rares et soignées, son impeccable.Un must.End of the Century - The Story of the Ramones Une formidable plongée dans l'univers de la famille dysfonctionnelle du punk sans la moindre censure.Some Kind of Monster Les rockeurs apparaissent ici dans toute leur vulnérabilité et celui appelé pour les ramener dans le droit chemin, Phil Towle, dans toute sa cupidité.This Is Spinal Tap Le plus hilarant des faux documentaires.Une parodie délicieuse de tous les excès du heavy metal.Buena Vista Social Club La touchante aventure du guitariste Ry Cooder dans le monde du son cubain, où des artistes en fin de carrière voient leur étoile briller de nouveau. Æ % auditoire par l\u2019entremise des cinémas.La diffusion par satellite a permis à Bowie de circuler autour du globe.Résultat?L\u2019album a été numéro un en Europe et a fait des entrées importantes dans les palmarès de différents pays.Devant ce succès, Mme Borchard-Young a fondé BY Experience avec son mari et mis maints événements sur pied.L\u2019une de ses plus grandes réussites?La diffusion, en temps réel, de concerts du Metropolitan Opera, qui sont particulièrement courus et dont la sixième saison s\u2019amorcera le 6 octobre.BY Experience a aussi été derrière la projection d\u2019un concert du Big 4 du thrash metal, avec Metallica, en 2010.«Ce ne sont pas tous les fans qui ont les moyens d\u2019aller à un concert ou de voyager autour du monde pourvoir des événements spéciaux.Alors, par l\u2019entremise des salles de cinéma, les artistes ont une façon de joindre le public en temps réel et d\u2018amener plus de gens à vivre une expérience en direct.» Apporte ta caméra! Preuve que le cinéma est plus que jamais une façon de se distinguer et de s\u2019adresser aux fans, ce sont désormais les musiciens et leur équipe qui vont vers les cinéastes et non le contraire.C\u2019est en effet U2 qui a approché Davis Guggenheim pour qu\u2019il relate son histoire, Red Hot Chili Peppers en concert -PHOTOTHÈQUE LE SOLEIL de la même manière que Dave Grohl a voulu que ce soit James MoU qui pose sa caméra sur le destin des Foo Fighters, dans Back and Forth (2011).Cette effervescence cinématographique risque toutefois d\u2019évacuer une portion de la spontanéité propre à ces films et accroît le risque de sombrer dans des recettes.On semble soudainement à des lieux d\u2019une production comme The Doors: A Tribute to Jim Morrison (1981), où les décors étaient peu soignés et où les musiciens affichaient une franchise désarmante.Les gars des Red Hot Chili Peppers, pour leur part, ont souhaité marquer un grand coup en lançant Fm with You, leur premier enregistrement en cinq ans, à la fin août : ils ont donné un concert comme ils n\u2019en donneront jamais plus, retransmis sur les grands écrans de 39 pays.«Les Red Hot Chili Peppers ont, pour la seule et unique fois, interprété toutes les pièces de leur album, selon l\u2019ordre dans lequel elles ont été enregistrées», rappelle Mme Borchard-Young, qui pilotait le projet.«Pour un groupe, c\u2019est une énorme responsabilité : ce sont des pièces avec lesquelles les musiciens ne font que commencer à se familiariser.Mais faire ça live a été fantastique!» Miracles de la technologie Pour Daniel Séguin, vice-président à l\u2019exploitation pour l\u2019est du Canada et directeur général du Québec chez Cineplex Divertissement, l\u2019essor des projections à teneur musicale s\u2019explique en grande partie par l\u2019avènement de la technologie numérique.Grâce au satellite, on peut en effet diffuser des événements en direct ou, lorsqu\u2019il y a décalage horaire, les enregistrer sur disque dur et les projeter en différé.Outre les concerts et les documentaires, les cinémas ont ainsi accueilli des versions remasterisées de classiques comme Woodstock ou The Who \u2014Live at the Isle of Wight.«Le passage de la pellicule au numérique a ouvert d\u2019autres possibilités, ainsi que l\u2019utilisation du 3D, soutient-il.Il y a une opportunité qui s\u2019est ouverte à nous, et on a une belle collaboration avec le monde de la musique.Et puis la présentation en HD permet aux producteurs de s\u2019assurer une belle qualité de présentation.» M.Séguin souligne que, bien que le cinéma de fiction demeure le champ d\u2019action premier de son entreprise, la programmation dite «complémentaire», où se trouvent les films musicaux, est en plein développement.Il précise d\u2019ailleurs que dans le cas de New Blood Live in London de Peter Gabriel, qui sera en salles en 3D le 12 octobre, c\u2019est le milieu de la musique qui est venu, une fois de plus, courtiser celui du cinéma.Selon lui, le nombre de projections du genre est appelé à continuer de grandir.Toutefois, à l\u2019instar de Mme Borchard-Young, il admet qu\u2019il y a encore à faire pour installer une habitude de fréquentation chez le public.Il faut dire que, traditionnellement, les films tiennent l\u2019affiche plusieurs semaines, alors que ces projections sont, le plus souvent, uniques.Jusqu\u2019à maintenant, ce sont surtout des vedettes de l\u2019étranger qui ont eu droit au grand écran.Peut-être qu\u2019éventuellement, ce sera au tour des musiciens québécois de se faire valoir au cinéma.M.Séguin assure qu\u2019à ce chapitre, la porte est ouverte.«On veut aussi travailler avec le produit de chez nous, au Québec.On a déjà présenté Céline Dion, quoique le film provenait de [la multinationale] Sony.Il y en aura certainement d\u2019autres, car il y a une demande.» A l'agenda 20 septembre: PJ20 Cineplex Sainte-Foy, 19h 6 octobre : début de la saison du Metropolitan Opera Cineplex Sainte-Foy 12 et 17 octobre : Peter Gabriel, New Blood live in London en BD Cineplex Sainte-Foy, 19h ¦ ¦ » llll il Concert for George Le plus touchant des concerts hommages.Une brochette de vedettes et d'amis de George Harrison se dépassent.Pink Floyd Live atPompei Une performance redoutable dans un décor saisissant, à l'époque où Pink Floyd était en ébullition créatrice.Gimme Shelter Les derniers spectacles des Rolling Stones en 1969, culminant sur le désastreux concert d'Altamont.The Band-The Last Waltz Woodstock Le fameux événement de 1969, immortalisé dans son côté brouillon naïf et magique.L ultime tournée de The Band, avec des invités de renom, filmé par Martin Scorcese.A3 leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 le billet Musique Nicolas Houle nhoule@lesoleil.com Le confort du passé Des chansons auxquelles on greffe des mélodies anciennes, de vieux albums qui portent de nouveaux habits, des tournées d'artistes se contentant de leurs incontournables succès.Rarement une rentrée culturelle aura autant eu des airs de déjà-vu que celle-ci.Des rééditions d'albums comme celles qu'on nous propose cet automne avec Pink Floyd ou Nirvana, ça fait désormais partie du décor et, lorsque c'est bien fait, ça vaut le détour.Vrai aussi qu'on s'est habitué au passage de groupes rendus à leur 47e incarnation ou réunion, comme les Moody Blues (demain, à la salle Albert-Rousseau) et Saga (2 octobre, au Capitole), de même qu'aux concerts hommages, qui pullulent.Ben alors, qu'y a-t-il de différent, cet automne?D'abord les nombreux documentaires qui prendront l'affiche, retraçant la carrière des U2, Pearl Jam et autres George Harrison.Je suis le premier à les trouver sexy, mais diable, on risque de se vautrer dans l'hier là encore.Ensuite avez-vous vu la quantité de comebacks?Blondie, Blink 182, Grace Jones, Bush, The Bangles, Thomas Dolby, Jane's Addiction.I I M M 1111111 Mais ce qui démontre le mieux à quel point le passé nous hante, c'est cette tendance de la pop où, plutôt que de proposer un remake, on greffe la ligne la plus accrocheuse d'un vieux hit h une pièce fraîchement pondue.Ainsi, la formation québécoise The New Cities a glissé la mélodie de Tarzan Boy, défendue en 1985 par Baltimora, dans son simple Heatwave.Le groupe est loin d'être le seul à fonctionner ainsi.Jason Derülo a appuyé son Don't Wanna Go Home sur la fameuse Day-0 (The Banana Boat Song), entonnée par Harry Belafonte en 1956 et remise à la mode par le film Beetlejuice (1988).La Canadienne Alyssa Reid, pour sa part, a refondu le Alone popularisé par Heart, en 1987.Autre exemple?Jennifer Lopez, avec son On the Floor, a piqué des éléments de Lambada (1989).Et l'an passé, le The Time (Dirty Bit) des Black Eyed Peas carburait au (TveHad) The Time of My Life, associé au film Dirty Dancing (1987).I I M 111111111 Paresseux, les créateurs?Prudents et rusés, surtout.Peut-être ne faut-il pas voir dans ce phénomène autre chose qu'une mode.Reste que des succès qui ont fait leurs preuves auprès d'une génération risquent d'être efficaces auprès de la suivante, en plus d'être séduisants pour le public initial.Voilà qui ressemble à une recette gagnante.D'autre part, les artistes qui sont auteurs-compositeurs perdent moins au change que lorsqu'ils optent pour une reprise pleine et entière : ils ont en effet des droits d'auteur sur leur chanson, même s'ils remettent une part de leurs profits à celui à qui ils ont emprunté une mélodie.Peut-être le milieu de la pop manque-t-il d'imagination, mais il continue de travailler fort.Certains chanteurs, notamment au Canada anglais, font tout pour élargir leur public.La formation These Kids Wears Crown (à l'impérial, le 26 octobre), qui a repris le I Wanna Dance with Somebody de Whitney Houston (vous l'aurez deviné, on est en 1987), a enregistré une version francophone avec Brigitte Boisjoly.Idem pour Alyssa Reid, qui malmène la langue de Molière dans ce qui est devenu Encore seule, avec Dice B.Simple Plan, on le sait, a pour sa part traduit Jet Lag.Visiblement, quand les ventes de disques diminuent, tous les marchés où l'on peut monter sur scène méritent d'être séduits.Heureusement, pendant que certains se vautrent dans passé, il y a encore des albums qui s'annoncent prometteurs pour cette rentrée, qu'il s'agisse du Biophilia de Bjôrk, du Whole Love, de Wilco, ou du Lulu signé Metallica et Lou Reed.Cette semaine, on a même la preuve qu'on peut triturer des sons d'hier pour façonner quelque chose de neuf avec l'excellent Strange Mercy, de St.Vincent.Annie Clark y ramène, çà et là, une approche du clavier qui s'était perdue dans les ornières du temps.Comme quoi on peut conjuguer le passé au présent, plutôt que le présent au passé.3025047 AU MUSEE DE LA CIVILISATION EXPOSITION Architecture du moment EXPOSTON ROME.De ses origines a la capitale d'Italie Succès retentissant! Plus de 300 000 visiteurs Près de 300 trésors, dont plusieurs jamais montrés au grand public, sont présentés ici, à Québec.Atelier famille - Mission R.O.M.E.sur iPod VISITE COMMENTÉE OFFERTE O Parcours littéraire d une architecture gagnante Prix d'excellence en architecture 2011 de l'Ordre des architectes du Québec Passerelle du Musée - De 10 h à 17 h Avec la collaboration Financière 'mt?Sun Life Partenaire de la programmation LfJlsJbUWW WWW.MCQ.ORG MUSEE DE LA CIVILISATION Avec la contribution ALCOA 85, RUE DALHOUSIE - 418 643-2158 Bureau de la Capitale-Nationale Québec uébec Le Musée de la civilisation est subventionné par le ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine Québec h h ET ET ej ca leSoleil LOEWS bonjourquebec.com théâtre lllllllllll Des campagnes québécoises au royaume de Suède Tomàla ferme est né dans l'esprit de Michel Marc Bouchard après qu'un ami lui eut confié que s'il arrivait quelque chose à son chum, il devrait davantage gérer «le drame» qu'entraînerait la vérité sur son homosexualité que son deuil.- photo le soleil, pascal ratthé TOM À LA FERME Mensonges et hurlements fOSIANNE DESLOGES jdesloges@lesoleil.com La production de Torn à la ferme à la Bordée survient quelques mois à peine après la création à Montréal, qui a eu lieu au Théâtre d\u2019Aujourd\u2019hui, dans une mise en scène de Claude Poissant.«C\u2019est celle de mes pièces qui a eu l\u2019écho le plus fort et le plus rapide», constate le dramaturge Michel Marc Bouchard, qui met déjà la touche finale à sa prochaine pièce, inspirée de la vie de Christine de Suède.Le texte de théâtre naît sur scène, l\u2019auteur en est convaincu.Pour preuve, il admet ne pas vraiment se rappeler de l\u2019écriture des Muses orphelines ou des Fe-luettes, mais de conserver des souvenirs précis des temps forts des différentes mises en scène qui les ont fait vivre depuis.Chaque création l\u2019exalte, celle de Torn à la ferme plus que toutes les autres.«J\u2019étais content de la mise en scène [de Claude Poissant], parce que c\u2019est une pièce qui peut avoir des écueils et qui peut difficilement faire consensus», commente-t-il.«C\u2019est intéressant, parce que le même soir à Québec, il y aura La cage aux folles, un discours gai d\u2019il y a 40 ans et Torn., un discours gai maintenant.» Et alors que la pièce est mise en scène par Marie-Hélène Gendreau {Quatre à quatre) à la Bordée, les lectures se multiplient des deux côtés de l\u2019Atlantique.D\u2019abord Paris, puis, bientôt, le Mexique et Limoges, puisque Michel Marc Bouchard a remporté le Prix de la dramaturgie francophone de la Société des auteurs et compositeurs dramatiques de France.Torn à la ferme sera aussi jouée à Toronto l\u2019an prochain, dans une traduction de Linda Gaboriau.Le texte, et la violence qu\u2019il porte, séduit et bouscule le public d\u2019aujourd\u2019hui, croit le dramaturge : «Je vais faire mon sociologue, mais je pense que les représentations des violences contre soi, et non plus contre le roi, sont symptomatiques de notre époque.Lorsque tu n\u2019atteins plus ton bourreau, tu retournes la violence qui te ronge contre les tiens.» Michel Marc Bouchard a aussi planché pendant les deux dernières années sur l\u2019écriture d\u2019un scénario sur la vie de Christine de Suède, Queen Kristina.Le film sera tourné au Canada, en France, en Suède.Le personnage composite : une reine luthérienne convertie au catholicisme, lesbienne et partiellement handicapée, qui souhaitait faire de son pays l\u2019Athènes du Nord, a tellement intéressé Michel Marc Bouchard, qui y a aussi consacré une pièce.L\u2019écriture est à peine terminée, mais des ateliers ont déjà commencé.Nous avons appris que la pièce (encore sans titre) sera jouée l\u2019an prochain à Montréal dans une mise en scène de Serge Denoncourt.Les chances sont bonnes pour que le spectacle fasse ensuite escale à Québec.JosianneDesloges Les titres des pièces de Michel Marc Bouchard en disent beaucoup sur le contenu du texte.Peut-être parce qu\u2019il les choisit souvent à la toute fin de son écriture.Pour Torn à la ferme, il avait pensé kLa fabrica tion des synonymes, La fiancée du mort, Le bois aux coyotes, La veuve-garçon.«Finalement, j\u2019ai choisi Torn à la ferme.Titre bon enfant aux accents bucoliques, mais tout comme le reste de la pièce, c\u2019est un titre trompeur», écrit-il.Cette citation se trouve dans le programme du Théâtre d\u2019Aujourd\u2019hui, où la pièce a été créée l\u2019hiver dernier.Mais c\u2019est à la Bordée, en chair en en os, que nous rencontrons Michel Marc Bouchard, celui à qui on doit plusieurs pièces déterminantes de la dramaturgie québécoise, dont Les muses orphelines,Les félnettes, L\u2019histoire de Voie et Le chemin des passes da ngereuses.L\u2019étincelle de Torn à la ferme fut une anecdote toute simple.Un ami gai, en couple depuis une dizaine d\u2019années, lui confie un jour : «S\u2019il arrivait quelque chose à mon chum, ce serait comme si on volait mon deuil.J\u2019aurai davantage à gérer le drame qu\u2019entraînera la vérité de notre union que ma peine.» Touché, Bouchard décide de pousser cette tension entre le deuil et le mensonge vers le drame et fignole une intrigue où la vio- lence, les crimes anciens et les mots non dits scellent le destin des protagonistes.Torn est un jeune publiciste de Montréal qui se rend à la campagne pour les funérailles de son amoureux, qui ne sera jamais nommé.Il y rencontre la famille du défunt et s\u2019aperçoit que son amant n\u2019avait jamais parlé de lui ou de son orientation sexuelle à sa famille.«Si je m\u2019en étais tenu à \u201cest-ce qu\u2019ils vont connaître la vérité ou non?\u201d, ça devient presque une comédie, un vaudeville.Alors que là, il fait la rencontre d\u2019un personnage assez particulier qui est Francis, le frère du mort», indique l\u2019auteur.Ostracisé pour un crime qu\u2019il a commis il y a des années, Francis vit reclus et sera, à l\u2019arrivée de Torn, «regardé» alors qu\u2019il est invisible aux yeux de la petite communauté rurale qui l\u2019a jugé et le punit en silence.Une série d\u2019attractions et de répulsions suivront, et la violence deviendra un langage entre eux.«En Torn, Francis verra non pas un compagnon de jeu, mais un jouet, explique Bouchard.J\u2019ai beaucoup travaillé, de façon intuitive, avec l\u2019image du coyote et du lièvre.» «Si ce n'est pas dit, ça n'existe pas» Avec la mère, ils forment un triangle tragique et malaisant.«Je voulais une mère noble, plus protestante que catholique.Elle se doute de quelque chose, mais elle veut les mots.Son rapport à l\u2019Évangile, à ce qui est écrit, est très fort.Si ce n\u2019est pas dit, ça n\u2019existe pas, souligne l\u2019auteur.Dans le deuil, il y a des transferts fonctionnels.La mère va adopter Torn comme un fils, Torn va adopter Francis comme un amant, et Francis va regarder Torn comme son frère.» Le drame se déroule dans une campagne où les maisons sont presque toutes abandonnées et où les terres sont devenues d\u2019immenses champs de maïs.Ce qui amène une touche «à la Stephen King» que l\u2019auteur aime bien, mais aussi l\u2019occasion de parler des monocultures et d\u2019une forme de désertification de la campagne québécoise.Ville et campagne, violence et sensualité : «J\u2019ahnebien ces paradoxes et je m\u2019en sers un peu comme dans un conte», nous dit Michel Marc Bouchard.Un conte apparemment effrayant et brutal.La pièce sera mise en scène par Marie-Hélène Gendreau, assistée de Jessica Ruel-Thériault et des concepteurs Marie-Renée Bourget Harvey, Maude Audet, Hubert Gagnon et Philip Larouche.Joëlle Bond, Frédérick Bouf-fard (Francis), Lise Castonguay (la mère) et Steve Gagnon (Torn) forment la distribution.Vous voulez y aller?QUOI : Tom à la ferme QUAND : du mardi au jeudi à 19h30 et les vendredis et samedis à 20h, du 20 septembre au 15 octobre OÙ : Théâtre de la Bordée BILLETS: 20$, 31$ TEL.: 418 694-9721 11 lu Lu! \u2018 ,vV';4 ^ ifs- f :\t\\ ËÆ S D.llffpl il \u2022(&>¦¦! A TA mm AS leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 A6 leSoleil télévision L'ANNÉE 19-2AUX GÉMEAUX Bravo la police o r\\] CL) j-.£ CL) H\u20141 Oh CL) oo TD CL) « fi N 18 QUO CB g M *é ta CB rtherrien @lesoleil.com La série 19-2 aura confondu tous les pronostics : traverser un paquet d\u2019embûches durant l\u2019écriture et le tournage sans en payer le prix.Au contraire, l\u2019œuvre n\u2019a récolté que des éloges à sa diffusion, non seulement de la part du public et de la critique, mais aussi du corps policier, pourtant montré à l\u2019écran avec ses qualités comme avec ses défauts.Résultat : 18 nominations aux Gémeaux.«Les policiers nous disent que c\u2019est la première fois qu\u2019on rend vraiment justice à leur travail, qu\u2019ils se retrouvent dans nos situations», confie l\u2019auteure Danielle Dansereau.Interprète du patrouilleur Nick Berrof et en nomination pour son rôle, Réal Bossé se montre aussi enthousiaste : «Nous n\u2019étions pas là pour redorer leur blason, mais pour donner un portrait juste et fidèle de la réalité.Il reste que ces gens-là ne sont pas reconnus pour le travail qu\u2019ils font.Un policier de Laval m\u2019a dit qu\u2019une dame est allée cogner dans sa fenêtre pour l\u2019encourager dans son beau travail.Il n\u2019avait jamais vu ça.» Tout le monde a entendu parler des dissensions au sein de l\u2019équipe de 19-2.Bien qu\u2019on ait cru la suite compromise, l\u2019au- teure et le comédien n\u2019ont jamais jeté l\u2019éponge.«Je suis toujours resté confiant.Quand un projet est bon, les gens attendent une suite», affirme Réal Bossé.En vue de la deuxième saison actuellement en préparation, Danielle Dansereau a accompagné des policiers durant leurs patrouilles.Elle en est sortie transformée.«On voit tout le regard que les gens posent sur les policiers.Ils sont à l\u2019affût de tout, ce sont des radars ambulants.Ce sont un peu des travailleurs sociaux, ils ramassent des gens à la petite cuillère.On a été témoins de batailles, de violence conjugale, c\u2019est souvent très poignant.» Consciente que la barre est haute pour la deuxième saison, et désormais seule aux textes avec Claude Legault et Réal Bossé après le départ de Joanne Arse-neau, elle souhaite conserver la même qualité.«On passe énormément de temps ensemble, avec Podz, le réalisateur.Ça se passe extrêmement bien, c\u2019est très harmonieux.Ils sont très créatifs et respectueux.» La suite Dans la suite, qu\u2019on n\u2019attend pas avant la saison 2012-2013, le personnage de Nick Berrof sortira d\u2019une période extrêmement difficile.«Est-ce que la vie nous donne des breaks?C\u2019est ce dont on discute pour la deuxième année, il y a plein de possibilités», confie Réal Bossé.Alors qu\u2019on ignore toujours si l\u2019agente Au- Cf Les policiers nous disent que c'est la première fois qu'on rend vraiment justice à leur travail, qu'ils se retrouvent dans nos situations 11 - Danielle Dansereau, coauteure de 19-2 drey Pouliot survivra à ses blessures, une nouvelle policière s\u2019ajoutera à l\u2019équipe du poste 19.Déjà mardi dernier, 19-2 a remporté cinq trophées Gémeaux à la Soirée des artisans et du documentaire.Restent les catégories les plus importantes demain soir, dont celle de la Meilleure série dramatique, où les autres nommés, Les rescapés, Malenfant, Prozac \u2014 La maladie du bonheur et Toute la vérité, risquent fort de mordre la poussière malgré leurs nombreuses qualités.Pour la quatrième fois, le gala de demain soir est animé par Véronique Cloutier dès 19h30 à Radio-Canada, en direct du Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts.Antoine Bertrand, Guillaume Lemay-Thivierge, Mario Tessier, Julie Bélanger et Charles Lafortune prendront tous part au spectacle.Si Réal Bossé et Danielle Dansereau seront tous deux présents au gala de demain, Claude Legault brillera par son La série 19-2f avec Réal Bossé et Claude Legault, est en nomination pour 18 prix Gémeaux.- PHOTOTHÈQUE LESOLEIL absence.L\u2019acteur est présentement à New York pour perfectionner son anglais.Un coffret DVD de 19-2, qui vient tout juste d\u2019être lancé par Imavision, comporte plus de trois heures de suppléments, dont huit épisodes sur la préparation des comédiens avec le Service de police de la Ville de Montréal, 10 webépisodes animés, de même qu\u2019un album de photos de 48 pages.ce soir à la télé (N) - Nouvelle émission Réseau \u2022 \u2022 \u2022\u2022i \u2022 FOLK-ROCK Sous les arbres SALOMÉ LECLERC Ull fruit mûr.Salomé Leclerc n'est pas de celles qui aiment se presser, Son premier album, Sous les arbres, la jeune auteure-compositrice-interprète l'a longuement couvé, Elle a couru les concours et foulé les planches pour laisser à sa folk-rock feutrée le temps de mûrir avant de la graver sur disque, Enregistré à Paris et réalisé par la talentueuse artiste française Emily Loizeau, le résultat prend la forme d'un cocon musical dans lequel il fait bon se blottir, La voix un brin rauque, Salomé Leclerc fait sa marque par des chansons tantôt aériennes, tantôt plus rythmées, Elle nous tricote une folk-rock accomplie où la musique s'étage en couches superposées (Noir sur fond blanc) ou épouse une ritournelle impressionniste (Dans la prairie).Sa plume agile se fait mélancolique (Longue saison) ou incisive (Ne reviens pas), douce et enflammée (Love, naïve, Love).Voici un album riche en couleurs qu'il fera bon écouter les froides soirées d'automne, Geneviève Bouchard \u2022 \u2022\u2022< \u2022 FOLK-POP The Sound Your Life Makes JASON BAJADA Lueur dans la noirceur.Beaucoup a été dit sur le récent clip dérangeant de Jason Bajada, dans lequel Marc La-brèche incarne son bourreau, Avec l'extrait Down with the Protest, tout aussi beau et mélo que sa vidéo, on pouvait croire que l'album postrupture Loveshit n'avait pas suffi à chasser ses démons, Erreur, Son quatrième effort, The Sound YourLife Makes, est la lueur dans la noirceur accolée au musicien anglo-montréalais, et, souhaitons-le, le phare qui le mènera à un plus grand rayonnement dans les rangs francophones, Jason Bajada fait résonner des bluettes bien plus up tempo, cette fois, À cet égard, les mélodies blues-rock de Sunday Songe t de Pain's a Pet, finement élaborées par Bajada et ses Troublemakers de réalisateurs, visent dans le mille, Et si la gaieté donne du lustre à l'album, les airs plus crève-cœur ne nuisent pas à sa cohésion, comme en fait preuve la superbe How'd My Heart Get Caught?, bercée par l'harmo-nica et le chant des filles de Ladies of the Canyon, Il est aussi éclairant, le Bajada, Olivier Parent palmarès FRANCOPHONES 1\tLynda Lemay, Best Of 2\tAndrée Watters, Country-rock 3\tVincent Vallières, Le monde tourne fort 4\tGregory Charles, Quand j'ai dit 5\tCharles Aznavour, Toujours ANGLOPHONES Adele, 21 David Guetta, Nothing But the Beat Red Hot Chili Peppers, I'm with You Lmfao, Sorry for Party Lil Wayne, Tha Carter IV 0 PAL^RÈS nielsen SoundScan \u2022 \u2022\u2022I \u2022 COUNTRY Own the Night LADY ANTEBELLUM L'amour au temps de la tradition.La suite tant attendue de Need You Nowest arrivée, Le trio qui s'est hissé le temps de le dire, il y a deux ans, au sommet du palmarès country et qui est devenu un habitué de la récolte des trophées aux galas de musique country saura-t-il répéter ces exploits avec son troisième album?Chose certaine, Lady A n'est pas sorti des rails traditionnels qui avaient propulsé son précédent disque sur la voie du succès, Même que la plupart des pièces (dont 10 portent la signature de Dave Haywood, de Charles Kelley et de Hillary Scott) pourraient fort bien avoir fait partie du disque de 2010, Des chansons qui sont un peu fleur bleue (Just a Kiss), racontant les aventures amoureuses des membres du trio, sans déchirer la tôle, avec juste ce qu'il faut pour plaire à une belle et saine jeunesse, Même si le rythme country dérive légèrement, par moments, vers la pop, cela n'enlève rien à la richesse des mélodies et de l'interprétation, Michel Truchon (collaborationspéciale) entre deux tournées pays.D\u2019ailleurs, leur nouvel album, Thunderblast, est paru officiellement en Europe, cette semaine.Ici, il faudra attendre la mi-octobre pour obtenir un exemplaire, sur étiquette Nomade, à moins d\u2019assister au concert de lancement, où des disques seront en vente.Ce quatrième enregistrement illustre bien comment les gars maîtrisent leur punk rock rapide et complexe, flirtant avec le metal, mais où les voix demeurent toujours mélodiques.On peut y entendre Amélie Nault (l.No), qui apparaît sur une piste, ainsi que, pour la première fois, quelques ligues jouées à la guitare acoustique.«Pour nous, c\u2019était clair qu\u2019on enregistrerait encore avec Jef Fortin, du groupe Anonymus.C\u2019était avec lui qu\u2019on avait fait notre disque précédent, il y a trois ans.Cette fois, on voulait un son plus naturel.[.] Et on a beaucoup travaillé sur \\epacing.» Si les gars de Mute sont tous dans la jeune trentaine, ils demeurent ados de cœur et veulent continuer de vivre leur rêve à travers leur musique.Aussi, à la fin septembre, ils ont tous pris leurs vacances pour effectuer leur troisième tournée européenne.À l\u2019agenda?Vingt-sept spectacles dans une dizaine de pays.«La cerise sur le sundae, c\u2019est qu\u2019on va aller passer une semaine en Russie, souligne Étienne.On a ben hâte d\u2019aller là-bas!» À peine rentrés du Brésil, Étienne Dionne et ses comparses de Mute se préparent à des «vacances» en Europe pour d'autres concerts.- PHOTO LE SOLEIL, STEVE DESCHÊNES I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I Passable \u2022 \u2022 À éviter \u2022\tToutes les critiques de disques au www.cyberpresse.ca/lesoleil Orq-AMîï iF/\\rri\u2019 \u2022 \u2022 PROG METAL A Dramatic Turn of Events DREAM THEATER Essoufflement et autocaricature.Le 11e album de Dream Theater, A Dramatic Turn of Events, était fort attendu et pour cause : c'est le premier depuis le départ du batteur et membre fondateur Hike Portnoy, Son absence se fait-elle sentir?Pas à la batterie : Hike Hangini est solide, optant pour une approche dosée et un son organique, Le quintette continue de mettre de l'avant riffs musclés et envolées complexes, Le disque s'ouvre avec aplomb, mais déçoit à plus d'une reprise, C'est que Dream Theater sombre dans l'autocaricature : les gars n'évitent pas l'enflure technique (Lost Not Forgotten, ridiculement alambiquée), servent des balades sirupeuses et proposent sur Bridges in the Sky une intro grotesque avec du chant de gorge et une chorale qui n'ont rien à voir avec la pièce! Aux claviers, Jordan Ru-dess semble même rivaliser d'imagination pour dénicher des sonorités de mauvais goût,,, Seules les prouesses de John Pétrucci à la six-cordes et le bon travail de Hangini valent le détour ici - John Hyung, à la basse, est inaudible, Nicolas Houle \u2022 \u2022\u20224 \u2022 CLASSIQUE Dandy BATACLAN Du tango et plus encore.Clavecin, basson et bandonéon?L'association des instruments est déjà insolite, Allez savoir pourquoi, la sonorité plutôt fantaisiste qui se dégage de cette combinaison évoque pour moi le cirque, Peut-être à cause du timbre des instruments, contrastant au point de friser la caricature?Ou bien est-ce la simplicité et le dépouillement des moyens mis en œuvre par le trio qui réunit Denis Plante, Hathieu Lussier et Catherine Perrin?Chose certaine, Dandy, le second album de Bataclan, propose des ambiances aussi bien typées qu'originales, Des tangos comme Youkali, Por una cabeza ou Jalousie se redécouvrent sous un éclairage en clair-obscur lunaire et poétique charmant, Plus loin, Les feuilles mortes ou Tico-tico exploitent la veine nostalgique de la chanson, Le programme invite également à la découverte de compositions originales bien tournées, La transparence des arrangements réalisés par Lussier, Plante et Anthony Rozankovic réjouit l'oreille, Impossible de les entendre sans se mettre à fredonner, Richard Boisvert Jonathan Roy LA ROUTE' \u2022 \u20224 \u2022\u2022 POP ROCK La route JONATHAN ROY Le défi du français.Avec ce troisième album en autant d'années, Jonathan Roy a choisi de relever le défi de chanter en français, Il s'agit d'une première pour le jeune homme qui a grandi aux États-Unis, Les paroliers Jamil, Étienne Drapeau et Félix Gray prêtent leur plume à l'ex-hockeyeur, qui a visiblement fait des efforts pour peaufiner sa diction, au détriment, parfois, de la spontanéité dans l'interprétation, Roy délaisse quelque peu la pop acoustique qui donnait le ton à son album précédent et se laisse aller à des rythmes plus urbains, La route s'ouvre sur une note ensoleillée et groovy (/'me sens bien), laisse entendre des influences de Coldplay (Et si je prie), joue dans les cordes de la ballade R&B ( T'es pas possible).On ne révolutionne rien, mais les mélodies sont efficaces et les arrangements soignés, Jonathan Roy a tout pour séduire les ondes, particulièrement lorsqu'il partage le micro avec Natasha St-Pier, Voilà une belle carte de visite pour un musicien qui nourrit des ambitions de l'autre côté de l'Atlantique,.Geneviève Bouchard extraits à télécharger OLIVIER PARENT oparent@lesoieil.com Collaboration spéciale Wannabe DJ, Orange Orange Le couple musical Orange Orange, formé de Dom Hamel et Sabrina Sabotage, a révélé les premiers fruits de son deuxième opus, Tropical Passion dont la sortie est prévue le 11 octobre.La pochette arborant une pulpeuse Vénus de Milo aux seins en forme d'orange a quelque peu monopolisé l'attention sur les réseaux sociaux, au détriment de sa nouvelle chanson, Wannabe DJ.Celle-ci, tonique et sarcastique, est faite d'un concentré de beats électro, parfois kitsch, et de lignes bien envoyées aux disques-jockeys autoproclamés.À savourer au www.soundcloud.com/kartelmusik/wannabe-dj.Free Spirit Drake À la manière de Kanye West, le rappeur torontois Drake se plaît à déballer sur son blogue de nouvelles pièces qui pourraient atterrir sur son prochain effort, Take Care (24 octobre).Parmi les dernières en liste, Free Spirit, en duo avec Rick Ross, s'avère la plus inspirée, alors qu'il cause liberté en citant feu Lady Diana.«Drizzy» mesure ainsi la température de l'eau avant son retour avec de nouveaux collaborateurs.Les noms de Stevie Wonder et de Jamie Smith, du groupe britannique The XX, ont été éventés.En attendant le résultat : http://octobersveryown.blogspot.com.Adieu, Cœur de pirate Deuxième mention de Cœur de pirate en autant de semaines dans cette rubrique, il ne faudrait pas y prendre goût.Mais on s'en serait voulu de ne pas glisser quelques mots sur la nouvelle pièce de Mademoiselle Pirate.Autre joli doigt d'honneur chanté à un ex, spécialité de la chanteuse de 22 ans, Adieu atteste d'une grande maturité acquise en trois ans partagés entre le Québec et la France.Voilà un son plus étoffé, pop et dansant.Le morceau dévoilé sur www.coeurdepirate.com pourra être téléchargé dès lundi.Et l'album Blonde, lui, à compter du 7 novembre.A 9 leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 en coulisses nostalgie ans Le 17 septembre 2000, l'animatrice britannique de télévision Paula Yates succombe à une surdose d'héroïne, à 41 ans.Son nom vous dit peut-être vaguement quelque chose, mais vous connaissez à coup sûr celui de ses anciens amoureux.Mme Yates a été longtemps en couple avec le chanteur des Boomtown Rats, Bob Geldof, avec qui elle a eu trois filles.Ce qui explique que lorsque Paula quitte Bob (devenu presque un demi-dieu, en Angleterre, à la suite du Live Aid) pour le chanteur d'INXS, Michael Hutchence, c'est le scandale.Yates et Geldof divorcent en mai 1996 et, deux mois plus tard, la jeune femme met au monde la fille de Hutchence, Tiger Lily.En novembre 1997, Michael Hutchence se suicide et la vie de Paula Yates devient un enfer de drogues et de combats pour tenter de conserver la garde de ses enfants, jusqu'à sa mort, trois ans plus tard.C'est ensuite Bob Geldof qui obtiendra la garde de Tiger Lily, pour finalement l'adopter légalement, avec l'accord de la famille Hutchence, en 2007.Paula Yates et Bob Geldof miM citation I Qui a dit?Quand j'étais petite, je me sauvais de ma gardienne en courant, toute nue.Ça la rendait folle!» 'uinqje jaïujap uos ap 3jU3iqiS}ip3j 3UIUICÜ '«ej auiuioD a au» isa ajja 'snoA-zajnoA anÇ> 'aiipnu ej jnod }no8 un aunaf saq addojaAap a ajja(nb jeezeg sgddjep a tuanbijdxa\tApaq - La loi du S1LEN k vv & Les enfants-vedettes des Goonies : Corey Feldman, Sean Astin, Jonathan Ke Quan et Jeff Cohen - PHOTOTHÈQUE LE SOLEIL JOSÉE GUIMOND Collaboration spéciale jguimond@lesoleil.com Pas toujours drôle la vie d\u2019enfant-vedette, surtout quand on ne l\u2019est plus.L\u2019ancien enfant-star des années 80 Corey Feldman, qui a maintenant 40 ans, semble en être une preuve vivante.Après avoir connu la gloire, jeune adolescent, dans des films tels The Goonies ou Stand By Me, la carrière (et la vie en général) de Feldman a entamé une longue descente.Selon lui, ce qui est loin de l\u2019avoir aidé, c\u2019est qu\u2019il a été agressé sexuellement plusieurs fois alors qu\u2019il était enfant par des personnes influentes de l\u2019industrie du cinéma.«J\u2019étais entouré de pédophiles à Hollywood.C\u2019est le plus grand problème des enfants-vedettes.Tout le monde le sait, mais personne ne fait rien», a révélé Corey Feldman, en entrevue à ABC.L\u2019ex-star soutient que des hommes influents du showbiz lui ________ tournaient continuellement autour «comme des vautours».Son copain Corey Haim, aussi une vedette de l\u2019époque, aurait également été abusé.Ce qui expliquerait grandement sa mort d\u2019une surdose de drogue à 38 ans, il y a un peu plus d\u2019un an, selon Feldman.Quelquefois, la vraie vie, c\u2019est bien plus triste que dans les films.Petite Miley devenue grande Le destin d\u2019enfant-vedette a été beaucoup plus heureux pour quelques autres, qui ont notamment débuté au Mickey Mouse Club, comme Britney Spears, Justin Timberlake ou Miley Cyrus.À18 ans, cette dernière doit maintenant négocier le délicat virage à l\u2019âge adulte.Délicat pour ses jeunes fans (et leurs parents), qui l\u2019identifient toujours à son personnage d\u2019Hanna Montana.Alors, quand on voit Miley Cyrus, courtement vêtue, faire du pole dancing ou fumer de la salvia.«Les gens ont des opinions opposées sur moi : ou bien je suis un modèle, ou bien je suis tout à fait inappropriée pour les enfants», a confié Miley au magazine asiatique Prestige.Une revue lui a même déjà décerné le titre de «l'étais entouré de pédophiles à Hollywood», a confié l'acteur Corey Feldman à ABC «bonne fille qui a mal tourné».«Je ne pense pas que je mérite ça.Simplement, je ne suis plus une adolescente et comme toute jeune adulte, il est normal d\u2019explorer sa sexualité et de faire ses propres expériences, voilà sur le web tout», a ajouté la fille de M.Achy Breaky Dance.C\u2019est peut-être roccasionpour Annie Brocoli d\u2019aller faire carrière aux Etats-Unis?Au voleur! Quand on est une star internationale et qu\u2019on veut passer inaperçue (enfin, tenter demandé à voir un collier népalais ancien de 1600 $, serti de corail et de lapis-lazuli.«Je lui ai dit \u201cNe te sauve pas avec le collier!\u201d», a raconté en rigolant le propriétaire de la bijouterie, rassuré.Bon prince, Léo a acheté ledit bijou pour sa maman, au grand plaisir de Linda.de), on adopte souvent le lookverres fumés noirs et casquette.C\u2019est ce qu\u2019avait choisi de faire Leonardo DiCaprio, lors d\u2019un récent passage à Sydney, en Australie.Cependant, son aspect sombre et mystérieux a failli créer la panique dans une bijouterie où il s\u2019était arrêté, accompagné discrètement de deux gorilles (ses gardes du corps).«Quand je les ai vus entrer, j\u2019ai vraiment eu peur, et j\u2019ai averti mon patron dans l\u2019arrière-boutique qu\u2019il pourrait bien y avoir un vol à main armée», a raconté Linda, la vendeuse apeurée.devenue une groupie ravie quand elle a constaté l\u2019identité de son «voleur».La vedette a ensuite blagué avec la jeune femme et Mauvais casting Tentant peut-être de faire amende honorable, Mel Gibson, à qui l\u2019on a reproché d\u2019avoir tenu des propos antisémites après avoir été arrêté pour conduite avec les facultés affaiblies, en 2006, produirait un film sur un héros juif.Il pourrait aussi le réaliser et y tenir un rôle, selon le Los Angeles Times.Le héros en question, Judas Maccabée, dirigea la révolte des Juifs contre les Séleucides au IIe siècle avant J.-C., et cette victoire est célébrée pendant Hanoukka.L\u2019acteur et réalisateur attendrait le scénario final avant de prendre sa décision.L\u2019histoire a fait bondir certains leaders juifs.«Le choisir [Gibson] pour réaliser ce film, et peut-être y jouer, c\u2019est comme demander à Bernard Madoff de diriger la Commission des valeurs mobilières, ou prendre un suprémaciste blanc pour personnifier Martin Luther King Jr.», a réagi le directeur du centre Simon Wiesenthal.«Nous voyons ça comme un affront à toutes les victimes d\u2019antisémitisme et d\u2019intolérance», a ajouté le porte-parole de cette association américaine de survivants de l\u2019Holocauste.Ça démarre bien un projet.Sources : wildpedia.org, people.com, accesshollywood.com, blogs,usatodaycom/ popcandy, etonllne.com, latlmes.com, lmdb.com, hufflngtonpost.com, us-magazine,corn, ivillage.com, abc.com, La Presse Canadienne Le vrai du faux Pour vous mettre en appétit en attendant le projet de Ben Stiller de fausses bandes-annonces de films ( The Fake Trailer Project), qui devrait voir le jour à la fin de l'année, voici 10 fausses bandes-annonces de vrais ou de faux films, où, entre autres, The Shining devient une comédie romantique.,, http://www.maximumfun.org/2011/09/02/ top-ten-fake-movie-trailer Mémoire sélective The Smoking Jacket (un site appartenant à Playboy) a dressé une liste de choses un peu étranges que l'on avait oubliées de la culture populaire des années 80.Ça va des aisselles de Madonna (!) à Freddie Krueger hachant menu des adolescents.,, Tentant, non?http://www.thesmokingjacket.com/humor/facts-information-entertaiment-1980s La chanteuse du pays des volcans Le site musical Pitchfork a réalisé une longue et intéressante entrevue avec l'Islandaise la plus connue actuellement dans le monde, Bjork.Une artiste avec un grand A.http://pitchfork.com/features/interviews/ 8019-bjork-15-years/ citation J'adore mes seins! Ils n'iront nulle part! - Jessica Simpson sur Twitter, voulant faire taire la rumeur d'une prétendue réduction mammaire, Chirurgiens, rangez vos bistouris (pas trop loin quand même, on ne sait jamais.)! Ail leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 Ale leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 musique Marc Déry : sur la route 1836343 rinochacofnl .Seville .' ¦¦¦¦ PRODUCTIONS INVITENT 100 PERSONNES A LA PREMIERE DU FILM EVE\tSTÉPHANE DURANCEAU\tBRETON NORMAND \u201e MARC-ANDRÉ DANEAU GRONDIN JULIE LE BRETON ISABELLE VINCENT LOUISE PORTAL CHRISTIANE PASQUIER MICHEL BARRETTE GERMAIN HOUDE LES FILMS CHRISTAL PRÉSENTE eBONHEUR \u201cAUTRES UN FIIM Df\tUNE PRODUCTION DE JEAN-PHILIPPE PEARSON CHRISTIAN LAROUi J*.w Wat\u2019 Cinquante CHRvSTAL FILM DE CLOTURE DU FESTIVAL DE CINÉMA DE LA VILLE DE QUÉBEC Le samedi 1er octobre à 19 h 00 au Palais Montcalm 995, place D'Youville, Québec Pour participer : Aucun achat requis.Remplissez le coupon ci-joint et postez-le à l\u2019adresse indiquée.L\u2019annonce sera publiée lès 14,16 et 17 septembre et le tirage Concours «LE Case Postale 75t NOM\tBONHEUR DES AUTRES - LE SOLEIL» )44, Succursale Cap Rouge, Québec, G1Y 3C6 ADRESSE\t\t VILLE\t CODE POSTAL.\tÂGE NUMÉRO DE TÉ Prière d\u2019écrire lisil\tLÉPH0NE demerit (50) gagnants recevront par la poste une invitation pour deux personnes.La valeur des prix est de 1 000 $.Les fac-similés ne sont pas acceptés.Une seule partiçjppiifin par jour par adresse de résidence est acceptée.Règlements du concoure disponibles chez LesFiimsSéviilè.AU CINEMA DES LE 7 OCTOBRE G LeBonheurDesAutres lebonheurdesautres.com GENEVIEVE BOUCHARD gbouchard@lesoleil.com La pochette du dernier album de Marc Déry, simplement intitulé Numéro 4, nous montre l\u2019auteur-compositeur-interprète au volant d\u2019une décapotable.Le choix n\u2019est pas anodin : c\u2019est sur la route qu\u2019il a trouvé la poésie qu\u2019il voulait chanter sur cette quatrième offrande en solo.Entre sa dernière parution, A la figure, et celle qui arrive en magasin mardi, il s\u2019est écoulé six années.Marc Déry l\u2019admet d\u2019emblée : s\u2019il a mis si longtemps à nous livrer ses nouvelles compositions, c\u2019est en partie parce que la prose ne lui est pas venue facilement.«À un moment donné, toutes les musiques étaient faites.Mais je n\u2019avais aucun mot d\u2019écrit.Je n\u2019avais aucune idée de ce que j\u2019allais dire.J\u2019avais l\u2019impression que j\u2019avais tout dit», explique-t-il.Pour le parolier en panne, une tournée avec son ancien groupe, Zébulon, est arrivée à point Pour le parolier en panne, une tournée retrouvailles avec son «Un chef-d\u2019œuvre absolu et une grande leçon de mise en scène.» IL Mattino di Padova, Italie Foule cool TÉLÉVISION DANS6 2011 2012 Québec COMPAGNIE MARIE CH0UINARD 20 h 27 septembre 2011 Salle Louis-Fréchette > LE NOMBRE D\u2019OR (LIVE) , c ,ilk643-8131 I60OI6II\tgrandtheatre.qc.ca/danse KftHnnH Grand Théâtre de Québec Québec SS > I\u2014* uu O,'- ¦ fâjm ancien groupe, Zébulon, est tombée à point.Retrouver ses complices de jeunesse, «retomber en adolescence», comme il le dit, a fait renaître l\u2019inspiration.«C\u2019est après la tournée que je me suis mis à écrire.J\u2019avais des idées, mais pour écrire, j\u2019ai besoin de brasser quelque chose en dedans», raconte le musicien, qui a repris la route pour puiser aux alentours les mots qu\u2019il allait marier à ses compositions.«Je prenais mes musiques, je les faisais jouer dans ma voiture et j\u2019allais me promener, résume-t-il.Souvent, je suis allé dans des chemins de ma vie.J\u2019ai revisité des endroits de mon enfance, de mon adolescence, de ma vie de jeune adulte.Je me stationnais, je regardais les lieux, et il me venait des phrases.J\u2019ouvrais mon laptop et j\u2019écrivais.» Un peu malgré lui, Marc Déry a ainsi bâti un album empreint de nostalgie.Malgré lui, précisons-nous, puisque l\u2019artiste ne se dit pas nostalgique du tout.«Ce n\u2019était pas le but, mais en me relisant, je me rends compte qu\u2019il y a des moments de nostalgie, ob-serve-t-il.Pourtant, je ne me sens pas nostalgique.Je ne sais pas.Ça m\u2019inspirait, faut croire!» Voyage musical Son voyage dans le temps, Marc Déry ne l\u2019a pas seulement entrepris dans l\u2019écriture de ses textes.Ses nouvelles compositions ont aussi été nourries par les expériences musicales de ses débuts.Moins planantes que celles des trois albums précédents, les chansons de Numéro 4 sont le fruit d\u2019un retour aux sources pour Déry et son complice, Michel Dagenais.«J\u2019avais plus envie de rapidité, note-t-il.J\u2019écoutais des bands britanniques comme Arctic Monkeys et j\u2019aimais bien ça.Je me reconnaissais là-dedans parce que c\u2019est un peu cette musique-là que je composais dans les années 80.On s\u2019est mis à programmer des beats qu\u2019on faisait dans le temps, Michel Dagenais et moi, et on est partis de ça pour écrire l\u2019album.» S\u2019il ne boude pas encore les bidouillages électroniques, Marc Déry mise ici sur les contrastes musicaux.Une pièce sur Numéro 4 tranche davantage : avec l\u2019épurée On ne sait jamais, le chanteur évoque la tentative de suicide d\u2019un proche, accompagné d\u2019une guitare acoustique et d\u2019un quatuor à cordes.«C\u2019est une chanson qui est arrivée par la force des choses, explique-t-il.Ça me faisait du bien de l\u2019extérioriser.Au début, je ne savais pas si j\u2019allais la mettre sur l\u2019album.[.] C\u2019est la chanson qui contraste le plus avec les autres, mais je trouvais que de la mettre au milieu de l\u2019album, ça donnait une respiration.» Sur les traces des Beatles Sa récente expérience en studio a également permis au chanteur de rendre hommage aux Beatles en revisitant la pièce Tomorrow Never Knows de l\u2019album Revolver.Une aventure qui ne s\u2019est toutefois pas concrétisée comme elle le devait au début.2038305 DANS6 Belgique EASTMAN VZW 3 octobre \u2022 20 h Salle Louis-Fréchette > Babel[wordsJ de Sidi Larbi Cherkaoui ¦ Cle créateur du fabuleux Sutra) et Damien Jalet .ly V, Toutecool \\E||) .* TÉLÉVISION 643-mai r 1 877 l_ .___________ grlandtheatre.qc.ca/dai léSoleil «Au départ, c\u2019est Daniel Bélanger qui m\u2019avait écrit un texte en français, relate Marc Déry.Il avait carrément traduit la toune, mais dans son langage à lui, avec ses images.C\u2019était magnifique.Sauf qu\u2019on n\u2019a pas le droit de traduire une chanson des Beatles.On l\u2019a su après.» Jugeant sa reprise «pertinente» au milieu des compositions de Numéro 4, l\u2019ex-Zébulon a donc choisi de la chanter en anglais.«Je me disais que c\u2019était peut-être un peu étrange, mais je me suis risqué et je l\u2019ai mise sur le disque, ajoute-t-il.Et ça marche.Tous les membres de l\u2019équipe qui l\u2019ont écoutée ne voulaient plus l\u2019enlever.» Ceux qui voudront entendre la version adaptée par Daniel Bélanger pourront se reprendre lors des concerts de Marc Déry, qui s\u2019arrête justement dans la région cette semaine.«C\u2019est ça, mon astuce!» lance-t-il fièrement.O) cn O M 3 ai ai 3 ID DJ 3 CD CL CD V3 CD DO O lfous voulez y aller?QUI : Marc Déry QUAND: jeudi à 20h OÙ : Théâtre Petit Champlain BILLETS: 32,50$ TÉL.:418 692-2631 QUAND : vendredi à 20h OÙ : Domaine Forget BILLETS: 27$ TÉL.:418 452-3535 Saison 2011+2012 Club.musical de Québec 120 ans CHANTICLEER DAM R AU GRAHAM KHACHATRYAN KISSIN PERAHIA LEMPER DE MAISTRE QUATUOR VOGLER www.clubmusicaldequebec.com ESPACE MUSIQUE ^\t\u201e\u201e 95 3 fm\tGrand Theatre hôtelCHATEAU LAURIERquébec leSoleil / I\tm.Æ m.Æ VILLfcUt Québec a a Québec de Quebec Québec musique O oo eu Oh eu TD eu r^v#f&7 onheur terre à terre PHOTO MARIE-THERESE PRIVE « fi N (B S E M ** li a \u2022 i\u2014i jü o c/5 eu \\\u2014I < LAURA MARTIN La Tribune SHERBROOKE \u2014 Ils sont quatre pères de famille.Ils habitent pour la plupart à Drummondville, ville natale de classe populaire, ville mère du plat gras le plus démocratique au Québec.Ils ne savent porter que des jeans.Ils prennent même l\u2019autobus, si on se fie à la pochette de leur quatrième dis- Saîsnn 2011*2012 Club.musical de Québec 120 ans Le mercred CHANTICLEER CHŒUR DE VOIX D\u2019HOMMMES Au programme Une suite d\u2019airs rassemblés autour du thème Love Story incluant des œuvres de compositeurs du 15e siècle à nos jours comme Sebastian de Vivanco, Tomas Luis de Victoria, Maurice Duruflé, Daniel-Lesur, Claudin de Sermisy, Clément |anequin, Claude Le |eune, Richard Strauss, Steven Sametz, Eric Whitacre, Sir |ohn Tavener et Stephen Paulus.Il reste encore de très bonnes places Billetterie du Grand Théâtre de Québec www.clubmusicaldequebec.com ^877 643-8131 Conseil des arts etdesiettr**,\tnn VILLE Québec a n Québec ESPACE MUSIQUE 953™ Grand Théâtre de Québec IÎIJhôtelCHÂTEAU MLAu^RoytsEc leSoleil que, Le vrai monde, qui sera en magasin mardi, quatre ans après Les sa isons s\u2019tassent.Ce ne sont pas les 350 000 exemplaires d\u2019albums qui ont arraché aux membres de Kaïn leur étiquette de gars ordinaires.Et c\u2019est encore plus évident pour eux depuis qu\u2019ils se sont permis de débrancher les amplis pendant deux ans, qu\u2019ils ont mis la musique de côté et pris le temps de vivre la vie comme le monde la vit.Ce recours au bouton mute en plein dans le tapage était crucial pour faire réaliser aux trente-naires qu\u2019ils étaient encore ceux qu\u2019ils étaient avant.«Le recul des dernières années, alors que nous n\u2019étions plus des parties prenantes de Kaïn mais des individus qui savourions les bonheurs quotidiens, nous a per- mis de regarder le groupe de l\u2019extérieur, de réaliser la taille de l\u2019empreinte laissée jusqu\u2019à présent.Nous ne chantons pas au-dessus des gens.Nous sommes au même niveau», raconte le chanteur et auteur-compositeur du groupe, Steeve Veilleux.«Il fallait réitérer notre honneur de chanter pour le monde.Selon moi, ce disque précise encore mieux qui nous sommes.Un groupe bâti sur le cœur, la sueur et le temps.» Les choses simples S\u2019étant imposé comme une évidence, le choix du titre du nouveau disque, réalisé par Pierre Duchesne dans son studio de Shefford, est arrivé avant même la création des 12 chansons qui s\u2019entassent dessus.Trois mots, Le vrai monde, qui ont incité 2038306 19\tet 20 octobre 20\tH | SALLE OCTAVE CRÉMAZIE GILLES VIGNEAULT VIVRE DEBOUT Grand Théâtre de Québec Québec55 © La Capitale Groupe financier r nouvel album le 20 septembre Aupianu.Daniel Thoum PARTENAIRE SAISON Foule cool ¦1643-8131 [ïflïsisra leSoleil grandtheatre.qc.ca tous les autres à se construire dessus.Ne dérogeant pas au credo assembleur et festif du quatuor, aussi formé de Patrick Lemieux, Éric Maheu et Yanick Blanchette, toutes les pistes parlent en long de bonheur terre à terre, comme sur le premier extrait A illeurs o u ici, et en large des malheurs des gagne-petit, comme sur En attendant que Vfacteur passe, dans la langue populaire, celle du parc de quartier et de l\u2019usine.La chanson-titre se veut d\u2019ailleurs un hommage au monde ouvrier, à «ceux qui n\u2019ont jamais peur de se lever», «les retrous-seurs de manches, les porteurs de cœur au ventre».«Mon père a travaillé dans une fonderie pendant une trentaine d\u2019années, à pratiquer le métier le plus sous-payé que je connaisse.Il se tuait à l\u2019ouvrage pour faire manger ses quatre enfants, sans jamais se plaindre.Je viens de cette école-là», raconte Steeve Veilleux, qui a profité de la pause de Kaïn pour s\u2019essayer en solo avec Les souvenirs ne meurent jamais.«Cette aventure m\u2019a ramené à zéro et a vraiment été bénéfique pour Kaïn et pour moi, créativement.Ça m\u2019a fait revoir les œillères que je m\u2019étais installées et m\u2019a ramené à l\u2019importance de garder les choses simples.» Le temps qu'il faut Même si le groupe voulait marquer un tournant avec Le vrai monde, que les fans ne s\u2019y trompent pas : le pop-rock de Kaïn n\u2019est pas méconnaissable.Il n\u2019a été bonifié que de nouvelles sonorités, des chœurs ici, du banjo là, un peu d\u2019ukulélé et de percussions inusitées.Mus par leur instinct grégaire, les gars de Kaïn partiraient en tournée demain matin s\u2019ils le pouvaient.Mais ils prendront leur mal en patience jusqu\u2019en janvier.«Ça a été bon de s\u2019ennuyer, bon pour la santé du groupe.Pour moi, Kaïn n\u2019est pas encore rendu à la moitié de la montagne, n\u2019a pas accompli la moitié de ce qu\u2019il peut accomplir.» EXPOSITION Marc Paquet 18 sept, au 12 oct.VV' ET i f Linda Verge 1049, AVENUE DES ÉRABLES QUÉBEC 418 525-8393 le Soleil samedi 17 septembre 2011 A15 membre de la famille 107,5CJfim présente SOIREE TAPIS ROUGE au Cabaret du Capitole avec le groupe FAMOUS, plusieurs surprises.et vous, les STARS ROUGE FM de Québec Tous les détails au rougefm.ca ou en écoutant le 107,5 Rouge fm Le 6 octobre, ce sera la soiree la plus glamour de la rentrée! musique L'invitation au voyage de o C\\] eu i-, un G eu -M i=L eu T3 eu G m Cl fi N « U « E M O c/d O) to t\u2014l < «Je ne veux pas que mes concerts soient des discours politiques, dit Sergent Garcia.Je n'estime pas avoir la science infuse, je ne me crois pas détenteur de la vérité.Je laisse la musique parler d'elle-même.Par contre, ce que j'espère, c'est qu'au-delà du concert, les gens vont se poser des questions.» wm Brigitte Boisjoli Isabelle Boulay Cœur de pirate Ginette Reno Marie-Mai Maxime Landry Fred Pellerln William Deslauriers Eric Lapointe Richard Séguin GROUPE Les Trois Accords Alfa Rococo Karkwa Les Cowboys Fringants Radio Radio GRLnnDISO OCTOBRE VOTEZ POUR LES ARTISTES DE L\u2019ANNÉE INTERPRÈTE FÉMININE INTERPRÈTE MASCULIN Vote Jusqu\u2019au 11 octobre Cochez un seul choix dans chacune des trois catégories de Félix et faites parvenir votre bulletin de participation, avant le 11 octobre 17h00 à l\u2019ADISQ, 6420, rue Saint-Denis, Montréal, QC, H2S 2R7.INTERPRÈTE FÉMININE ?\tBrigitte Boisjoli ?\tIsabelle Boulay ?\tCœur de pirate ?\tMarie-Mai ?\tGinette Reno INTERPRÈTE MASCULIN ?\tWilliam Deslauriers ?\tMaxime Landry ?\tÉric Lapointe ?\tFred Pellerin ?\tRichard Séguin GROUPE ?\tAlfa Rococo ?\tKarkwa ?\tLes Cowboys Fringants ?\tLes Trois Accords ?\tRadio Radio la * Aucun achat requis.Cancans ouvert aux résidents canadiens majeure.Réglement du concoirs dteponHe au www.radlo-csnadaja/adlsq, ur adteq.com et aux quotidiens du réseau Gesca.Le concours prend lin le il octobre 2011 à 23h59.Le tirage aura lieu le 14 octobre 2011.?Oui, j\u2019accepte de recevoir de la documentation des quotidiens du réseau Gesca.(«Siriusxm») $ RADIO TÉLÉVISION PREMIERE CHAÎNE \u2019MUSIQUE dit.AU* V.ca espace.mu leSoleil «w et courez la chance de gsgncr un des 5 grands prix comprenant : \u2022\tun week-end au Gala de l\u2019ADISQ \u2022\tet 1000 $ en argent Votez aussi sur Radio-Canada.ca/adisq Réseau principal de vote ® w \u201c ™ «iSSS, S°QuébecSlï3 Canada Vote présenté par (((Siriusxnf))) Sersent Garcia GENEVIÈVE BOUCHARD gbouchard@lesoleil.com Bruno Garcia, alias Sergent Garcia, n\u2019a pas peur de faire du millage.La tournée qu\u2019il a entreprise avec son groupe l\u2019a mené de Los Angeles à Mexico en passant par Montréal, Québec, Washington, New York, Philadelphie, Bogota.et Gaspé! Pour quelqu\u2019un qui carbure aux voyages, disons que le musicien est servi ces temps-ci.Au fil de ce long périple, Sergent Garcia trimballe dans ses valises les chansons festives et engagées de l\u2019album Una y Otra Vez.11 s\u2019agit d\u2019une première parution en cinq ans pour l\u2019ex-Ludwig Von 88, maître dans l\u2019art de métisser le rock et les rythmes du monde.11 offre ici une création qui s\u2019est elle aussi développée sous le signe du voyage : le musicien a passé quatre mois en Colombie pour ficeler 14 pièces qui ont mis à profit une dizaine de musiciens locaux.Q Qu'est-ce qui vous a poussé à vous rendre en Colombie pour réaliser votre dernier album?Depuis quelques années, j'axe beaucoup la réalisation de mes albums sur des collaborations dans des pays qui m'influencent beaucoup musicalement, Il y a eu Cuba et la Jamaïque, il y a eu le Mexique, et là, ça me paraissait évident que la Colombie serait la suivante, C'est un pays tellement riche aux niveaux culturel et musical, On a fait un travail de fond, Ce n'était pas seulement d'y aller, d'enregistrer et de repartir, Mais au contraire, on s'est imprégné de l'esprit et de la musique, Q Pourquoi cette démarche du voyage est-elle si importante pour vous?C'est important parce que j'essaie depuis plusieurs années de ramener un peu ces sons que j'adore de l'Amérique latine vers l'Europe ou vers là où on m'écoute, Aujourd'hui, avec les moyens de communication qu'on a, on peut travailler de chez soi et écouter des sons du monde entier, Mais il manquera toujours le contact, Il n'y a rien de tel que d'être plongé dans l'ambiance, Et c'est un peu aussi le sens de ma musique : de faire comprendre aux gens que ce qui fait la musique, ce sont les rencontres, L'humanité elle-même n'évolue que par ces rencontres, Q Vous avez habitué votre public à des chansons porteuses d'un engagement pour la justice sociale.Votre message résonne-t-il toujours autant aujourd'hui?Plus que jamais, On va voir beaucoup de changements dans les prochaines années, conséquences de tout ce qui a été fait au XXe siècle : la pollution de la planète, les inégalités entre pays du Nord et du Sud, les problèmes géopolitiques.Aujourd'hui, tout le monde est lié, tout le monde est touché par les problèmes de n'importe quel endroit de la planète, On le voit bien avec [la centrale nucléaire japonaise de] Fu-kushima, Même si on n'en parle plus dans les médias, c'est loin d'être fini et dans quelques années, on va en supporter les conséquences, Tout est lié, On ne peut plus juste fermer les yeux et dire : on s'en fout! Ce seront nos enfants qui paieront, Q En spectacle, votre priorité est-elle de faire danser ou de faire réagir?Ça passe d'abord par la danse et par la musique, ]e ne veux pas que mes concerts soient des discours politiques, ]e n'estime pas avoir la science infuse, je ne me crois pas détenteur de la vérité, ]e laisse la musique parler d'elle-même, Par contre, ce que j'espère, c'est qu'au-delà du concert, les gens vont se poser des questions, Qu'est-ce qui se passe en Colombie?Qu'est-ce qui se passe en Amérique latine?Quel est notre rapport avec les pays du Sud?Qu'est-ce que devient mon voisin?2038120 I F» SALLE ALBEFT ROUSSEAU^ sallealbertrousseau.com 418 659-6710/1 877 659-6710 leSoleil C\u2019EST RENDU GENANT lïündLES ¦LESION NNEMUt-i LÎUtU H ù H\t_L LA REFORMLNANTE V,,4 ET 5 OCTOBfiË h \u2022SALLE ALBERT-ROUSSEAU Q Vous chantez le plus souvent en espagnol.Voyez-vous une différence dans la perception des spectateurs selon les lieux où vousjouez?Quand on joue aux États-Unis, il y a un public qui est peut-être plus mélangé qu'à Gaspé, C'est sûr qu'en Gas-pésie, il n'y a pas beaucoup de latinos! Il y en a quelques-uns, mais moins qu'à Miami ou San Francisco, Mais par contre, je vais vous dire un truc : le concert à Gaspé a été un super concert avec une ambiance terrible, Les Québécois à fond! C'a été l'un des meilleurs concerts depuis le début de la tournée, Vous voulez y aller?QUI : Sergent Garcia QUAND : le 20 septembre à 20h OÙ : Palais Montcalm BILLETS: 39,57$ TÉL.: 418 641-6040 1834798 Les Ursulines lèvent le voile.et s'exposent ! Les nouvelles expositions du Musée des Ursulines de Québec illustrent le parcours de générations de filles, de femmes qui ont sillonné les couloirs du Vieux Monastère.Elles mettent en valeur la riche collection pédagogique du Musée - objets scientifiques, instruments de musique, spécimens d'histoire naturelle, documents d'archives et photographiques - et déploient les exceptionnels travaux de broderie des religieuses.Elles tracent aussi l'histoire du bâtiment dans lequel est abrité le Musée.JAI «\u2022I» ivr TÉLÉVISION Partenaire média MUSÉE DES URSULINES DE QUÉBEC www.museedesursulines.com 12, rue Donnacona, Québec (Québec), G1R 3Y7 Tél.: (418) 694-0694 Le périple de l'artiste l'a mené jusqu'à Gaspé cet été Al 7\tleSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 musique 22 \u2022 25 \u2022 27 \u2022 29 OCTOBRE 2011 iLE GAi-A-V' v^vY'; 4 A^ivité lpn«jceLhors^onq(er\t«W, Jft\t1»* S' î -J.WBS VERDI fj Groupe I Investors' leSoleil LesGrands Explorateurs.com LES GRANDS EXPLORATEURS SORTEZ VOIR LE MONDE ?CINÉ-CONFÉRENCE AVEC GÉRARD CIVET PARIS «COMME VOUS RESERVEZ VOS SIÈGES MAINTENANT! Québec Grand Théâtre 17 et 18 septembre 418 643.8131 billet: 21,50$ Lévis Cégep de Lévis-Lauson 18 et 19 septembre 1 800 558.1002 billet: 19,50$ 17 % de rabais sur abonnement 418 529-0688 Billets individuels Billetech : 418 643-8131 www.operadequebec.qc.ca Québecl 9j& Conseil des Arts Canada Council ç-r~i du Canada\tfor the Arts Québec Révolution £ tranquilléL Un courant d'inspiration leSoleil WSESil NE L\u2019AVEZ JAMAIS VU» RICHARD BOISVERT rboisvert@lesoleil.corn Natalie MacMaster est ce qu\u2019on appelle en anglais une fiddler.La langue française n\u2019a pas vraiment d\u2019équivalent qui rende parfaitement justice à la fois à son style et à sa virtuosité.Car elle est n\u2019est ni une joueuse de violon ni une violonneuse.Élevée sur l\u2019île du Cap-Breton et baignée depuis l\u2019enfance dans la musique et dans la danse, l\u2019invitée vedette du Festival celtique de Québec fait aujourd\u2019hui honneur au répertoire de ses ancêtres des Highlands d\u2019Écosse.En- trevue avec une musicienne de la tête aux pieds.Q Natalie MacMaster, votre nom de famille indique que vous êtes de descendance écossaise.C'est bien le cas?R Je le suis, à la fois par mon père et par ma mère.Q Vos parents sont musiciens?R Non, mais mon père avait une excellente oreille, et c'est lui qui m'a initiée au tout début.Il connaissait si bien la musique qu'il a pu m'aider à perfectionner plusieurs aspects de mon jeu seulement en m'écoutant et en détectant ce que je ne faisais pas comme il faut.Q Sur scène, on vous voit porter des souliers de danse munis de plaquettes de métal.Le faites-vous systématiquement?R Toujours, oui.Avec le temps, c'est devenu une habitude.Q Et pour quelle raison les portez-vous?R Parce que je danse et que je n'ai pas le temps de changer de chaussures au milieu du spectacle, alors je les ai toujours aux pieds.Si jamais le groupe ne peut pas m'entendre jouer, au moins il peut m'entendre taper des pieds.Q C'est bien commode.Et qu'est-ce qui est venu en premier, le violon ou la danse?R J'ai commencé la danse à cinq ans, le violon à neuf.15 \u2022 17 \u2022 19 MAI 2012 Hydro Québec Commanditaire du Gala et de Falstaff Lapera DE QUÉBEC Direction générale et artistique Grégoire Legendre Jeudi 8 DÉCEMBRE 2011 isimons Commanditaire exclusif de Eugène Onéguine Natalie MacMaster ne se contente pas de jouer du violon sur scène.Elle danse aussi! NATALIE MACMASTER Les pieds dans la tradition ff Mon mari [le violoniste Donnell Leahy] est un très grand fan de Jean Carignan.Il a tellement écouté sa musique, Pour lui, c'est un génie!» Q Vous pratiquez la danse traditionnelle?R La danse traditionnelle du Cap-Breton, oui.Q Votre technique de violon est très solide.Vous avez fréquenté une école, un conservatoire?R Jamais.J'ai seulement suivi deux ans de cours privés avec Stan Chapman.Il m'a fait apprendre des pièces.Il m'a montré à lire la musique et à bien tenir l'archet et le violon.Je dois aussi beaucoup à mon entourage.C'est comme apprendre une nouvelle langue.À force de l'entendre parler, ça vient tout seul.Q Vous devez avoir une bonne oreille.R II n'y a pas de meilleur outil pour apprendre.Q La musique traditionnelle est votre spécialité, mais il vous arrive de remettre cette tradition au goût du jour.R Ça dépend des enregistrements ou des spectacles.Les pièces traditionnelles, je les joue la plupart du temps de manière traditionnelle, dans le style du Cap-Breton.Mais il m'arrive aussi de leur donner une tournure contemporaine.J'adore expérimenter de nouveaux arrangements, changer d'instrumentation ou encore essayer des accords différents.Q Vous participez aux arrangements?R Je fais très attention au choix des accords.Ils ne doivent pas seulement être beaux, ils doivent aussi être d'un goût irréprochable.Q Comment pourrait-on définir le style du Cap-Breton?R C'est assez proche du style de violon québécois, joyeux, pétillant, rythmé, sauf que la structure des pièces est 3023877 pùlAfpÜùltà LA MAISON , .\t, JAUNE apprendre avec des artistes professionnels pour enfants, adolescents, adultes, pour débutants, intermédiaires, « chevronnés » «Arts visuels dessin, bande dessinée, peinture, sculpture «Chant «Danse cours pnves, formation vocale {petits groupes), és, populaire, classique, jazz, récital-théâtre danse contemporaine, danses du monde {enfants), troupe chorégraphique «Théâtre\tinitiation, interprétation, jeu, expression dramatique {enfants dès 4 ans), écriture théâtrale (Productions théâtre, comédies musicales, récital-théâtre {groupes enfants, adolescents et adultes) Projets sur deux sessions, encadrés par des professionnels de la scène (4 à 6 représentations publiques) 'Portes ouvertes DIMANCHES 11 et 18 SEPTEMBRE 2011 de 13 h à 16 h le Soleil & LA MAISON INFORMATION INSCRIPTION I AI IIVIF 206, rue Christophe-Colomb Est, Québec JAUINt 418.521.5343 iHnirm»\tVILLE DE Québec a ?Québec info@lamaisonjaune.com www.Lamaisonjaune.com très différente.C'est un répertoire très écossais.Q Quand vous dites québécois, vous pensez à Jean Carignan?R Oh oui! Mon mari [le violoniste Donnell Leahy] est un très grand fan de Jean Carignan.Il a tellement écouté sa musique.Cela a eu une grande influence sur son style.Pour lui, c'est un génie! Q À quand remonte votre dernier passage à Québec?R Ça fait un bout de temps, probablement 10 ou 12 ans avant.J'aimerais y jouer plus souvent, mais je suis la mère de quatre enfants et j'ai beaucoup d'endroits à visiter.Q II paraît que c'est vous qui leur faites la classe?R Mon mari et moi partons régulièrement en tournée, et les enfants nous accompagnent.Je dois donc leur enseigner.Q Vous venez à Québec accompagnée de votre groupe habituel, qui compte un piano, une basse, une batterie et un violoncelle.Pourquoi un violoncelle?R Je travaille avec Nathaniel Smith parce que c'est un excellent musicien.Il est vraiment bon! Avec lui, tout ce qu'on fait sonne mieux.Je choisis les gens en fonction du talent, pas de l'instrument.Le seul instrument dont je ne saurais me passer est un piano qui joue dans le style du Cap-Breton.Q Allison Mombourquette, une jeune violoniste originaire de votre coin de pays, doit également monter sur scène au Palais Montcalm.R Je ne connais pas encore Allison.On va lui faire une place et on va jouer ensemble.Je suis sûre que ce sera une belle découverte.lfous voulez y aller?QUI : Natalie MacMaster QUAND : aujourd'hui à 20h OÙ : salle Raoul-Jobin BILLETS: 71$ TEL.: 418 641-6040 ou 1877 641-6040 2037656 * /Çfaéra Daniel\tFrançois LIPTON\tRACINE Chef\tMetteur d\u2019orchestre en scène Le Chœur de l\u2019Opéra de Québec L\u2019Orchestre symphonique de Québec Alexander Sonia Emilia Hugues SAVTCHENKO RACINE BOTEVA ST-GELAIS 418 529-0688 418 643-8131 Billets | www.operadequebec.qc.ca Hydro k Québec EU Desjardins Commanditaire de soirée Falstaff Commanditaire de production y\tde Falstaff et du Gala Ville de Québec \u201c\"'\"sïs ¦B© leSoleil BiÏÏetech Québec! DE QUEBEC Direction generale et artistique Grégoire Legendre UGE0E .OHEGUIME Tchaikovski L\u2019amour extrême! 22 19 h, 25, 27,29 20 h simons Commanditaire exclusif de la production Jean-François Dmitry\tTatiana\tMargarita LAPOINTE TRUNOV\tLARINA\tGRITSKOVA François RACINE Al 9\tleSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 IIAiiO NUMÉRIQUE Page(s) manquante(s) ou non-numérisée(s) Veuillez vous informer auprès du personnel de BAnQ en utilisant le formulaire de référence à distance, qui se trouve en ligne https://www.banq.qc.ca/formulaires/formulaire reference/index.html ou par téléphone 1-800-363-9028 Bibliothèque et Archives nationales Québec EJ ES ES ES culture O C\\J £ J=l ex OJ w T-1 t3 CD £ ra w 01 S N fl O CD CD 00 00 < Décès d'un des fondateurs du pop art anglais Associated Press LONDRES \u2014 Richard Hamilton, un des pères du pop art anglais, est décédé cette semaine à l\u2019âge 89 ans.Richard Hamilton faisait partie dans les années 50 d\u2019un groupe indépendant qui utilisait la culture urbaine moderne comme source d\u2019inspiration, et a contribué largement à la création du pop art britannique.Il a connu d\u2019emblée le succès, pour ses peintures, collages et sculptures, où il tourne en dérision les symboles de la société de consommation.L\u2019artiste, qui était malade, travaillait à une rétrospective majeure de son œuvre prévue à Los Angeles, à Philadelphie, à Londres et à Madrid.Une de ses œuvres les plus connues est un collage de 1956, qui montre un homme body-buildé posant dans un appartement moderne {Just What Is It That Makes Today\u2019s Homes So Different, So Appealing?).Le collage (en français : «Au fait, qu\u2019est-ce qui différencie et rend les foyers d\u2019aujourd\u2019hui si attirants?») est considéré comme l\u2019une des premières œuvre du pop art par les historiens aujourd\u2019hui.Le collage, dont il a fait plusieurs versions, reprend des images tirées de magazines américains et le titre copie une publicité de l\u2019époque.Richard Hamilton est le concepteur de la pochette de l'album blanc des Beatles PHOTO AP Richard Hamilton est aussi le concepteur de la couverture de l\u2019album blanc des Beatles en 1968, le seul où le groupe n\u2019est pas représenté.Il est ensuite connu pour des œuvres politiques, comme Shock and.Awe (2007-2008), qui met en scène en costume de cow-boy l\u2019ancien premier ministre travailliste Tony Blair, après sa décision de participer avec les Américains à l\u2019invasion de l\u2019Irak en 2003.«Il me semble qu\u2019un artiste doit s\u2019intéresser à ces questions, et je ne vais pas y renoncer», avait-il expliqué à l\u2019époque.Né en 1922 à Londres, Hamilton n\u2019a pratiquement pas fait d\u2019études et a travaillé tôt, avant de s\u2019inscrire aux cours du soir de la célèbre St Martin\u2019s School of Art, puis à la Royal Academy.En 1952, il fait partie des créateurs de l\u2019In-dependent Group de la Royal Academy, dont l\u2019exposition This Is Tomorrow en 1956 lance le pop art anglais.Le directeur de la Tate Gallery de Londres, Nicholas Serota, a rendu hommage à l\u2019«un des artistes les plus influents et les plus marquants de l\u2019après-guerre».Il était selon lui «très admiré par ses pairs, y compris [Andy] Warhol et [Joseph] Beuys».«Sa fascination pour la société de consommation était aussi très critique, une position morale qui se révélait de manière évidente dans sa méfiance à l\u2019égard de la droite», relève le directeur de la Tate, qui lui a consacré deux rétrospectives, en 1970 et en 1992.u m LA SERIE SELECTION DESJARDINS UNE SÉRIE RÉINVENTÉE PAR LE MULTIMÉDIA Grand Théâtre de Québec/mercredi 20 h 5 concerts à partir de 131 $ 25 avril 2012 DA COSTA: VIOLON ET PASSION Jean-Marie Zeitouni chef d'orchestre Alexandre da Costa violon 31 mai 2012 CARMINA BURANA.TOUJOURS ! Jacques Lacombe chef d'orchestre Nathalie Paulin soprano Matthew White haute-contre Phillip Addis baryton Choeur de l'OSQ - David Rompré chef de choeur UNE PREMIÈRE A QUEBEC 1 12 mars 2012 UNE EXPÉRIENCE MUSICALE ET THÉÂTRALE UNIQUE ! JACK R0BITAILLE RACONTE TCHAIKOVSKI Jean-Michaël Lavoie chef d'orchestre Jack Robitaille comédien SAISON 2011/2012 ABONNEZ-VOUS ! 418 643.8486 osq.org CONCOURS OUVERT MOUS'.Du 20 août au 31 octobre 2011 rendez-vous dans le site OSq.org, participez au CONCOURS BRANCHÉ AVEC L'OSQ ET HYDRO-QUÉBEC et courrez la chance de gagner : Ier PRIX Un voyage pour quatre personnes à la Baie-James.Visite guidée de l'aménagement Robert-Bourassa et de la centrale La Grande-1.2e PRIX Un abonnement pour deux personnes à l'Orchestre symphonique de Québec donnant accès à tous les concerts de la saison régulière 2011/2012 présentés au Grand Théâtre de Québec.Règlement du concours à osq.org 66 MUSICIENS SUR SCENE ÀPART'R.dE 25,80$ L'OSQ À LA CARTE Créez votre propre saison ! Échangez vos billets pour les concerts de votre choix.4 soirées ou plus à votre portée.q: Hydro .Québec Partenaire de série Desjardins ExpoCité ESPACE MUSIQUE 95,3V GrandTheatre de Québec leSoleil PALAIS M( )NTCALM 21 septembre 2011 ITALIA, ROMA.SUBITO ! Giuseppe Grazioli chef d'orchestre Karen Gomyo violon 2 novembre 2011 LOUIS LORTIE ENVOÛTANT Louis Lortie chef d'orchestre et piano Programmation complète dans osq.org orchestre symphonique de québec INNOVANT ¦ACCESSIBLE Excellent SAISON 2011/2012 > DO UU \u2022V'M CLIVE OWEN BP .I?- V cinéma \u2022\u2022\u2022i \u2022 Sang-froid A29 \u2022 \u2022\u2022»\u2022 Poupoupidou A24 §\u2022\u2022\u2022\u2022 Neige et cendres A26 \u2022 \u2022\u2022\u2022\u2022 /e ne sais pas comment elle fait A26 Exceptionnel »« Excellent Bon»## Passable \u2022\u2022 À éviter » POUPOUPIDOU LE MYTHE DE MARILYN REVISITÉ A24 Sophie Quinton Clive Owen a beau être un habitué des films d'action avec des scènes de combat, c'est avec plaisir qu'il a endossé les habits d'un tueur impitoyable et ancien agent des forces spéciales britanniques dans Tueur d'élite, le premier long-métrage de Gary McKendry.«Il y a quelque chose d'extraordinaire dans le fait de travailler avec des nouveaux venus : ils ont cet enthousiasme qui nous rappelle combien nous sommes chanceux d'exercer ce métier, à quel point faire des films est un privilège.» A25 M 3 SI s N mi S 00 eu 3 fD CL PHOTO LA PRESSE CANADIENNE A 24 leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 entrevue Le réalisateur Gerald Hustache-Mathieu.- photo la presse, Robert skinner MAMELLE BEDEK La Presse MONTRÉAL \u2014 Dans Poupoupidou, Gérald Hustache-Mathieu revisite à sa manière le mythe de Marilyn Monroe, en s\u2019intéressant à «la petite voix fragile» de Norma Jean.L\u2019icône s\u2019incarne sous les traits d\u2019une starlette de province, effigie du fromage local et miss météo sexy, retrouvée morte, un tube de somnifères à la main.David Rousseau, écrivain en manque d\u2019inspiration, est persuadé qu\u2019il s\u2019agit d\u2019un meurtre.À l\u2019évidence, c\u2019est vers le cinéma américain que lorgne Gérald Hustache-Mathieu.Une des premières scènes, dans laquelle David Rousseau (Jean-Paul Rouve) arrive dans un hôtel aux tapisseries improbables, s\u2019inspire clairement de Barton Fink des frères Coen.«Je ne m\u2019en étais pas rendu compte, c\u2019est ma scénariste qui m\u2019en a fait la remarque.J\u2019ai revu le film, et c\u2019est fou, la scène dans le couloir est exactement la même!» s\u2019enthousiasme encore le réalisateur.Celui-ci assume plutôt l\u2019influence de Fargo : Poupoupi-dou, film noir à l\u2019humour décalé, se déroule à Mouthe, la ville la plus froide de France, enfouie sous le silence de la neige.«Les frères Coen sont les cinéastes desquels mon travail s\u2019approche le plus, dit-il.Ça vient de deux choses, ils sont provinciaux et font des films de province, et ils ont ce regard cocasse, amusé, sur des personnages excentriques, qu\u2019ils observent sans méchanceté, avec une profonde tendresse.» De passage à Montréal cette semaine, le jeune cinéaste \u2014 il signe avec Poupoupidou son second long-métrage aprèsMwv/ \u2014 dit avoir fait un film sur le manque de confiance en soi.Sophie Quinton, qui joue Candice Lecoeur, une pin-up de province qui s\u2019approprie le destin de Marilyn, était pour lui une évidence.«Les financeurs n\u2019y croyaient pas, ils trouvaient que Marilyn, c\u2019est un cul et des seins, alors que Sophie Quinton est bien plus que cela», croit-il.Cette réticence a renforcé sa conviction : «Derrière Marilyn, il y a quelqu\u2019un d\u2019autre, il y a la femme qui doutait le plus d\u2019elle-même au monde», rappelle-t-il.Hustache-Mathieu évoque volontiers ses propres doutes sur sa légitimité, à cause de son milieu d\u2019origine, la province, «un no man\u2019s land culturel».À15 ans, il Sophie Quinton joue une starlette de province dont la vie - et la mort - rappelle l'histoire de Marilyn Monroe.n\u2019avait pas vu de films, mais cela ne l\u2019a pas empêché de se lancer quand, plus tardivement, il a trouvé sa voie.«J\u2019avais confiance en mes idées, on me disait qu\u2019elles étaient originales, je pensais qu\u2019il y avait quelque chose à en tirer», dit-il sans fausse modestie.Mélange des genres Original, Poupoupidou l\u2019est surtout par le mélange des genres, entre comédie et enquête policière, avec des plans réfléchis, ses éclairages bleutés, ses longs travellings sur les paysages enneigés.C\u2019est un univers apparemment froid, dans lequel Jean-Paul Rouve, que le cinéaste compare à Benoît Poelvoorde, apporte une part de loufoque.«J\u2019avais l\u2019excuse de mettre les situations cocasses sur le compte du personnage un peu fêlé, parce que ces scènes auraient pu être dans un de ses romans», dit-il.Le cinéaste confirme aussi un goût prononcé pour le comique visuel.«J\u2019aime les situations qui peuvent paraître banales et qui, regardées attentivement, deviennent très drôles, comme chez Tati, explique-t-il.Une scène est forte si elle tient encore la route quand on enlève les dialogues.» Un film de cinéphile, donc?«Je n\u2019aime pas les films intellos.Je trouve qu\u2019il y a une forme de politesse à ce qu\u2019un film reste accessible au plus grand nombre, parce que je viens de là.Un film un peu abscons qui voudrait dire : \u201cVous n\u2019êtes pas assez intelligent pour me comprendre\u201d, ça, je trouve ça d\u2019une prétention totale», insiste Gérald Hustache-Mathieu.Comme un roman noir CRITIQUE David Rousseau, écrivain de passage à Mouthe, la ville la plus froide de France, croise sur sa route la chevelure décolorée d\u2019une femme retrouvée morte dans la neige.En manque d\u2019inspiration, l\u2019auteur de polars déjantés voit dans le fait divers original \u2014 la jeune femme était célèbre pour une publicité du fromage Belle de Jura \u2014 une possible idée de roman.Personnage loufoque aux manies excentriques, comme celle de se prendre pour James Bond avec la secrétaire de sa maison d\u2019édition, David Rousseau décide de mener l\u2019enquête, persuadé que Candice Lecoeur a été assassinée.Il fouille les traces laissées par la morte, de la musique de son iPod à ses journaux intimes, dévoilant une jeune femme fragile, en quête de reconnaissance qui se cachait derrière la starlette cheap.Peu à peu, une relation quasi romantique se noue entre ces personnages qui ne se croisent pas à l\u2019écran.Les deux acteurs, Jean-Paul Rouve et Sophie Quinton, jouent tous deux avec sensibilité, alternant gravité et légèreté, réussissant le pari du mélange des genres a pr ior i risqué.Le réalisateur Gérald Hustache-Mathieu donne à voir un portrait de femme complexe, et l\u2019idée de lui faire rejouer la vie de Marilyn ajoute à l\u2019intérêt : on pourra y voir une libre adaptation de la vie de l\u2019icône américaine.Outre ce mythe, le cinéaste trahit un goût prononcé pour le cinéma indépendant américain.Les clins d\u2019œil appuyés aux frères Coen au milieu de la France profonde raviront les fans de Barton F ink, Far g o et Le grand Lebowski.La réalisation, très soignée, offre un univers cohérent, d\u2019une lenteur calculée, où le décor froid de la neige est contrebalancé par une bande musicale dynamique.À cela s\u2019ajoute un humour décalé : du jeune flic fasciné par la «police canadienne» qui a appris à relever des empreintes dans la neige à la scène du sauna nudiste, qui parvient à faire rire en quelques plans.On retiendra cet humour discret, qui en fait juste assez pour rendre le film et les personnages attachants.La Presse au générique Cote : \u2022 \u2022 \u2022 Titre : Poupoupidou Genre : comédie dramatique Réalisateur : Gérald Hustache-Mathieu Acteurs : Jean-Paul Rouve, Sophie Quinton et Guillaume Gouix Salle : Le Clap Classement : général Durée : lh38 entrevue L'acteur Clive Owen est un habitué de Toronto et de son Festival du film, où il compte un grand nombre de fans.- photo la presse canadienne clive owen Gentleman et meurtrier k'Mar' SONIA SARFATI La Presse TORONTO \u2014 Clive Owen est un habitué de Toronto.Il y a tourné, s\u2019y est fait des amis.Et, pour la troisième année consécutive, il vient présenter son nouveau film au Festival international du film de Toronto (FIFT).Après The Boys Are Back et Trust, voici Killer Elite.Conversation avec un gentleman.Le charme tient parfois à peu de chose.Quelques poils sous le nez et pfttt! Le magnétisme brut disparaît.C\u2019est la conclusion qui s\u2019impose après avoir vu Tueur d\u2019élite {KillerElite), où Clive Owen porte ce qu\u2019on pourrait appeler «la moustache qui tue».«Voyez jusqu\u2019à quels extrêmes je peux me rendre pour un rôle!» s\u2019amusait l\u2019acteur lors de l\u2019entrevue qu\u2019il a accordée cette semaine à La Presse, dans un hôtel torontois.Et de poursuivre, voix profonde, regard vert rieur : «Je prends l\u2019entière responsabilité de ce choix, disons, artistique.La moustache, c\u2019était mon idée, personne ne m\u2019a forcé.J\u2019ai fait des recherches et j\u2019ai vu qu\u2019à cette époque, en Grande-Bretagne, tous les hommes en avaient une.Mais je l\u2019ai rasée à la minute où le tournage a été bouclé.» Et de rire encore, en se calant dans sa chaise.L\u2019époque à laquelle il fait référence, c\u2019est la fin des années 70 et le début des années 80.Inspiré d\u2019événements réels, Tueur d\u2019élite, de Gary McKendry, suit d\u2019abord deux hommes, Hunter et Danny.Clive Owen n\u2019incarne au- cun de ceux-là.Ils sont interprétés par Robert De Niro et Jason Statham, sont d\u2019anciens membres des forces spéciales britanniques (SAS).Des spécialistes en contre-terrorisme, quoi.Le premier est en danger, le second va tenter de le sauver.Pour cela, quitter la retraite, reprendre les armes, faire ami-ami avec un sheikh renégat, déjouer des complots.Il y a des vies en jeu, des millions de dollars également, de possibles répercussions mondiales.Et, aux trousses de Danny, des tueurs.Menés par un certain Spike.Un ancien SAS lui aussi.Joué par Clive Owen.«J\u2019ai lu le scénario et il m\u2019a plu immédiatement parce que c\u2019est une histoire d\u2019espionnage originale, explique l\u2019acteur.Il y a de l\u2019action, bien sûr, mais elle est ancrée dans un univers à la fois réaliste et différent de celui que l\u2019on exploite habituellement dans les films d\u2019espionnage.» L\u2019univers de ces hommes qui ont vu et connu l\u2019horreur en défendant leur pays, qui ont probablement commis des horreurs au nom de leur pays.Et qui, un jour, rentrent au pays.«Qu\u2019est-ce qui leur arrive alors?demande Clive Owen.Peuvent-ils, après avoir vécu des choses aussi intenses, retourner à une vie normale?Ils ne comprennent même pas eux-mêmes ce à travers quoi ils sont passés, les gens autour d\u2019eux comprennent encore moins.» Eaux troubles Alors, ils peuvent devenir des Danny, des Hunter.Des Spike.Tueur d\u2019élite navigue dans ces eaux troubles.À sa barre, un capitaine à première vue moins expérimenté que ses troupes : s\u2019il a réalisé nombre de vidéoclips, de publicités et un court métrage qui lui a valu une nomination aux Oscars {Everything in this Country Must), Gary McKendry signe son premier long métrage.Clive Owen n\u2019y a pas vu un problème : «C\u2019est un type formidable «Voyez Jusqu'à quels extrêmes Je peux me rendre pour un rôle!» dit l'acteur au sujet de sa moustache dans Tueur d'élite et il sait ce qu\u2019il veut.Sur le plateau, on a vite oublié qu\u2019il faisait son premier film.Mais en même temps, il y a quelque chose d\u2019extraordinaire dans le fait de travailler avec des nouveaux venus : ils ont cet enthousiasme qui nous rappelle combien nous sommes chanceux d\u2019exercer ce métier, à quel point faire des films est un privilège.Et cet enthousiasme-là est contagieux.» C\u2019est donc avec enthousiasme qu\u2019il s\u2019est pris aux cheveux (manière de parler) avec Jason Statham, dans quelques scènes de combat très musclées.Il a adoré.En fait, même s\u2019il est habitué à se battre devant les caméras, il aime toujours l\u2019expérience : «Ce sont des scènes très chorégraphiées, leurs objectifs sont très clairs, nous devons les exécuter à un rythme bien précis.Il y a quelque chose de très satisfaisant à répondre ainsi à la commande.» Dans le cas de Spike, la colère est omniprésente.Une colère parfois contenue, parfois explosive.Mais la colère, toujours.«Le SAS était sa vie et il a été obligé de le quitter après avoir été blessé.Pendant des années, il s\u2019est fait dire qu\u2019il était spécial, suprêmement important, différent de tous les autres.Et soudain, on lui montre la porte.» Clive Owen n\u2019est pas un homme en colère.Mais il a compris le personnage.A endossé sa rage.Ses poings serrés.Sa mâchoire crispée.Sa veste de cuir.Et, oui, sa moustache.Tueur délité prend l'affiche le 23 septembre, A25 leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 Ac O leSoleil arts magazine samedi 17 septembre 2011 m&ÈM sgfSjg WèëM, _' ^ ;; £ c3zr:\\.réjpjBP * OT91 KaEi lijftl ' &ètàst& ÈËM1 Ü3ïÊ v^r1; SSSsa.NEIGE ET CENDRES Souvenirs de guerre CRITIQUE NORMAND PROVENCHER nprovencher@lesoleil.com Faire son premier long-métrage avec un budget minimaliste, uniquement issu de fonds privés, de surcroît un film de guerre se déroulant dans un quelconque pays de l\u2019Est, c\u2019est l\u2019exploit que relève avec brio le jeune réalisateur Charles-Olivier Michaud avec Neige et cendres.Le cinéaste de Saint-Nicolas, un diplômé de la Los Angeles Film School, a trimé dur pour mener à bon port ce premier film, d\u2019une facture étonnante compte tenu des maigres moyens à sa disposition.Remarqué pour son travail au Slamdance Film Festival, Mi-chaud a eu le temps, avant la sor- tie de ce premier film, de réaliser Sur le rythme, avec le danseur Nico Archambault.Neige et cendres (v.f.de Snow cê Ashes) est l\u2019histoire d\u2019un homme à la recherche d\u2019un passé récent.Après s\u2019être réveillé d\u2019un coma, à l\u2019hôpital, Biaise, un correspondant de guerre (Rhys Coi-ro), cherche à savoir ce qui est arrivé à son ami et photographe, David (David-Alexandre Coiteux).Au gré d\u2019allers-retours dans le temps, le spectateur apprendra la vérité et la façon dont le reporter a réussi à fuir de la zone en conflit.Pour un premier essai, Charles-Olivier Michaud tire son épingle du jeu.Le récit de cet homme en perte de mémoire est relaté avec imagination, dans un environnement évanescent, avec une ca- méra toujours à l\u2019affût.Le réalisateur sait jouer sur l\u2019image, le son et les cadrages pour mieux servir son propos.Tourné presque entièrement dans la région de la capitale, Neige et cendres met en évidence des décors connus, comme la traverse Québec-Lévis, la rue Saint- Joseph et le pont de Québec.Pour les besoins du film, la Côte-de-Beaupré se transforme en un quelconque pays des Balkans.Audacieux et convaincant.Un réalisateur qui lance son premier film avant son second, la chose est plutôt rare.On attend le troisième avec impatience.au générique Cote : \u2022 \u2022 \u2022 Titre : Neige et cendres (Snow & Ashes) Genre : drame Réalisateur : Charles-Olivier Michaud Acteurs : Rhys Coiro, David-Alexandre Coiteux, Lina Roessler, Marina Eva, Jean Lapointe et Marianne Farley Salles : Lido (version française) et Le Clap (version originale anglaise) Classement : général (déconseillé aux jeunes enfants) Durée : lh39 On aime : l'enveloppe visuelle, la façon de faire avec peu de moyens, le jeu des comédiens On n'aime pas : la baisse de régime de la seconde partie Le film a été tourné presque entièrement dans la région de la capitale Sarah Jessica Parker incarne avec justesse une mère femme de carrière, dont le mari (Greg Kinnear) fait ce qu'il peut pour garder l'équilibre familial.JE NE SAIS PAS COMMENT ELLE FAIT Mère courage SOPHIE GALL sgall@lesoleil com carrière en planification financière va pour le mieux.La comédie de Douglas McGrath, adaptation du best-seller IDon\u2019t Know How She Does It, d\u2019Allison Pearson (2002), présente une conciliation travail-famille caricaturale.Les clichés ne manquent pas, quelques blagues sont prévisibles.Un scénario où les exagérations bien dosées mettent en lumière la pression que vit cette femme qui veut tout mener de front, et que tout soit parfait.Clin d\u2019œil évident à ce que vivent de nombreuses femmes carriéristes débordantes d\u2019instinct maternel.Sarah Jessica Parker incarne de manière juste cette Kate qui en a lourd sur les épaules, mais qui garde le sourire.Son mari Richard (Greg Kinnear) fait ce qu\u2019il peut pour que l\u2019équilibre familial ne s\u2019écroule pas alors que sa femme est de plus en plus absente.Un gros client, Jack Abelhammer (Pierce Brosnan), un financier de haute voltige, impose à Kate de nombreux voyages d\u2019affaires.Kate jongle alors entre son stress professionnel, les demandes de son mari pour avoir des moments de couple (détente, rire, sexe), les besoins de ses enfants (elle a aussi une fille) et son envie d\u2019être une bonne mère alors qu\u2019elle sent le regard condescendant des mamonstres, ces mamans parfaites.Vient s\u2019ajouter à tout cela une relation ou s\u2019entremêlent professionnalisme, amitié et amourette avec Jack Abelhammer.Il n\u2019y a rien de jubilatoire dans ce film, qui tire quelques sourires, mais pas de francs éclats de rire.La critique sociale \u2014 mère in- Elie, c\u2019est Kate Reddy.Elle a une carrière passionnante mais très prenante, elle est mariée et elle est maman.Ce genre de maman qui culpabilise lorsqu\u2019elle ne peut assister à la première coupe de cheveux de son fiston de deux ans et qui chante des berceuses au téléphone alors qu\u2019elle est en voyage d\u2019affaires.Et qui fait des gâteaux (quand elle a le temps) avec de la farine bio pour se donner bonne conscience.Son mariage va bien, surtout au début et à la fin du film; au milieu, ça bat un peu de l\u2019aile.Par contre, sa digne ou mère parfaite?Telle est la question \u2014 est là, mais est loin de se démarquer par sa profondeur.D\u2019un point de vue cinématographique, le jeu des acteurs est juste, mais n\u2019en est pas impressionnant pour autant.Rien de désagréable à regarder, mais on peut attendre la sortie DVD ou lire le livre.au générique Cote:##! Titre : Je ne sais pas comment elle fait Genre : comédie Réalisateur : Douglas McGrath Acteurs : Sarah Jessica Parker, Pierce Brosnan, Greg Kinnear, Christina Hendricks, Olivia Munn Salles : Beauport, Lido, Sainte-Foy Classement : général Durée : lh30 On aime : la caricature assumée de la conciliation travail-famille, de certaines scènes et des personnages On n'aime pas : les nombreux clichés, les gags prévisibles 2038334 cinema iiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiini L'époque de Réalité mordante est révolue, selon Ethan Hawke ANDREA BAILLIE La Presse Canadienne TORONTO \u2014 Ethan Hawke juge que l\u2019industrie du cinéma a dramatiquement changé depuis qu\u2019il a tenu l\u2019affiche dans les films à succès Réalité mordante et Avant l\u2019aube tout est possible.«Je ne crois pas que nous savions, dans les années 90, à quel point nous étions chanceux de tourner des films indépendants», a affirmé l\u2019acteur cette semaine lors d\u2019une entrevue réalisée au Festival international du film de Toronto.«Ce qui était mon pain et mon beurre, c\u2019est-à-dire tourner dans des films dotés de budgets moyens, qui sont en quelque sorte à la fois des films artistiques et populaires, cela n\u2019existe plus.» Ethan Hawke, qui était à Toronto pour faire la promotion du long métrage français La femme du Vme, estime que la technologie a démocratisé la réalisation de films.Mais il y a un hic.«Si vous voulez faire un film, le moment n\u2019a jamais été aussi propice.N\u2019importe qui peut faire un film.si vous avez quelque chose d\u2019important à dire, vous pouvez le faire», a-t-il dit.«Le problème, c\u2019est qu\u2019il n\u2019a jamais été aussi difficile de faire un film, le sortir en salles et arriver à se faire assez d\u2019argent pour survivre, soutient Ethan Hawke.Quand Richard Linklater a fait Slacker avec 16 000 $ [1991], personne n\u2019y croyait.Maintenant, cela ne voudrait plus rien dire.» Hawke se trouvait à Londres pour un projet théâtral lorsqu\u2019il a appris que le réalisateur Pawel Pawlikowski souhaitait le rencontrer.L\u2019acteur n\u2019avait alors jamais entendu parler du cinéaste d\u2019origine polonaise, mais il a rapidement été captivé par son œuvre (Last Resort en 2000 et My Summer of Love en 2004).«J\u2019étais tellement excité de prendre connaissance de cette nouvelle voix du cinéma, a lancé l\u2019acteur âgé de 40 ans.Il est clairement un cinéaste important.» La femme du V*me est basé sur un roman de Douglas Kennedy, dans lequel un conférencier amé- ricain (Hawke) se rend à Paris pour tenter de faire la paix avec sa femme et sa fille.Lorsque ces dernières se montrent réfractaires, il se réfugie dans une mystérieuse pension et développe une relation avec une traductrice (Kristin Scott Thomas).fin n'a jamais été aussi difficile de faire un film, le sortir en salles et arriver à se faire assez d'argent pour survivre » - Ethan Hawke Même si ses cours de français remontaient à l\u2019école secondaire, Ethan Hawke n\u2019a pas hésité à plonger.«Ce qui est génial, pour un acteur, c\u2019est que le travail permet de réaliser plein de trucs que l\u2019on espère secrètement faire \u2014 que ce soit un truc aussi stupide que de se raser la tête ou quelque chose de sérieux, comme se remettre en bonne forme physique ou apprendre le français!» 2038325 2038327 ELLE VOULAIT ETRE AIMEE DE LUI, PERSONNE D'AUTRE QUE LUI.?«IMMENSE COUP DE COEUR» «UN POLAR MALICIEUX» «UNE COMÉDIE POLICIERE SUBTILE» JEAN*PAUL PRÉSENTEMENT H À L'AFFICHE tous les jours: I T^CIZE,MV^\tI 15h30,19h40, 21h50 I-LC °\t-1 CONSULTEZ LES GUIDES HORAIRES DES CINÉMAS 2038333 IP B ïquM V.O.FRANÇAISE ET ANGLAISE AVEC SOUS-TITRES FRANÇAIS -CINÉMA-1 r CINÉMA DES CHUTES-| |-CINÉMA CAPITOL-1 LE CLAP 11 ST-NICOLAS 11DRUMMONDVILLE | «L\u2019UN DES MEILLEURS FILMS DE L\u2019ANNÉE!» LEONARD MALTIN, MALTIN ON MOVIES KRISTIN SCOTT THOMAS ?iROSCOPE \\RISIEN elleS\u2019AWèlait SARAH 2038321 ?